Starea pe care o lasă pictura este în întinderea albastră. Cum să scrii un eseu bazat pe pictura lui Rylov „În întinderea albastră”? Impresie generală a imaginii, starea de spirit și evaluarea

Un tip special de eseu școlar este o descriere a unui tablou. Sinteza artei plastice și literaturii ridică unele dificultăți: cum să exprime prin limbaj ceea ce este perceput prin vedere? A învăța să înțelegi și să descrii o operă de artă este o abilitate specială. Pentru a-l stăpâni, există un set de reguli care te vor ajuta să scrii corect un eseu pe o imagine.

Rylov a creat „În întinderea albastră” într-un timp foarte turbulent, care se reflectă pe pânză. Folosind această lucrare ca exemplu, articolul va lua în considerare genul eseului-descriere a unui tablou.

Genul picturii

Pentru început, copiii ar trebui să aibă o idee despre genurile artistice în pictură. Tabloul propus pentru eseu poate fi portret, peisaj, schiță de zi cu zi sau natură moartă. Nu uitați de caracteristicile fiecărui gen individual atunci când scrieți un eseu.

Genul „În întinderea albastră” este peisaj, sau mai degrabă, o imagine a unui peisaj natural. Peisajul nu reprezintă neapărat o natură miraculoasă - și priveliștea orașului va aparține acestui gen de pictură. În orice caz, scopul său este să arate relația dintre om și lume, care poate fi armonioasă sau în opoziție între ele. Pentru a vedea acest lucru, trebuie să definiți starea de spirit generala tablouri: se exprimă prin paleta de culori și prin subiect.

Un cuvânt despre autor. Istoria picturii

Etapa pregătitoare înainte de a începe lucrul la un eseu despre o pictură este cunoașterea personalității artistului, poziția creativă și caracteristicile acestuia.

Un eseu despre pictura lui Rylov din „Spațiul albastru” ar trebui să înceapă cu informații despre autor. Arkady Aleksandrovich este un artist, pictor peisagist de la începutul secolului al XX-lea, care a pictat în stilul simbolismului. Tabloul oferit spre considerare este unul dintre cele mai faimoase două care a venit din pensula lui.

„În spațiul albastru” a fost creat la un moment de cotitură pentru conștiința poporului rus - în 1918. După experiențele și anxietățile din 1917, un fel de oftat de ușurare nu a putut să nu apară, dovadă fiind atmosfera pașnică a tabloului, strălucitoare în starea sa de spirit.

Genul preferat al lui Rylov este peisajul, iar el își descrie în principal natura natală - nordul Rusiei, râul Vyatka, unde a copilărit. Culorile preferate ale artistului - verde și albastru - transmit culoarea naturii din jurul lui, care este familiară și de înțeles autorului.

Cine sau ce se arată

După ce ați examinat cu atenție imaginea, trebuie să vă decideți asupra conținutului ei principal. Dacă acesta este un portret, atunci obiectul principal al imaginii este o persoană. La elaborarea în continuare a planului, va fi util să aflați, dacă este posibil, cine este reprezentat pe pânză.

Deoarece pictura lui Rylov este un peisaj, obiectul principal reprezentat va fi natura. Aceasta este natura aspră din nord: insule stâncoase de pământ acoperite cu zăpadă care se topește, înconjurate de o mare rece și agitată. Cea mai mare parte a pânzei este dedicată imaginii cerului: albastru, luminos dimineața, cu nori cumulus, lumină primăvara.

Componentele importante ale imaginii, pe lângă natură, sunt un stol de păsări albe și o barcă cu pânze la orizont, după care zboară. De aceea este atât de mult cer pe pânză: acțiunea principală este concentrată pe zborul lebedelor. Mișcarea lor este îndreptată în interiorul tabloului, spre orizont și spații nesfârșite, care sunt ascunse în spatele celor înfățișați. Păsările par să încerce să zboare departe de pânză, fapt dovedit de trăsăturile compoziționale ale lucrării.

Mijloace compoziționale și schema de culori

Pentru a înțelege starea de spirit și intenția interioară a autorului, trebuie să vă uitați la paleta de culori și compoziția întregii imagini.

Compoziția este un aranjament special de elemente pe pânză care corespunde ideii de pânză în general.

Un eseu bazat pe pictura lui Rylov „În întinderea albastră” va conține o observație despre perspectiva orizontală a întregii imagini: aceasta este linia orizontului și norii cumuluși care se întind deasupra acesteia și locația pământului și mișcarea valurile. Deoarece imaginea conține dinamică, aranjarea orizontală a obiectelor este cea care va determina mișcarea; un stol de păsări se mișcă și el de-a lungul liniei unde marea și cerul se întâlnesc.

Orizontul scăzut, ca imaginea pământului stâncos și a naturii nordice, conferă imaginii o senzație epică, atrăgând atenția asupra întinderii cerului în care plutesc păsările.

Compoziția este indisolubil legată de schema de culori a picturii, deoarece culoarea nu numai că transmite starea de spirit generală dorită, ci și evidențiază principalul lucru. În pictura lui Rylov, păsările albe zboară calm și intenționat pe cerul albastru în raze de lumină strălucitoare, curate și strălucitoare. În general, schema de culori este deschisă, creând o stare de spirit optimistă. Mișcarea obiectelor din imagine este îndreptată către un anumit scop, deci există așteptarea unui viitor strălucit, încredere și determinare.

Impresie generală a imaginii, starea de spirit și evaluarea

Dacă încercați să schițați un plan pentru un eseu bazat pe pictura lui Rylov „În întinderea albastră”, atunci acesta, ca un plan pentru orice altă lucrare de pictură, va conține trei puncte:

  1. Introducere - aceasta este prima parte, nu este foarte lungă. Introducerea conține un cuvânt despre autor și istoria creației picturii. Când vorbim despre Rylov, putem menționa că pânza „În întinderea albastră” este recunoscută ca fiind unul dintre primele exemple de artă sovietică. Cu toate acestea, nu trebuie asociat conținutul tabloului doar cu ideologia socialismului: inspirația care i-a cuprins pe mulți după revoluție a fost o consecință a șocurilor suferite.
  2. Partea principală a eseului. Acest pasaj oferă o descriere a imaginii: ce este reprezentat, ce detalii sunt prezente, care este rolul lor. Cum este construită compoziția și care este sensul? schema de culori artistul - elemente ale părții principale a compoziției.
  3. Concluzie. Ultimele rânduri ale eseului sunt de obicei dedicate concluziilor și generalizărilor, formulării propriei atitudini față de imagine. Principalul lucru este că poziția „îți place sau nu-ți place” trebuie susținută de raționament și dovezi.

Eseu și eseu descriptiv

Merită să facem distincția între cele două diverse tipuri lucrări scrise: un eseu care descrie pictura lui Rylov „În întinderea albastră” va diferi de un simplu eseu bazat pe opera aceluiași Rylov.

Un eseu descriptiv se concentrează pe intriga imaginii și pe scopul acesteia. În primul rând, trebuie să descrii corect conținutul pânzei folosind limbaj literar. Un eseu despre un tablou are o sarcină puțin diferită: aici, în primul rând, este important să-ți formulezi viziunea asupra subiectului. Un eseu bazat pe pictura lui Rylov „În întinderea albastră” va reflecta un impuls luminos înainte, exprimat printr-un cer senin al dimineții, cu o școală de păsări albe maiestuoase.

Deoarece astfel de eseuri sunt scrise la cursurile de dezvoltare a vorbirii, astfel de lucrări se vor asemăna în primul rând cu o descriere, dar cu elemente de evaluare subiectivă, după cum s-a menționat în în termeni generali pentru lucrări similare.

Cum să scrii un eseu bazat pe pictura lui Rylov „În întinderea albastră”? Mai întâi trebuie să munca pregatitoare: cunoașterea autorului și soarta lui, studiul atent al pânzei și identificarea elementelor primare și secundare. O altă regulă este că înainte de a scrie un eseu, ar trebui să discutați principalele gânduri și puncte. De asemenea, puteți întocmi un plan: din punctele principale și un număr de subpuncte. Un plan de teză bine scris devine foarte adesea cheia unei lucrări scrise cu succes.

Arkady Rylov - acest nume este asociat cu epoca formării artei noi în pictura din perioada sovietică. Potrivit cercetătorilor, lucrările sale au fost primele lucrări semnificative de pictură din acea vreme. Criticii apreciază foarte mult pictura lui A. Rylov „În întinderea albastră”.

A fost scrisă în 1918. Imaginea captivează privitorul cu întinderea sa vastă și puterea de afirmare a vieții. Întregul spațiu al lucrării este ocupat de mare și de cer. Contopindu-se într-un întreg la orizont, ele creează impresia de infinit, de vastitatea spațiului înconjurător. Și în această întindere albastră nesfârșită, un stol de lebede zboară pe cer și o barcă cu pânze navighează peste mare sub pânze albe ca zăpada.

Lebedele se îndreaptă spre soare. Razele sale luminează cu strălucire bărbați albi, mândri, frumoși, care se învârtesc liber și natural peste suprafața albastră a mării. Lebedele fie se înalță în zbor liber, fie se grăbesc înainte cu o singură bată a aripilor lor puternice. Iar deasupra și dedesubtul lor plutesc în aceeași direcție nori pufoși ușori.

În întinderea albastră a mării, mișcarea păsărilor este răsunată de o barcă cu pânze care zboară deasupra valurilor, aproape fără să le atingă. Se pare că și el plutește, doar într-un alt spațiu. Pânzele umflate albe ca zăpada sunt, de asemenea, luminate puternic de soare, la fel ca și lebedele albe de pe cer și norii. Împreună cu vaporul, se mișcă păsări, nori, valuri acoperite cu spărgătoare albe.

În pictura lui A. Rylov, totul se mișcă. Se pare că țărmul înzăpezit plutește undeva după toată lumea, acolo unde se află soarele strălucitor și distanțe necunoscute. Artistul a creat uimitor mișcare nesfârșită, plină de viață și lumină.

Eseu despre tabloul „În întinderea albastră” clasa a III-a

Pictura lui Rylov „În întinderea albastră” înfățișează un peisaj marin neobișnuit de frumos. Acest tablou poate fi admirat în Galeria Tretiakov.

Este o zi însorită de vară și soarele strălucitor strălucește sus pe cer. Un imens cer azur nemărginit atârna deasupra mării de un albastru închis. Apa din ea scânteie de razele strălucitoare ale soarelui și suflă o adiere ușoară. Valurile răvănesc în întinderea albastră, acoperind marea cu spumă albă. Un stol de lebede albe orbitoare zboară pe cerul ușor azur. Zboară spre soare, spre tărâmuri fierbinți. Păsările zboară liber și ușor peste marea albastru închis. Lângă ei plutesc nori albi ca zăpada - ușoare și pufoși. În depărtare se vede o barcă, ușor legănată de valuri.

Munții sunt vizibili pe flancul din spate. Sunt ușor învăluiți în zăpadă, iar norii abia îi ating. Tabloul miroase a adiere ușoară. Culorile principale ale acestui tablou sunt azur moale și alb ca zăpada. Principalele tranziții ale acestor culori joacă perfect în această imagine. Autorul a vrut să transmită toată frumusețea și lejeritatea acestei imagini. Peisajele extraordinare și tranzițiile de culoare conferă acestei picturi eleganță și sofisticare. Întreaga imagine este în mișcare și priceperea autorului ne arată acest lucru. Văzând această poză, începi imediat să simți că ești la mare, unde sufla o adiere ușoară și norii pufoși strălucesc ușor.

Eseu bazat pe tabloul „În întinderea albastră” de A. Rylov

Plan:
  1. Artistul A. A. Rylov și pictura sa „În întinderea albastră”.
  2. Cer.
  3. Suprafața apei.
  4. Lebedele.
  5. Subtilitatea tranziției tonurilor și luminii.
  6. Exotism în imagine.
  7. Stând lângă pânză.

Arkady Rylov aparține artiștilor noii ere. Lucrările sale sunt pionierii creațiilor picturii din acea vreme. Viața s-a schimbat și odată cu ea s-au schimbat și cerințele pentru artă.

Criticii apreciază foarte mult filmul „În întinderea albastră”. A fost scris chiar la începutul secolului al XX-lea. Combină uimitor vastele întinderi ale mării și ale cerului, contopindu-se într-una singură la orizont. Acest lucru creează impresia de infinit, de vastitatea spațiului. Și în această adâncime vastă și nemărginită a cerului albastru, un stol de lebede zboară și o barcă cu pânze sub pânze albe ca zăpada alunecă pe suprafața mării turcoaz.

Lebedele se îndreaptă spre soarele strălucitor, care luminează pătrunzător păsările albe mândre. Ele plutesc fără efort peste suprafața albastră a mării. Zborul lor seamănă cu alunecarea liberă peste întinderea cerească. Ei se repezi înainte, răspândind nori pufoși ușori cu o batătură a aripilor lor puternice.

Mișcarea păsărilor pe cer este repetată de o barcă cu pânze care zboară liber peste valurile mării nesfârșite, aproape fără să le atingă. Se pare că lebedele și barca cu pânze sunt în dimensiuni diferite. Și sunt uniți doar de soarele strălucitor, luminând pânzele albe ca zăpada umflate din mare și păsările albe mândre de pe cer. Odată cu iahtul, se mișcă păsările și norii, valuri acoperite cu „miei” albi. Totul se mișcă, iar după un timp ai senzația că stâncile îndepărtate încep să se miște.

Pictura este dominată de culorile albastru și alb. Gama generală de albastru și turcoaz se bazează pe principiul clasic de a slăbi treptat culoarea în distanță și adâncime. Cerul devine albastru moale, mai jos și mai adânc apar culorile verde și maro ale rocilor, iar apoi apare o nuanță complet turcoaz. Umbrele violet dau picturii un aspect decorativ, exotic. Dar trebuie remarcat faptul că, în ciuda tuturor acestor lucruri, imaginea nu arată panouri decorative, dar arată ca o piesă clasică.

Stând lângă pictura lui A. A. Rylov „În întinderea albastră”, nu poți să nu vrei să fii acolo, pe malul mării uimitoare, unde nori pufoși și cerul albastru, o barcă cu pânze și păsări mândre care zboară spre sud te cheamă cu tine. și trezesc o ușoară tristețe.

Căutat pe această pagină:

  1. eseu despre pictura lui Rylov în întinderea albastră citiți clasa a 3-a
  2. și Rylov în eseul Blue Expanse, clasa 3
  3. eseu despre pictura lui Rylov în întinderea albastră
  4. în eseul întinderea albastră clasa 3
  5. eseu despre tabloul de A. Rylov în întinderea albastră

...Lebedele zboară deasupra mării. Aproape că ating norii. Barca se legănă pe valuri. Încă o secundă, iar coasta stâncoasă aspră va rămâne în urmă. Marea care se contopește cu cerul și lebedele albe ca norii și lumina strălucitoare - tot acest spațiu albastru orbitor insuflă o dispoziție optimistă și veselă.

Fapte biografice.Artistul Arkadi Aleksandrovici Rylov(1870-1939) si-a numit-o pictura - „În întinderea albastră”. A fost scrisă în 1918. Rylov avea atunci aproape cincizeci de ani. În spatele lui este o carieră lungă, zeci, sute de tablouri, aproape fiecare fiind dedicată naturii.

A învățat să o înțeleagă într-un mic sat de lângă Vyatka, unde s-a născut, și acolo și-a pictat primul peisaj. După ce a studiat la Sankt Petersburg, a pictat din nou copaci lângă râul Vyatka, apoi șlepuri pe Volga și câmpuri de iarnă, și pescari lângă foc și stânci din Crimeea și pescăruși deasupra mării.

În atelierul lui, un zori de dimineață și-a construit un cuib, două veverițe au sărit din loc în loc, iar în spatele sobei locuia un iepure de câmp. Păsările au iernat cu el, iar primăvara le-a eliberat în sălbăticie. Într-unul dintre autoportretele sale, Rylov s-a înfățișat cu o veveriță, agățată cu încredere de el. Cu această afecțiune emoționantă, se pare că natura însăși a răspuns iubirii artistului.

Rylov a scris despre sine: „Îmi place marea în toate formele ei, în toate felurile de lumină. Îmi place să-i ascult zgomotul, vuietul frenetic, șoapta calmă. Îmi place să stau pe mal, cu spatele expus la soare, privind în depărtare... Marea... Îmi place să prind cu peria valurile care curg, care se prăbușesc în spumă albă pe pietre și stânci.”

Descriere. Picturile lui Rylov transmit nu numai colțurile naturii care i-au plăcut. Peisajele lui sunt pline de gânduri profunde despre viață. Foarte des, artistul a apelat la motivul păsărilor zburătoare, care se înălțau în aer, împrăștiate pe stânci - pescăruși și lebede. Păsările pentru el fac parte din natură, cele mai vesele, exuberante și neliniştite. Și, așa cum în cântecele populare și basmele, o lebădă este întotdeauna o „lebădă albă”, la fel în picturile lui Rylov păsările sunt albe strălucitoare, strălucitoare, iar marea de lângă ele este albastră „mare albastră”, dar expuse toate culorile, i-a adus la sunetul suprem al roșului „soarelui”.

Artistul îmbină uimitor în picturile sale ceea ce a văzut de fapt, betonul cu visul său. Și întruchiparea acestui vis pentru artist au fost păsările. Au devenit eroii cei mai buni ai lui tablouri - „În întinderea albastră”.

Să ne amintim de „Petrelul” lui Maxim Gorki. El a fost vestitorul revoluției. Lebedele lui Rylov (amintiți-vă că imaginea a fost creată în 1918) în zborul lor liber necontrolat simbolizează bucuria de a depăși obstacolele.

Bazat pe materiale dintr-o revistă veche...

Etichete: eseu Rylov „În întinderea albastră”, descriere.

Să spună ce vor despre începutul picturii sovietice, despre epicitate și simbolism, „În întinderea albastră” (pictura lui Rylov) demonstrează clar romantismul care l-a copleșit pe autorul pânzei, pictată în anul aspru, rece și flămând al 1918 la Petrograd.

Arkady Rylov: scurte informații

Viitorul artist s-a născut în locurile nordice reci în 1870. A studiat la Academia Imperială de Arte. Unul dintre profesorii săi a fost A.I Kuindzhi, un peisagist experimental care a lucrat mult în aer liber. Fără a-și imita profesorii, Rylov își caută propriul drum și îl găsește în pasiunea pentru animale. Din 1902, a predat cursuri la „clasa de desen de animale”. Acest lucru se reflectă în autoportretul său liric cu o veveriță.

Și, de asemenea, în lucrările care au precedat apariția lucrării „În întinderea albastră”. Pictura lui Rylov este un peisaj care reflectă o atitudine romantică entuziasmată față de viață.

Pescăruși

Prima încercare a pensulei a fost „Pescărușii”, pictată în 1910. Aceasta este o lucrare de cameră în care există un peisaj marin, stânci aspre goale și păsări așezate care se găsesc liniștit sub soarele rece din nord.

Aici nu există spațiu sau spațiu primitor, dar este interesantă culoarea albastru-verde a apei, ale cărei reflexii scânteie cu umbre albastre pe penajul alb al păsărilor. De asemenea, triunghiul pietrei pe care se află turma nu este clar definit (este rotunjit). Pictura „În întinderea albastră” a fost decisă diferit. Pictura lui Rylov va avea o formă ovală rotunjită diferită, care va fi inclusă în compoziția sa.

Schiță preliminară?

„Lebedele peste Kama” a fost scrisă în 1912. Peisajul stâncos este pustiu, două treimi din pânză este ocupată de Kama clocotită, realizată în tonuri maro-verzui, care sunt însuflețite de calotele albe ale valurilor. Nu este suficient spațiu, cerul „apasă” pe o pereche de lebede zburătoare plasate în centrul imaginii.

Pictorul nu a arătat unde va fi refugiul lor. În jurul păsărilor albe care zboară joase nu este decât apă fără capăt și fără margini. Se crede că „Lebedele peste Kama” precede apariția pânzei „În întinderea albastră”. Tabloul lui Rylov, pictat șase ani mai târziu, arată complet diferit, într-un mod major.

Suflet romantic

Nu întâmplător artistul a dat numele tabloului său. Privirea este pur și simplu atrasă de întinderea albastră a uriașului cer cu cumulus de nori albi ca zăpada și ne amintește de lucrările lui Jacob van Ruisdael, pentru care cerul este cea mai importantă parte a compoziției. Iată o reproducere a picturii lui Rylov „În întinderea albastră”.

La mare înălțime, atingând norii, zboară păsări albe ca zăpada, uluitor pictate alb pe alb. Lebedele zboară în pană, liderul nu se vede, este undeva înainte. Umbre verzui-albăstrui joacă atât pe nori, cât și pe lebede. Între ele strălucește puternic albastrul bogat al cerului, care se luminează pe măsură ce coboară spre orizont, căpătând nuanțe verzui. Privirea se oprește la o barcă cu pânze, albindu-se în depărtare. Este ancorata pe o mare linistita, rece, care este usor agitata de o adiere usoara. Un val de sare abruptă fierbe lângă el. Fanioanele sunt expuse cu mândrie. Culoarea pânzelor sale nu este uniformă. Strălucește cu reflexe albăstrui și verzui ale mării. Numai pentru un romantic în epoca locomotivelor cu abur și a navelor cu abur, pânzele vor foșni deasupra capului sub un vânt de nord nefavorabil. Numai deasupra romanticului pânza strânsă va cânta în vânt. Stâncile acoperite cu zăpadă sunt reci.

Privitorului i se oferă o descriere a picturii lui Rylov „În întinderea albastră”. La urma urmei, ce face o adevărată operă de artă atractivă? Faptul că toată lumea îl poate umple cu conținut personal. Pe stâncile reci acoperite cu zăpadă, poți așeza mental silueta subțire a lui Assol, care așteaptă ca pânzele să devină stacojii sub razele apusului soarelui și visul ei se va împlini în sfârșit. Un artist adevărat așteaptă mereu ca privitorul să aibă o privire imparțială și să-și completeze imaginea cu gândurile, visele și fanteziile sale. Atunci prinde viață, și nu atunci când este supus unei analize la rece după un plan dat. Este inima care îți spune cum să descrii pictura lui Rylov „În întinderea albastră”. Istoria artei este interesantă ca știință și învață multe, dar uneori trebuie să te distragi de la cunoștințele academice și să fii surprins și să spui: „Ah! Ce bine este asta, nu știu de ce!”

Arkady Rylov a scris pentru oameni fără experiență. „În întinderea albastră” este un tablou în care te poți rătăci, oprindu-te în fața lui, și apoi să privești altfel viața naturii, admirând faptul că artistul a dat o nouă direcție sentimentelor.

Un eseu bazat pe tabloul În întinderea albastră de A. Rylov pentru elevii din clasele a 3-a și a 7-a.

Eseu despre tabloul „În întinderea albastră” de A. Rylov, clasa a III-a

Plan de eseu

  1. Ce peisaj a descris artistul?
  2. Ce necesită majoritatea tablouri?
  3. Ideea principală a imaginii.

Artistul A. Rylov a descris marea nesfârșită în pictura sa „În întinderea albastră”. Este de culoare albastru închis. Valuri mici stropesc aici. O navă navighează în depărtare. Pânzele sale ușoare sunt bătute de vânt.

Puțin mai departe se văd stâncile. Sunt multe dintre ele. Sunt parțial acoperite cu zăpadă albă. Cerul din imagine este foarte frumos. De aproape este albastru strălucitor. Nori albi pufoși plutesc pe cer. Arată ca bulgări de vată. Iar deasupra orizontului norii s-au întins și au acoperit complet cerul. E destul de palid acolo.

Pe cer sunt vizibile șapte păsări frumoase. Acestea sunt lebedele. Au corpul alb, gâtul lung, ciocul închis la culoare și picioarele negre. Lebedele privesc în depărtare. Soarele strălucitor strălucește spre ei. Călătoria lor este lungă. Dar au încă multă putere. Ei zboară spre sud. Lebedele vor sta acolo până în primăvară. Și apoi se întoarce din nou în țara natală.

Eseu despre tabloul „În întinderea albastră” de A. Rylov, clasa a VII-a

Plan de eseu

  1. Introducere. Câteva cuvinte despre autorul imaginii.
  2. Partea principală. Descrierea picturii.
  3. Păsări
  4. Perioada anului
  5. Concluzie. Impresii din poza.

Pictorul rus A. Rylov a fost întotdeauna fascinat de temele apei. În aproape toate picturile sale, a înfățișat marea, râul sau lacul. Păsările erau adesea prezente lângă apă, care se amestecau destul de armonios în peisajul acvatic. Un rol important a jucat si cerul. A fost întotdeauna diferit și atât de expresiv încât nu a putut să nu atragă atenția privitorului. „În întinderea albastră” este unul dintre aceste picturi.

Cea mai mare parte a imaginii este ocupată de cer. E mai luminos de aproape. Este intens albastru, venind in contrast cu norii cumulus albi ca zapada, uimeste prin frumusetea sa. Dar spre orizont, culoarea cerului se schimbă treptat, devenind aproape albă. Sunt prea mulți nori cirus, care acoperă aproape complet cerul.

Pe fundalul unui cer frumos, artista a surprins șapte păsări albe zburând deasupra apei. Sunt descrise atât de aproape, încât fiecare dintre ele poate fi văzut clar. Au o construcție mare, cap mic, gât lung, cioc scurt și labe. Aripile lor puternice sunt întinse larg și mișcările lor sunt neobișnuit de grațioase. Este imposibil să-ți iei ochii de la păsări. Fără îndoială, acestea sunt lebede. Zboară spre sud, spre soarele strălucitor. Iarna a venit pe pământul nostru natal.

Marea albastru închis descrisă în imagine nu este acoperită cu gheață, dar există deja zăpadă pe numeroasele sale insule. Sufla o briză proaspătă geroasă. Face valuri ușoare pe apă și umflă pânzele unei nave care navighează în depărtare. Cu toate acestea, păsările nu se tem nici de îngheț ușor, nici de vântul rece. Sunt abia la începutul lungii lor călătorii spre sud și sunt plini de forță. Lebedele vor petrece toată iarna în regiuni calde, iar primăvara cu siguranță se vor întoarce acasă, încântând din nou locuitorii pământului natal cu aspectul lor.

Paleta de culori aleasa de artist este culori si nuante reci. Și nu doar subliniază senzația sezonului rece. Combinația de alb cu lumină și nuanțe închise albastrul face din această lucrare un subiect de pictură uimitor de strălucitor. O cantitate mica Culorile gri, negru și maro nu fac decât să sporească acest efect.

Este de remarcat faptul că imaginea are un aspect foarte realist. Este greu de crezut că această imagine nu este o fotografie. Micile detalii sunt atât de clar descrise încât privitorul se poate simți involuntar ca un participant la acest complot. Totul se întâmplă ca în realitate. Totul este real: marea suflată de vânt, insulele stâncoase acoperite de zăpadă, nava cu pânze cu doi catarge, cerul albastru înnorat și păsările albe maiestuoase.

pictura În întinderea albastră de A. Rylov foto



Vă recomandăm să citiți