인물 사진 처리 방법. 초상화의 예술적 처리 초상화의 올바른 처리

최종 결과:

1단계
Photoshop에서 소녀의 사진을 엽니다. 잠금을 해제하려면 배경 레이어를 두 번 클릭하세요. '여자'라고 불러주세요. 사진 레이어 아래에 새 레이어를 만들고 페인트 통 도구를 사용하여 검정색으로 채웁니다.



2단계
이 단계는 매우 중요합니다. 소녀에게 그림자를 만들 것입니다. 이렇게 하면 초점을 만들고 조명 영역을 정의하는 데 도움이 됩니다. 소녀의 레이어에 레이어 마스크를 추가하고 부드러운 가장자리와 50% 불투명도를 갖춘 브러시 도구를 선택합니다. 아래와 같이 검은색을 사용하여 마스크의 캔버스 가장자리 윤곽을 지정합니다. 마스크는 소녀 레이어의 픽셀을 숨기고 아래쪽 검은색 레이어를 드러냅니다.



브러시 불투명도를 20~25%로 낮추고 얼굴, 팔, 어깨의 왼쪽을 칠합니다. 레이어 마스크에 너무 많이 그려도 걱정하지 마세요. 나중에 수정하겠습니다.



채우기 색상을 흰색으로 설정하고 브러시 불투명도를 10%로 낮춥니다. 이전에 너무 진하게 칠해진 캔버스 영역을 마스크에 윤곽을 그립니다. 그림자에서 빛으로 더 부드러운 전환을 만들려면 가우시안 흐림 필터를 마스크에 적용하세요.
별로 어려운 과정은 아니지만 원하는 결과를 얻는 데 30분이 걸렸습니다.



3단계
사진 크기를 줄이지 않았기 때문에 얼굴의 결점이 모두 눈에 띕니다. 이제 약간의 수정 작업을 수행하겠습니다. 스팟 복구 브러시 도구를 선택하고 새 레이어를 만든 다음 도구 옵션을 모든 레이어 샘플링으로 설정합니다. 아래 스크린샷에는 처리해야 할 영역을 표시했습니다.



4단계
이제 소녀의 그림자와 하이라이트를 향상시키는 작업을 진행하겠습니다. 새 레이어를 만들고(새 레이어 만들기) 50% 회색으로 채웁니다(Shift + F5). 블렌딩 모드를 오버레이로 설정하세요. Dodge Tool과 Burn Tool을 사용하여 아래와 같이 레이어를 그립니다.



혼합 모드를 변경하기 전과 후의 결과:




5단계
이제 색상 보정으로 넘어 갑시다. 조정 레이어 선택적 색상 교정(레이어 - 선택적 색상)을 만듭니다. 뉴트럴 톤과 블랙 톤을 조정합니다.



6단계
효과를 더 높이려면 소녀의 머리띠 색상에 빛을 더할 수 있습니다. 혼합 모드 – Color Dodge를 사용하여 세 개의 새 레이어를 만듭니다. 어두운 브러시를 사용하여 아래 스크린샷에 표시된 영역을 칠합니다. "Lights 3 Color Dodge" 레이어에서는 크고 부드러운 브러시와 브러시를 사용했습니다. 녹색우리 눈앞에서.



7단계
조명 효과 필터를 사용하여 전체 조명을 조정할 수 있습니다. 먼저 모든 레이어를 하나로 병합한 다음(Ctrl + Alt + Shift + E) 필터를 적용해야 합니다.



8단계
이제 광선을 만들어 보겠습니다. 다각형 올가미 도구를 사용하여 새 레이어에 삼각형 모양을 만듭니다. 그런 다음 모션 블러 필터를 여러 번 적용합니다. 거리는 사진 크기에 따라 달라지므로 999픽셀 값을 사용했습니다. 그런 다음 Gaussian Blur Filter를 적용하여 광선을 더 부드럽게 만듭니다. 레이어의 불투명도를 20-25%로 낮춥니다.



9단계
이제 파티클 생성을 시작해 보겠습니다. 브러시 도구를 선택하고 브러시 팔레트(F5)로 이동하여 다음과 같이 설정합니다.

모양 역학: 크기 지터 – 90:
산란: 산란 – 1000%, 개수 – 1
듀얼 브러시: 두 번째 브러시로 Spatter 14를 선택하고 다른 설정을 자유롭게 실험해 보세요.

여전히 인물 사진 처리를 마스터해야 합니다.

RAW 파일을 엽니다. 먼저 색조를 녹색 쪽으로 이동하여 화이트 밸런스를 조정합니다. 카메라 보정 탭에서 카메라 프로필을 설정합니다. 없는 경우 Adobe Standard를 사용합니다.

첫 번째 탭에서 노출(Exposure)을 +0.15 값으로 조정하고 흑백점을 설정합니다. 이렇게 하려면 ALT 키를 누른 채 먼저 검은 점이 나타날 때까지 검정 슬라이더를 이동한 다음 같은 방식으로 흰색 슬라이더를 이동합니다. 나는 "그림자 및 조명" 탭을 사용하지 않으려고 노력합니다. 왜냐하면 이 탭은 대상에 파괴적인 영향을 미치기 때문입니다.
그림.
각 사진의 수정은 개별적입니다. 이 경우 사진을 최대한 높게 만들지 않고 Adobe Photoshop에서 필요한 영역에 마스크를 사용하여 이 매개변수를 늘립니다. 이미지를 엽니다(이미지 열기). 그러다가 이 사진의 구도를 잡을 때 해안선을 잘라냈습니다.
추가 처리를 리터칭과 색상 보정의 두 단계로 나눕니다.

인물 사진 리터칭

필요한 경우 항상 Liquify 필터를 사용하여 이 처리 단계를 시작합니다.
"필터" 메뉴 - 유동화로 이동합니다. 내 브러시 설정은 다음과 같습니다: "투명도" - 20% 및 "압력" - 20%. 이것
"플라스틱"을 더욱 섬세하게 적용할 수 있습니다. 나는 또한 힘든 과정을 가속화하는 그래픽 태블릿을 사용합니다.
"플라스틱" 필터에서는 목선을 편집하여 가늘게 만듭니다.
다음으로 새 빈 레이어를 만들고 힐링 브러시 도구로 작업하여 피부의 큰 결함을 제거하고 "힐링 브러시"를 사용하여 왼쪽과 오른쪽 프레임에 맞는 부시의 세부 사항을 제거합니다. 모델.
가죽을 깨끗이 닦은 후 레이어를 병합하고 "주파수 분해" 방법을 사용하여 맨 위 레이어를 복사합니다. 복사된 레이어에 기타 - 하이 패스 필터를 적용하고 색상 윤곽선이 나타날 때까지 슬라이더를 이동하여 반경을 선택합니다. 제 경우에는 반경 값이 4입니다. 필터를 적용하고 레이어를 선형 조명 혼합 모드로 설정합니다. Ctrl + 새 레이어를 만듭니다(오른쪽 하단에 있는 버튼). 보이는 테두리의 레이어 1과 2(비어 있음) 사이에 커서를 놓고 ALT를 누른 상태에서 마우스 왼쪽 버튼(이하 LMB라고 함)을 누릅니다. 빈 레이어는 High Pass 레이어에 스냅됩니다. 항상 빈 레이어에서 작업해야 합니다.

경도가 0이고 투명도가 10-15인 Clone Stamp 도구를 선택하고 샘플을 현재 레이어(활성 레이어)에서 현재 및 아래(활성 및 아래)로 변경했는지 확인합니다.
빈 레이어에 스탬프 작업을 하고 필요한 영역(깨끗한 피부)을 선택한 다음 ALT + LMB를 누른 다음 리터칭하려는 위치를 클릭합니다. 예를 들어, "타박상"을 조심스럽게 제거하고 인접한 더 가벼운 샘플로 교체합니다.
수정된 레이어를 그룹화하여 투명도를 40%에서 70%로 줄입니다.
레이어를 병합하고 두 번째 단계로 넘어갑니다.

인물 색상 보정

나는 사진을 분석하고 결국 내가 달성하고 싶은 것이 무엇인지 상상하려고 노력합니다. 이 경우 모델과의 대조와 추운 환경의 분위기를 전달하기 위한 것입니다. 피부의 대비를 높입니다. 곡선이 있는 레이어를 만듭니다. "손" 도구를 선택하고 고정된 피부에 점을 배치합니다.
Ctrl+Shift(색상 채널에 점 배치)

피부와 밝은 부분의 그림자에 포인트를 넣어야 합니다(과다 노출은 제외).
그런 다음 "곡선" 레이어에서 각 채널의 탭으로 이동하여 각 지점을 클릭하고 키보드의 화살표를 사용하여 밝은 지점을 높이고 어두운 지점을 낮춥니다. 중간톤의 대비를 높입니다. 녹색이 +100이고 나머지는 0인 샤넬 믹서 레이어를 만듭니다. 체크 표시를 합니다.
단색을 선택하고 레이어를 Soft Light 모드로 전환하여 이 레이어의 투명도를 20%로 낮춥니다.
레이어 마스크 위에서 눈과 입술이 완전히 그림자에 들어가지 않도록 검은색 브러시로 칠해줍니다.

대비를 높이면 사진의 색상이 더 깊어지고 눈이 더 즐거워집니다. 다음 단계는 색상 균형을 수정하는 것입니다. 새 색상 균형 레이어를 만들고 그 안에서 그림자(Shadows)의 이미지에 초점을 맞추고 슬라이더를 청록색과 파란색으로 이동하고 하이라이트(Highlights)에서 빨간색과 노란색으로 이동합니다.

파란색과 녹색의 과도한 채도를 약간 제거하기로 결정하고 색조/채도 조정 레이어를 만들고 녹색 탭(녹색)에서 채도를 낮추고 광도를 높였습니다. 파란색에서도 똑같이 했습니다. 청록색 탭. 이 수정 후 이미지는 다음과 같은 모양을 얻었습니다.

원본 이미지의 머리 색상이 너무 좋았으므로 다시 가져오기로 결정했습니다. 색상 균형 조정 레이어를 만들고 아래 이미지와 같이 조정하여 검은색 마스크 위에 머리카락을 문지릅니다.

색조/채도 조정 레이어를 사용하여 빨간색의 채도를 제거하고 명도를 약간 높입니다. 다음, 검은색 마스크 위에 흰색 브러시로 코 주변을 닦아 붉은기를 제거해줍니다.
마지막 터치가 남아 있습니다. 약간의 볼륨을 보여줍니다.
새 조정 레이어 Chanel Mixer(“채널 믹싱”)를 만들고 단색 확인란을 선택한 다음 레이어를 광도 혼합 모드(“밝기”)로 설정합니다. 채널 믹싱 창에서 빨간색, 녹색 및 푸른 색결과 값은 115%입니다. 나는 이미지 자체에 집중한다. 이 레이어의 투명도를 15%로 줄였습니다.
이것이 기사 시작 부분에 있는 최종 결과의 모습입니다.

인물사진은 사진에서 가장 인기 있는 장르 중 하나입니다. 사진에 관심이 있는 사람이라면 누구나 인물 사진을 찍을 수 있습니다.

그러나 이러한 초상화의 처리 과정은 더욱 악화되었습니다. 고품질 인물 사진의 비율은 매우 적으며, 이는 1인당 사진 작가 수를 고려하면 실망스럽습니다. 현대 러시아.

이번 포스팅에서는 포토샵에서 인물 사진을 처리하는 방법을 알려드리겠습니다. 좀 더 정확하게 저의 처리방법을 알려드리겠습니다.

어디서부터 시작해야 할까요?

처리를 시작하기 위해 가장 먼저 해야 할 일은 사진을 분석하고 작업 계획을 개발하는 것입니다. 일반적으로 이미지를 열면 프로세서는 얼굴, 눈, 피부 결점을 즉시 확인하므로 거의주의를 기울이지 않습니다. 큰 그림.

사진 전체를 검토하여 분석을 시작하십시오. 이에 익숙해지려면 세부 사항을 읽을 수 없고 주의가 산만해지지 않도록 사진을 축소하세요.

사진을 공부할 때 주의할 점(순서는 상관없습니다):

  • 이미지의 톤과 색상이 균형을 이루고 있나요?
  • 그림과 옷의 윤곽은 어떻게 보입니까?
  • 신체의 비율이 유지되고 변형이 있습니까?
  • 조명과 노출이 정확합니까?
  • 이미지의 초점이 올바르게 맞춰졌습니까?
  • 배경에 결함이 있나요?

그런 다음 사진을 자세히 검사하고 다음 질문을 스스로 확인할 수 있습니다.

  • 사진의 먼지를 제거해야 하나요?
  • 제거해야 할 피부 및 신체 결함은 무엇입니까?
  • 메이크업 트리트먼트는 꼭 필요한가요?
  • 체형을 교정해야 하나요?
  • 입술이나 기타 얼굴 특징을 교정해야 합니까?

원칙적으로 모든 사람은 자신만의 작업 알고리즘을 개발해야 합니다. 저는 현재 위에 설명된 알고리즘을 고수하고 있습니다.

조언:잡지를 넘기고, 고전을 공부하고, 사진뿐만 아니라 일반적으로 미술. 이는 귀하의 일반 개발사진 작가이자 수정가로서.

처리

이를 분석하고 처리 방법을 결정해 보겠습니다.

첫 번째 질문- 나는 이 사진에서 무엇을 얻고 싶고, 어떻게 보고 싶은가? 이 경우에는 꽃을 든 온화한 소녀를 보여줘야 합니다. 대부분의 작업은 세트장에서 이루어졌습니다. 더욱 매끈한 피부, 더욱 맛있는 대비 사진을 만들어 드리겠습니다. 사진 분석으로 넘어 갑시다.

자세한 내용은 다음을 참조하세요.

  • 얼굴은 깨끗하고 결점도 거의 없습니다. 점을 제거하고 질감을 유지하면서 피부를 약간 매끄럽게 만드는 것이 필요합니다. 왼쪽 눈 위의 주름을 제거합니다.
  • 눈이 매우 빨갛습니다. 발적을 제거하고 화환을 제거하십시오.
  • 얼굴 특징을 편집할 필요가 없습니다.
  • 머리 위의 헤어스타일 모양을 약간 변경해 보세요.
  • 립스틱 색상을 더욱 포화되게 만듭니다.

단계별 처리

모든 처리는 메인 레이어를 복제하고 숨기는 것으로 시작됩니다. 이를 통해 이번에는 기록 패널에서 더 이상 사용할 수 없는 변경 사항이라도 실행 취소할 수 있습니다. 나는 언제나 변경 사항을 숨기고 원본을 보고 내가 이전보다 더 나쁘게 만들었는지 이해할 수 있습니다. 그게 바로 두 가지입니다.

참고하세요— 각 처리 단계 후에 새 레이어를 만드는 것이 매우 중요합니다. 그리고 이전 것은 보험으로 남겨두세요. 예를 들어, 피부를 흐리게 하고 추가 작업을 시작한 경우 원본에 처리되지 않은 피부가 있는 이미지가 포함되어 있으므로 오류가 발생하면 원본으로 돌아갈 수 없습니다.

이렇게 하면 항상 2개의 레이어, 즉 원본 사진과 롤백할 수 있는 최신 처리 옵션을 갖게 됩니다. 이것이 불필요하다고 생각되면 원본을 삭제하고 확실한 최신 버전만 있으면 됩니다.

첫 번째 단계- 모든 피부 결점, 점, 주름을 제거합니다. 이 작업은 복구 브러시 도구와 복제 스탬프(그러나 불투명도가 20-30%인 브러시가 있어야 함)를 사용하여 수행됩니다.

조언:강의를 읽거나, 비디오를 보거나, 마스터클래스에 참여할 때 설정에 사용된 숫자에 얽매이지 마세요. 무엇에 어떤 값이 필요한지 이해하고 이미지를 실험해보세요.

남은 것은 눈을 치료하는 것뿐입니다. 이렇게 하려면 불투명 브러시로 Clone Stamp를 가져와 이미지를 300%로 확대한 다음 화환을 조심스럽게 제거합니다. 눈이 약간 어둡게 남아 있지만 다음 단계에서 이를 수정하겠습니다.

다음으로, 머리를 곧게 펴고, 모양을 바꾸고, 눈에 띄는 가닥을 모두 제거하고 싶습니다. 이 작업은 내 필터에 있는 유동화 도구를 사용하여 수행하는 것이 가장 좋습니다. 전체 사진을 Liquify에 로드하지 않으려면 처리해야 할 영역을 선택해야 합니다.

가죽 가공.

이제 모델의 피부를 더욱 화려하고 매끄럽게 만들 준비가 되었습니다. 이렇게 하려면 다음을 수행해야 합니다.

    • 레이어의 복사본은 우리의 메인 레이어가 될 것이며 우리는 이 레이어를 건드리지 않을 것입니다.
    • 어두운 영역과 밝은 영역의 경계를 흐리게 하는 반경을 사용하여 새 레이어에 가우시안 흐림 효과를 적용합니다. 내 경우에는 약 20픽셀이다.

    • 흐릿한 레이어를 복사하면 일반 레이어 위에 두 개의 흐릿한 레이어가 생깁니다.
    • 첫 번째 레이어에 Darken의 혼합 모드, 불투명도 50%, 두 번째 레이어에 Lighten 및 불투명도 약 60을 지정합니다. Lighten 레이어의 불투명도가 높을수록 결과적으로 피부가 더 빛납니다.
    • 일반 레이어를 복사하고 두 블렌드 레이어를 이 복사본과 병합합니다. 결과적으로 일반 레이어 하나와 블렌더 레이어 하나가 남게 됩니다.

    • 이제 피부 질감과 유사한 노이즈를 추가해야 합니다. 메뉴 레이어 -> 새로 만들기 -> 레이어를 통해 새 레이어를 만듭니다. 오버레이 혼합 모드를 선택하고 아래 상자를 선택하여 레이어를 50% 회색으로 채웁니다. 이미지에 영향을 주지 않는 새 레이어를 얻습니다.
    • 메뉴 필터 -> 노이즈 -> 노이즈 추가, 피부가 조금 거칠어지는 정도의 값인데, 제 경우에는 1.2%로 체크 표시가 되어 노이즈가 단색이 됩니다. 이 레이어를 블렌더 레이어와 결합합니다. 그리고 노이즈를 약간 낮추기 위해 매우 작은 값으로 Gaussian Blur를 다시 수행합니다. 제 경우에는 0.3입니다.

    • 가장 흥미로운 점은 Alt 키를 누른 채 버튼을 클릭하여 블레이드 레이어에 마스크를 추가하는 것입니다. 우리는 검은 마스크를 얻습니다. 피부가 포함된 모든 부분을 반투명 브러시로 칠하여 블렌더 레이어에서 피부만 투영되도록 합니다. 이 작업은 매우 신중하게 수행되어야 합니다.

나라차..하지만 더욱 흥미롭게 만들 수 있습니다. 예를 들어 Photoshop을 사용하여 볼륨을 추가합니다. 아시다시피 볼륨은 단지 빛과 그림자일 뿐입니다. 사진에 추가 볼륨을 부여하려면 새 레이어를 만들고 Dodge 및 Burn 도구를 사용하여 작업할 수 있습니다. 이에 대해서는 Photoshop의 효과적인 사진 처리 기사에서 썼습니다. 이제 또 다른 방법을 알려드리겠습니다.

우리는 볼륨을 그리고 빛과 그림자를 가지고 작업합니다.

Dodge 및 Burn 작업은 하나의 레이어에 하이라이트와 그림자를 모두 칠하기 때문에 편리하지 않습니다. 빛과 그림자를 레이어로 분리하려면 다음을 수행하십시오.

메인 레이어를 두 번 복제합니다. 각 레이어에 검정색 마스크를 할당합니다. 한 레이어에는 Multiply 블렌딩 모드가 있고 두 번째 레이어에는 Screen 블렌딩 모드가 있습니다.

너무 많은 세부 사항을 다루지 않고 Multiply는 전체 이미지를 어둡게 하고 Screen은 이미지를 밝게 합니다. Screen 레이어에 반투명 브러시를 사용하여 페인팅하여 필요한 영역을 밝게 하고 Multiply를 사용하여 어둡게 만듭니다. 이는 볼륨을 생성하는 것뿐만 아니라 빛과 그림자를 수정하는 데에도 사용할 수 있습니다.

볼륨을 높이기 위해 밝은 부분을 밝게 하고 어두운 부분을 어둡게 합니다. 우리의 경우 얼굴의 두드러진 부분인 이마와 광대뼈를 밝게 하고 입술과 뺨을 어둡게 합니다. 뿌리를 밝게하고 하이라이트를 어둡게하기 위해 머리카락을 조금 더 칠했습니다.

그런 사진에서는 변화를 알아차리기 어렵지만, 저를 믿으세요. 그 변화는 상당히 중요합니다.

이제 남은 것은 선명도와 대비를 추가하는 것뿐입니다. 방법은 여러 가지가 있는데, 여기서는 하이패스 필터를 사용합니다.


    • 하지만 그것만으로는 충분하지 않았습니다. 상단에 곡선이 있는 조정 레이어를 추가하고 S자 모양의 곡선으로 만들었으며 상당히 강한 값을 갖고 투명도를 줄였습니다. 그러나 곡선은 그림의 색상을 변화시키고, 채도를 더 높이며, 간단히 말해서 지나치게 익힌 것입니다. 이를 방지하려면 광도 블렌드 모드를 사용하세요. 이 모드는 색상에 영향을 주지 않고 픽셀 밝기 정보만 전송합니다.

  • 결과적으로 이런 카드를 받게 됩니다.

마지막 터치는 레이어를 복제하고 혼합 모드 오버레이, 검은색 마스크 및 머리카락 위에 브러시를 적용하여 약간의 금색을 주는 것입니다.

우리가 레이어별로 어떤 결과를 얻었는지 살펴보겠습니다.

시각적 비교, 클릭하면 더 큰 해상도를 볼 수 있습니다.

그리고 그 결과

동영상

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결론

이 처리에는 약 20~30분이 소요됩니다. 고객 요구 사항에 따라 작업 및 기타 뉘앙스를 사용하여 자동화합니다.

당연히 위의 모든 작업은 다양한 방법으로 수행될 수 있으며 제가 제안한 옵션이 최고인 척하지 않습니다.

우리는 모든 노력과 이 사업에도 모든 인간사에서와 마찬가지로 물론 많은 결점이 있을 것임을 기꺼이 인정합니다. 그러므로 우리는 경건한 독자들이 이러한 단점을 기독교적 사랑으로 덮고 이 작품을 은혜롭게 받아들일 것을 요청합니다.

인물 사진은 아마도 사진에서 가장 인기 있는 장르 중 하나일 것입니다. 사진에 관심이 있는 사람이라면 누구나 인물 사진을 찍을 수 있습니다.
그러나 이러한 초상화의 처리 과정은 더욱 악화되었습니다. 현대 러시아의 1인당 사진 작가 수를 고려하면 고품질로 편집된 인물 사진의 비율은 매우 낮아 실망스러울 수밖에 없습니다.
이번 포스팅에서는 포토샵에서 인물 사진을 처리하는 방법을 알려드리겠습니다. 좀 더 정확하게 저의 처리방법을 알려드리겠습니다.

어디서부터 시작해야 할까요?

처리를 시작하기 위해 가장 먼저 해야 할 일은 사진을 분석하고 작업 계획을 개발하는 것입니다. 일반적으로 이미지를 열면 프로세서는 얼굴, 눈, 피부 결점을 즉시 확인하므로 전체 사진에는 거의 관심을 기울이지 않습니다.
사진 전체를 검토하여 분석을 시작하십시오. 이에 익숙해지려면 세부 사항을 읽을 수 없고 주의가 산만해지지 않도록 사진을 축소하십시오.
사진을 공부할 때 주의할 점(순서는 상관없습니다):
  • 이미지의 톤과 색상이 균형을 이루고 있나요?
  • 그림과 옷의 윤곽은 어떻게 보입니까?
  • 신체의 비율이 유지되고 변형이 있습니까?
  • 조명과 노출이 정확합니까?
  • 이미지의 초점이 올바르게 맞춰졌습니까?
  • 배경에 결함이 있나요?
그런 다음 사진을 자세히 검사하고 다음 질문을 스스로 확인할 수 있습니다.
  • 사진의 먼지를 제거해야 하나요?
  • 제거해야 할 피부 및 신체 결함은 무엇입니까?
  • 메이크업 트리트먼트는 꼭 필요한가요?
  • 체형을 교정해야 하나요?
  • 입술이나 기타 얼굴 특징을 교정해야 합니까?
원칙적으로 모든 사람은 자신만의 작업 알고리즘을 개발해야 합니다. 저는 현재 위에 설명된 알고리즘을 고수하고 있습니다.
조언:잡지를 훑어보고, 고전을 공부하고, 사진뿐 아니라 미술 전반을 공부하세요. 이는 사진작가 및 리터처로서의 전반적인 발전에 기여할 것입니다.

처리

RAW로 변환한 후 사진을 열어보았습니다.

남은 것은 눈을 치료하는 것뿐입니다. 이렇게 하려면 불투명 브러시로 Clone Stamp를 가져와 이미지를 300%로 확대한 다음 화환을 조심스럽게 제거합니다. 눈이 약간 어둡게 남아 있지만 다음 단계에서 이를 수정하겠습니다.

다음으로, 머리를 곧게 펴고, 모양을 바꾸고, 눈에 띄는 가닥을 모두 제거하고 싶습니다. 이 작업은 내 필터에 있는 유동화 도구를 사용하여 수행하는 것이 가장 좋습니다. 전체 사진을 Liquify에 로드하지 않으려면 처리해야 할 영역을 선택해야 합니다.

가죽 가공.

이제 모델의 피부를 더욱 화려하고 매끄럽게 만들 준비가 되었습니다. 이렇게 하려면 다음을 수행해야 합니다.
나라차..하지만 더욱 흥미롭게 만들 수 있습니다. 예를 들어 Photoshop을 사용하여 볼륨을 추가합니다. 아시다시피 볼륨은 단지 빛과 그림자일 뿐입니다. 사진에 추가 볼륨을 부여하려면 새 레이어를 만들고 Dodge 및 Burn 도구를 사용하여 작업할 수 있습니다. 이에 대해서는 Photoshop의 효과적인 사진 처리 기사에서 썼습니다. 이제 또 다른 방법을 알려드리겠습니다.

우리는 볼륨을 그리고 빛과 그림자를 가지고 작업합니다.

Dodge 및 Burn 작업은 하나의 레이어에 하이라이트와 그림자를 모두 칠하기 때문에 편리하지 않습니다. 빛과 그림자를 레이어로 분리하려면 다음을 수행하십시오.
메인 레이어를 두 번 복제합니다. 각 레이어에 검정색 마스크를 할당합니다. 한 레이어에는 Multiply 블렌딩 모드가 있고 두 번째 레이어에는 Screen 블렌딩 모드가 있습니다.
너무 많은 세부 사항을 다루지 않고 Multiply는 전체 이미지를 어둡게 하고 Screen은 이미지를 밝게 합니다. Screen 레이어에 반투명 브러시를 사용하여 페인팅하여 필요한 영역을 밝게 하고 Multiply를 사용하여 어둡게 만듭니다. 이는 볼륨을 생성하는 것뿐만 아니라 빛과 그림자를 수정하는 데에도 사용할 수 있습니다.
볼륨을 높이기 위해 밝은 부분을 밝게 하고 어두운 부분을 어둡게 합니다. 우리의 경우 얼굴의 두드러진 부분인 이마와 광대뼈를 밝게 하고 입술과 뺨을 어둡게 합니다. 뿌리를 밝게하고 하이라이트를 어둡게하기 위해 머리카락을 조금 더 칠했습니다.

그런 사진에서는 변화를 알아차리기 어렵지만, 저를 믿으세요. 그 변화는 상당히 중요합니다.

이제 남은 것은 선명도와 대비를 추가하는 것뿐입니다. 방법은 여러 가지가 있는데, 여기서는 하이패스 필터를 사용합니다.
마지막 터치는 레이어를 복제하고 혼합 모드 오버레이, 검은색 마스크 및 머리카락 위에 브러시를 적용하여 약간의 금색을 주는 것입니다.
레이어별로 결과가 어떻게 되었는지 살펴보겠습니다.
시각적 비교, 클릭하면 더 큰 해상도를 볼 수 있습니다.

그래서 우리는 초상화를 가지고 있습니다. 그리고 우리는 얼굴의 일부 결점(두더지, 눈 밑의 타박상, 뺨을 가로지르는 불행한 머리카락 등)과 윤곽선의 일부 흐릿함을 제외하고는 모든 것에 만족합니다. 사실 큰 문제는 아닙니다. 따라서 첫 번째 시도에서 모든 것이 바로 작동하지 않을 수 있으므로 Photoshop CS와 인내심이 필요합니다.

먼저 이미지의 크기를 100-150%로 조정하고 작업할 영역을 찾습니다. 예를 들어, 눈 아래에 작은 타박상이 있습니다(사진 0_1).

툴바(사진 1)에서 힐링 브러시 도구를 선택하고 해당 값(사진 2)을 설정합니다. 경도 5-8%, 간격 4-10%(타박상이나 피부 결함의 강도에 따라 다름). 그림의 크기에 따라 직경(브러시 크기)을 선택하세요. 시술 부위의 크기보다 3~5배 작아야 합니다. Alt 버튼을 누른 상태에서 모델의 얼굴에서 우리가 얻고자 하는 영역과 동일해야 한다고 생각하는 위치를 찾습니다(일반적으로 멍 바로 아래 또는 결함 주변 영역입니다). 이제 깔끔한 스트로크로 Alt를 놓고 제거하려는 영역의 아래쪽 가장자리를 따라 그립니다. 여기서 가장 중요한 것은 그것을 과용하지 말고 열정적으로 모든 것을 은폐하지 않는 것입니다. 결과를 살펴보겠습니다. 모든 작업을 올바르게 수행했다면 손상된 부분의 아래쪽 부분이 원하는 결과와 50% 일치합니다. '허용되는' 것의 경계가 바뀌었습니다. 우리는 다음 스트로크를 하고, 또 다른 스트로크를 하고... 멍이 완전히 없어질 때까지 계속합니다. 눈 밑의 불필요한 작은 것들을 문지르면 멍이 전혀없는 사람이 없다는 사실을 잊을 필요가 없습니다. 어떤 식으로든 우리 눈 밑에는 항상 그림자가 있을 것입니다. 그러니 모든 것을 완전히 청소하지 마세요. 결국 인형이 될 것입니다. 마크가 아닌 속눈썹과 눈썹 부분만 섀도우로 만들어주세요 잠 못 이루는 밤아니면 다른 불행. 처음에는 성공할 가능성이 거의 없지만 숙달하고 대담한 실험을 통해 스트로크의 강도와 원하는 브러시 직경을 한 번에 느끼는 방법을 빠르게 배울 수 있습니다.

그런데 더 간단한 절차(흉터, 여드름, 점 제거)를 위해서는 동일한 메뉴에 있는 스팟 힐링 브러시 도구(사진 3)를 사용하는 것이 더 쉽습니다. 이 브러시를 사용하여 수정하려는 지점을 신중하게 선택해야 합니다. 나머지는 Photoshop 자체에서 바로 이 지점 주변의 텍스처를 기반으로 수행됩니다.

Clone Stamp 기능을 사용하는 것과는 달리 이러한 브러시는 피부의 질감을 보다 정확하게 유지하고 선명도를 전달하면서 피부가 자연스럽고 자연스러워 보이도록 서로 수정하고 상호 교환하므로 주의하시기 바랍니다. 이 방법은 Photoshop에서 인물 사진을 처리할 때 더 적합합니다.

그래서 우리는 "화장품"을 만들었고 이제 모든 것에 만족하지만 윤곽선의 선명도만으로는 충분하지 않습니다. 두꺼운 부분과 약간 적은 부분을 강조하는 것이 더 나을 것입니다. 머리카락 부분은 전혀 없을 것입니다. 쉽게.

복제 레이어를 만듭니다. 필터 – 기타 – 하이 패스(사진 4)로 이동하여 반경(사진 5)을 1에서 2로 설정합니다. 이는 모두 사진의 선 수와 윤곽선을 얼마나 선명하게 하려는지에 따라 달라집니다. 인물 사진에서는 일반적으로 1.6입니다.

다음으로 레이어 블렌딩 모드로 이동하여 회색 윤곽선 레이어를 오버레이 또는 소프트 라이트(사진 6)로 설정합니다. 그리고 이는 당신이 얼마나 집중적으로 행동하고 싶은지, 그리고 어떤 영역에서 행동하고 싶은지에 달려 있습니다. 먼저 하나를 시도한 다음 다른 하나를 시도하고 가장 좋아하는 것을 선택하십시오.

이제 일부 영역을 덜 선명하게 만들고 싶거나 전혀 선명하게 만들고 싶지 않은 경우 투명도 값이 20-30%인 지우개를 사용하여 맨 위 레이어 위에 놓고 손을 사용하여 제어할 수 있습니다. 특정 영역의 선명도 강도.

자, 모든 것이 준비되었습니다. 우리는 크고 아름다운 사진을 가지고 있고, 피부 질감이 정돈되어 있고, 멍이나 잡티도 없고, 선명도가 우리에게 적합하고, 이제 남은 것은 그것을 어딘가에 표시하고 보여주기 위해 압축하는 것뿐입니다. 동시에 우리의 날카로움과 질감도 모두 남겨두세요.

이 작업을 수행하는 첫 번째이자 가장 쉬운 방법은 필요한 크기로 크기를 조정하고 선명하게 만들고 결과를 즐기는 것입니다. 불행하게도 이 경우 80%의 경우 매우 클로즈업되지 않은 인물 사진, 즉 피부 질감이 처음에 명확하게 보이지 않으면 작은 크기가 흐릿한 플라스틱이 됩니다. 그리고 우리가 소프트웨어나 글래머를 만든다면 작은 크기는 광택이 나는 플라스틱으로 만든 바비 인형이라고 안전하게 부를 수 있고 인생을 즐길 수 있습니다.

또는 적절한 압축을 위해 추가로 3분의 시간을 투자할 수도 있습니다.

그래서 1600%로 확대하여 눈 영역을 찾습니다. 우리는 인물 사진을 작업하고 있으므로 이것이 사진에서 가장 중요한 부분입니다. 필터 – 선명 – 언샵 마스크(사진 7)로 이동하여 값(사진 8) 반경을 0.2 또는 0.3 픽셀로 설정하고 임계값은 0으로 설정합니다. 이제 주요 규칙은 1600% 확대/축소 수준에서 사진이 충분히 선명하려면 픽셀 경계가 명확하고 균일해야 한다는 것입니다. 효과를 얻을 때까지 반경에 대해 0.2픽셀 값의 플로트 양을 앞쪽으로 드래그하고, 필요한 선명도에 대한 값이 충분하지 않은 경우에만 반경을 0.3으로 변경합니다. 일반적으로 하이트 패스 필터를 적용한 후에는 아무 것도 만질 필요가 없습니다.

이제 이미지 크기 조정을 올바르게 시작하십시오. 선택하는 크기 조정 단계(사진 9)가 작을수록 프로세스를 더 명확하게 제어하고 결과에 영향을 미칠 수 있습니다. 일반적으로 폭이 20% 또는 300픽셀이면 적절한 제어가 가능합니다. 그래서 이미지를 20% 줄이고 Unsharp Mask로 돌아왔습니다. 1600 스케일에서 픽셀 경계가 나타날 때까지(부드럽지만 대비가 너무 높지 않음) 선명도를 다시 조정하고 다시 크기를 조정했습니다... 필요한 크기에 도달할 때까지 계속합니다.

이제 결과를 비교해 보세요.

이미지는 첫 번째 축소 옵션에 비해 선명도와 질감을 잃지 않았을 뿐만 아니라 어떤 경우에는 광택지에 인쇄된 사진의 효과도 얻었습니다(크기 조정 단계가 작을수록 최종 축소에서는 더 많은 광택을 얻을 수 있습니다). 결과) . 그건 그렇고, 이것은 또한 대형 포맷(사진 0_2)에서 크기를 조정할 때 노이즈의 질감을 원래 형태로 보존하는 유일한 방법 중 하나입니다.

그것을 위해 가십시오! 독창적인 모든 것은 간단합니다.