पारिवारिक तस्वीरों के लिए प्रकाश पैटर्न। पोर्ट्रेट शूट करने के लिए सबसे सरल और सबसे प्रभावी प्रकाश योजना

तीन हेंसल इलुमिनेटर के मानक सेट के साथ दस प्रकाश योजनाएं।

कई फ़ोटोग्राफ़र यह सवाल पूछते हैं कि पोर्ट्रेट शूट करते समय स्टूडियो में रोशनी कैसे सेट करें। यह महसूस करते हुए कि उदाहरणों के बिना सीखना बहुत कठिन है, हमने फ़ैशन फ़ोटोग्राफ़ी के बारे में एक लेख लिखने का निर्णय लिया।

यह सुनिश्चित करने के लिए कि सर्किट को अधिकांश स्टूडियो में आसानी से दोहराया जा सके, हमने 3 हेन्सल 500 इंटेग्रा मोनोब्लॉक का उपयोग किया।

और सबसे लोकप्रिय प्रकाश बनाने वाले अनुलग्नक: ऑक्टोबॉक्स 80 सेमी, सिल्वर छाता 120 सेमी, ब्यूटी डिश, मानक रिफ्लेक्टर, स्ट्रिपबॉक्स 60x120 सेमी और 30x180 सेमी (आदर्श रूप से वे समान होने चाहिए, लेकिन मेरे पास जो था उसके साथ मुझे काम करना पड़ा)।

इसके अलावा, हमने रिफ्लेक्टिव पैनल और काले झंडों का इस्तेमाल किया।

योजना 1

कैमरे के थोड़ा दाहिनी ओर स्थापित चांदी की छतरी वाला एक प्रकाश उपकरण का उपयोग कुंजी प्रकाश के रूप में किया गया था। हमने मॉडल के किनारों पर और थोड़ा पीछे स्ट्रिप बॉक्स वाली दो लाइटें लगाईं।

बैकलाइट्स को पृष्ठभूमि को प्रभावित करने से रोकने के लिए, हमने पृष्ठभूमि और लैंप के बीच सफेद पैनल स्थापित किए। पैनलों ने पृष्ठभूमि से अतिरिक्त प्रकाश को काट दिया और इसे मॉडल पर पुनर्निर्देशित किया, जिससे बैकलाइट अधिक चमकदार हो गई, और पृष्ठभूमि केवल मुख्य कुंजी प्रकाश द्वारा प्रकाशित हुई।

इस योजना में पृष्ठभूमि रोशनी की तीव्रता को कुंजी प्रकाश की स्थिति से आसानी से समायोजित किया जा सकता है। यदि आप छतरी के साथ लैंप को ऊंचा उठाते हैं और इसे मॉडल की ओर अधिक तेजी से झुकाते हैं, तो मुख्य प्रकाश मॉडल पर पड़ता है, और केवल ऑक्टोबॉक्स के ऊपरी परिधीय भाग से प्रकाश पृष्ठभूमि पर पड़ता है, इस मामले में पृष्ठभूमि अधिक गहरी हो जाती है .

यदि आप चित्र को नीचे करते हैं और इसे अधिक सामने की ओर मोड़ते हैं, तो इस मामले में मुख्य स्रोत से काफी प्रकाश पृष्ठभूमि पर पड़ेगा, यह सफेद हो जाएगा, लेकिन मॉडल से एक छाया पृष्ठभूमि पर दिखाई दे सकती है।

योजना 2

चमकीले, समृद्ध रंग के कपड़ों के मॉडल पूरी तरह से सफेद पृष्ठभूमि पर बहुत अच्छे लगते हैं।

जब पृष्ठभूमि प्रकाश अपने अधिकतम स्तर पर होता है, तो यह खतरा होता है कि पृष्ठभूमि से परावर्तित प्रकाश इतना शक्तिशाली होगा कि यह पूरे दृश्य को प्रकाश से भर देगा।

नतीजतन, पृष्ठभूमि लैंप से साइड लाइट, मॉडल से टकराए बिना, सीधे पृष्ठभूमि पर चली गई, इसे रोशन किया और परावर्तित किया गया, जिससे पृष्ठभूमि पूरी तरह से सफेद हो गई, मॉडल की छाया के बिना, और सफेद पैनल बैकलाइट के रूप में काम करते थे, ड्राइंग लाइट से गिरने वाले प्रकाश को प्रतिबिंबित करना।

कपड़ों के उत्कृष्ट विवरण के साथ चित्र विपरीत निकला।

योजना 3

बहुत सरल सर्किट. हमने मुख्य प्रकाश के रूप में एक ऑक्टोबॉक्स लैंप का उपयोग किया।

मॉडल ने अभिनय किया पूरी ऊंचाई, और बैकलाइट के लिए हमने 30x180 सेमी लंबा स्ट्रिपबॉक्स का उपयोग किया, जिसे हमने मॉडल के बाईं ओर स्थापित किया। यह स्ट्रिपबॉक्स पूर्ण लंबाई वाले मॉडल की शूटिंग के लिए सुविधाजनक है।

अंतिम परिणाम एक चमकदार रोशनी वाला मॉडल है जो गहरे भूरे रंग की पृष्ठभूमि के सामने खड़ा होता है।

योजना 4

एक प्रकाश स्रोत वाली योजना। हमारे पसंदीदा में से मुख्य प्रकाश - एक ऑक्टोबॉक्स वाला मोनोब्लॉक। मॉडल के किनारों पर प्रकाश भरने के लिए दो चौड़े परावर्तक पैनल हैं।

यह एक दिलचस्प तस्वीर लेने के लिए काफी था।

जैसा कि आप देख सकते हैं, पृष्ठभूमि समान रूप से प्रकाशित है।

मैंने ऑक्टोबॉक्स को पसंदीदा क्यों कहा? मुझे यह हमेशा पसंद आया - काफी नरम, लगभग छतरी की तरह, लेकिन आसानी से नियंत्रित प्रकाश। और नियमित सॉफ्टबॉक्स के विपरीत, मॉडल की पुतलियों में कोई वर्गाकार हाइलाइट नहीं है।

योजना 5

इस योजना में, ड्राइंग तत्व एक ऑक्टोबॉक्स, एक बैकिंग स्ट्रिपबॉक्स था, जिसे एक रिफ्लेक्टर द्वारा पृष्ठभूमि से अलग किया गया था ताकि पृष्ठभूमि पर इसका कम प्रभाव पड़े।

पृष्ठभूमि पर एक ढाल प्राप्त करने के लिए, हमने एक परावर्तक और छत्ते के साथ एक कैंडी बार स्थापित किया।

धूसर पृष्ठभूमि पर एक हल्के धब्बे ने छवि को जीवंत बना दिया।

पर्याप्त कल्पना के साथ, पृष्ठभूमि लैंप पर स्थापित रंग फिल्टर छवि में वांछित प्रभाव जोड़ देंगे और नरम ग्रे पृष्ठभूमि को रंग में बदल देंगे। विभिन्न डिग्री के हनीकॉम्ब ग्रिड स्थापित करके स्पॉट आकार को आसानी से समायोजित किया जा सकता है।

योजना 6

पिछले फ्रेम में हमें एक समान गहरे भूरे रंग का बैकग्राउंड मिला था।

फ्रेम में पृष्ठभूमि प्रकाश जोड़कर जो हम पहले से ही एक मानक परावर्तक और छत्ते के साथ उपयोग कर रहे थे, हमने पृष्ठभूमि को रोशन किया और फ्रेम में मूड बदल दिया।

यह उदाहरण सबसे अच्छी तरह दिखाता है कि किसी विशिष्ट लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए किसी भी योजना को कैसे संशोधित और विस्तारित किया जा सकता है।

योजना 7

काफी लंबे पूर्ण लंबाई वाले मॉडल की तस्वीर खींचने के लिए फ्रेम के ऊपर से नीचे तक एक समान रोशनी की आवश्यकता होती है। एक लंबे स्ट्रिपबॉक्स वाली लाइट को मुख्य लाइट के रूप में उपयोग करके इसे आसानी से प्राप्त किया जा सकता है।

बैकलाइट के रूप में एक स्ट्रिप बॉक्स का भी उपयोग किया गया था। मॉडल के किनारों पर काले प्रकाश-अवशोषित पैनल लगाए गए थे। स्रोतों से प्रकाश मॉडल पर गिर गया, और प्रकाश-अवशोषित पैनलों ने फ्रेम में इसके अनियंत्रित पुन: प्रतिबिंब को रोक दिया।

योजना 8

हमने मुख्य प्रकाश के रूप में एक ऑक्टोबॉक्स लैंप का उपयोग किया।

बाईं ओर मॉडल के पीछे स्ट्रिपबॉक्स के साथ एक बैकलाइट स्थापित की गई थी और केश को उजागर करने के लिए पर्याप्त ऊंचाई पर थी।

इस स्टेजिंग योजना ने हमें पृष्ठभूमि की रोशनी को थोड़ा कम करने और बैकलाइट के साथ मॉडल की रूपरेखा तैयार करने की अनुमति दी।

स्कीम 9

छतरी का उपयोग स्टूडियो में शायद ही कभी किया जाता है, लेकिन सड़क पर यह अपनी कॉम्पैक्टनेस और काम के लिए त्वरित तत्परता के कारण बहुत लोकप्रिय है।

मुख्य प्रकाश के लिए, हमने एक चांदी के छाते स्रोत का उपयोग किया, जो एक नरम, ढकने वाली रोशनी पैदा करता है जिसे नियंत्रित करना बेहद मुश्किल है।

प्रकाश स्रोत से प्रकाश की एक सतत तरंग में फैलता है, जो अपने रास्ते में आने वाली लगभग हर चीज़ को रोशन करता है। हमारे मामले में, एक बड़ी परवलयिक छतरी का उपयोग किया गया था, जिससे प्रकाश किरण अभी भी नियंत्रित की जा सकती थी; यह केवल छतरी की धुरी पर प्रकाश स्रोत को घुमाकर (छतरी के करीब या दूर) विस्तारित या सिकुड़ती थी।

छाता फोटोग्राफर के सिर के लगभग ऊपर, थोड़ा दाहिनी ओर रखा गया था, और नीचे की ओर निर्देशित था।

स्कीम 10

हमने मुख्य प्रकाश के रूप में एक ब्यूटी डिश का उपयोग किया। प्रकाश की अधिक निर्देशित किरण पाने के लिए, हनीकॉम्ब ग्रिल लगाएं।

मॉडल के दोनों किनारों पर प्रकाश-अवशोषित पैनल, तथाकथित फ्रांसीसी झंडे, स्थापित किए गए थे। काले चमड़े की जैकेट में एक मॉडल, प्रकाश की एक संकीर्ण किरण से प्रकाशित, पूरी तरह से काले पृष्ठभूमि के खिलाफ दिखाई दी।

जैकेट को पृष्ठभूमि में घुलने से रोकने के लिए, हमने एक मानक रिफ्लेक्टर का उपयोग करके पृष्ठभूमि को रोशन किया।

परिणाम

इस समीक्षा को समाप्त करते हुए, मैं यह कहना चाहता हूं कि एक और दो प्रकाश स्रोतों के साथ अच्छे शॉट लिए जा सकते हैं, उन्हें आपकी कल्पना के अनुसार संयोजित किया जा सकता है। शूटिंग के समय तीन प्रकाश स्रोतों का उपयोग करने से आपकी संभावनाएँ व्यावहारिक रूप से असीमित हो जाती हैं। यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि हेंसल सहित कई प्रसिद्ध कंपनियां प्रकाश उपकरण, तीन इलुमिनेटर के पूरे सेट और प्रकाश बनाने वाले अनुलग्नकों का उत्पादन और बिक्री करती हैं, जो एक सुविधाजनक ब्रांडेड केस में पैक किए जाते हैं।

नेपथ्य

स्वीकृतियाँ

हम शूटिंग के आयोजन में तकनीकी सहायता के लिए रूस में हेन्सल उत्पादों के विशेष वितरक हेन्सेल-स्टूडियो.ru को धन्यवाद देना चाहते हैं।

टीम

• फ़ोटोग्राफ़र और शैली:इरा बाचिंस्काया, @इराबाचिंस्काया_फ़ोटोग्राफ़र
• लेखक एवं तकनीकी विशेषज्ञ:

इस सामग्री के साथ मैं स्टूडियो लाइटिंग पर श्रृंखला जारी रखूंगा, जो लेख "शुरुआती लोगों के लिए फोटोग्राफी स्टूडियो" से शुरू हुई है। स्टूडियो स्पंदित प्रकाश के साथ काम करने की मूल बातें"। अगला लेख स्टूडियो फोटोग्राफी में मुख्य गलतियों के लिए समर्पित होगा, फिर हम अन्य प्रकाश योजनाओं को देखेंगे - "उच्च कुंजी" उच्च कुंजी, "कम कुंजी" कम कुंजी और एक फोटो स्टूडियो में प्रकाश स्थापित करने के लिए गैर-मानक योजनाएं, जिनमें शामिल हैं आंद्रेज ड्रैगन की शैली में एक प्रकाश योजना और प्रसंस्करण विधि, उदाहरण जिसे अक्सर एस्क्वायर पत्रिका के कवर पर देखा जा सकता है। आओ उड़ें!

स्टूडियो लाइटिंग का कार्य प्राकृतिक प्रकाश की नकल करना, वॉल्यूम बनाना और जोर देना, फोटो के मूड को व्यक्त करना, विषय के फायदे दिखाना और नुकसान छिपाना है। आइए एक क्लासिक प्रकाश योजना पर विचार करें। इसे अक्सर रेम्ब्रांट कहा जाता है (इस तरह से महान कलाकार ने अपने चित्रों को चित्रित किया था), कभी-कभी "45 डिग्री" (पैंतालीस) नाम भी पाया जाता है। आरेख में उपकरणों की व्यवस्था एक उदाहरण के रूप में दी गई है। स्टूडियो में आरेख की व्यवस्था को एक-एक करके दोहराना उचित नहीं है!

मुख्य प्रकाश स्रोत.

ड्राइंग प्रकाश स्रोत एक प्रकाश-टोनल या प्रकाश-छाया पैटर्न बनाता है।

मुख्य प्रकाश स्रोत के लिए कौन से प्रकाश-निर्माण अनुलग्नकों का उपयोग किया जाना चाहिए?

फोटो के मूड को व्यक्त करने के लिए, आपको एक प्रकाश समाधान चुनने की आवश्यकता है। मैं आपको याद दिला दूं कि प्रकाश की प्रकृति (मुलायम, कठोर) के आधार पर, प्रकाश समाधान दो प्रकार के होते हैं: कट-ऑफ और लाइट-टोनल। काली और सफेद रोशनी कठोर रोशनी है, जो छोटे परावर्तकों का उपयोग करके प्राप्त की जाती है। सौंदर्य व्यंजन और रिफ्लेक्टर आमतौर पर उपयोग किए जाते हैं। चांदी जैसी सतह और छोटे आकाररिफ्लेक्टर कठोर प्रकाश देते हैं।

कट-ऑफ लाइटिंग के लाभ: स्पष्ट मात्रा और बनावट। नुकसान: मजबूत त्वचा बनावट, जो पुरुष चित्रों के लिए स्वीकार्य है, लेकिन महिला चित्रों के लिए अवांछनीय है। नुकसान में प्रकाश के स्थान और मॉडल की स्थिति पर सावधानीपूर्वक विचार करने की आवश्यकता शामिल है। मॉडल को कुछ सेंटीमीटर स्थानांतरित करने या इसे थोड़ा मोड़ने से भद्दे छाया और रेखाओं और आकृतियों में अवांछनीय परिवर्तन हो सकते हैं। चित्र के प्रकाश-तानवाला चरित्र को प्राप्त करने के लिए, हम ड्राइंग स्रोत के लिए एक बड़ी प्रकाश उत्सर्जक सतह के साथ नरम विसरित प्रकाश के स्रोतों का उपयोग करेंगे: नरम बक्से, पट्टी बक्से और फोटो छतरियां।

हाइलाइटिंग प्रकाश स्रोत कहाँ और किस ऊंचाई पर स्थापित किया जाना चाहिए?

प्रकाश स्थापना विकल्प:

• ललाट
• अग्रवर्तीकोणीय
• ओर
• पश्च विकर्ण
• बैक अप

ड्राइंग स्रोत आमतौर पर पूर्वकाल में तिरछे स्थित होता है। कैमरा-मॉडल ऑप्टिकल लाइन के सापेक्ष लगभग 45 डिग्री के कोण पर। इसके अलावा, मॉडल को ड्राइंग स्रोत की ओर इस तरह घुमाया जाता है कि ड्राइंग स्रोत नाक के तल पर थोड़ा "पीछे" हो। (आइए एक कैमरा-पृष्ठभूमि चाप की कल्पना करें और मॉडल की नाक से एक विमान बनाएं जो इस चाप को काटेगा। डिवाइस इस चौराहे बिंदु के पीछे होना चाहिए, पृष्ठभूमि के थोड़ा करीब।)

अब ड्राइंग स्रोत की ऊंचाई के बारे में। यदि हम स्रोत को बहुत नीचे कर देते हैं, तो हमें खौफनाक "काउंट ड्रैकुला" मिलेगा (याद रखें कि पायनियर शिविरों में उन्होंने दोस्तों को उनकी ठोड़ी के नीचे टॉर्च से डरा दिया था)। साथ ही, चेहरा वास्तव में जितना है उससे अधिक चौड़ा दिखाई देगा। यदि हम डिवाइस को बहुत ऊपर उठाते हैं, तो हमें थिएटर की तरह नाटकीय ओवरहेड लाइट, आंखों के नीचे छाया (पांडा की तरह) मिलती है। निष्कर्ष: हम इसे मॉडल के सिर के ठीक ऊपर रखेंगे। मैं प्रकाश की ऊँचाई निर्धारित करते समय, मॉडल की आँखों में चमक की निगरानी करने की भी सलाह देता हूँ। हाइलाइट्स लुक को और अधिक अभिव्यक्ति देते हैं।

अन्य उपकरणों के सापेक्ष हाइलाइटिंग प्रकाश की शक्ति क्या है?

मुख्य प्रकाश आम तौर पर बाकी प्रकाश पैटर्न की तुलना में 1 से 1.5 स्टॉप अधिक चमकीला (एफ-स्टॉप) होता है। अन्य स्रोतों की शक्ति हमेशा ड्राइंग एक और अंदर के अनुरूप होती है क्लासिक योजनारोशनी हमेशा इससे कम होती है.

रोशनी देना

रोशनी भरने के लिए या तो सॉफ्ट बॉक्स या रिफ्लेक्टिव पैनल (लाइट पैनल, लाइट डिस्क) का उपयोग करें। फिल लाइट का उद्देश्य कट-ऑफ पैटर्न को नरम करना है। यानी परछाइयों को कम गहरा करें. उदाहरण जब प्रकाश भरने की आवश्यकता नहीं होती है: एक काले और सफेद पुरुष चित्र, एक नाटकीय महिला चित्र (कम आम) और एक हल्के रंग का चित्र, जिसमें सब कुछ नरम और अच्छा है।

भरण प्रकाश आमतौर पर या तो कैमरे के सामने या बगल में (थोड़ा बाएँ और दाएँ), पूर्वकाल में रखा जाता है। साहित्य में मैंने एक कथन देखा है कि दोहरी छाया की उपस्थिति को रोकने के लिए भरण प्रकाश स्रोत विशेष रूप से ललाट होना चाहिए। मैं इस कथन से पूरी तरह असहमत हूं. यह मॉडल के करीब स्थित एक बड़े सॉफ्ट बॉक्स या लाइट डिस्क (लाइट पैनल) का उपयोग करने के लिए पर्याप्त है, जिससे अतिरिक्त छाया की उपस्थिति नहीं होगी।

बैक लाइट

पृष्ठभूमि प्रकाश का एकमात्र उद्देश्य मॉडल को पृष्ठभूमि से अलग करना और तस्वीर में गहराई और मात्रा जोड़ना है। पृष्ठभूमि प्रकाश के लिए, आमतौर पर कठोर प्रकाश स्रोतों का उपयोग किया जाता है, जो एक निश्चित आकार और आकार का प्रकाश स्थान बनाते हैं, या पृष्ठभूमि को समान रूप से रोशन करते हैं। पृष्ठभूमि प्रकाश के लिए प्रकाश बनाने वाले अनुलग्नक: बाल्टी, मानक परावर्तक, ट्यूब (स्नूट), पर्दे (बार्न दरवाजे)। रंग फ़िल्टर का उपयोग आवश्यक पृष्ठभूमि रंग प्राप्त करने के लिए, या फ़्रेज़नेल लेंस के साथ विशेष उपकरणों और गैबो मास्क (नक्काशीदार पैटर्न के साथ धातु स्टैंसिल प्लेट) स्थापित करने की क्षमता प्राप्त करने के लिए भी किया जाता है - उदाहरण के लिए, अंधा के प्रभाव या नकल करने वाले पैटर्न का अनुकरण करने के लिए फ़्रेम से छाया के साथ खिड़की से प्रकाश।

शायद हर फोटोग्राफर के काम में शामिल पोर्ट्रेट फोटोग्राफीएक समय आता है जब स्टूडियो में शूटिंग करने की इच्छा प्रकट होती है (और यह अच्छा होता है जब यह अवसर के साथ मेल खाता हो)। हालाँकि, स्टूडियो शूटिंग इतना आसान काम नहीं है। स्टूडियो लाइटिंग का मुख्य कार्य फोटोग्राफर के मुख्य उपकरण - प्रकाश का उपयोग करके फोटो के मूड को व्यक्त करना, वॉल्यूम बनाना और जोर देना है।

यदि आप स्टूडियो में नए हैं, तो आप आसानी से विभिन्न प्रकार के सॉफ्टबॉक्स, छतरियां, स्ट्रिपबॉक्स और स्टूडियो फ्लैश से भ्रमित हो सकते हैं, जबकि उनमें से बहुत सारे हैं। बड़ी संख्या. किसी भी व्यवसाय की तरह, स्टूडियो में सफलतापूर्वक शूटिंग करने के लिए, आपको स्टूडियो लाइटिंग की मूल बातें जानने की आवश्यकता है। आप जितने अधिक प्रकाश स्रोतों का उपयोग करेंगे, उन्हें नियंत्रित करना उतना ही कठिन और दिलचस्प होगा। हम पहले ही नरम प्रकाश और कठोर प्रकाश के बीच अंतर पर चर्चा कर चुके हैं, और अब हम स्टूडियो प्रकाश व्यवस्था के प्रकारों को देखेंगे। मशहूर फ़ोटोग्राफ़र जॉर्जी रोज़ोव का एक वीडियो इसमें हमारी मदद करेगा।

आइए वीडियो में प्रस्तुत प्रकाश स्रोतों पर करीब से नज़र डालें।

कुंजी प्रकाश

स्टूडियो फोटोग्राफी में मुख्य प्रकाश प्रकाश का मुख्य स्रोत है। कुंजी प्रकाश की सहायता से, एक कट-ऑफ पैटर्न बनता है; फोटो खींचे जाने वाले विषय के आकार और विवरण पर जोर देना आवश्यक है। आमतौर पर इसे प्रकाश योजना के अन्य स्रोतों की तुलना में 1-1.5 स्टॉप (स्टॉप आसन्न एपर्चर मानों के बीच का अंतर है) द्वारा उज्जवल सेट किया जाता है।

रोशनी देना

फिल लाइट का उपयोग कुंजी प्रकाश द्वारा बनाई गई छाया को नरम करने के लिए किया जाता है। यह छाया क्षेत्रों को रोशन करता है, छवियों को नरम बनाता है और उन्हें कम विरोधाभासी बनाता है। आमतौर पर रोशनी भरने के लिए सॉफ्टबॉक्स या रिफ्लेक्टर (रिफ्लेक्टिव पैनल) का उपयोग किया जाता है।

बैक लाइट

बैकलाइट को हल्के लहजे बनाने, बनावट पर जोर देने, बालों को हाइलाइट करने और विषय को पृष्ठभूमि से अलग करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। एक नियम के रूप में, बैकलाइट एक कठोर बिंदु प्रकाश स्रोत है जो विषय के पीछे स्थित होता है।

पृष्ठभूमि प्रकाश

जैसा कि आप नाम से अनुमान लगा सकते हैं, इसका उपयोग रोशनी और पृष्ठभूमि पर विभिन्न प्रकाश प्रभाव पैदा करने के लिए किया जाता है, उदाहरण के लिए, विशेष अनुलग्नकों (गैबो) का उपयोग करके आप खिड़की या अंधा से प्रकाश की नकल कर सकते हैं।

अब आइए सिद्धांत से अभ्यास की ओर बढ़ें और देखें कि कैसे सूचीबद्ध प्रजातियाँफोटोग्राफ बनाने में रोशनी शामिल होती है।

इस तस्वीर को बनाने के लिए, 4 प्रकाश स्रोतों का उपयोग किया गया: कुंजी, भरण, बैकलाइट (बाल हाइलाइटिंग) और पृष्ठभूमि। आइए क्रम से शुरू करें

मुख्य प्रकाश, जैसा कि तस्वीर में देखा गया है, कठोर विपरीत छाया देता है और चेहरे के केवल आधे हिस्से को रोशन करता है।

छाया को नरम करने और चेहरे के दूसरे आधे हिस्से को उजागर करने के लिए फिल लाइट का उपयोग किया गया था।

मॉडल को पृष्ठभूमि से अलग करने के लिए बैकलाइट का उपयोग किया गया था, और बालों को हाइलाइट करने के लिए बैकलाइट का उपयोग किया गया था।

सबसे पहले, इतने सारे स्रोतों के साथ काम करना काफी समस्याग्रस्त है, और प्रकाश स्थापित करने की बारीकियों की अच्छी समझ रखने के लिए, आप खुद को दो तक सीमित कर सकते हैं - पेंटिंग और फिलिंग।

इस मामले में, एक परावर्तक का उपयोग भरण प्रकाश के रूप में किया गया था (भरण प्रकाश के साथ फोटो नहीं दिखाया गया है), स्वयं प्राप्त परिणाम के साथ आरेख में प्रकाश स्रोतों की तुलना करने का प्रयास करें।

जिन प्रकाश स्रोतों की हमने ऊपर चर्चा की: कुंजी, भरण, पृष्ठभूमि और बैकलाइट सभी स्टूडियो योजनाओं का आधार बनते हैं। किसी स्टूडियो में सफलतापूर्वक शूट करने के लिए, आपको प्रत्येक प्रकाश स्रोत के उद्देश्य को समझना होगा और इंस्टॉलेशन सुविधाओं को जानना होगा, यह उस परिणाम पर निर्भर करता है जिसे आप प्राप्त करना चाहते हैं। यह पुस्तक आपको स्टूडियो फोटोग्राफी में महारत हासिल करने में मदद करेगी; इसमें स्टूडियो की कई तस्वीरें शामिल हैं विस्तृत विवरणमैं यह पढ़ने की सलाह देता हूं कि वे कैसे बने थे!

आपके शॉट्स के लिए शुभकामनाएँ!

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आपकी अपेक्षाओं का अनुमान लगाते हुए, हम आपको यह सूचित करने के लिए मजबूर हैं कि इस लेख में आपको स्टूडियो में एक चित्र शूट करते समय प्रकाश स्थापित करने की कुछ "जादुई रूप से व्यापक" विधि का विवरण नहीं मिलेगा, जो आपकी तस्वीरों को तुरंत "पिता" के स्तर तक बढ़ा देगा। हेल्मुट न्यूटन की तरह, जिन्होंने एक प्रकाश स्रोत के साथ उत्कृष्ट चित्रों को शूट किया।

इस तरह की किसी चीज़ की अपेक्षा न करें - यह सामग्री आपके क्षितिज को व्यापक बनाने, आपको सही रास्ते पर लाने और निश्चित रूप से, आपको एक चित्र के लिए प्रकाश योजनाओं के बारे में बताने के लिए आवश्यक है।

पोर्ट्रेट के लिए प्रकाश कैसे सेट करें?

आरंभ करने के लिए, सज्जनो, शुरुआती, आपको दो प्रकाश स्रोतों के साथ काम करने में महारत हासिल करने की आवश्यकता है। इतना कम क्यों?

• सबसे पहले, गुणवत्ता हमेशा मात्रा पर निर्भर नहीं करती है, हालांकि कई फोटोग्राफर यह कहना पसंद करते हैं कि कभी भी बहुत अधिक रोशनी नहीं होती है।
• दूसरे, एक बार जब आप दो स्रोतों से अकल्पनीय चीजें करना सीख जाते हैं, तो तीन, पांच और दस में महारत हासिल करना आपके लिए कोई समस्या नहीं होगी।
• तीसरा, स्टूडियो में स्रोतों की इतनी संख्या एक मानक न्यूनतम है, जो कभी-कभी अधिकतम भी होती है। हम यह मानने का साहस करते हैं कि आपने या तो पहले से ही अपने घर को मिनी-फोटो स्टूडियो से सुसज्जित कर लिया है, या इसके बारे में गंभीरता से सोच रहे हैं। सीमित बजट और छोटे क्षेत्र के कारण, दो प्रकाश स्रोत (विशेषकर पोर्ट्रेट शूट करते समय) सबसे अच्छा विकल्प हैं।

पोर्ट्रेट फोटोग्राफी के लिए प्रकाश पैटर्न

स्कीम एक

हम एक स्रोत (मोनोब्लॉक और प्लेट) और एक सफेद पृष्ठभूमि का उपयोग करते हैं - इस तरह हमें छाया और प्रकाश का एक सख्त पैटर्न, साथ ही एक स्टाइलिश और स्पष्ट संक्रमण मिलता है। आपके "पीड़ित" को यथासंभव पृष्ठभूमि के करीब रखा जाना चाहिए ताकि सामने का प्रकाश स्रोत हल्की पृष्ठभूमि पर घनी, छोटी छाया खींच सके। आप इच्छित परिणाम के आधार पर मोनोब्लॉक की स्थिति बदल सकते हैं - जितना अधिक आप इसे "पीड़ित" के संबंध में रखेंगे, उतनी ही लंबी छाया आपको मिलेगी।

स्कीम दो

हम एक प्रकाश स्रोत (कैंडी बार और सफेद छाता) और एक काली पृष्ठभूमि का उपयोग करते हैं - इस तरह हमें चित्र में केवल एक तरफ से प्रकाश मिलेगा। यह योजना फोटो में अभिव्यंजकता जोड़ती है, हालाँकि, यह हर "पीड़ित" के लिए उपयुक्त नहीं है। हम मोनोब्लॉक को सिर के स्तर पर रखते हैं; मॉडल को पृष्ठभूमि से थोड़ा आगे रखा जाना चाहिए।

योजना तीन

यहां हम दो प्रकाश स्रोतों (मोनोब्लॉक और सफेद छतरियां) और एक सफेद पृष्ठभूमि का उपयोग करते हैं, स्रोतों को तिरछे रखें, जैसा कि चित्र में दिखाया गया है। मुख्य प्रकाश स्रोत एक नरम कुंजी प्रकाश बनाता है। इस मामले में, अतिरिक्त स्रोत, भरण प्रकाश बनाएगा, जो दाईं ओर छाया अंतराल को खत्म कर देगा, और साथ ही पोर्ट्रेट में वॉल्यूम जोड़कर बैकलाइट के रूप में कार्य करेगा।

इस मामले में, आपको मॉडल को कैमरे की ओर तीन-चौथाई मोड़ने के लिए कहना होगा। हम मुख्य प्रकाश स्रोत को या तो चेहरे के स्तर पर या थोड़ा ऊपर रखते हैं। अतिरिक्त स्रोत को कंधे के स्तर पर स्थापित करें ताकि पृष्ठभूमि पर प्रकाश बेहतर ढंग से वितरित हो।

योजना चार

यहां मोनोब्लॉक और सफेद छतरियां और एक सफेद पृष्ठभूमि है। आरेख के अनुसार, स्रोतों को मॉडल के दाईं और बाईं ओर उसकी आंखों के स्तर पर (या थोड़ा ऊपर) रखें। दोनों स्रोत भरते हैं, एक नरम पैटर्न बनाते हैं। इस स्कीम से आपको चेहरे पर गहरी छाया नहीं मिलेगी।

सौंदर्य-शैली की पोर्ट्रेट फोटोग्राफी के लिए अक्सर एक परावर्तक की आवश्यकता होती है - यह पूरे चेहरे पर प्रकाश को समान रूप से वितरित करने और गर्दन और चेहरे के निचले हिस्से पर छाया संक्रमण को नरम करने में मदद करता है।

स्कीम पांच

बैकलाइट में पोर्ट्रेट. दो स्रोतों का उपयोग करें: वही सफेद छतरियां और मोनोब्लॉक और एक काली पृष्ठभूमि। इस पैटर्न को "त्रिकोण" कहा जाता है क्योंकि स्रोत प्रकाश के साथ मॉडल के चेहरे पर एक दी गई आकृति बनाते हैं। स्रोत मॉडल के सापेक्ष दाएं और बाएं तिरछे स्थापित किए गए हैं। बाईं ओर का मुख्य स्रोत "कुंजी प्रकाश" है।

योजना छह

चित्र के अनुसार मोनोब्लॉक और एक सफेद छाता स्थापित करें। मुख्य स्रोत प्रकाश भरता है, और अतिरिक्त स्रोत बैकलाइट के रूप में कार्य करता है, जो फोटो में वॉल्यूम जोड़ता है। डिफ्यूज़र के रूप में एक "कप" का भी उपयोग करें, जो मोनोब्लॉक के साथ मिलकर काम करता है। यह प्रकाश और छाया के मजबूत संक्रमण बनाने में मदद करेगा।

स्कीम सात

हम मॉडल के पीछे दाएं और बाएं दोनों स्रोतों को स्थापित करते हैं, और उन्हें चित्र के अनुसार 45 डिग्री के कोण पर पृष्ठभूमि पर इंगित करते हैं। हमें हल्की रोशनी और एक सुंदर छायाचित्र मिलता है। बेशक, विवरण खो गया है, लेकिन यह बनाई गई फोटोग्राफी शैली का सार नहीं है। यदि छोटे विवरण आपके लिए बहुत महत्वपूर्ण हैं, तो ऊपर वर्णित स्टूडियो प्रकाश योजनाओं का उपयोग करें। इस मामले में चित्र बहुत स्टाइलिश और रहस्यमय दिखता है।

एक आदमी का चित्र: प्रकाश पैटर्न

बेशक, किसी व्यक्ति का फोटो खींचते समय, आप चित्र के लिए अन्य प्रकाश योजनाओं का उपयोग कर सकते हैं। लेकिन जिसे हम प्रस्तुत करना चाहते हैं वह लगभग सार्वभौमिक है। दो ऐसे प्रकाश स्रोत भी हैं, जिनसे हम पहले से ही परिचित हैं। एक मोनोब्लॉक को कैमरे के पीछे, मॉडल के सामने रखें, ताकि आपको मध्यम कठोरता का प्रकाश मिले। दूसरे को मॉडल के पीछे रखें और पृष्ठभूमि को हाइलाइट करें (अधिमानतः अंधेरा), जिससे आप अपने मॉडल के सिल्हूट को थोड़ा हाइलाइट करेंगे और फोटो में वॉल्यूम जोड़ देंगे।

स्टूडियो फ़ोटोग्राफ़ी आज अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय है, और कोई भी नौसिखिया फ़ोटोग्राफ़र इसमें अपना हाथ आज़मा सकता है। निःसंदेह, प्रकाश को देखना और एक कलाकार बनना ऐसे कौशल हैं जिन्हें लेख पढ़कर और इंटरनेट पर वीडियो देखकर हासिल नहीं किया जा सकता है, लेकिन मूल बातें और कुछ बहुत उपयोगी सुझावऐसे स्रोतों से प्राप्त किया जा सकता है।

बाकी आपकी लगन, मेहनत और तकनीक का मामला है, जिसके बारे में हम आज बात करेंगे। तो, आज के लेख का विषय है फोटो स्टूडियो में लाइटिंग, यह कैसे बनाई जाती है और इसके लिए किन उपकरणों की आवश्यकता होती है।

यदि आपने पहले से ही फोटोग्राफी और वीडियो शूटिंग की कला में महारत हासिल करना शुरू कर दिया है, तो आपको यह अच्छी तरह से समझना चाहिए कि प्राकृतिक रोशनी में काम करना, खासकर अगर हम इनडोर सत्र के बारे में बात कर रहे हैं, तो यह बेहद मुश्किल काम है और केवल सच्चे पेशेवर ही इसे कर सकते हैं।

जानना दिलचस्प है! उदाहरण के तौर पर, आइए लियोनार्डो डिकैप्रियो की फिल्म "द रेवेनेंट" को लें, जिसके लिए उन्हें अंततः ऑस्कर मिला। फिल्म का निर्माण इस तथ्य के लिए उल्लेखनीय है कि पूरी फिल्म को प्राकृतिक रोशनी में शूट किया गया था। निर्देशक एलेजांद्रो गोंजालेज इनारितु और छायाकार इमैनुएल लुबेज्की ने वास्तव में बहुत अच्छा काम किया।

• करने के लिए सुंदर तस्वीरघर के अंदर, आपको कई प्रकाश स्रोतों, इसके प्रतिबिंब और फैलाव के लिए कई उपकरणों की आवश्यकता होगी, साथ ही इस प्रकाश को सही तरीके से कैसे रखा जाए, इसका ज्ञान भी होगा।
• सभी बारीकियों को ध्यान में रखते हुए, एक नौसिखिया फोटोग्राफर को सड़क पर या अतिरिक्त उपकरणों के उपयोग के बिना, बहुत उच्च गुणवत्ता वाली तस्वीरें प्राप्त होंगी।
• स्टूडियो फोटोग्राफी की एक और विशेषता यह है कि सही कौशल के साथ, कलाकार न केवल प्रकाश का आवश्यक स्तर बना सकता है, बल्कि कुछ स्थितियों को फिर से बना सकता है, उदाहरण के लिए, शाम या कहें, एक अंधेरे कमरे का अनुकरण करते हुए, परिणामस्वरूप मात्रा बनाए रख सकता है। तस्वीरें.

साथ ही, आप बिना किसी प्रतिबंध के किसी भी कमरे में फोटो स्टूडियो का आयोजन कर सकते हैं।

स्टूडियो में प्रकाश व्यवस्था के प्रकार

किसी व्यक्ति, जानवर या वस्तु की किसी भी तस्वीर को सुंदर बनाने के लिए, शूटिंग के लिए कई प्रकाश स्रोतों की आवश्यकता होगी, जो तस्वीर को त्रि-आयामी बना देगा और जोर देगा सही जगहेंऔर आवश्यक छाया परिवर्तन बनाएँ। केवल एक स्रोत का उपयोग करते हुए, यहां तक ​​​​कि विसरित प्रकाश का उपयोग करते हुए, प्रकाश से छाया में तेज संक्रमण के कारण तस्वीर काफी कठोर हो जाएगी, जो केवल फोटोग्राफी की कुछ शैलियों में लागू होती है।

हमारी बात की पुष्टि के लिए यहां एक लड़की के साथ ये फोटो है. देखिए, दाईं ओर वह केवल इस तथ्य के कारण अधिक आकर्षक दिखती है कि फोटोग्राफर ने उसके चेहरे पर विशेष रूप से अंधेरे क्षेत्रों को नरम कर दिया: ठोड़ी से होंठ, नाक और आंखों के नीचे की छाया।

प्रकाश से छाया में संक्रमण नरम हो गया है, जबकि आयतन संरक्षित है। इस मामले में, एक प्रकाश स्रोत और एक डिफ्यूज़र या एक फोटो छाता पर्याप्त है, लेकिन फोटो और भी सुंदर हो सकती है। हम आपको बाद में बताएंगे कि यह कैसे करना है।

एक फोटो स्टूडियो में प्रकाश योजनाएं अलग-अलग हो सकती हैं, यह उन कार्यों पर निर्भर करता है जो फोटोग्राफर ने खुद के लिए निर्धारित किए हैं, लेकिन एक आधार है, इसलिए बोलने के लिए, एक क्लासिक, जो अपरिवर्तित है और इस कला की शुरुआत से ही फोटोग्राफी में उपयोग किया जाता रहा है। आइए उन मुख्य प्रकाश स्रोतों की सूची बनाएं जिनका उपयोग सर्किट के निर्माण में किया जाता है।

• सेट पर मुख्य लाइट को की लाइट कहा जाता है। इसका कार्य विषय पर बुनियादी रोशनी प्रदान करना और उस पर बुनियादी छाया बनाना है। इसे आमतौर पर मॉडल के सिर से थोड़ा ऊपर एक निश्चित कोण पर रखा जाता है ताकि नाक की छाया मुंह के कोने की ओर निर्देशित हो।