Biografie - Krylov Ivan Andreevich. Krylov continuă să creeze fabule
Ivan Andreevici Krylov(2 februarie, Moscova - 9 noiembrie, Sankt Petersburg) - publicist rus, poet, fabulist, editor de reviste satirice și educaționale. Este cel mai cunoscut ca autor a 236 de fabule, adunate în nouă colecții de-a lungul vieții (publicate între 1809 și 1843). Alături de faptul că majoritatea intrigilor fabulelor lui Krylov sunt originale, unele dintre ele revin la fabulele lui La Fontaine (care, la rândul său, le-a împrumutat de la Esop, Fedro și Babrius). Multe expresii din fabulele lui Krylov au devenit expresii populare.
YouTube enciclopedic
1 / 5
✪ Ekaterina Lyamina: cum, când și de ce a devenit Ivan Andreevich Krylov „bunicul Krylov”?
✪ Fabulist Ivan Andreevich Krylov | Literatura rusă clasa a VIII-a #7 | Lecție de informații
✪ Krylov Ivan Andreevici Fabulă a libelulei și a furnicii
✪ Ivan Andreevici Krylov. Un cuvânt despre fabulist. „Cierul și Vulpea”. Expunerea viciilor umane într-o fabulă
✪ Ivan Andreevici Krylov. Fabulă „Măgarul și privighetoarea” | Literatura rusă clasa a VI-a #15 | Lecție de informații
Subtitrări
Copilărie și adolescență
„Spirit Mail”
Primul traducător al lui Krylov în azeră a fost Abbas-Quli-Aga Bakikhanov. În anii 30 ai secolului al XIX-lea, în timpul vieții lui Krylov, el a tradus fabula „Măgarul și privighetoarea”. Ar fi potrivit să rețineți că, de exemplu, prima traducere în armeană a fost făcută în 1849, iar în georgiană în 1860. Peste 60 de fabule ale lui Krylov au fost traduse de Hasanaliaga Khan Karadagsky în anii 80 ai secolului al XIX-lea.
Familial
În 1791, la vârsta de 22 de ani, Ivan Krylov s-a îndrăgostit de fiica unui preot din districtul Bryansk, Anna. Fata și-a răspuns sentimentele. Dar când tinerii au decis să se căsătorească, rudele Annei s-au opus acestei căsătorii. Erau înrudiți îndepărtați cu M. Yu Lermontov și, în plus, bogați. Prin urmare, au refuzat să-și căsătorească fiica cu bietul poet. Dar Anna a fost atât de tristă încât părinții ei au fost în cele din urmă de acord să o căsătorească cu Ivan Krylov, despre care i-au scris la Sankt Petersburg. Krylov a răspuns că nu are bani să vină la Bryansk și a cerut să o aducă pe Anna la el. Rudele fetelor au fost jignite de răspuns, iar căsătoria nu a avut loc.
Ivan Krylov nu s-a căsătorit niciodată. Oficial, nu a avut copii. Contemporanii fabulistului au susținut că Ivan Andreevici avea o soție de drept comun - bucătarul său Fenya. Krylov nu se putea căsători cu ea, deoarece societatea îl va condamna. Fenya a dat naștere unei fete, Sasha, care este considerată fiica nelegitimă a lui Krylov. Faptul că acest lucru poate fi adevărat este dovedit de faptul că, după moartea lui Feni, Alexandra a rămas să locuiască cu Krylov, iar mai târziu a fost trimisă de acesta să studieze la un internat pe cheltuiala lui. După căsătoria Alexandrei, I. A. Krylov i-a dat o zestre mare și apoi și-a alăptat cu bucurie copiii. Înainte de moartea sa, poetul și-a transferat toată proprietatea pe numele soțului ei.
Moartea și înmormântarea
Ivan Andreevici Krylov a murit la 9 noiembrie 1844. A fost înmormântat la 13 noiembrie 1844 la Cimitirul Tikhvin al Lavrei Alexandru Nevski. În ziua înmormântării, prietenii și cunoștințele lui I. A. Krylov, împreună cu o invitație, au primit o copie a fabulelor pe care le-a publicat, pe pagina de titlu a cărora, sub chenar de doliu, era tipărită: „O ofrandă în memoria lui Ivan. Andreevici, la cererea lui.” Înmormântarea a fost magnifică. Contele Orlov - a doua persoană din stat - l-a îndepărtat pe unul dintre elevi și a dus el însuși sicriul la drum.
Ivan Andreevici îi plăcea să mănânce cu poftă. Prin urmare, mulți au crezut în mod eronat că Krylov a murit din cauza volvulusului intestinal din cauza supraalimentării. Cu toate acestea, de fapt, cauza morții lui a fost pneumonia bilaterală.
În 1848, Academia Imperială de Arte a anunțat un concurs pentru cel mai bun design al unui monument al fabulistului. După 1,5 ani, după ce a luat în considerare zeci de opțiuni oferite, comisia a ales opera sculptorului P. K. Klodt. Maestrul a studiat cu atenție monumentul timp de mai bine de 5 ani, imaginea lui Krylov s-a dovedit a fi plină de viață și expresivă. Memorialul a fost ridicat în Grădina de vară din Sankt Petersburg în 1855.
În 1959, la Tver a fost deschis un monument al lui Krylov, opera sculptorilor S.D. Shaposhnikov, D.V. Gorlov și arhitectul N.V. Donskikh.
În 1976, la Moscova a fost ridicat un monument al fabulistului, în parcul de pe Iazurile Patriarhului. Atât Krylov însuși, cât și eroii fabulelor sale sunt imortalizați.
Recunoaștere și adaptări
- Krylov avea gradul de consilier de stat, a fost membru cu drepturi depline al Academiei Imperiale Ruse (din 1811) și academician obișnuit al Academiei Imperiale de Științe în Departamentul de Limbă și Literatură Rusă (din 1841).
Perpetuarea numelui
- Există străzi și alei numite după Krylov în zeci de orașe din Rusia și țările fostei URSS.
- Monument în grădina de vară din Sankt Petersburg
- Monument în Tver în Piața Krylov
- La Moscova, lângă iazurile Patriarhului, a fost ridicat un monument pentru Krylov și eroii fabulelor sale
- În Sankt Petersburg, Yaroslavl și Omsk există biblioteci pentru copii numite după I. A. Krylov
În muzică
Fabulele lui I. A. Krylov au fost puse pe muzică, de exemplu, de A. G. Rubinstein - fabulele „Cucul și vulturul”, „Magărul și privighetoarea”, „Libelula și furnica”, „Cvartetul”. Și, de asemenea, Yu M. Kasyanik: ciclu vocal pentru bas și pian (1974) „Fabelele lui Krylov” („Corb și vulpe”, „Pietoni și câini”, „Măgar și privighetoare”, „Două butoaie”, „Omul triplu” ").
eseuri
fabule
|
În tinerețe, Krylov a fost cunoscut în primul rând ca scriitor satiric, editor al revistei satirice „Mail of Spirits” și al parodiei tragicomedia „Trumph”, care l-a ridiculizat pe Paul I. Krylov a fost autorul a peste 200 de fabule între 1809 și 1843, au fost publicate în nouă părți și au fost retipărite în ediții foarte mari pentru acele vremuri. În 1842, lucrările sale au fost publicate în traducere germană. Intrigile multor fabule se întorc la lucrările lui Esop și La Fontaine, deși există multe intrigi originale.
Multe expresii din fabulele lui Krylov au devenit expresii populare.
Fabulele lui I. A. Krylov au fost puse pe muzică, de exemplu, de A. G. Rubinstein - fabulele „Cucul și vulturul”, „Magărul și privighetoarea”, „Libelula și furnica”, „Cvartetul”. Și, de asemenea, Yu M. Kasyanik: ciclu vocal pentru bas și pian (1974) „Fabelele lui Krylov” („Corb și vulpe”, „Pietoni și câini”, „Măgar și privighetoare”, „Două butoaie”, „Omul triplu” ").
Tatăl, Andrei Prokhorovich Krylov (1736-1778), știa să citească și să scrie, dar „nu a studiat știința”, a slujit într-un regiment de dragoni, în 1772 s-a remarcat apărând orașul Yaitsky de pugacioviți, apoi a fost preşedintele magistratului din Tver. A murit cu gradul de căpitan în sărăcie, lăsând o văduvă cu doi copii mici.
Mama, Zinaida Mikhailovna Krylova (născută Surina, rudă îndepărtată a lui Zoshchenko M. M. (1741-1820), din nobilime, a primit o educație excelentă acasă, după moartea soțului ei a rămas văduvă cu doi copii mici.
Ivan Krylov și-a petrecut primii ani ai copilăriei călătorind cu familia. A învățat să scrie și să citească acasă (tatăl său era un mare iubitor de lectură, după el un cufăr întreg de cărți i-a trecut fiului său); A studiat franceza într-o familie de vecini bogați. În 1777, a fost înscris în serviciul public ca subgrefier al Curții de Jos Zemstvo Kalyazin și apoi al Magistratului Tver. Acest serviciu a fost, aparent, doar nominal și Krylov a fost considerat a fi probabil în concediu până la sfârșitul pregătirii sale.
Krylov a studiat puțin, dar a citit destul de mult. Potrivit unui contemporan, el „asista cu deosebită plăcere la adunări publice, zone de cumpărături, leagăne și lupte cu pumnii, unde se zguduia printre mulțimea pestriță, ascultând cu lăcomie discursurile oamenilor de rând”. În 1780 a început să slujească ca funcționar de suboficiu pentru o miză. În 1782, Krylov era încă listat ca funcționar de suboficiu, dar „acest Krylov nu avea nicio treabă în mână”.
În acest moment a devenit interesat de luptele de stradă, zid la zid. Și din moment ce era foarte puternic din punct de vedere fizic, a ieșit adesea învingător asupra bărbaților mai în vârstă.
Plictisit de serviciul inutil, Krylov, la sfârșitul anului 1782, a plecat la Sankt Petersburg împreună cu mama sa, care intenționa să lucreze pentru o pensie și un aranjament mai bun pentru soarta fiului ei. Soții Krylov au rămas la Sankt Petersburg până în august 1783, iar eforturile lor nu au fost zadarnice: la întoarcerea lor, în ciuda unei absențe ilegale de lungă durată, Krylov a demisionat de la magistratul cu grad de grefier și a intrat în serviciu în camera trezoreriei din Sankt Petersburg. .
În acest moment, „Moarul” de Ablesimov s-a bucurat de o mare faimă, sub influența căruia Krylov a scris opera „The Coffee House” în 1784; Și-a luat intriga din „Pictorul” de Novikov, dar a schimbat-o semnificativ și s-a încheiat cu un final fericit. Krylov și-a dus opera la librarul și tipografia Breitkopf, care i-a dat autorului o carte în valoare de 60 de ruble pentru ea (Racine, Moliere și Boileau), dar nu a publicat opera. „The Coffee House” a fost publicată abia în 1868 (într-o ediție aniversară) și este considerată o lucrare extrem de tânără și imperfectă. Comparând autograful lui Krylov cu ediția tipărită, se dovedește, însă, că aceasta din urmă nu este în întregime corectă; După ce au înlăturat multe dintre neglijerile editurii și derapajele evidente ale tânărului poet, care în manuscrisul care a ajuns la noi nu și-a terminat încă opera complet, poeziile din „Cafea” cu greu pot fi numite stângace și o încercare de a arăta că noutatea (subiectul satirei lui Krylov nu este atât o cafenea coruptă, cât este Lady Novomodova) și opiniile „libere” despre căsătorie și moralitate, care amintesc puternic de consilierul din „The Brigadier”, nu exclud caracteristica cruzimii. a skotininilor, precum și multe zicale populare bine alese, fac din opera poetului de 16 ani, în ciuda personajelor necontrolate, un fenomen remarcabil pentru acea vreme. „Casa de cafea” a fost probabil concepută în provincii, aproape de modul de viață pe care îl înfățișează.
În 1785, Krylov a scris tragedia „Cleopatra” (neconservată) și a dus-o celebrului actor Dmitrevsky pentru vizionare; Dmitrevsky l-a încurajat pe tânărul autor să-și continue opera, dar nu a aprobat piesa în această formă. În 1786, Krylov a scris tragedia „Philomela”, care, cu excepția abundenței de orori și țipete și a lipsei de acțiune, nu diferă de alte tragedii „clasice” ale vremii. Opera comică „Familia nebună” și comedia „Scriitorul din hol”, scrisă în același timp de Krylov, sunt puțin mai bune despre acesta din urmă, Lobanov, prietenul și biograful lui Krylov, spune: „Am căutat; această comedie de mult timp și regret că am găsit-o în sfârșit.” Într-adevăr, în ea, ca și în „Familia nebună”, în afară de vivacitatea dialogului și câteva „cuvinte populare”, nu există merite. Singurul lucru curios este fertilitatea tânărului dramaturg, care a intrat în relații strânse cu comisia de teatru, a primit un bilet gratuit, o sarcină de a traduce opera „L'Infante de Zamora” din franceză și speranța că „Familia nebună”. ” va fi prezentată la teatru, întrucât deja s-a comandat muzică.
În camera guvernamentală, Krylov a primit apoi 80-90 de ruble pe an, dar nu a fost mulțumit de poziția sa și s-a mutat în Cabinetul Majestății Sale. În 1788, Krylov și-a pierdut mama și în brațele sale a rămas frățiorul său Lev, de care a avut grijă toată viața ca un tată despre un fiu (de obicei îl numea „tatic” în scrisorile sale). În 1787-1788 Krylov a scris comedia „Pranksters”, unde l-a adus pe scenă și l-a ridiculizat crunt pe primul dramaturg al vremii, Ya. după Grech, pedantul Tyanislov a fost copiat de la poetul rău P. M. Karabanov. Deși în „Plașorii”, în loc de adevărată comedie, găsim o caricatură, dar această caricatură este îndrăzneață, plină de viață și plină de duh, iar scenele nemulțumitului Azbukin cu Tyanislov și Rhymestealer ar putea fi considerate foarte amuzante pentru vremea aceea. „Farcănii” nu numai că s-au certat pe Krylov cu Knyazhnin, dar i-au adus și nemulțumirea conducerii teatrului.
În 1789, în tipografia lui I. G. Rachmaninov, o persoană educată și devotată operei literare, Krylov a publicat luna satirică „Mail of Spirits”. Reprezentarea deficiențelor societății moderne ruse este prezentată aici în forma fantastică a corespondenței dintre gnomi și vrăjitorul Malikulmulk. Satira „Spirit Mail”, atât în ideile sale, cât și în gradul său de profunzime și relief, servește ca o continuare directă a revistelor de la începutul anilor ’70 (doar atacurile mâșcatoare ale lui Krylov asupra Rhythmokrad și Taratora și asupra conducerii teatrelor introduc o element personal nou), dar în raport cu arta descrierii, un pas major înainte. Potrivit lui J. K. Grot, „Kozitsky, Novikov, Emin au fost doar observatori inteligenți; Krylov este deja un artist în curs de dezvoltare.”
„Spirit Mail” a fost publicat doar din ianuarie până în august, având doar 80 de abonați; în 1802 a fost publicat într-o a doua ediţie.
Afacerile sale cu revistele au stârnit nemulțumirea autorităților, iar împărăteasa ia oferit lui Krylov să călătorească în străinătate timp de cinci ani pe cheltuiala guvernului, dar el a refuzat.
În 1790, Krylov a scris și a publicat o odă la încheierea păcii cu Suedia, o lucrare slabă, dar care arată totuși autorul ca o persoană dezvoltată și un viitor artist al cuvintelor. La 7 decembrie a aceluiași an, Krylov s-a pensionat; în anul următor devine proprietarul tipografiei și din ianuarie 1792 începe să publice în ea revista „Spectator”, cu un program foarte larg, dar totuși cu o înclinație clară spre satiră, mai ales în articolele redactorului. Cele mai mari piese de teatru ale lui Krylov din „The Spectator” sunt „Kaib, an Eastern Tale”, basmul „Nopți”, eseuri și pamflete satirice și jurnalistice („Un elogiu în memoria bunicului meu”, „Un discurs rostit de o greblă într-un întâlnirea proștilor”, „Gândurile unui filozof după modă”).
Din aceste articole (în special primul și al treilea) se poate vedea cum se extinde viziunea despre lume a lui Krylov și cum se maturizează talentul său artistic. În acest moment, el era deja centrul unui cerc literar, care a intrat în polemici cu „Jurnalul Moscovei” al lui Karamzin. Principalul angajat al lui Krylov a fost A.I Klushin. „Spectatorul” avea deja 170 de abonați și în 1793 s-a transformat în „Mercurul din Sankt Petersburg”, publicat de Krylov și A. I. Klushin. Deoarece în acest moment „Jurnalul Moscovei” al lui Karamzin a încetat să mai existe, editorii „Mercury” visau să-l distribuie peste tot și să ofere publicării lor cel mai literar și artistic caracter posibil. „Mercur” conține doar două piese satirice ale lui Krylov - „Un discurs de laudă a științei uciderii timpului” și „Un discurs de laudă a lui Ermolafides, susținut la o întâlnire a tinerilor scriitori”; acesta din urmă, ridiculizarea noii direcții în literatură (de către Ermolafide, adică o persoană care poartă Ermolafia, sau prostii, înseamnă, așa cum a remarcat Y. K. Grot, în principal Karamzin), servește ca expresie a concepțiilor literare ale lui Krylov din acea vreme. Această pepiță le reproșează cu severitate karamziniștilor lipsa de pregătire, disprețul față de reguli și dorința față de oamenii de rând (pantofi de bast, zipunuri și pălării cu cute): evident, anii activității sale jurnaliste au fost ani educaționali pentru el, iar această știință târzie a adus discordie în gusturile sale, ceea ce a cauzat probabil încetarea temporară a activității sale literare. Cel mai adesea, Krylov apare în „Mercur” ca textier și imitator al poeziei mai simple și jucăușe ale lui Derzhavin și arată mai multă inteligență și sobrietate a gândirii decât inspirație și sentimente (în special în acest sens, „Scrisoarea despre beneficiile dorințelor” este caracteristică, care însă nu a rămas tipărită). Mercur a durat doar un an și nu a avut un succes deosebit.
La sfârșitul anului 1793, Krylov a părăsit Sankt Petersburg; Se știu puține lucruri despre ceea ce făcea în 1794-1796. În 1797, s-a întâlnit la Moscova cu prințul S. F. Golitsyn și a mers la moșia lui Zubrilovka, ca profesor pentru copii, secretar etc., cel puțin nu în rolul unui parazit liber. În acest moment, Krylov avea deja o educație largă și variată (a cântat bine la vioară, știa italiană etc.) și, deși era încă slab la ortografie, s-a dovedit a fi un profesor de limbă și literatură capabil și util ( vezi „Memorii” de F. F. Vigel). Pentru o reprezentație acasă în casa lui Golițin, el a scris tragedia de glumă „Trumf” sau „Podschipa” (tipărită mai întâi în străinătate, apoi în „Antichitatea Rusă”, 1871, cartea a III-a), un dur, dar nu lipsit de sare și vitalitate, parodia dramei clasice, și prin ea a pus pentru totdeauna capăt propriei dorințe de a extrage lacrimile publicului. Melancolia vieții rurale a fost de așa natură încât, într-o zi, doamnele în vizită l-au găsit la iaz complet gol, cu o barbă crescută și unghii netăiate.
În 1801, prințul Golitsyn a fost numit guvernator general al Rigai, iar Krylov a fost numit secretar. În același an sau în anul următor, a scris piesa „Plăcintă” (tipărită în volumul VI al „Colecție de științe academice”; prezentată pentru prima dată la Sankt Petersburg în 1802), o comedie ușoară de intriga, în care , în persoana lui Uzhima, atinge dezinvolt sentimentalismul care îi este antipatic. În ciuda relațiilor de prietenie cu șeful său, Krylov a demisionat din nou pe 26 septembrie 1803. Nu știm ce a făcut în următorii 2 ani; Se spune că a jucat un joc mare de cărți, a câștigat odată o sumă foarte mare, a călătorit la târguri etc. Pentru a juca cărți, i-a fost la un moment dat interzis să apară în ambele capitale.
În 1805, Krylov a fost la Moscova și i-a arătat lui I. I. Dmitriev traducerea a două fabule de La Fontaine: „Stejarul și trestia” și „Mireasa pretențioasă”. Potrivit lui Lobanov, Dmitriev, după ce le-a citit, i-a spus lui Krylov: „aceasta este adevărata ta familie; în sfârșit ai găsit-o.” Krylov l-a iubit întotdeauna pe La Fontaine (sau Fontaine, cum îl numea el) și, conform legendei, și-a pus la încercare puterea în traducerea fabulelor și, mai târziu, poate, în a le modifica deja în tinerețe; fabulele și „proverbele” erau în vogă la vremea aceea. Un excelent cunoscător și artist al limbajului simplu, căruia i-a plăcut întotdeauna să-și îmbrace gândurile în forma plastică a unui apologe și, în plus, puternic înclinat spre ridicol și pesimism, Krylov, într-adevăr, a fost, parcă, creat pentru o fabulă, dar totuși nu s-a hotărât imediat asupra acestei forme de creativitate: în 1806 a publicat doar 3 fabule, iar în 1807 au apărut trei dintre piesele sale, dintre care două, corespunzătoare direcției satirice a talentului lui Krylov, au avut mare succes pe scenă: aceasta este „Magazinul de modă” (prelucrată în cele din urmă în 1806 și prezentată pentru prima dată la Sankt Petersburg pe 27 iulie) și „O lecție pentru fiice” (intrigul acesteia din urmă este împrumutat în mod liber din „Précieuses ridicules” de Moliere). ; prezentat pentru prima dată la Sankt Petersburg la 18 iunie 1807). Obiectul satirei în ambele este același, în 1807 era complet modern – pasiunea societății noastre pentru tot ce este francez; în prima comedie, Frenchmania este asociată cu desfrânarea, în a doua este adusă la stâlpii herculeeni ai prostiei; În ceea ce privește vioicitatea și forța dialogului, ambele comedii reprezintă un pas semnificativ înainte, dar personajele încă lipsesc. Cea de-a treia piesă a lui Krylov: „Ilya Bogatyr, Opera magică” a fost scrisă din ordinul lui A. L. Naryshkin, director de teatre (prezentată pentru prima dată la 31 decembrie 1806); în ciuda masei de prostii caracteristice extravaganțelor, prezintă câteva trăsături satirice puternice și este curios ca un tribut adus romantismului tineresc, adus de o minte atât de extrem de neromantică.
Nu se știe până la ce oră datează comedia neterminată în versuri a lui Krylov (conține doar un act și jumătate, iar eroul nu a apărut încă pe scenă): „Omul leneș” (publicat în volumul VI al „Colecției de Științe Academice”); dar este curios ca încercare de a crea o comedie de caracter și, în același timp, de a o îmbina cu o comedie de maniere, deoarece deficiența descrisă în ea cu o duritate extremă și-a bazat în condițiile de viață ale nobilimii ruse din aceea și mai târziu. epoci.
Eroului Lentulus îi place să se relaxeze;
Dar nu poți să-l discreditezi pentru nimic altceva:
Nu este supărat, nu este morocănos, este bucuros să dea ultimul
Și dacă nu ar fi lene, ar fi o comoară în soți;
Prietenos și politicos, dar nu ignorant
Mă bucur că fac tot binele, dar numai în timp ce stau întins.
În aceste câteva versuri avem o schiță talentată a ceea ce a fost dezvoltat mai târziu în Tentetnikov și Oblomov. Fără îndoială, Krylov a găsit în el însuși o doză bună din această slăbiciune și, ca mulți artiști adevărați, de aceea și-a propus să o înfățișeze cu forța și profunzimea posibile; dar a-l identifica complet cu eroul său ar fi extrem de nedrept: Krylov este o persoană puternică și energică atunci când este necesar, iar lenea lui, dragostea pentru pace l-au stăpânit, ca să spunem așa, doar cu acordul lui. Succesul pieselor sale a fost mare; în 1807, contemporanii l-au considerat un dramaturg celebru și l-au pus alături de Shakhovsky (vezi „Jurnalul unui oficial” de S. Jikharev); piesele lui erau repetate foarte des; „Magazinul de modă” s-a jucat și în palat, în jumătatea împărătesei Maria Feodorovna (vezi Arapov, „Cronica teatrului rus”). În ciuda acestui fapt, Krylov a decis să părăsească teatrul și să urmeze sfatul lui I. I. Dmitriev. În 1808, Krylov, care a intrat din nou în serviciu (în departamentul de monede), a publicat 17 fabule în „Dramatic Herald” și între ele mai multe („Oracol”, „Elefant în voievodat”, „Elephant și Moska”, etc. ) care au fost destul de originale . În 1809, a publicat prima ediție separată a fabulelor sale, în valoare de 23, și cu această cărțiță și-a câștigat un loc proeminent și onorabil în literatura rusă și, datorită edițiilor ulterioare ale fabulelor, a devenit scriitor pentru astfel de un grad naţional ca nimeni altcineva înainte. Din acel moment, viața lui a fost o serie de succese și onoruri continue, care, în opinia marii majorități a contemporanilor săi, au fost bine meritate.
În 1810, devine asistent bibliotecar la Biblioteca Publică Imperială, sub comanda fostului său șef și patron A. N. Olenin; În același timp, i s-a acordat o pensie de 1.500 de ruble pe an, care ulterior (28 martie 1820), „în cinstea talentelor excelente în literatura rusă”, sa dublat și chiar mai târziu (26 februarie 1834) sa dublat de patru ori, moment în care a fost ridicat în grade și funcții (din 23 martie 1816 a fost numit bibliotecar); la pensionare (1 martie 1841), „spre deosebire de alții”, i s-a acordat o pensie plină din alocația de bibliotecă, astfel că în total a primit 11.700 de ruble. Cur. pe an.
Krylov a fost un membru respectat al „Conversației iubitorilor de literatură rusă” încă de la înființare. La 16 decembrie 1811 a fost ales membru al Academiei Ruse, la 14 ianuarie 1823 a primit de la aceasta o medalie de aur pentru merite literare, iar când Academia Rusă a fost transformată în departamentul de limbă și literatură rusă a Academia de Științe (1841), a fost confirmat ca un academician obișnuit (conform legendei, împăratul Nicolae I a fost de acord cu transformarea cu condiția „ca Krylov să fie primul academician”). La 2 februarie 1838, s-a sărbătorit la Sankt Petersburg împlinirea a 50 de ani de la activitatea sa literară cu atâta solemnitate și, în același timp, cu atâta căldură și sinceritate, încât o astfel de sărbătoare literară nu poate fi menționată mai devreme decât așa-numita sărbătoare Pușkin de la Moscova. .
Ivan Andreevici Krylov a murit la 9 noiembrie 1844. A fost înmormântat la 13 noiembrie 1844 la cimitirul Tikhvin al Lavrei Alexandru Nevski. În ziua înmormântării, prietenii și cunoștințele lui I. A. Krylov, împreună cu o invitație, au primit o copie a fabulelor pe care le-a publicat, pe pagina de titlu a cărora, sub chenar de doliu, era tipărită: „O ofrandă în memoria lui Ivan. Andreevici, la cererea lui.”
Sunt prea bine cunoscute anecdotele despre apetitul său uimitor, neglijența, lenea, dragostea pentru foc, voința uimitoare, inteligența, popularitatea, precauția evazivă.
Krylov nu a atins imediat o poziție înaltă în literatură; Jukovski, în articolul său „Despre fabulele și fabulele lui Krylov”, a scris despre publicație. 1809, îl compară și cu I.I Dmitriev, nu întotdeauna în folosul lui, subliniază „erori” în limbajul său, „expresii contrare gustului, nepoliticos” și cu o ezitare evidentă „își permite” să-l ridice ici și colo la La Fontaine, ca „traducător priceput” al regelui fabuliştilor. Krylov nu putea avea vreo pretenție specială la acest verdict, deoarece din cele 27 de fabule pe care le scrisese până atunci, în 17 el, într-adevăr, „a luat atât ficțiune, cât și poveste din La Fontaine”; pe aceste traduceri, Krylov, ca să spunem așa, și-a antrenat mâna, a ascuțit arma pentru satira sa. Deja în 1811, el a apărut cu o serie lungă de piese complet independente (din cele 18 fabule din 1811, doar 3 au fost împrumutate din documente) și adesea uimitor de îndrăznețe, precum „Gâștele”. „Foaie și rădăcini”, „Cvartet”, „Sfatul șoarecilor”, etc. Cea mai bună parte a publicului cititor a recunoscut atunci talentul enorm și complet independent al lui Krylov; colecția sa de „Noi fabule” a devenit o carte preferată în multe case, iar atacurile răuvoitoare ale lui Kachenovsky („Vestn. Evropy” 1812, nr. 4) au afectat criticii mult mai mult decât poetului. În anul Războiului Patriotic din 1812, Krylov a devenit un scriitor politic, tocmai direcția la care a aderat majoritatea societății ruse. Ideea politică este vizibilă clar și în fabulele celor doi ani următori, de exemplu. „Știucă și pisică” (1813) și „Lebădă, știucă și rac” (1814; ea nu se referă la Congresul de la Viena, cu șase luni înainte de deschiderea căruia a fost scrisă, ci exprimă nemulțumirea societății ruse față de acțiunile lui aliații lui Alexandru I). În 1814, Krylov a scris 24 de fabule, toate originale, și le-a citit în mod repetat la curte, în cercul împărătesei Maria Feodorovna. Conform calculelor lui Galahov, doar 68 de fabule cad în ultimii 25 de ani de activitate a lui Krylov, în timp ce în primii doisprezece - 140.
O comparație a manuscriselor sale și a numeroaselor ediții arată cu câtă energie și grijă extraordinară a corectat și netezit acest om altfel leneș și nepăsător schițele inițiale ale lucrărilor sale, care erau deja aparent foarte reușite și profund gândite. A schițat fabula atât de fluent și neclar, încât până și pentru el însuși manuscrisul semăna doar cu ceva gândit; apoi a rescris-o de câteva ori și a corectat-o de fiecare dată oriunde a putut; Cel mai mult, s-a străduit pentru plasticitate și posibilă concizie, mai ales la sfârșitul fabulei; învățături morale, foarte bine concepute și executate, fie le-a scurtat, fie le-a aruncat complet (slăbind astfel elementul didactic și întărindu-l pe cel satiric), și astfel prin muncă asiduă a ajuns la concluziile tăioase, de tip stiletto, care s-au transformat rapid în proverbe. Cu aceeași muncă și atenție, a alungat din fabule toate întorsăturile de carte și expresiile vagi, le-a înlocuit cu unele populare, pitorești și în același timp destul de exacte, a corectat construcția versului și a distrus așa-zisul. „licență poetică”. Și-a atins scopul: în ceea ce privește puterea de exprimare, frumusețea formei, fabula lui Krylov este culmea perfecțiunii; dar totuși, să te asigur că Krylov nu are accente incorecte și expresii incomode este o exagerare aniversară („din toate cele patru picioare” în fabula „Leul, capra și vulpea”, „Tu și cu mine nu ne potrivim acolo”. ” în fabula „Doi băieți” , „Fructele ignoranței sunt groaznice” în fabula „Ateii”, etc.). Toată lumea este de acord că în măiestria povestirii, în relieful personajelor, în umorul subtil, în energia acțiunii, Krylov este un adevărat artist, al cărui talent iese în evidență cu cât mai strălucitor cu atât este mai modestă zona pe care și-a pus-o deoparte. Fabulele sale în ansamblu nu sunt o alegorie moralizatoare seacă sau chiar o epopee calmă, ci o dramă vie în o sută de acte, cu multe tipuri fermecător conturate, un adevărat „spectacol al vieții umane”, privit dintr-un anumit punct de vedere. Cât de corect este acest punct de vedere și cât de edificatoare este fabula lui Krylov pentru contemporani și posteritate - opiniile în acest sens nu sunt în întregime similare, mai ales că nu s-a făcut tot ce este necesar pentru a clarifica pe deplin problema. Deși Krylov îl consideră pe binefăcătorul rasei umane „cel care oferă cele mai importante reguli ale acțiunilor virtuoase în expresii scurte”, el însuși, nici în reviste și nici în fabulele sale, nu a fost un didacticist, ci un satiric strălucit și, mai mult, , nu unul care pedepsește cu ridicol neajunsurile societății sale contemporane, prin prisma idealului ferm înrădăcinat în sufletul său, și ca un satiric pesimist care are puțină încredere în posibilitatea de a corecta oamenii prin orice mijloace și se străduiește doar să reducă suma. a minciunii și a răului. Când Krylov, ca moralist, încearcă să propună „cele mai importante reguli ale acțiunilor virtuoase”, el iese uscat și rece și uneori nici măcar nu foarte inteligent (vezi, de exemplu, „Scafandrii”); dar când are ocazia să pună în evidență contradicția dintre ideal și realitate, să expună amăgirea de sine și ipocrizia, frazele, falsitatea, complezența stupidă, este un adevărat maestru. Prin urmare, nu este deloc potrivit să fii indignat pe Krylov pentru faptul că „nu și-a exprimat simpatia pentru nicio descoperire, invenție sau inovație” (Galakhov), așa cum este inadecvat să se ceară ca toate fabulele sale să propovăduiască umanitatea și noblețea spirituală. . El are o altă sarcină - să execute răul cu râs fără milă: loviturile pe care le-a dat diferitelor tipuri de răutate și prostie sunt atât de precise, încât nimeni nu are dreptul să se îndoiască de efectul benefic al fabulelor sale asupra unui cerc larg de cititori ai acestora. Sunt ele utile ca material pedagogic? Fără îndoială, ca orice operă cu adevărat artistică, complet accesibilă minții copilului și ajută la dezvoltarea lui ulterioară; dar din moment ce ele înfățișează doar o latură a vieții, alături de ei ar trebui să fie oferit și material din direcția opusă. Semnificația istorică și literară importantă a lui Krylov este, de asemenea, fără îndoială. Așa cum în epoca Ecaterinei a II-a era nevoie de pesimistul Fonvizin alături de entuziastul Derzhavin, tot așa în epoca lui Alexandru I era nevoie de Krylov; acţionând în acelaşi timp cu Karamzin şi Jukovski, i-a reprezentat ca o contrapondere, fără de care societatea noastră ar putea merge prea departe pe calea sensibilităţii visătoare.
Neîmpărtășind aspirațiile arheologice și strict patriotice ale lui Shișkov, Krylov s-a alăturat în mod conștient cercului său și și-a petrecut întreaga viață luptând împotriva occidentalismului pe jumătate conștient. În fabule el a apărut ca primul nostru scriitor „cu adevărat popular” (Pușkin, V, 30), atât în limbaj, cât și în imagini (animalele sale, păsările, peștii și chiar figurile mitologice sunt cu adevărat oameni ruși, fiecare cu trăsăturile caracteristice ale epocii și prevederi sociale), și în idei. El simpatizează cu muncitorul rus, ale cărui neajunsuri, însă, le cunoaște foarte bine și le înfățișează puternic și clar. Boul bun și oaia veșnic jignită sunt singurele sale așa-zise tipuri pozitive, iar fabulele: „Frunze și rădăcini”, „Adunare mondială”, „Lupi și oi” l-au pus mult înainte printre apărătorii idilici de atunci ai iobăgiei. . Krylov și-a ales un domeniu poetic modest, dar în el a fost un artist important; ideile lui nu sunt înalte, ci rezonabile și puternice; influența sa nu este profundă, ci extinsă și rodnică.
La sfârșitul vieții, Krylov a fost tratat cu amabilitate de autorități. Avea gradul de consilier de stat și o pensie de șase mii de dolari.
Krylov a trăit mult timp și nu și-a schimbat în niciun fel obiceiurile. Complet pierdut în lene și gurmand. El, un om inteligent și nu foarte amabil, s-a instalat în cele din urmă în rolul unui excentric bun, un lacom absurd, nestingherit. Imaginea pe care a inventat-o i se potrivea curții, iar la sfârșitul vieții își putea permite orice. Nu-i era rușine să fie un lacom, un slob și o persoană leneșă.
Toată lumea credea că Krylov a murit de volvulus din cauza supraalimentării, dar de fapt - din cauza unei pneumonii duble.
Înmormântarea a fost magnifică. Contele Orlov - a doua persoană din stat - l-a îndepărtat pe unul dintre elevi și a dus el însuși sicriul la drum.
Contemporanii credeau că fiica bucătarului său Sasha era tatăl său. Acest lucru este confirmat de faptul că a trimis-o la un internat. Iar când a murit bucătarul, a crescut-o ca fiică și i-a dat zestre mare. Înainte de moartea sa, el a lăsat moștenire toate proprietățile și drepturile sale asupra compozițiilor sale soțului Sasha.
Odată, Krylov, acasă, după ce a mâncat opt plăcinte, a fost lovit de prost gust. După ce am deschis tigaia, am văzut că era toată verde cu mucegai. Dar a hotărât că, dacă era în viață, ar putea termina și cele opt plăcinte rămase în tigaie.
- Mi-a plăcut foarte mult să mă uit la incendii. Nu am ratat niciun incendiu în Sankt Petersburg.
- Deasupra canapelei din casa lui Krylov era un tablou puternic atârnat „pe cuvântul meu de onoare”. Prietenii i-au rugat să mai bată câteva cuie, ca să nu cadă și să-i rupă capul. La aceasta a răspuns că a calculat totul: poza ar cădea tangenţial şi nu l-ar lovi.
- La petreceri, de obicei, mânca un fel de plăcinte, trei-patru farfurii cu supă de pește, câteva cotlete, curcan fript și câteva mărunțișuri. Ajuns acasă, am mâncat totul cu un castron de varză murată și pâine neagră.
- Odată la cina cu regina, Krylov s-a așezat la masă și, fără să-l salute, a început să mănânce. Jukovski a strigat surprins: „Încetează, lasă-l pe regina măcar să te trateze”. „Dacă nu mă tratează?” - Krylov s-a speriat.
- Odată la plimbare, Ivan Andreevich a întâlnit tineri, iar una din această companie a decis să-și bată joc de fizicul scriitorului (cel mai probabil nu l-a cunoscut) și a spus: „Uite! Ce nor vine!”, iar Krylov s-a uitat la cer și a adăugat sarcastic: „Da, chiar o să plouă. De aceea broaștele croncănau.”
Ivan Andreevici s-a născut la 2 februarie 1769 la Moscova într-o familie de militari care nu avea venituri mari. Când Ivan a împlinit 6 ani, tatăl său Andrei Prokhorovich a fost transferat pentru serviciu la Tver, unde familia a continuat să existe în sărăcie și în curând și-a pierdut susținătorul.
Din cauza mutării și a veniturilor mici, Ivan Andreevich nu a putut să termine educația pe care a început-o la Moscova. Cu toate acestea, acest lucru nu l-a împiedicat să dobândească cunoștințe considerabile și să devină unul dintre cei mai luminați oameni ai timpului său. Acest lucru a devenit posibil datorită dorinței puternice a tânărului pentru lectură, limbi și științe, pe care viitorul publicist și poet a stăpânit prin autoeducație.
Creativitate mai devreme. Dramaturgie
O altă „școală a vieții” a lui Ivan Krylov, a cărui biografie este foarte multifațetă, a fost oamenii de rând. Viitorului scriitor i-a plăcut să participe la diferite festivaluri și distracții populare și a luat parte adesea la lupte de stradă. Acolo, în mulțimea oamenilor obișnuiți, Ivan Andreevici a desenat perle de înțelepciune populară și umor țărănesc strălucitor, expresii colocviale succinte care vor sta în cele din urmă la baza celebrelor sale fabule.
În 1782, familia s-a mutat la Sankt Petersburg în căutarea unei vieți mai bune. În capitală, Ivan Andreevich Krylov a început serviciul guvernamental. Cu toate acestea, astfel de activități nu au satisfăcut ambițiile tânărului. Fiind purtat de tendințele teatrale la modă de atunci, în special sub influența piesei „Moarul” de A.O. Ablesimova, Krylov se manifestă prin scrierea unor opere dramatice: tragedii, comedii, librete de operă.
Criticii contemporani, deși nu au dat dovadă de laude pentru autor, au aprobat totuși încercările sale și l-au încurajat să-și continue opera. Potrivit prietenului și biografului lui Krylov, M.E. Lobanova, I.A Dmitrievsky, un actor celebru al vremii, a văzut în Krylov talentul unui dramaturg. Odată cu scrierea comediei satirice „Pranksters”, chiar și al cărei conținut scurt arată că Ya.B a fost ridiculizat în piesă. Prinț, considerat principalul dramaturg al vremii, autorul se ceartă nu numai cu „maestrul” însuși, ci se regăsește și în domeniul nemulțumirilor și criticii din partea conducerii teatrului.
Activitati de publicare
Eșecurile în domeniul dramei nu au răcit, ci, dimpotrivă, au întărit notele satirice în talentul viitorului fabulist Krylov. El preia publicarea revistei satirice lunare „Mail of Spirits”. După opt luni însă, revista încetează să mai existe. După pensionare în 1792, publicistul și poetul a achiziționat o tipografie, unde a început să publice revista Spectator, care a început să se bucure de un succes mai mare decât Spirit Mail.
Dar după o căutare a fost închisă, iar editorul însuși a dedicat câțiva ani călătoriilor.
Ultimii ani
În scurta biografie a lui Krylov, merită menționată perioada asociată cu S.F. Golitsyn. În 1797, Krylov a intrat în serviciul prințului ca profesor de acasă și secretar personal. În această perioadă, autorul nu încetează să creeze opere dramatice și poetice. Iar în 1805 a trimis o colecție de fabule spre considerație celebrului critic I.I. Dmitriev. Acesta din urmă a apreciat munca autorului și a spus că aceasta este adevărata lui chemare. Astfel, în istoria literaturii ruse a intrat un fabulist strălucit, care și-a dedicat ultimii ani ai vieții scrierii și publicării lucrărilor de acest gen, lucrând ca bibliotecar. A scris peste două sute de fabule pentru copii, a studiat la diferite clase, precum și lucrări satirice originale și traduse pentru adulți.
Tabelul cronologic
Alte opțiuni de biografie
Căutare
Am pregătit o căutare interesantă despre viața lui Ivan Andreevich -
porecla - Navi Volyrk
Publicist rus, poet, fabulist, editor de reviste satirice și educaționale
Ivan Krylov
Scurtă biografie
Scriitor rus, fabulist celebru, jurnalist, traducător, consilier de stat, fondator de fabule realiste, a cărui opera, alături de activitățile sale A. S. PușkinaŞi A. S. Griboedova a stat la originile realismului literar rus. La 13 februarie (2 februarie, O.S.), 1769, s-a născut în familia unui ofițer de armată care locuia la Moscova. Principala sursă de date despre biografia lui Krylov sunt memoriile contemporanilor săi, aproape niciun document nu a supraviețuit, așa că există multe lacune în biografie.
Când Ivan era mic, familia lor era în continuă mișcare. Krylovii locuiau în Tver, în Urali, și cunoșteau bine sărăcia, mai ales după ce capul familiei a murit în 1778. Krylov nu a fost niciodată capabil să primească o educație sistematică, tatăl său l-a învățat să citească și să scrie; Bilanțul lui Krylov includea posturi de subgrefier la Tribunalul Kalyazin Zemstvo de Jos și apoi la Magistratul Tver. De la sfârșitul anului 1782, soții Krylov au locuit la Sankt Petersburg, unde mama sa a căutat cu succes o soartă mai bună pentru Ivan: din 1783, a fost dus la Camera Trezoreriei din Sankt Petersburg ca funcționar minor. Se știe că în această perioadă Krylov a dedicat mult timp autoeducației.
Krylov și-a făcut debutul în literatură între 1786 și 1788. ca autor al unor opere dramatice - opera comică „Casa de cafea” (1782), comediile „Familia nebună”, „Scriitorul din hol”, etc., care nu au adus faimă autorului. .
În 1788 I.A. Krylov renunță la serviciul public pentru a nu reveni la el timp de mulți ani și se dedică jurnalismului. În 1789, a început să publice revista satirică Spirit Mail. Folosind tehnici de utilizare a creaturilor magice ca personaje, el pictează o imagine a societății sale contemporane, critică oficialii, drept urmare revista este interzisă. În 1791, I. A. Krylov și tovarășii săi au creat o companie de editare de carte, care a publicat noi reviste - „The Spectator” (1792), „St Petersburg Mercury” (1793). În ciuda formei mai blânde de denunț, publicațiile au atras din nou atenția celor de la putere și au fost închise și există dovezi că Krylov a avut o conversație despre asta cu ea însăși. Ecaterina a II-a.
La sfârșitul anului 1793, jurnalistul satiric s-a mutat din Sankt Petersburg la Moscova. Există informații că din toamna anului 1795 nu i s-a permis să locuiască în aceste orașe; Numele lui Krylov nu mai apare în tipărire. Din 1797 a slujit la prințul S.F. Secretarul personal al lui Golitsyn, își urmează familia în exil. După ce prințul a fost numit guvernator general al Livoniei, Krylov a lucrat timp de doi ani (1801-1803) ca director al treburilor cancelariei. În același timp, Ivan Andreevich își reconsideră platforma creativă, fiind deziluzionat de ideea reeducarii oamenilor prin literatură, abandonează idealurile livrești în favoarea experienței practice.
Revenirea sa în literatură a avut loc în 1800 odată cu scrierea unei tragedii comice cu conținut antiguvernamental, „Podchipa, sau Trump”, care a fost interzisă de cenzură, dar, răspândindu-se în liste, a devenit una dintre cele mai populare piese de teatru. În 1806, Krylov s-a mutat la Sankt Petersburg.
Scrisă în perioada 1806-1807. iar comediile „Fashion Shop” și „Lecție pentru fiice”, montate pe scenele de la Moscova și Sankt Petersburg, s-au bucurat de un succes considerabil. Dar cea mai mare glorie a I.A. Krylov a câștigat faima ca autor de fabule. S-a orientat pentru prima dată către acest gen în 1805, traducând două fabule de La Fontaine. Deja în 1809 a fost publicată prima carte de fabule, marcând o nouă perioadă de biografie creativă, dedicată scrierii intensive a fabulelor. Atunci Krylov învață ce este adevărata glorie. În 1824, fabulele sale au fost publicate în traducere în două volume la Paris.
În perioada 1808-1810. Krylov a slujit în Departamentul de monede, din 1812 a devenit bibliotecar asistent al Bibliotecii Publice Imperiale, iar în 1816 a fost numit bibliotecar. Krylov a fost deținător al Ordinului Sf. gradul Vladimir IV (1820), gradul Stanislav II (1838). În 1830, primește gradul de consilier de stat, deși lipsa de educație nu îi dădea un asemenea drept. Aniversarea lui de 70 de ani și 50 de ani de la începutul activității literare au fost sărbătorite în 1838 ca un eveniment solemn oficial.
Fiind o persoană foarte originală, în anii 20. Ivan Andreevici s-a transformat în erou al glumelor și al poveștilor, care, în același timp, erau invariabil buni. Potrivit memoriilor contemporanilor, Krylov nu numai că nu și-a ascuns viciile, de exemplu lăcomia, dependența de jocuri de noroc, dezordinea etc., dar și le-a expus în mod deliberat tuturor. În același timp, Krylov nu a oprit autoeducația până la bătrânețe, în special, a studiat engleza și greaca veche. Chiar și acei scriitori ale căror puncte de vedere asupra creativității diferă semnificativ de cele ale lui Krylov au fost considerați o autoritate și l-au apreciat pe scriitor.
În 1841, scriitorul a părăsit serviciul guvernamental. În 1844, 21 noiembrie (9 noiembrie după stilul vechi), I.A. Krylov a murit; A fost înmormântat în Lavra Alexandru Nevski din Sankt Petersburg.
Biografie de pe Wikipedia
Primii ani
Volkov R. M. Portretul fabulistului I. A. Krylov. 1812.
Tatăl, Andrei Prokhorovich Krylov (1736-1778), știa să citească și să scrie, dar „nu a studiat știința”, a slujit într-un regiment de dragoni, în 1773 s-a remarcat apărând orașul Yaitsky de pugacioviți, apoi a fost preşedintele magistratului din Tver. A murit cu gradul de căpitan în sărăcie. Mama, Maria Alekseevna (1750-1788) a rămas văduvă după moartea soțului ei.
Ivan Krylov și-a petrecut primii ani ai copilăriei călătorind cu familia. A învățat să scrie și să citească acasă (tatăl său era un mare iubitor de lectură, după el un cufăr întreg de cărți i-a trecut fiului său); A studiat franceza într-o familie de vecini bogați. În 1777, a fost înscris în serviciul public ca subgrefier al Curții de Jos Zemstvo Kalyazin și apoi al Magistratului Tver. Acest serviciu a fost, aparent, doar nominal, iar Krylov a fost considerat probabil în concediu până la sfârșitul studiilor.
Krylov a studiat puțin, dar a citit destul de mult. Potrivit unui contemporan, el „Am vizitat cu deosebită plăcere adunări publice, zone de cumpărături, leagăne și lupte cu pumnii, unde m-am zguduit printre mulțimea pestriță, ascultând cu nerăbdare discursurile oamenilor de rând”. În 1780 a început să slujească ca funcționar de suboficiu pentru o miză. În 1782, Krylov era încă listat ca funcționar de suboficiu, dar „acest Krylov nu avea nicio treabă în mână”.
În acest moment a devenit interesat de luptele de stradă, zid la zid. Și din moment ce era foarte puternic din punct de vedere fizic, a ieșit adesea învingător asupra bărbaților mai în vârstă.
La sfârșitul anului 1782, Krylov a plecat la Sankt Petersburg împreună cu mama sa, care intenționa să lucreze pentru o pensie și o mai bună aranjare pentru soarta fiului ei. Soții Krylov au rămas la Sankt Petersburg până în august 1783. La întoarcerea lor, în ciuda unei absențe ilegale de lungă durată, Krylov și-a dat demisia de la magistrat cu grad de grefier și a intrat în serviciu în camera trezoreriei din Sankt Petersburg.
În acest moment, „Moarul” a lui Ablesimov s-a bucurat de o mare faimă, sub influența căruia Krylov a scris, în 1784, libretul de operă „Casa de cafea”; El a preluat intriga din „Pictorul” a lui Novikov, dar a schimbat-o semnificativ și s-a încheiat cu un final fericit. Krylov și-a dus cartea lui Breitkopf, care i-a dat autorului cărții 60 de ruble pentru ea ( Racine , Moliereși Boileau), dar nu a publicat-o. „The Coffee House” a fost publicată abia în 1868 (într-o ediție aniversară) și este considerată o lucrare extrem de tânără și imperfectă. Comparând autograful lui Krylov cu ediția tipărită, se dovedește, însă, că aceasta din urmă nu este în întregime corectă; După ce au înlăturat multe dintre neglijerile editurii și derapajele evidente ale tânărului poet, care în manuscrisul care a ajuns la noi nu și-a terminat încă complet libretul, poeziile din „Cafea” cu greu pot fi numite stângace și o încercare de a arăta că noutatea (subiectul satirei lui Krylov nu este atât o cafenea coruptă, câtă doamnă Novomodova) și opiniile „libere” despre căsătorie și moralitate, care amintesc puternic de consilierul din „The Brigadier”, nu exclud cruzimea caracteristică a lui. skotininii, precum și multe zicale populare frumos alese, fac din libretul poetului de 16 ani, în ciuda personajelor necontrolate, un fenomen remarcabil pentru acea vreme. „Casa de cafea” a fost probabil concepută în provincii, aproape de modul de viață pe care îl înfățișează.
În 1785, Krylov a scris tragedia „Cleopatra” (neconservată) și a dus-o celebrului actor Dmitrevsky pentru vizionare; Dmitrevsky l-a încurajat pe tânărul autor să-și continue opera, dar nu a aprobat piesa în această formă. În 1786, Krylov a scris tragedia „Philomela”, care, cu excepția abundenței de orori și țipete și a lipsei de acțiune, nu diferă de alte tragedii „clasice” ale vremii. Libretul operei comice „Familia nebună” și comedia „Scriitorul din hol”, scrise în același timp de Krylov, sunt puțin mai bune despre acesta din urmă, Lobanov, prietenul și biograful lui Krylov, spune: „Am Caut această comedie de mult timp și regret că am găsit-o în sfârșit.” Într-adevăr, în ea, ca și în „Familia nebună”, în afară de vivacitatea dialogului și câteva „cuvinte populare”, nu există merite. Singurul lucru curios este fertilitatea tânărului dramaturg, care a intrat în relații strânse cu comisia de teatru, a primit un bilet gratuit, o misiune de traducere din libretul operei franceze „L’Infante de Zamora” și speranța că „ The Mad Family” va fi prezentată la teatru, deoarece a fost deja comandată muzica.
În camera guvernamentală, Krylov a primit apoi 80-90 de ruble pe an, dar nu a fost mulțumit de poziția sa și s-a mutat în Cabinetul Majestății Sale. În 1788, Krylov și-a pierdut mama, iar în brațele sale a rămas cu fratele său tânăr, Lev, de care a avut grijă toată viața ca un tată despre fiul său (de obicei îl numea „tatic” în scrisorile sale). În 1787-1788 Krylov a scris comedia „Pranksters”, unde l-a adus pe scenă și l-a ridiculizat crunt pe primul dramaturg din acea vreme, Ya B. Knyazhnin (. Hoț de rime) și soția sa, fiica Sumarokov ( Taratora); după Grech, pedantul Tyanislov a fost copiat de la poetul rău P. M. Karabanov. Deși în „Plașorii”, în loc de adevărată comedie, găsim o caricatură, dar această caricatură este îndrăzneață, plină de viață și plină de duh, iar scenele nemulțumitului Azbukin cu Tyanislov și Rhymestealer ar putea fi considerate foarte amuzante pentru vremea aceea. „Farcănii” nu numai că s-au certat pe Krylov cu Knyazhnin, dar i-au adus și nemulțumirea conducerii teatrului.
„Spirit Mail”
În 1789, în tipografia lui I. G. Rachmaninov, o persoană educată și devotată operei literare, Krylov a publicat luna satirică „Mail of Spirits”. Reprezentarea deficiențelor societății moderne ruse este prezentată aici în forma fantastică a corespondenței dintre gnomi și vrăjitorul Malikulmulk. Satira „Spirit Mail”, atât în ideile sale, cât și în gradul său de profunzime și relief, servește ca o continuare directă a revistelor de la începutul anilor ’70 (doar atacurile mâșcatoare ale lui Krylov asupra Rhythmokrad și Taratora și asupra conducerii teatrelor introduc o element personal nou), dar în raport cu arta descrierii, un pas major înainte. Potrivit lui J. K. Grot, „Kozitsky, Novikov, Emin au fost doar observatori inteligenți; Krylov este deja un artist în curs de dezvoltare.”
„Spirit Mail” a fost publicat doar din ianuarie până în august, având doar 80 de abonați; în 1802 a fost publicat într-o a doua ediţie.
Afacerile sale cu revistele au stârnit nemulțumirea autorităților, iar împărăteasa ia oferit lui Krylov să călătorească în străinătate timp de cinci ani pe cheltuiala guvernului, dar el a refuzat.
„Spectator” și „Mercur”
În 1791-1796. Krylov a locuit în casa lui I. I. Betsky de pe strada Millionnaya, 1. În 1790, el a scris și a publicat o odă la încheierea păcii cu Suedia, o lucrare slabă, dar care arată încă pe autor ca o persoană dezvoltată și un viitor artist al cuvintelor. . La 7 decembrie a aceluiași an, Krylov s-a pensionat; în anul următor devine proprietarul tipografiei și din ianuarie 1792 începe să publice în ea revista „Spectator”, cu un program foarte larg, dar totuși cu o înclinație clară spre satiră, mai ales în articolele redactorului. Cele mai mari piese de teatru ale lui Krylov din „The Spectator” sunt „Kaib, an Eastern Tale”, basmul „Nopți”, eseuri și pamflete satirice și jurnalistice („Un elogiu în memoria bunicului meu”, „Un discurs rostit de o greblă într-un întâlnirea proștilor”, „Gândurile unui filozof după modă”).
Din aceste articole (în special primul și al treilea) se poate vedea cum se extinde viziunea despre lume a lui Krylov și cum se maturizează talentul său artistic. În acest moment, el era deja centrul unui cerc literar, care a intrat în polemici cu „Jurnalul Moscovei” al lui Karamzin. Principalul angajat al lui Krylov a fost A.I Klushin. „The Spectator”, având deja 170 de abonați, s-a transformat în 1793 în „Sf. Petersburg Mercur”, publicat de Krylov și A. I. Klushin. Deoarece în acest moment „Jurnalul Moscovei” al lui Karamzin a încetat să mai existe, editorii „Mercury” visau să-l distribuie peste tot și să ofere publicării lor cel mai literar și artistic caracter posibil. „Mercur” conține doar două piese satirice ale lui Krylov - „Un discurs de laudă a științei uciderii timpului” și „Un discurs de laudă a lui Ermolafides, susținut la o întâlnire a tinerilor scriitori”; acesta din urmă, ridiculizând noua direcție în literatură (sub Ermolafid, adică o persoană care poartă Ermolafia, sau prostii, este subînțeles, așa cum a remarcat J. K. Grot, în principal Karamzin) servește ca o expresie a concepțiilor literare ale lui Krylov din acea vreme. Această pepiță le reproșează cu severitate karamziniștilor lipsa de pregătire, disprețul față de reguli și dorința față de oamenii de rând (pantofi de bast, zipunuri și pălării cu cute): evident, anii activității sale jurnaliste au fost ani educaționali pentru el, iar această știință târzie a adus discordie în gusturile sale, ceea ce a cauzat probabil încetarea temporară a activității sale literare. Cel mai adesea, Krylov apare în „Mercury” ca textier și imitator de poezii mai simple și mai jucăușe Derzhavina, iar el dă dovadă de mai multă inteligență și sobrietate a gândirii decât inspirație și sentimente („Scrisoarea despre beneficiile dorințelor”, care, însă, a rămas nepublicată, este deosebit de caracteristică în acest sens). Mercur a durat doar un an și nu a avut un succes deosebit.
La sfârșitul anului 1793, Krylov a părăsit Sankt Petersburg; Se știu puține lucruri despre ceea ce făcea în 1794-1796. În 1797, s-a întâlnit la Moscova cu prințul S. F. Golitsyn și a mers la moșia lui Zubrilovka, ca profesor pentru copii, secretar etc., cel puțin nu în rolul unui parazit liber. În acest moment, Krylov avea deja o educație largă și variată (a cântat bine la vioară, știa italiană etc.) și, deși era încă slab la ortografie, s-a dovedit a fi un profesor de limbă și literatură capabil și util. Pentru un spectacol acasă în casa lui Golițin, a scris o tragedie de glumă „Trumf” sau „Podschipa” (tipărită mai întâi în străinătate în 1859, apoi în „Antichitatea Rusă”, 1871, cartea a III-a), aspră, dar nu lipsită de sare și vitalitate. , o parodie a dramei clasice, și prin ea a pus capăt pentru totdeauna propriei dorințe de a scoate lacrimi din public. Melancolia vieții rurale a fost de așa natură încât, într-o zi, doamnele în vizită l-au găsit la iaz complet gol, cu o barbă crescută și unghii netăiate.
În 1801, prințul Golitsyn a fost numit guvernator general al Rigai, iar Krylov a fost numit secretar. În același an sau în anul următor, a scris piesa „Plăcintă” (tipărită în volumul VI al „Colecție de științe academice”; prezentată pentru prima dată la Sankt Petersburg în 1802), o comedie ușoară de intriga, în care , în persoana lui Uzhima, atinge dezinvolt sentimentalismul care îi este antipatic. În ciuda relațiilor de prietenie cu șeful său, Krylov a demisionat din nou pe 26 septembrie 1803. Nu știm ce a făcut în următorii 2 ani; Se spune că a jucat un joc mare de cărți, a câștigat odată o sumă foarte mare, a călătorit la târguri etc. Pentru a juca cărți, i-a fost la un moment dat interzis să apară în ambele capitale.
fabule
I. A. Krylov la Monumentul „A 1000-a aniversare a Rusiei” din Veliky Novgorod
În 1805, Krylov a fost la Moscova și i-a arătat lui I. I. Dmitriev traducerea sa (din franceză) a două fabule de La Fontaine: „Stejarul și trestia” și „Mireasa pretențioasă”. Potrivit lui Lobanov, Dmitriev, după ce le-a citit, i-a spus lui Krylov: „aceasta este adevărata ta familie; în sfârșit ai găsit-o.” Krylov l-a iubit întotdeauna pe La Fontaine (sau Fontaine, cum îl numea el) și, conform legendei, și-a pus la încercare puterea în traducerea fabulelor și, mai târziu, poate, în a le modifica deja în tinerețe; fabulele și „proverbele” erau în vogă la vremea aceea. Un excelent cunoscător și artist al limbajului simplu, căruia i-a plăcut întotdeauna să-și îmbrace gândurile în forma plastică a unui apologe și, în plus, puternic înclinat spre ridicol și pesimism, Krylov, într-adevăr, a fost, parcă, creat pentru o fabulă, dar totuși nu s-a hotărât imediat asupra acestei forme de creativitate: în 1806 a publicat doar 3 fabule, iar în 1807 au apărut trei dintre piesele sale, dintre care două, corespunzătoare direcției satirice a talentului lui Krylov, au avut mare succes pe scenă: aceasta este „Magazinul de modă” (prelucrată în cele din urmă în 1806 și prezentată pentru prima dată la Sankt Petersburg pe 27 iulie) și „O lecție pentru fiice” (intrigul acesteia din urmă este împrumutat în mod liber din „Précieuses ridicules” de Moliere). ; prezentat pentru prima dată la Sankt Petersburg la 18 iunie 1807). Obiectul satirei în ambele este același, în 1807 era complet modern - pasiunea societății ruse pentru tot ce este francez; în prima comedie, Frenchmania este asociată cu desfrânarea, în a doua este adusă la stâlpii herculeeni ai prostiei; În ceea ce privește vioicitatea și forța dialogului, ambele comedii reprezintă un pas semnificativ înainte, dar personajele încă lipsesc. Cea de-a treia piesă a lui Krylov: „Ilya Bogatyr, Opera magică” a fost scrisă din ordinul lui A. L. Naryshkin, director de teatre (prezentată pentru prima dată la 31 decembrie 1806); în ciuda masei de prostii caracteristice extravaganțelor, prezintă câteva trăsături satirice puternice și este curios ca un tribut adus romantismului tineresc, adus de o minte atât de extrem de neromantică.
Nu se știe până la ce oră datează comedia neterminată în versuri a lui Krylov (conține doar un act și jumătate, iar eroul nu a apărut încă pe scenă): „Omul leneș” (publicat în volumul VI al „Colecției de Științe Academice”); dar este curios ca încercare de a crea o comedie de caracter și, în același timp, de a o îmbina cu o comedie de maniere, deoarece deficiența descrisă în ea cu o duritate extremă și-a bazat în condițiile de viață ale nobilimii ruse din aceea și mai târziu. epoci.
Eroul Lentulus
îi place să se relaxeze în jur; Dar nu poți să-l discreditezi pentru nimic altceva:
Nu este supărat, nu este morocănos, este bucuros să dea ultimul
Și dacă nu ar fi lene, ar fi o comoară în soți;
Prietenos și politicos, dar nu ignorant
Mă bucur că fac tot binele, dar numai în timp ce stau întins.
În aceste câteva versuri avem o schiță talentată a ceea ce a fost dezvoltat mai târziu în Tentetnikov și Oblomov. Fără îndoială, Krylov a găsit în el însuși o doză bună din această slăbiciune și, ca mulți artiști adevărați, de aceea și-a propus să o înfățișeze cu forța și profunzimea posibile; dar a-l identifica complet cu eroul său ar fi extrem de nedrept: Krylov este o persoană puternică și energică atunci când este necesar, iar lenea lui, dragostea pentru pace l-au stăpânit, ca să spunem așa, doar cu acordul lui. Succesul pieselor sale a fost mare; în 1807, contemporanii săi l-au considerat un dramaturg celebru și l-au plasat alături de Șahhovski; piesele lui erau repetate foarte des; „Magazinul de modă” se desfășura și în palat, în jumătatea împărătesei Maria Feodorovna. În ciuda acestui fapt, Krylov a decis să părăsească teatrul și să urmeze sfatul lui I. I. Dmitriev. În 1808, Krylov, care a intrat din nou în serviciu (în departamentul de monede), a publicat 17 fabule în „Dramatic Herald” și între ele mai multe („Oracol”, „Elefant în voievodat”, „Elephant și Moska”, etc. ) care au fost destul de originale . În 1809, a publicat prima ediție separată a fabulelor sale, în valoare de 23, și cu această cărțiță și-a câștigat un loc proeminent și onorabil în literatura rusă și, datorită edițiilor ulterioare ale fabulelor, a devenit scriitor pentru astfel de un grad naţional ca nimeni altcineva înainte. Din acel moment, viața lui a fost o serie de succese și onoruri continue, care, în opinia marii majorități a contemporanilor săi, au fost bine meritate.
În 1810, devine asistent bibliotecar la Biblioteca Publică Imperială, sub comanda fostului său șef și patron A. N. Olenin; În același timp, i s-a acordat o pensie de 1.500 de ruble pe an, care ulterior (28 martie 1820), „în cinstea talentelor excelente în literatura rusă”, sa dublat și chiar mai târziu (26 februarie 1834) sa dublat de patru ori, moment în care a fost ridicat în grade și funcții (din 23 martie 1816 a fost numit bibliotecar); la pensionare (1 martie 1841), „spre deosebire de alții”, i s-a acordat o pensie plină din alocația de bibliotecă, astfel că în total a primit 11.700 de ruble. Cur. pe an.
Krylov a fost un membru respectat al „Conversației iubitorilor de literatură rusă” încă de la înființare. La 16 decembrie 1811 a fost ales membru al Academiei Ruse, la 14 ianuarie 1823 a primit de la aceasta o medalie de aur pentru merite literare, iar când Academia Rusă a fost transformată în departamentul de limbă și literatură rusă a Academia de Științe (1841), a fost confirmat ca un academician obișnuit (conform legendei, împăratul Nicolae I a fost de acord cu transformarea cu condiția „ca Krylov să fie primul academician”). La 2 februarie 1838, s-a sărbătorit la Sankt Petersburg împlinirea a 50 de ani de la activitatea sa literară cu atâta solemnitate și, în același timp, cu atâta căldură și sinceritate, încât o astfel de sărbătoare literară nu poate fi menționată mai devreme decât așa-numita sărbătoare Pușkin de la Moscova. .
Ivan Andreevici Krylov a murit la 9 noiembrie 1844. A fost înmormântat la 13 noiembrie 1844 la cimitirul Tikhvin al Lavrei Alexandru Nevski. În ziua înmormântării, prietenii și cunoștințele lui I. A. Krylov, împreună cu o invitație, au primit o copie a fabulelor pe care le-a publicat, pe pagina de titlu a cărora, sub chenar de doliu, era tipărită: „O ofrandă în memoria lui Ivan. Andreevici, la cererea lui.”
Sunt prea bine cunoscute anecdotele despre apetitul său uimitor, neglijența, lenea, dragostea pentru foc, voința uimitoare, inteligența, popularitatea, precauția evazivă.
Krylov nu a atins imediat o poziție înaltă în literatură; Jukovski, în articolul său „Despre fabulele și fabulele lui Krylov”, a scris despre publicație. 1809, îl compară și cu I.I Dmitriev, nu întotdeauna în folosul lui, subliniază „erori” în limbajul său, „expresii contrare gustului, nepoliticos” și cu o ezitare evidentă „își permite” să-l ridice ici și colo la La Fontaine, ca „traducător priceput” al regelui fabuliştilor. Krylov nu putea avea vreo pretenție specială la acest verdict, deoarece din cele 27 de fabule pe care le scrisese până atunci, în 17 el, într-adevăr, „a luat atât ficțiune, cât și poveste din La Fontaine”; pe aceste traduceri, Krylov, ca să spunem așa, și-a antrenat mâna, a ascuțit arma pentru satira sa. Deja în 1811, el a apărut cu o serie lungă de piese complet independente (din 18 fabule din 1811, doar 3 au fost împrumutate din documente) și adesea uimitor de îndrăznețe, precum „Gâște”, „Frunze și rădăcini”, „Cvartet”, „Consiliul șoarecilor” și etc. Cea mai bună parte a publicului cititor a recunoscut atunci în Krylov un talent uriaș și complet independent; colecția sa de „Noi fabule” a devenit o carte preferată în multe case, iar atacurile răuvoitoare ale lui Kachenovsky („Vestn. Evropy” 1812, nr. 4) au afectat criticii mult mai mult decât poetului. În anul Războiului Patriotic din 1812, Krylov a devenit un scriitor politic, tocmai direcția la care a aderat majoritatea societății ruse. Ideea politică este vizibilă clar și în fabulele celor doi ani următori, de exemplu. „Știucă și pisică” (1813) și „Lebădă, știucă și rac” (1814; ea nu se referă la Congresul de la Viena, cu șase luni înainte de deschiderea căruia a fost scrisă, ci exprimă nemulțumirea societății ruse față de acțiunile lui aliații lui Alexandru I). În 1814, Krylov a scris 24 de fabule, toate originale, și le-a citit în mod repetat la curte, în cercul împărătesei Maria Feodorovna. Conform calculelor lui Galahov, doar 68 de fabule cad în ultimii 25 de ani de activitate a lui Krylov, în timp ce în primii doisprezece - 140.
O comparație a manuscriselor sale și a numeroaselor ediții arată cu câtă energie și grijă extraordinară a corectat și netezit acest om altfel leneș și nepăsător schițele inițiale ale lucrărilor sale, care erau deja aparent foarte reușite și profund gândite. A schițat fabula atât de fluent și neclar, încât până și pentru el însuși manuscrisul semăna doar cu ceva gândit; apoi a rescris-o de câteva ori și a corectat-o de fiecare dată oriunde a putut; Cel mai mult, s-a străduit pentru plasticitate și posibilă concizie, mai ales la sfârșitul fabulei; învățături morale, foarte bine concepute și executate, fie le-a scurtat, fie le-a aruncat complet (slăbind astfel elementul didactic și întărindu-l pe cel satiric), și astfel prin muncă asiduă a ajuns la concluziile tăioase, de tip stiletto, care s-au transformat rapid în proverbe. Cu aceeași muncă și atenție, a alungat din fabule toate întorsăturile de carte și expresiile vagi, le-a înlocuit cu unele populare, pitorești și în același timp destul de exacte, a corectat construcția versului și a distrus așa-zisul. „licență poetică”. Și-a atins scopul: în ceea ce privește puterea de exprimare, frumusețea formei, fabula lui Krylov este culmea perfecțiunii; dar totuși, să te asigur că Krylov nu are accente incorecte și expresii incomode este o exagerare aniversară („din toate cele patru picioare” în fabula „Leul, capra și vulpea”, „Tu și cu mine nu ne potrivim acolo”. ” în fabula „Doi băieți” , „Fructele ignoranței sunt groaznice” în fabula „Ateii”, etc.). Toată lumea este de acord că în măiestria povestirii, în relieful personajelor, în umorul subtil, în energia acțiunii, Krylov este un adevărat artist, al cărui talent iese în evidență cu cât mai strălucitor cu atât este mai modestă zona pe care și-a pus-o deoparte. Fabulele sale în ansamblu nu sunt o alegorie moralizatoare seacă sau chiar o epopee calmă, ci o dramă vie în o sută de acte, cu multe tipuri fermecător conturate, un adevărat „spectacol al vieții umane”, privit dintr-un anumit punct de vedere. Cât de corect este acest punct de vedere și cât de edificatoare este fabula lui Krylov pentru contemporani și posteritate - opiniile în acest sens nu sunt în întregime similare, mai ales că nu s-a făcut tot ce este necesar pentru a clarifica pe deplin problema. Deși Krylov îl consideră pe binefăcătorul rasei umane „cel care oferă cele mai importante reguli ale acțiunilor virtuoase în expresii scurte”, el însuși, nici în reviste și nici în fabulele sale, nu a fost un didacticist, ci un satiric strălucit și, mai mult, , nu unul care pedepsește cu ridicol neajunsurile societății sale contemporane, prin prisma idealului ferm înrădăcinat în sufletul său, și ca un satiric pesimist care are puțină încredere în posibilitatea de a corecta oamenii prin orice mijloace și se străduiește doar să reducă suma. a minciunii și a răului. Când Krylov, ca moralist, încearcă să propună „cele mai importante reguli ale acțiunilor virtuoase”, el iese sec și rece și uneori nici măcar nu foarte inteligent; dar când are ocazia să pună în evidență contradicția dintre ideal și realitate, să expună amăgirea de sine și ipocrizia, frazele, falsitatea, complezența stupidă, este un adevărat maestru. Prin urmare, nu este deloc potrivit să fii indignat pe Krylov pentru faptul că „nu și-a exprimat simpatia pentru nicio descoperire, invenție sau inovație” (Galakhov), așa cum este inadecvat să se ceară ca toate fabulele sale să propovăduiască umanitatea și noblețea spirituală. . El are o altă sarcină - să execute răul cu râs fără milă: loviturile pe care le-a dat diferitelor tipuri de răutate și prostie sunt atât de precise, încât nimeni nu are dreptul să se îndoiască de efectul benefic al fabulelor sale asupra unui cerc larg de cititori ai acestora. Sunt ele utile ca material pedagogic? Fără îndoială, ca orice operă cu adevărat artistică, complet accesibilă minții copilului și ajută la dezvoltarea lui ulterioară; dar din moment ce ele descriu doar o latură a vieții, alături de ele ar trebui oferit și material din direcția opusă. Semnificația istorică și literară importantă a lui Krylov este, de asemenea, fără îndoială. Așa cum în epoca Ecaterinei a II-a era nevoie de pesimistul Fonvizin alături de entuziastul Derzhavin, tot așa în epoca lui Alexandru I era nevoie de Krylov; Acționând în același timp cu Karamzin și Jukovski, el i-a reprezentat ca o contragreutate, fără de care societatea rusă ar fi putut merge prea departe pe calea sensibilității visătoare.
Neîmpărtășind aspirațiile arheologice și strict patriotice ale lui Shișkov, Krylov s-a alăturat în mod conștient cercului său și și-a petrecut întreaga viață luptând împotriva occidentalismului pe jumătate conștient. În fabule el a apărut ca primul nostru scriitor „cu adevărat popular” (Pușkin, V, 30), atât în limbaj, cât și în imagini (animalele sale, păsările, peștii și chiar figurile mitologice sunt cu adevărat oameni ruși, fiecare cu trăsăturile caracteristice ale epocii și prevederi sociale), și în idei. El simpatizează cu muncitorul rus, ale cărui neajunsuri, însă, le cunoaște foarte bine și le înfățișează puternic și clar. Boul bun și oaia veșnic jignită sunt singurele sale așa-zise tipuri pozitive, iar fabulele: „Frunze și rădăcini”, „Adunare mondială”, „Lupi și oi” l-au pus mult înainte printre apărătorii idilici de atunci ai iobăgiei. . Krylov și-a ales un domeniu poetic modest, dar în el a fost un artist important; ideile lui nu sunt înalte, ci rezonabile și puternice; influența sa nu este profundă, ci extinsă și rodnică.
Traduceri de fabule
În 1825, la Paris, contele Grigory Orlov a publicat Fabulele lui I. A. Krylov în două volume în rusă, franceză și italiană această carte a devenit prima publicație străină de fabule;
Primul traducător al lui Krylov în azeră a fost Abbas-Quli-Aga Bakikhanov. În anii 30 ai secolului al XIX-lea, în timpul vieții lui Krylov, el a tradus fabula „Măgarul și privighetoarea”. Ar fi potrivit să rețineți că, de exemplu, prima traducere în armeană a fost făcută în 1849, iar în georgiană în 1860. Peste 60 de fabule ale lui Krylov au fost traduse de Hasanaliaga Khan din Karadag în anii '80 ai secolului al XIX-lea.
Ultimii ani
La sfârșitul vieții, Krylov a fost favorizat de familia regală. Avea gradul de consilier de stat și o pensie de șase mii de dolari. Din martie 1841 până la sfârșitul vieții, a locuit în clădirea Blinov de pe linia 1 a insulei Vasilievsky, 8.
Krylov a trăit mult timp și nu și-a schimbat în niciun fel obiceiurile. Complet pierdut în lene și gurmand. El, un om inteligent și nu foarte amabil, s-a instalat în cele din urmă în rolul unui excentric bun, un lacom absurd, nestingherit. Imaginea pe care a inventat-o i se potrivea curții, iar la sfârșitul vieții își putea permite orice. Nu-i era rușine să fie un lacom, un slob și o persoană leneșă.
Toată lumea credea că Krylov a murit de volvulus din cauza supraalimentării, dar de fapt - din cauza pneumoniei bilaterale.
Înmormântarea a fost magnifică. Contele Orlov - a doua persoană din stat - l-a îndepărtat pe unul dintre elevi și a dus el însuși sicriul la drum.
Contemporanii credeau că fiica bucătarului său, Sasha, era tatăl său. Acest lucru este confirmat de faptul că a trimis-o la un internat. Și când a murit bucătarul, a crescut-o ca pe o fiică și i-a dat zestre mare. Înainte de moartea sa, el a lăsat moștenire toate proprietățile și drepturile sale asupra compozițiilor sale soțului Sasha.
Recunoaștere și adaptări
- Krylov avea gradul de consilier de stat, a fost membru cu drepturi depline al Academiei Imperiale Ruse (din 1811) și academician obișnuit al Academiei Imperiale de Științe în Departamentul de Limbă și Literatură Rusă (din 1841).
Perpetuarea numelui
Moneda comemorativă a Băncii Rusiei, dedicată aniversării a 225 de ani de la nașterea lui I. A. Krylov. 2 ruble, argint, 1994
- Există străzi și alei care poartă numele lui Krylov în zeci de orașe din Rusia și țările fostei URSS și din Kazahstan.
- Monument în grădina de vară din Sankt Petersburg
- La Moscova, lângă iazurile Patriarhului, a fost ridicat un monument pentru Krylov și eroii fabulelor sale.
- În Sankt Petersburg, Yaroslavl și Omsk există biblioteci pentru copii numite după I. A. Krylov
În muzică
Fabulele lui I. A. Krylov au fost puse pe muzică, de exemplu, de A. G. Rubinstein - fabulele „Cucul și vulturul”, „Magărul și privighetoarea”, „Libelula și furnica”, „Cvartetul”. Și, de asemenea, Yu M. Kasyanik: ciclu vocal pentru bas și pian (1974) „Fabelele lui Krylov” („Corb și vulpe”, „Pietoni și câini”, „Măgar și privighetoare”, „Două butoaie”, „Omul triplu” ").