السمات الأساسية للشعرية الشعبية. التراث الشعري للثقافة الفنية الشعبية للشعب الروسي كتب أخرى حول مواضيع مماثلة

يمثل الخيال جزءًا مهمًا من الثقافة الروحية للشعب. إنه يمنحنا الفرح، ويسعدنا، ويوقظ أفضل جوانب الروح البشرية، ويساعدنا في النضال من أجل أعلى أهداف الوجود.

لكن الأدب لا يؤدي هذا الدور إلا عندما يمتلك الكمال الفني، عندما يمنحنا المتعة الجمالية. إن الأعمال الضعيفة والرمادية وغير الصادقة لا تؤدي وظائف اجتماعية، حتى لو كانت ذات مستوى أيديولوجي مرتفع.

يقوم القراء في الغالب بتقييم الأعمال الخيالية وإدراكها بشكل صحيح. إنهم يفعلون ذلك بشكل غريزي، بذوق، بإحساس فطري بالجمال والحقيقة. ومع ذلك، لا يمكننا أن نكتفي بـ "الإعجابات" و"الكراهية" البسيطة، والثناء العاطفي واللوم. يريد القارئ أن يعرف سبب إعجاب العمل أم لا. يريد أن يفهمه ويبرر حكمه عليه. تم تصميم الشعرية لمساعدة القارئ على فهم الأعمال الأدبية.

ومن أجل تجنب سوء الفهم المختلفة، يجب علينا أن نحدد ما هو المقصود بالشعرية، لأن هذا ليس واضحا على الفور. كلمة "شعرية" يمكن أن يكون لها معنيان. تُفهم الشعرية على أنها مجموع تلك الوسائل والتقنيات والأساليب التي يمنح استخدامها أعمال الفن اللفظي طابعها الخاص. وبهذا المعنى، يمكننا التحدث عن شعرية بوشكين على النقيض من شعرية ديرزافين أو نيكراسوف أو ماياكوفسكي.

لكن كلمة "شعرية" يمكن أن يكون لها معنى آخر. وقد لا يعني مجموعة من الوسائل الفنية للأدب، بل هو علم مخصص لدراسة هذه الوسائل. وبهذا المعنى، يمكننا أن نتحدث عن شعرية أرسطو، وشعرية فيسيلوفسكي، وما إلى ذلك.

في هذا العمل، سيتم استخدام كلمة "الشعرية" في كلا المعنيين. فيما يتعلق بأعمال الفن اللفظي، فإن الشعرية كعلم هي نفس القواعد فيما يتعلق باللغة. كما تعلمون، يمكن أن تكون القواعد التاريخية والوصفية والمعيارية. النحو التاريخييغطي عملية تكوين اللغة وتطويرها طوال فترة وجودها. النحو الوصفييغطي فترة واحدة، عادة ما تكون فترة القواعد المعاصرة للمؤلف.

النحو الوصفيقد يلجأ إلى معطيات النحو التاريخي لتفسير الظواهر محل الدراسة، لكنه لا يجوز له ذلك، ويقتصر على خصائص اللغة في الفترة قيد الدراسة. أخيراً، القواعد المعياريةبناءً على القواعد الوصفية العلمية، يحدد معايير الاستخدام الصحيح للغة الشفهية والمكتوبة، ويعلم كيفية التحدث والكتابة بشكل صحيح. ليس من الممكن دائمًا رسم خط فاصل بين القواعد الوصفية والمعيارية، وليس من الضروري دائمًا. والفرق هنا يكمن في المقام الأول في الأغراض التي من أجلها تم الوصف. وما يقال عن النحو ينطبق أيضا على الشعرية.

إن خلق الشعرية التاريخية هو الهدف الأسمى لعلم الإبداع الأدبي. الشعرية التاريخيةهناك علم حول أنماط تطور الأشكال الفنية. أشهر محاولة لإنشاء مثل هذه الشعرية تعود إلى A. N. Veselovsky. لم ينه فيسيلوفسكي عمله.

لم يكملها ليس لأنه لم يكن لديه الوقت. صدر كتاب "ثلاثة فصول من الشعر التاريخي" عام 1898، أي قبل وفاته بثماني سنوات. لا يمكن إكمال هذا العمل لأن الشعرية التاريخية كعلم يجب أن تغطي كامل فترة تطور الأدب منذ بداياته وحتى الوقت الحاضر.

ومن المستحيل أن يتقن شخص واحد كل هذه المواد. حتى خبير مثل فيسيلوفسكي لن يكون لديه سعة الاطلاع الكافية هنا. تتكون شعرية المؤامرات التي بقيت بعد وفاته بشكل أساسي من رسومات تخطيطية وأفكار متناثرة وببليوغرافيا مشروحة غنية، والتي يتضح منها كيف وسع فيسيلوفسكي آفاقه حتى وفاته. ربما يكون هذا هو الجزء الأكثر قيمة من كل ما ابتكره فيسيلوفسكي في مجال الشعرية التاريخية. لكن العمل لم يكتمل ليس فقط لأن المادة لم يتم جمعها وإعدادها بالكامل بعد. لم يكتمل في المقام الأول لأن عملية تطوير الأشكال الأدبية ذاتها لم تكن واضحة تمامًا بالنسبة لفيسيلوفسكي.

كان حتى النهاية في مرحلة سعي إبداعي مؤلم، وهذه المهام أكثر قيمة بالنسبة لنا من العديد من الأعمال المنجزة في الخارج حول تطور العملية الفنية، والتي لا توجد فيها شكوك المؤلف ولا عذابات المؤلف.

هناك الكثير من هذه الشعرية العلمية خفيفة الوزن. من المستحيل في الأساس أن يقوم شخص واحد بإنشاء شعرية تاريخية. ويمكن القيام بذلك من خلال فريق متماسك، حيث يعمل الجميع في مجال واحد.

الآن لا يسعنا إلا أن نتحدث عن الشعرية الوصفيةحول الشعرية الخاصة التي سيؤدي مجملها يومًا ما إلى خلق شعرية تاريخية. يمكن أن تتعلق الشعرية الوصفية الخاصة بفترات وأنواع وأنواع وأساليب معينة وتعطي وصفًا علميًا كاملاً لها.

هذا العمل مكرس شعرية الفولكلور الروسي. يعتبر الفولكلور حسب حالته في القرنين التاسع عشر والعشرين. يعود تاريخها الموثوق علميا إلى هذه الفترة وعمل سجلات لها. في الحالات التي يمكننا فيها التحدث عن الفترات السابقة، عندما تكون هناك مواد لهذا أو من الممكن وجود افتراضات أكثر أو أقل إقناعا، سننظر في موادنا تاريخيا. وفي الحالات التي لا تسمح فيها المواد بذلك، سنقتصر على الوصف.

لا يمكن أن تكون هناك شعرية معيارية فيما يتعلق بالشعر الشعبي في الماضي: فمن المستحيل وصف أو وضع قواعد لما يجب أن تكون عليه الأغنية الشعبية أو يجب أن تكون عليه في المستقبل. فقط الناس أنفسهم يستطيعون أن يقرروا هذا.

وهذه الشعرية الوصفية في عصرنا يجب أن تكون شعرية في الوقت نفسه التقييمية والتوضيحية. يمكننا أن نتحدث عما يحدد ويفسر الكمال الفني أو العيوب الفنية لأنواع أو آثار معينة من الشعر الشعبي، ولكن لا يمكن وصف أي شيء.

هذا السؤال معقد للغاية، لأنه ليس كل ما نعتبره مثاليا جماليا، سيتم تقديره بنفس الطريقة من قبل حاملي الفولكلور؛ لن يصل إليهم جمال القصائد الغنائية أو القصائد الغنائية أو السوناتات الكلاسيكية.

ومن ناحية أخرى، قد تبدو الأذواق الفنية لمتحدثي الفولكلور غريبة بالنسبة للإنسان الحديث. لكن هذه الشذوذات يجب أن يفسرها العلم. حيثما كان ذلك ممكنا، سوف نحدد الجماليات الشعبية، حتى لو لم تتطابق دائما مع متطلباتنا الجمالية. هذه هي الأهداف الرئيسية للدراسة. سنحاول استكشاف ودراسة تقنيات الشعر الشعبي على وجه التحديد. إن تطبيق مفاهيم مثل الواقعية والتصوير والصور وغيرها لن يصبح ممكنا إلا عندما تتم دراسة ظواهر الشعرية الشعبية استقرائيا، أي من المادة إلى الاستنتاجات، وليس من تطبيق أو إخضاع المفاهيم العامة لحالات محددة.

كانت قضايا الشعرية في النقد الأدبي السوفييتي موضع اهتمام حاليًا في العشرينات. ولكن بعد ذلك كان هذا الاهتمام ذا طبيعة محددة. تم إجراء التحليل الرسمي دون النظر إلى تاريخ التنمية الاجتماعية والمحتوى الأيديولوجي للأعمال. نحن نعلم حاليًا أن الشكل مشتق من المحتوى، ولا يمكن اعتباره مطلقًا واعتباره شيئًا مكتفيًا بذاته. عند دراسة الدراما، لا يمكننا أن نتحدث فقط عن الموقف الدرامي، وطبيعة الحبكة، والتحولات والمنعطفات في الصراع الدرامي، والتطور.

سيتعين علينا أن نتحدث عن طبيعة الشخصيات، حول المحتوى الداخلي للدراما، حول النظرة العالمية المعبر عنها فيها، حول ارتباط هذه النظرة العالمية بالعصر الذي كتبت فيه الدراما، ومع النظرة العالمية للمؤلف . وكل هذا يدخل في نطاق دراسة الشعرية. لا يمكننا دراسة شعرية بوشكين أو نيكراسوف أو ماياكوفسكي دون معرفة أي شيء عن المؤلفين والعصر الذي عاشوا فيه.

تُفهم كلمة "شعرية" أحيانًا على أنها مجموعة من التقنيات اللغوية للإبداع الفني. في بعض الكتب المدرسية، تتم دراسة الأنواع من وجهات نظر مختلفة، في الأخير - من وجهة نظر الشعرية. وهكذا، في الكتاب المدرسي S. F. Baranov، تتم دراسة الألغاز من منظور الأصل والمحتوى والشعرية. عند تقديم القسم المخصص للحكايات الخيالية، يتم التحدث بشكل منفصل عن أبطال الحكاية الخيالية وبشكل منفصل عن شعريتها. تكمن ميزة S. F. Baranov في أنه أدرج بشكل عام أسئلة الشعرية في دراسته.

لكن الشعرية مفهومة بشكل ضيق للغاية - كمجموعة من التقنيات الفنية المعينة، وقبل كل شيء، سمات اللغة الشعرية. من الأفضل تصنيف هذه الميزات على أنها نمط. "الشعرية" مفهوم أوسع من الأسلوب. تخضع لدراستها جميع الوسائل المستخدمة في إنشاء الأعمال الفنية، بما في ذلك قضايا التكوين وطرق تصوير الشخصيات وما إلى ذلك. وبالتالي، لا يمكن اعتبار "الأبطال" منفصلين عن الشعرية.

وهذا ينطبق بشكل خاص على الفولكلور. يتم تحديد الفرق بين أبطال الحكاية الخيالية والملحمة والقصة والأسطورة والآية الروحية في المقام الأول من خلال الاختلاف في شعرية هذه الأنواع. سوف نفهم من خلال الشعرية وحدة الأجهزة البنيوية (التركيبية) والأسلوبية واللغوية كشكل من أشكال التعبير عن العالم الأيديولوجي للعمل الفني. وسيتم إجراء مزيد من الدراسة من وجهة النظر هذه.

V.Ya. بروب. الشعرية الشعبية - م.، 1998

سنفهم من خلال "النوع" مجموعة من الأعمال التي يوحدها نظام شعري مشترك والغرض اليومي وأشكال الأداء والبنية الموسيقية 2 . لن تكون كل هذه الجوانب ضرورية دائمًا لتحديد الأنواع؛ وبالتالي، فإن مراعاة الأشكال الموسيقية أمر ضروري فقط لدراسة تلك الأنواع من الشعر الشعبي الذي يغنى. سيكون أخذ الأغراض اليومية في الاعتبار أمرًا مهمًا عند دراسة شعر الطقوس، ولكنه قد لا يكون مهمًا لأنواع أخرى من الفولكلور، وما إلى ذلك.

بناء على هذه المقدمات النظرية، سنحاول تحديد الأنواع الموجودة في الفولكلور الروسي بالضبط. نحن نقتصر حاليًا على أصعب المجالات لمثل هذه الدراسة للفن الشعبي - الشعر السردي والغنائي. الشعر الدرامي، وكذلك الأمثال والأمثال والأقوال والألغاز والمؤامرات، يمكن أن يكون موضوع عمل آخر. نحن لا نضع لأنفسنا هدف تقديم كتالوج كامل لجميع الأنواع. لكننا سنحاول تقديم مخطط أولي على الأقل، والذي يمكن تعديله واستكماله وتحسينه في المستقبل.

2 تم تطوير هذا الموقف بمزيد من التفصيل في مقال "مبادئ تصنيف أنواع الفولكلور" // الإثنوغرافيا السوفيتية ، 1964. رقم 4.

أسهل مجال للدراسة هو الشعر السردي. ومن الطبيعي أن ينقسم حسب شكله إلى قسمين كبيرين: الشعر النثري والشعري.

النثر الشعبي هو مجال محدد ويمكن تمييزه بسهولة من الفن الشعبي، على الرغم من أن هذا المصطلح لا يستخدم سواء في الأعمال المتعلقة بنظرية وتاريخ الفولكلور، أو في الكتب المدرسية. ومع ذلك، فإن "النثر الشعبي" ليس نوعًا أدبيًا بعد. النثر هو أحد مجالات الفن الشعبي.

ما هي الأجناس والأنواع المدرجة في هذا المجال وأي منها يمكن أن يسمى الأنواع؟

من الواضح تمامًا أن أحد هذه الأنواع من النثر الشعبي هو قصة خيالية. من غير الواضح ما هي الأسس التي يمكن تبريرها علميًا لتحديد الحكاية الخيالية.

تم تحديد السمة الرئيسية للحكاية الخيالية بواسطة Belinsky. وهذه العلامة هي أن لا المؤدي ولا المستمع يصدق حقيقة ما يقال. للوهلة الأولى، قد يبدو أن هذه الميزة ليست مهمة، لأنها لا تحدد طبيعة الحكاية الخيالية في حد ذاتها. قد يبدو أن هذه الخاصية ليست حكاية خرافية، ولكن المستمعين أحرار في تصديقها أم لا. ولكن هذا لا يزال غير صحيح. الحكاية الخيالية مبنية على خيال متعمد، وهذه الميزة ليست ثانوية أو عرضية. إنه يحدد إلى حد كبير شعرية الحكاية بأكملها. من الجانب المنطقي رسميا، تم تأسيسه بشكل صحيح، لأن جميع أنواع النثر الشعبي الأخرى (التقليد، الأسطورة، حكاية خرافية، حكاية خرافية) تعتمد على محاولات نقل الواقع. وفي هذه الحالات، يصدق الناس حقيقة ما يقال لهم.

دون الخوض في مسألة مفهوم النوع كما هو مطبق على الحكايات الخرافية، دعونا نفكر في كيفية تحديد أنواعها أو مجموعاتها أو فئاتها.

من بين العديد من أنواع الحكايات الخرافية، تبرز الحكايات الخرافية بشكل طبيعي. كلمة "سحرية" هي تسمية تقليدية بحتة لهذا النوع من القصص الخيالية، حيث أن الأنواع الأخرى منها قد يكون لها أيضًا طابع سحري، حيث تعمل أيضًا شخصيات رائعة (على سبيل المثال، الشيطان) وتحدث أحداث مستحيلة في الحياة. لا تتميز الحكايات الخرافية بسحرها أو بإعجازها (كما اعتقد آرني)، ولكن بتكوينها الواضح تمامًا، بميزاتها الهيكلية، إذا جاز التعبير، بتركيبها النحوي، الذي تم تأسيسه علميًا بدقة مطلقة 3 . الوحدة

موضوع الفن الشعبي الشفهي في الأدب الروسي متنوع للغاية؛ وهناك العديد من الأنواع وأنواع الفولكلور. لقد تشكلت جميعها تدريجياً، نتيجة لحياة الناس ونشاطهم الإبداعي، الذي تجلى على مدى عدة مئات من السنين. حاليا، هناك أنواع محددة من الفولكلور في الأدب. الفن الشعبي الشفهي هو تلك الطبقة الفريدة من المعرفة التي بنيت على أساسها آلاف الأعمال الكلاسيكية.

تفسير المصطلح

الفولكلور هو فن شعبي شفهي، يتمتع بعمق أيديولوجي وصفات فنية عالية، ويشمل جميع الأنواع الشعرية والنثرية والعادات والتقاليد، مصحوبة بالإبداع الفني اللفظي. يتم تصنيف أنواع الفولكلور بطرق مختلفة، ولكن هناك في الأساس عدة مجموعات من الأنواع:

  1. أغاني العمل - تتشكل أثناء العمل، على سبيل المثال، البذر والحرث وصناعة التبن. وهي تمثل مجموعة متنوعة من الصيحات والإشارات والأناشيد وكلمات الفراق والأغاني.
  2. التقويم الشعبي - المؤامرات والعلامات.
  3. فولكلور الزفاف.
  4. الرثاء الجنائزي، وتجنيد الرثاء.
  5. الفولكلور غير الطقسي هو أنواع فولكلورية صغيرة وأمثال وخرافات وعلامات وأقوال.
  6. النثر الشفهي - التقاليد والأساطير والحكايات والحوادث.
  7. الفولكلور للأطفال - البيستوشكي، أغاني الأطفال، التهويدات.
  8. ملحمة الأغنية (البطولية) - الملاحم والقصائد والأغاني (التاريخية والعسكرية والروحية).
  9. الإبداع الفني - حكايات وحكايات سحرية يومية عن الحيوانات والقصائد والرومانسيات والأغاني.
  10. المسرح الشعبي - الرايك، مشهد المهد، الممثلين الإيمائيين، العروض بالدمى.

دعونا نلقي نظرة على الأنواع الأكثر شيوعًا من الفولكلور بمزيد من التفصيل.

أغاني العمال

هذا هو نوع الأغنية، السمة المميزة التي هي المرافقة الإلزامية لعملية العمل. أغاني العمل هي وسيلة لتنظيم العمل الجماعي والاجتماعي وتحديد الإيقاع باستخدام لحن ونص بسيط. على سبيل المثال: "رائع، دعنا نصبح أكثر ودية قليلاً لجعل الأمر أكثر متعة." ساعدت مثل هذه الأغاني في بدء العمل وإنهائه، وتوحيد فريق العمل وكانت مساعدين روحيين في العمل البدني الشاق للشعب.

التقويم الشعبي

ينتمي هذا النوع من الفن الشعبي الشفهي إلى تقاليد طقوس دورة التقويم. ترتبط حياة الفلاح الذي يعمل في الأرض ارتباطًا وثيقًا بالظروف الجوية. ولهذا السبب ظهر عدد كبير من الطقوس التي تم إجراؤها لجذب الحظ السعيد والازدهار وذرية كبيرة من الماشية والزراعة الناجحة وما إلى ذلك. وكانت أكثر العطلات احترامًا في التقويم هي عيد الميلاد والكرنفال وعيد الفصح وعيد الغطاس والثالوث. وكان كل احتفال مصحوبًا بالأغاني والأناشيد والتعاويذ والطقوس. دعونا نتذكر العادة الشهيرة المتمثلة في غناء الأغاني لكوليادا في الليلة التي تسبق عيد الميلاد: "البرد ليس مشكلة، كوليادا يطرق المنزل. عيد الميلاد يأتي إلى المنزل، ويجلب معه الكثير من الفرح.

فولكلور الزفاف

وكان لكل مكان أنواعه الخاصة من الفلكلور، ولكن في الغالب كانت عبارة عن مراثي وجمل وأغاني. يشمل فولكلور الزفاف أنواع الأغاني التي رافقت ثلاث طقوس رئيسية: التوفيق، وداع الوالدين للعروس والاحتفال بالزفاف. على سبيل المثال: "منتجك، أيها التاجر، هو ببساطة معجزة!" كانت طقوس تسليم العروس إلى العريس ملونة للغاية وكانت مصحوبة دائمًا بأغاني مبهجة طويلة وقصيرة. في حفل الزفاف نفسه، لم تتوقف الأغاني؛ حزنوا على حياتهم الفردية، وتمنى لهم الحب ورفاهية الأسرة.

الفولكلور غير الطقسي (الأنواع الصغيرة)

تشمل هذه المجموعة من الفن الشعبي الشفهي جميع أنواع الأنواع الصغيرة من الفولكلور. ومع ذلك، فإن هذا التصنيف غامض. على سبيل المثال، تتعلق العديد من الأنواع بفولكلور الأطفال، مثل المضايقات، والتهويدات، والألغاز، وأغاني الأطفال، والكلمات التشويقية، وما إلى ذلك. وفي الوقت نفسه، يقسم بعض الباحثين جميع أنواع الفولكلور إلى مجموعتين: طقوس التقويم وغير الطقوس.

دعونا نفكر في الأنواع الأكثر شيوعًا من الأنواع الصغيرة من الفولكلور.

المثل هو تعبير إيقاعي، وهو قول حكيم يحمل فكرة معممة وله نتيجة.

العلامات - آية قصيرة أو تعبير يحكي عن تلك العلامات التي ستساعد في التنبؤ بالظواهر الطبيعية والطقس.

المثل عبارة عن عبارة، غالبًا ما تكون ذات طابع فكاهي، تسلط الضوء على ظاهرة أو موقف في الحياة.

والقول هو آية قصيرة تتناول الظواهر الطبيعية والكائنات الحية والأشياء المحيطة بها.

إعصار اللسان عبارة صغيرة، غالبًا ما تكون مقفاة، بكلمات يصعب نطقها، وهي مصممة لتحسين الإلقاء.

النثر الشفهي

يشمل النثر الشفهي الأنواع التالية من الفولكلور الروسي.

التقاليد هي قصص عن الأحداث التاريخية في الرواية الشعبية. أبطال الأساطير هم المحاربون والملوك والأمراء وما إلى ذلك.

الأساطير هي أساطير، قصص ملحمية عن الأفعال البطولية، والأشخاص المغطى بالشرف والمجد، كقاعدة عامة، وهب هذا النوع بالشفقة.

"Bylichki" هي قصص قصيرة تحكي عن لقاء البطل مع نوع من "الأرواح الشريرة"، وهي حوادث حقيقية من حياة الراوي أو أصدقائه.

Byvalshchina - ملخص لما حدث بالفعل مرة واحدة ومع شخص ما، في حين أن الراوي ليس شاهدا

الفولكلور للأطفال

يتم تمثيل هذا النوع في مجموعة متنوعة من الأشكال - الشعرية والأغنية. أنواع التراث الشعبي للأطفال هي ما يرافق الطفل منذ ولادته حتى كبره.

Pestushki هي قوافي أو أغاني قصيرة تصاحب الأيام الأولى للمولود الجديد. وبمساعدتهم قاموا برعاية الأطفال ورعايتهم، على سبيل المثال: "العندليب يغني، يغني، جميل، وجميل".

أغاني الأطفال هي قصائد لحنية صغيرة مخصصة للعب مع الأطفال.

تمتد، تمتد،

روتوك - المتكلم،

مقابض - مقابض،

أرجل المشي.

المكالمات - نداءات شعرية وغنائية للطبيعة والحيوانات. على سبيل المثال: "الصيف الأحمر، تعال، أحضر أيامًا دافئة."

النكتة هي قصيدة قصيرة تغنى للطفل، وهي قصة قصيرة عن العالم من حوله.

التهويدات هي أغاني قصيرة يغنيها الآباء لطفلهم ليلاً لتهدئته حتى ينام.

اللغز - الجمل الشعرية أو النثرية التي تتطلب حلاً.

الأنواع الأخرى من فولكلور الأطفال هي القوافي والكلمات التشويقية والخرافات. أنها تحظى بشعبية كبيرة في عصرنا.

ملحمة الأغنية

توضح الملحمة البطولية أقدم أنواع الفولكلور، فهي تحكي عن الأحداث التي حدثت ذات يوم في شكل أغنية.

الملحمة هي أغنية قديمة تُروى بأسلوب مهيب ولكن على مهل. يمجد الأبطال ويحكي عن أعمالهم البطولية لصالح الدولة الوطن الروسي. حول Dobrynya Nikitich و Volga Buslaivaich وآخرين.

الأغاني التاريخية هي نوع من التحول في النوع الملحمي، حيث يكون أسلوب العرض أقل بلاغة، ولكن يتم الحفاظ على الشكل الشعري للسرد. على سبيل المثال، "أغنية النبي أوليغ".

الإبداع الفني

تتضمن هذه المجموعة أنواعًا ملحمية وأغاني تم إنشاؤها بروح الإبداع الشعبي والفني.

الحكاية الخيالية هي قصة ملحمية قصيرة أو طويلة، وهي أحد أكثر أنواع الفن الشعبي الشفهي شيوعًا حول الأحداث والأبطال الخياليين. كل هذا فولكلور، وأنواع الحكايات الخيالية فيه هي كما يلي: سحرية، يومية وتعكس تلك الأفكار حول العالم، الخير، الشر، الحياة، الموت، الطبيعة التي كانت موجودة بين الناس. على سبيل المثال، الخير يهزم الشر دائمًا، وهناك مخلوقات أسطورية رائعة في العالم.

القصص هي الأغاني الشعرية، وهو نوع من الأغنية والإبداع الموسيقي.

الحكايات هي نوع خاص من السرد الملحمي حول المواقف الكوميدية في حياة الناس. في البداية لم تكن موجودة بالشكل الذي نعرفها به. وكانت هذه القصص كاملة في المعنى.

الخرافات - رواية قصيرة عن أحداث مستحيلة لا تصدق، شيء كان خيالًا من البداية إلى النهاية.

Chastushka هي أغنية صغيرة، وعادة ما تكون رباعية ذات محتوى فكاهي، تحكي عن الأحداث والحوادث.

المسرح الشعبي

كانت عروض الشوارع شائعة جدًا بين الناس؛ وكانت الموضوعات بالنسبة لهم من أنواع مختلفة، ولكن في أغلب الأحيان كانت ذات طبيعة درامية.

مشهد المهد هو نوع من العمل الدرامي المخصص لمسرح العرائس في الشوارع.

رايوك هو نوع من مسرح الصور، وهو جهاز على شكل صندوق به رسومات متغيرة، وتعكس القصص المروية أنواعًا شفهية من الفولكلور.

التصنيف المقدم هو الأكثر شيوعا بين الباحثين. ومع ذلك، فمن الضروري أن نفهم أن أنواع الفولكلور الروسي تكمل بعضها البعض، وأحيانا لا تتناسب مع التصنيف المقبول عموما. لذلك، عند دراسة السؤال، يتم استخدام نسخة مبسطة في أغلب الأحيان، حيث يتم تمييز مجموعتين فقط من الأنواع - الطقوس والفولكلور غير الطقوسي.


مقدمة

تظهر ممارسة تدريس الفولكلور في مؤسسات التعليم العالي أن الطلاب يواجهون أكبر الصعوبات في فهم قضايا الشعرية والشكل الفني للأعمال الشعبية. ومرادفاتها هي العبارات الاصطلاحية الأسلوب الشعري والأسلوب اللغوي. الأكثر قيمة هي الأعمال العديدة لـ A. A. Potebnya، التي شاركت جزئيًا آراء الأساطير حول قضايا الأدب الشعري الشعبي. J. Propp، V. P. Anikin)، تقنيات مختلفة، تأليف الملاحم (R. M. Volkov، T. M. Akimova، F. M. Selivanov)، تكوين ونمط الأغاني الغنائية (S. G. Lazutin، A. M. Novikova، N. I. Kravtsov)، مؤلفات الأناشيد (N. I. كولباكوفا، Z. I. فلاسوفا، I. Klagge). على سبيل المثال، في الأدبيات المتخصصة المتاحة، من المستحيل العثور على إجابات لأسئلة ما هو الفرق بين مؤامرة الملحمة والحكاية الخيالية، ما هي وظائف النوع المحددة للصفات في الملاحم والأغاني الغنائية، ما هو اختلاف النوع في الوظائف الفنية للتكرار التركيبي والأسلوبي في الحكايات والملاحم والأغاني الغنائية، فيما الفرق بين إيقاع الأناشيد وإيقاع الأمثال والأقوال وغيرها، وكل ما سبق له تأثير سلبي على التعليم الأدب الذي يتم فيه الكشف بشكل غير كافٍ عن خصوصية النوع الشعري للفولكلور الروسي. تم اختيار موضوعات لم تتم دراستها كثيرًا للنظر فيها، والتي، في رأي المؤلف، تكشف تغطيتها بالكامل عن سمات الشعرية من نوع معين. لهذا السبب، للكشف عن خصوصية النوع لأسلوب اللغة، تم أخذ الاستعارات في الألغاز، والرموز في الأغاني الغنائية، والصفات في الأغاني. لكن الدليل لا يناقش على وجه التحديد المبالغات الملحمية، لأن هذه المشكلة واضحة تمامًا ومغطاة بالكامل في الأدبيات الموجودة.


شعرية الفولكلور الروسي

الشعرية (من اليونانية poiztikз - الفن الشعري) هي واحدة من أقدم المصطلحات في النقد الأدبي، والتي اخترقت بعد ذلك في الفولكلور. لقد تغير معناها تاريخيا. حاليا، يتم استخدام مفهوم الشعرية في معنى أضيق وأوسع.

بالمعنى الضيق، كمجموعة من مكونات الشكل الفني للأعمال الفنية اللفظية (الحبكة، والتكوين، وظواهر الأسلوب اللغوي، والإيقاع، والوزن، والقافية). وبمعنى أوسع، لا تشمل الشعرية هذه المكونات فحسب، بل تشمل أيضًا مفهوم الأجناس والأنواع، ومبادئ وأساليب عكس الواقع، وبعض فئات نظرية الفن.

مصطلح النمط له أيضًا معنى أوسع وأضيق. بالمعنى الأوسع، الأسلوب هو أصالة جميع مكونات المحتوى والشكل الفني للعمل في علاقاتها المتبادلة، وكذلك خصوصية مبادئ وتقنيات الانعكاس الجمالي للواقع. بالمعنى الضيق، يعد الأسلوب جزءا لا يتجزأ من الشعرية، وهي سمة من سمات لغة العمل الفني.

جذب الشكل الفني لأعمال الفولكلور الروسي الاهتمام منذ فترة طويلة، أثناء ولادة دراسات الفولكلور الروسي، أثناء النضال النشط من أجل تشكيل الهوية الوطنية للأدب الروسي. مرة أخرى في الثلاثينيات من القرن الثامن عشر. بناءً على فهم أصالة الشعر الشعبي الروسي، يقوم إم. في. لومونوسوف وفي. ك. تريدياكوفسكي بإجراء إصلاح في الشعر الأدبي.

تم العثور على الفهم الصحيح لخصائص لغة الشعر الشعبي واستخدامها الإبداعي في النثر الروسي والأعمال الأدبية الشعرية والدرامية في النصف الثاني من القرن الثامن عشر. (M. D. Chulkov، V. I. Maikov، D. I. Fonvizin).

في الربع الأول من القرن التاسع عشر، خلال فترة التطور السائد للشعر في الأدب الروسي، كانت الأنواع الشعرية والأغاني للفولكلور الروسي ذات أهمية خاصة. تظهر الأعمال التي تدرس شعرية الملاحم والأغاني الغنائية.

في العشرينات والثلاثينات من القرن التاسع عشر. يتم التعبير عن الأحكام المثيرة للاهتمام حول خصوصيات لغة أعمال الشعر الشعبي والتعليقات الفردية على بنائها بواسطة A. S. Pushkin، N. V. Gogol، وكذلك العلماء والنقاد في ذلك الوقت N. A. Tsertelev، M. A. Maksimovich، Yu. I. Venelin، N. D. إيفانشين بيساريف وآخرون.

ذات قيمة خاصة هي تصريحات V. G. Belinsky حول قضايا شعرية الفولكلور في الأربعينيات من القرن التاسع عشر. سعى بيلينسكي إلى التأكيد على خصوصية النوع والخصائص الوطنية لشعرية أعمال الفولكلور الروسي.

في الخمسينيات والستينيات من القرن التاسع عشر. يتم التعبير عن الأحكام المهمة بشأن قضايا شعرية الفولكلور الروسي بواسطة N. G. Chernyshevsky و N. A. Dobrolyubov. يتميز تشيرنيشيفسكي بتحديد سمات شعرية الأعمال الفولكلورية فيما يتعلق بالمبادئ العامة للجماليات الشعبية. ركز N. A. Dobrolyubov على العلاقة بين مختلف الوسائل الشعرية وتقنيات الفولكلور بمحتواه والنظرة العالمية الحديثة للشعب.

سعى ممثلو المدرسة الأسطورية الروسية (F. I. Buslaev، A. N. Afanasyev، O. F. Miller) في مؤامرات القصص الخيالية والملاحم والأغاني، في الصور الشعرية للأمثال والأقوال والألغاز، إلى الكشف عن عناصر الأساطير من أجل فهم القديم التفكير الشعري للشعب. الأكثر قيمة هي الأعمال العديدة لـ A. A. Potebnya، التي شاركت جزئيًا آراء الأساطير حول قضايا الأدب الشعري الشعبي.

في 1890-1900، تم تخصيص أعمال خاصة لشعرية أنواع مختلفة من الفولكلور من قبل F. E. Korsh، الأب. Mikloshich، V. Karpov، P. D. Pervoe، Ya. A. Avtamonov، E. N. Eleonskaya، I. I. Voznesensky، إلخ. ومع ذلك، فإن دراسات هذه السنوات التي أجراها A. N. Veselovsky لها أهمية علمية كبيرة بشكل خاص.

يطور A. N. Veselovsky نظرية الشعرية التاريخية للفولكلور في أعمال مشهورة مثل "من مقدمة الشعرية التاريخية" (1894)، "من تاريخ اللقب" (1895)، "التكرار الملحمي كلحظة زمنية" (1897) "التوازي النفسي وأشكاله في تأملات الأسلوب الشعري" (1898)، "ثلاثة فصول من الشعرية التاريخية" (1899).

في العشرينات من القرن العشرين، تم نشر أعمال مخصصة خصيصًا لشعرية الحكايات الخرافية (N. P. Andreev، R. M. Volkov، A. I. Nikiforov)، والملاحم (M. O. Gabel)، والأغاني الغنائية (B. M. Sokolov)، والأغاني (A. Tufanov، P. M. سوبوليف)، المسرح الشعبي (P. G. Bogatyrev). من المثير للاهتمام بشكل خاص كتب A. P. Skaftymov "الشعرية ونشأة الملحمة الملحمية" (1924) و V. Ya. Propp "مورفولوجيا الحكاية الخيالية الروسية" (1928) ، والتي لم تفقد أهميتها العلمية حتى اليوم.

ترتفع دراسة شعرية الفولكلور الروسي في دراسات الفولكلور السوفيتي في فترة ما بعد الحرب إلى مستوى جديد نوعيًا. العديد من الكتب مخصصة لهذه القضية. يتم نشر مقالات عن شعرية الفولكلور باستمرار في المجموعات: "الفولكلور الروسي"، التي نشرها معهد الأدب الروسي التابع لأكاديمية العلوم في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، "الفولكلور كفن الكلمات" (MSU)، "شعرية الأدب والفولكلور" "(VSU)، إلخ.

في فترة ما بعد الحرب، كانت هناك دراسة متعمقة لأهم القضايا، وأهم مكونات شعرية الفولكلور الروسي. تبدو الأعمال مخصصة للنظر في أي مكون واحد (وجه أو جانب) من الشعرية لنوع فولكلوري معين. ملامح مؤامرة الحكاية الخيالية (V. Ya. Propp، V. P. Anikin)، والتقنيات المختلفة، وتكوين الملاحم (R. M. Volkov، T. M. Akimova، F. M. Selivanov)، وتكوين الأغاني الغنائية ونسجها (S . G. Lazutin، A. M. Novikova) ، N. I. Kravtsov)، مؤلفات الأغاني (N. I. Kolpakova، Z. I. Vlasova، I. Klagge).

تظهر الأعمال التي تتم فيها دراسة المكونات الفردية للشكل الفني لأعمال الفولكلور الروسي بطريقة شاملة، وتطرح مسألة علاقتها، على سبيل المثال، دور الوسائل الأسلوبية والتقنيات التركيبية في تصوير العالم الداخلي للشخص في يتم فحص أنواع مختلفة من الفولكلور بالتفصيل.

إن دراسة شعرية الفولكلور الروسي لها تاريخها الغني إلى حد ما. يخصص قدر كبير من الأدب لقضايا الشعرية.

ومع ذلك، فإن العمل على دراسة شعرية الفولكلور الروسي لم يكتمل بعد بالكامل. ويتطلب عدد من الأحكام دراسة نقدية. لا تزال العديد من الأسئلة المتعلقة بخصوصية النوع الشعري الفولكلوري دون حل.