Всички усилия за създаване на уебсайт или онлайн магазин са безполезни, ако не обърнете достатъчно внимание на основното - снимките. Може би няма нужда да обясняваме, че снимките не само правят страницата привлекателна, но и карат посетителя да остане на вашия сайт за дълго време. Освен това снимките са лесни за споделяне в социалните мрежи, което значително разширява маркетинговите възможности.

За да направите страхотни снимки, имате нужда от много малко: добър фотограф с професионално оборудване, студио (не непременно голямо) и, за предпочитане, арт мениджър, който ще измисли как да снима вашите продукти по красив и оригинален начин. Има само една уловка - на етапа на стартиране на вашия проект едва ли ще разполагате с бюджет, който спокойно може да покрие разходите за такава фотография.

Определено ще направите това, когато бизнесът ви започне да генерира приходи, но междувременно можете да направите няколко много добри снимки у дома. Важно е само да знаете няколко основни условия за провеждане на правилна предметна фотография за уеб сайт, за които ще говорим в нашата статия.

Осветление

Ако снимката е направена при лошо осветление, никаква обработка няма да коригира тази ситуация: снимките ще бъдат неясни и цветопредаването ще пострада. При липса на прожектори и рефлектори е необходимо да се търсят източници на светлина, налични у дома. Повечето най-добър вариант- естествена светлина от прозореца.

Избягвайте пряката слънчева светлина, тя ще създаде ненужни отблясъци и груби сенки. Най-добре е да правите снимки в светъл, но облачен ден. Между другото, снимките, направени при такава мека светлина, се възприемат визуално по-добре.

Ако нямате прозорец, подходящ за снимане, или ако искате да снимате извън деня, можете да направите софтбокс със собствените си ръце - приставка за директен източник на светлина, която ви позволява да направите осветлението меко и дифузен. Това не е толкова трудно, но все пак ще изисква умения, време и малки финансови инвестиции.

Вижте снимката на дървени пеперуди от магазина twinsbowties.com. С известно усилие можете да направите снимки като тези у дома.

стил

На първо място, готиният блог или онлайн магазин се отличава с един стил, който е последователен за всички снимки. Не експериментирайте необуздано с филтри или ъгли на снимане за всяка нова снимка. Това не означава, че на абсолютно всички снимки продуктът трябва да бъде позициониран само по определен начин и по никакъв друг начин.

Вижте снимката от магазина afourcustom.ru. Всички те изглеждат различни, но имат общи характеристики, които са уникални за изображенията на този магазин.

Друг вид снимки, които са привлекателни за купувачите, са снимки, в които можете да прецените размера на предлагания артикул, например като в магазин kokosina.com .

Ако говорим за разнообразието от ъгли на снимане за блог или уебсайт, тогава всичко е по-просто - посетителят просто се интересува да разгледа нещата от всички страни. И вероятно ще се задържи по-дълго на вашата страница, прелиствайки снимките.

Коул Райз е популярен фотограф, пътешественик и създател на предварително зададената настройка Rise за Instagram. Фотографиите му се отличават с това, че дори след обработка изглеждат естествени. Коул сподели тайните си как да снима мобилен телефони редактирайте снимки, така че да са близки по качество до изображения от огледално-рефлексни фотоапарати.

1. Добавете светлина към сенките и потъмнете светлите части

Повечето инструменти за редактиране на снимки имат опции за регулиране на светлините и сенките. И трябва да използвате това.

За да подобри своята природна фотография, Коул балансира експозицията, като добави светлина към сенките и леко потъмни светлите части. Той също така приложи филтъра Winsy от колекцията от приложения Lite към снимката, за да придаде топли тонове на изображението.

2. Добавете ефекти на винетка и сенки, за да осветите снимката си

Ефектът на винетиране добавя тъмна граница около периметъра на снимката и осветява средата. Това е един от любимите трикове на Коул. Оригиналната снимка щеше да е твърде тъмна, така че Коул увеличи наситеността и добави малко изостряне, за да отдели балонот пейзажа. Това ни позволи да запазим снимката естествена.

3. Редактирайте изображението и след това върнете всички настройки обратно на 50%

Това е много важно.

Номерът е снимката ви да изглежда естествена. Редактирайте изображението, както сте свикнали, и след това върнете всички настройки обратно на 50%.

Миналата година потребителите на Instagram най-накрая получиха възможността да контролират мощността на филтрите. За да използвате тези настройки, просто изберете филтъра и след това щракнете върху него отново.

И още един съвет: не използвайте инструмента LUX в Instagram. Неговата задача е да коригира липсата на контраст, която прави снимката неестествена.

4. Снимайте хора, когато е възможно.

Пейзажите изглеждат по-добре, когато в тях има хора. Човекът на снимката е способен да предава чувства. Най-добрият пример за това как хората придават индивидуалност на една снимка е работата на Мурад Осман, който се снима, държейки приятелката си за ръка в различни части на света (серия от снимки „Follow Me“).

Това са руините на древния град Джераш. Ако премахнем човека от тази снимка, няма да усетим мащаба и величието на тази структура.

6. Опитайте да правите снимки надвесени през прозореца на колата.

Никога няма да знаете предварително какво ще успеете. На iPhone просто натиснете и задръжте бутона на затвора, за да правите снимки в режим на серия. На смартфон с Android можете да активирате серия от снимки, като изберете подходящия режим (Burst Mode) в настройките на камерата. На смартфоните на Samsung може да се нарича Burst Shot. Коул използва Slow Shutter Cam, за да създаде тази снимка, за да добави ефект на замъгляване.

7. За да получите интересен кадър, поставете смартфона си на покрива на колата

Ако в небето има облаци, отражението им върху покрива на колата ще добави малко жар към снимката.

8. Спуснете притурката до повърхността на водата, за да създадете хладен отразяващ ефект

9. Дръжте смартфона си вертикално, когато снимате за Instagram

За да улесните нещата за себе си, дръжте камерата вертикално: това улеснява поставянето на всичко необходимо за рамката в квадратна зона. Още по-добре, настройте камерата си да снима само квадратни изображения.

10. Когато снимате пейзажи, натиснете бутона за сила на звука, за да освободите затвора

Знаете ли, че можете просто да отворите камерата на вашия iPhone и да натиснете бутона за сила на звука, за да направите снимка? Същото важи и за телефоните с Android. На Samsung Galaxy S4 задайте функцията на затвора към бутона за сила на звука в Настройки вместо функцията за мащабиране по подразбиране. Това пренареждане на бутоните ще направи по-удобно да държите телефона, за да избегнете ефекта на „треперещи ръце“, който може да съсипе снимката.

11. Приближете се до земята, ако искате да поставите обекта си на преден план

Камерите на смартфоните имат лоша дълбочина на полето, така че можете да прибягвате до трикове. Например, спуснете камерата по-близо до земята.

12. Не привличайте внимание и не носете раница.

Турист, покрит с джаджи, е отлична стръв за крадци. Когато пътува, Коул никога не носи провокативно облекло, държи фотоапарата и телефона си близо до себе си и винаги оставя раницата си вкъщи. Преди да снимате търговец или просто човек на улицата, не забравяйте да поискате разрешението му. Ще се изненадате колко отзивчиви са хората.

13. Лошо време = страхотна снимка

Не бягайте, когато започне да вали или градушка. Това са отлични условия за заснемане на добър кадър. Облачните и облачни дни са възможност да заснемете интересни модели в небето. Не стойте вкъщи, дори когато времето изглежда неподходящо за летене.

14. Бъдете готови да снимате дори в най-неочакваните моменти

Не винаги е възможно да се подготвим старателно за снимане; случват се и неочаквани моменти. Като например този кадър на нисколетящ самолет. Ето защо, ако не искате да пропуснете страхотни снимки, научете горещите клавиши на телефона си. Например смартфоните на Samsung имат опция за бърз достъп до камерата в настройките. И новият Galaxy S6 има вградени бързи клавиши, просто трябва да щракнете двукратно върху бутона Home.

15. За да получите по-добри снимки, отидете по-далеч от другите.

Единственият начин за отваряне красиви места- принуждаваш се да изследваш. Искате ли да получите нестандартни кадри? Отдалечете се от многолюдните туристически райони.

Като цяло, както казва Коул, живейте жизнен живот, тогава ще се появят страхотни снимки.

Дата на публикуване: 03.06.2015

Как да направим кадрите интересни, красиви и разбираеми за зрителя?

Често се случва да покажете на приятел някакъв кадър и той да попита: „Какво снимахте тук?“ И веднага става някак тъжно: или другарят е невнимателен - той не е разбрал вашата творческа идея; Може би не сте показали достатъчно ясно на снимката това, което ви интересува толкова много, когато сте я правили. Как да направите снимката по-ясна за зрителя? Как да предадем настроение и емоции върху него? Ще говорим за това в статията.

И така, нека формулираме накратко първия съвет:

1. Преди да снимате, винаги се питайте ясно какво снимате.

Снимката ще бъде разбираема за зрителя, когато върху нея има конкретен обект, „героя“ на снимката.

Как да намерим подходящ обект за снимане?Понякога обектът на снимката е очевиден, както в случай на заснемане на портрет или конкретен обект (например книга). Но понякога не е лесно да се намери „главният герой“. Например, когато снимате пейзаж. Начинаещите фотографи често завършват с „празни“ пейзажни снимки. Насочвайки обектива в пространството, фотографът забравя, че трябва да има някакъв вид интересен обект, „героят“ на кадъра. В резултат на това нищо не привлича вниманието на зрителя. Изберете тема, която ще накара публиката ви да разгледа по-отблизо снимката. Може да е свободно стоящо дърво, красива къща, храст с цветя, пътека... Всичко, което може да предизвика интерес.

Между другото, нещо „безплътно“ също може да стане обект на фотография. Например природни явления: залез, снеговалеж, гръмотевична буря.

Разбира се, в рамката може да има няколко основни обекта. За да избегнете объркване на снимката, те трябва да бъдат свързани с сюжет.

2. Запитайте се какво се случва на снимката.

Една снимка може да се окаже скучна, ако нищо не се случва в рамката. Прост пример: на една снимка има човек, който стои с протегнати отстрани ръце, без емоции на лицето му. От другата страна същият човек се усмихва и маха с ръце. Коя рамка ще бъде по-интересна? Тази, в която човек по някакъв начин изразява себе си, нали?

Отлична тема за снимка може да бъде не само действие, но и състояние. Цветята могат да цъфтят, слънцето може да залязва и водата може да тече. Наблюдавайте обекта. Времето минава много бързо и всяко състояние на обектите е мимолетно. Опитайте се да го покажете на снимка.

Пълната липса на сюжет, идея или поне някакво стилистично решение е често срещана грешка в много сценични портрети. За да направите кадъра по-интересен, опитайте се да предизвикате емоции в модела. Като минимум й кажете какво искате да получите на снимката: тъга, радост, страст. Или можете да установите добър контакт с нея, тогава емоциите от вашата комуникация ще се появят сами.

Темата за снимка може да бъде всякаква оригинална идеясамият фотограф (например търсене на необичайна гледна точка върху определена тема). Сюжетът може да се състои в предаване на определена естетика или стил в снимката. Можете също така да използвате необичайна комбинация от обекти в рамката като сюжет: голям/малък, мек/твърд и т.н. Всичко зависи от вашето въображение!

Не забравяйте, че задачата на фотографа е не само да намери обект, но и да го предаде изразително в рамката.

Изглежда, че няма нищо по-просто: търсим интересен обект и сюжет и след това снимаме. Но и тук може да ни очакват трудности. Например, когато снимаме човек, неминуемо ще включим и други елементи в кадъра. И нашият обект може да се удави в ненужни подробности. така че следващия съветсъщо много просто:

3. Премахнете всичко ненужно от рамката!

Ако нещо не е включено в сюжета, не се колебайте да премахнете този елемент от рамката! Важно е обаче да запомните, че фонът, празното пространство около обекта, може да стане част от сюжета. И някои допълнителни детайли (например клони, рамкиращи пейзажа) могат да допълнят композицията. Трябва да разберете, че те също участват в заговора и трябва да бъдат оставени.

Колкото повече елементи от композицията са включени във вашия кадър, толкова по-лесно е за зрителя (и за вас самите) да се объркате в тях.

Не забравяйте, че можете сами да изберете най-изгодната точка за снимане. Използвайте това, когато търсите най-добрия ъгъл!

4. Подчертайте основното на снимката!

Понякога основният обект на снимката се „губи“, сливайки се с фона. Какво да направите в този случай?

Нека да разберем как да подчертаем обект на снимка.

Размер и форма.Очевидно обектът трябва да бъде показан на снимката достатъчно голям, така че зрителят да му обърне внимание. Също така, обект в картина ще се откроява, ако има някаква изключителна, привличаща окото форма.

Цвят и яркост.Ако артикулът ви се откроява с цвят или яркост, трудно ще бъде пропуснат на снимката. Не забравяйте, че яркостта на обекта зависи пряко от степента на осветеност. Просто осветете повече обекта, отколкото фона, и той ще стане по-ярък.

Острота.Можете да изострите обект, като замъглите фона. Тази техника често се използва в портретната фотография. Въпреки това, в други области на фотографията също е доста подходящо. Как да размажете фона на снимка? Замъгленият фон е следствие от малка дълбочина на рязкост. Имаме отделен урок по тази тема. За да постигнете малка дълбочина на полето, струва си да снимате от повече или по-малко близко разстояние, при отворена бленда и при максимално увеличение.

Важно е да се има предвид, че тези техники могат да се използват не само поотделно, но и всички заедно.

5. Фонът е важен компонент на снимката!

Средата, в която снимаме героя, фонът на картината, е неразделна част от нея. За да направите снимката изразителна и смислена, трябва да обърнете специално внимание на работата с фона.

Фонът трябва да съответства на сюжета. Освен това може идеално да го допълни. В същото време фонът не трябва да привлича цялото внимание върху себе си. Понякога си струва да го замъглите, като снимате широко отворени. Това обикновено се прави при снимане на портрет, за да не се отвлича вниманието от героя на кадъра. А в пейзаж те се опитват да направят фона рязък, за да включат целия обект в дълбочината на полето.

Когато снимате в апартамент, ненужните неща постоянно ще влизат в рамката. Те ще отвличат вниманието. Не е много удобно да се снима в апартамент и там няма достатъчно светлина. Опитайте се да потърсите други места за фотосесия - интересни и с добро осветление.

6. Използвайте прости правила за оформление.

Простите правила за композиране на рамка са създадени като „мамски лист“ за начинаещ фотограф, който все още не е развил собствен усет и визия за рамката. Използвайки ги, можете лесно да композирате рамката, така че да изглежда хармонично.

Правило на третините.Противно на общоприетото схващане, поставянето на обекта точно в центъра на кадъра не винаги е възможно. добра идея. Опитайте правилото на третините. Това правило се основава на закона за златното сечение. Поставете обекта, който снимате, по-близо до един от ъглите на рамката. Или можете просто да поставите обекта (в случай на портрет, лицето (очите) на героя) в горната третина на снимката.

Удобно е, че мрежата по правилото на третините може да се покаже на екрана на камерата или във визьора.

Правилото на третините позволява големи свободи при използването му. Не трябва да проверявате с прецизна точност дали обектът, който снимате, се пресича с пресечните точки на линиите на правилото на третините. Основната точка на това правило е да принуди начинаещия фотограф да премахне обекта от центъра на кадъра и да помисли за композицията.

Не затлачвайте хоризонта.Човек винаги се фокусира върху линията на хоризонта, сякаш е строго хоризонтален обект. Това правило работи и при фотографията. Ако всичко на снимката е наклонено на една страна, ще бъде трудно за зрителя да възприеме снимката: ще създаде впечатлението, че всичко пада някъде. Струва си да следите особено внимателно хоризонта, когато снимате пейзажи и архитектура. За да може хоризонтът да остане хоризонтален във вашите снимки, просто трябва да запомните за това и да държите камерата на ниво. Моля, имайте предвид, че дори ако в снимката няма линия на хоризонта (да речем, че снимаме в града), окото на зрителя ще търси очевидно хоризонтални и вертикални обекти (къщи, стълбове за лампи, стени на апартаменти), за да се ориентира в снимка.

За да проверите при снимане дали хоризонтът ви е блокиран, съвременните камери имат цифрово ниво, които винаги можете да показвате на екрана. А при по-старите модели DSLR на Nikon (например Nikon D7200, Nikon D750, Nikon D810) - дори на визьора.

Ако искате да станете успешен блогър, важно е да разберете, че блогът не е само това, което пишете. Да, писменото съдържание определено е важно, но трябва да присъстват и публикации с красива фотография. Това важи особено за някои блогове (например за мода, пътуване или храна и т.н.), където успехът и маркетингът зависят от визуалните ефекти. Така или иначе, изображенията във вашите статии в блога ще подобрят четливостта и оптимизацията за търсачки (SEO) на вашето съдържание.

Ето няколко съвета за фотография, които можете да използвате, за да създадете красив уебсайт:

1. Камера и аксесоари

Камерите на смартфоните в последните годинистанаха много добри и можете да го направите абсолютно спокойно красиви снимкиизползвайки ги. Въпреки това, когато се сравняват снимки, направени от добра камера на смартфон със средна, все още има значителна разлика в качеството на изображението.

Ако сте сериозни за своя блог и искате да печелите пари от него, тогава има смисъл да инвестирате в ново фотографско оборудване. Можете да закупите добър цифров SLR фотоапарат на намалена цена в някой магазин за хардуер, да направите поръчка онлайн или да поръчате от друга държава.

В зависимост от вида на снимките, които ще правите, може също така да закупите няколко аксесоара, като например: статив, който е задължителен, за да запазите камерата в безопасност, докато снимате, или обектив. DSLR имат универсален обектив, но можете да надстроите до по-специализирани обективи, ако е необходимо.

2. Естествена светлина

Естествената светлина обикновено се счита за най-доброто осветление, което можете да използвате за фотография. Опитайте се да правите снимки на открито през деня и снимайте на закрито с отворени завеси, за да пропускат слънчевите лъчи.

Различното осветление създава различни ефекти във вашите снимки. Много красиви снимки се правят на зазоряване, когато слънцето изгрява, и вечер при залез, когато то залязва; фотографите наричат ​​това „златен час“ или „магически час“. Ако правите снимки, когато грее слънце, вижте какви ефекти можете да получите от подобно снимане. Например, ако камерата е насочена директно към източника на светлина, тогава ще получите „задно осветяване“, често използвано в силуетната фотография. Светкавицата обикновено не е необходима за дневни снимки и е най-добре да намерите други източници на светлина и за нощни снимки. Тъй като обострянето често води до ниско качествоснимки.

Не се страхувайте да експериментирате със светлина и сянка, можете да създадете невероятна фотосесия.

3. Много снимки

Ако някога сте разглеждали снимките на блогър в Instagram и сте се чудили защо техните снимки изглеждат толкова перфектни, а вашите не, има едно нещо, което трябва да разберете: виждате само една снимка от много внимателно подбрани снимки. Правят десетки снимки, но се показват само най-добрите. Професионалните фотографи обикновено правят стотици снимки от своите фотосесии.

Не е нужно да правите всичко с един опит. Когато правите снимки, експериментирайте с различни позиции и подредби и си играйте с ъгъла и ъгъла на снимката. Дори дребни корекции могат да създадат напълно различна картина.

Основната причина да правите много снимки е, че те ще ви дадат много възможности. Имайте повече снимки, отколкото ви трябват, вместо „ добри варианти” от тези, които съществуват. И също така, с голям бройрамки, подобрявате практиката си и тренирате окото си как да правите по-добри снимки.

4. “Живи” снимки

Инсценираните снимки може да изглеждат фалшиви, инсценирани и може да не резонират у зрителите. В такива случаи необходимите малки щрихи или малките липсващи елементи ще предизвикат емоция, когато погледнете голямата картина.

Можете лесно да дадете вашите снимки повече живот. Например снимане на улична сцена в град, докато хората се разхождат, говорят, смеят се или по друг начин прекарват деня си. Добрите снимки на живо изискват креативност. Може би вместо да снимате приятеля си, седнал на маса в кафене, да го снимате, докато отпива глътка кафе. И ако имате нужда от снимки без хора, тогава елементите на процесите на случващото се или живия декор са важни тук, например цветя, горящи свещи, изливане на вода и др.

5. Отрицателно пространство вснимки

Отрицателното пространство е чудесен начин да поставите повече фокус върху темата на вашата снимка. Без достатъчно негативно пространство вашите снимки могат да изглеждат разхвърляни, оставяйки зрителите несигурни какво трябва да гледат и какво се опитват да предадат.

Във фотографията негативното пространство е „свободното“ пространство около вашия обект. За да използвате по-добре отрицателното пространство, трябва да вземете предвид цялата сцена, когато правите снимка, вместо да се фокусирате изцяло върху един обект. Точно както при осветлението, виждането на отрицателно пространство е умение, което идва с практика и опит, научете повече за него и започнете да го използвате във ваша полза.

6. Довършителни работи, редактиране и филтри

Често разликата между добра снимка и страхотна снимка е редактирането и обработката. Малко редактиране може да коригира малки проблеми и да подобри елементите на снимката. Осветление, изостряне и контраст са основно всички аспекти, които можете да използвате във вашата програма за редактиране.

Adobe Photoshop е софтуерза професионална обработка на снимки, но можете да използвате и платени и безплатни онлайн услуги за редактиране на изображения. Каквато и програма да изберете, прекарайте известно време в изучаването й, за да знаете как да използвате всичките й функции.

И не забравяйте, скъпи приятели, че не е нужно да сте професионален фотограф, за да създавате страхотни снимки за вашия уебсайт или блог. С подходящото оборудване, основни познания по фотография и достатъчно практика, ще забележите, че качеството на вашите снимки ще се подобри драстично и в резултат на това вашите изображения ще заемат полагащото им се място на уебсайта ви, а следователно и в интернет.

02.10.2010 11988 Съвети за фотография 2

1. Контраст

Как да привлечете вниманието на зрителя към вашата снимка? В рамката трябва да има контраст:

По-светъл обект се снима на тъмен фон, а тъмен - на светъл.
Не снимайте хора на жълт или кафяв фон, цветът на снимката ще бъде неестествен.
Не снимайте хора на цветен фон; такъв фон отвлича вниманието на зрителя от модела.

2. Настаняване

Важните елементи на сюжета не бива да се поставят произволно. По-добре е те да образуват прости геометрични фигури.

3. Баланс

Обектите, разположени в различни части на рамката, трябва да съвпадат един с друг по обем, размер и тон.

4. Златно сечение

Златното сечение е известно още през древен Египетсвойствата му са изследвани от Евклид и Леонардо да Винчи. Най-простото описание на златното сечение е, че най-добрата точка за позициониране на вашия обект е приблизително 1/3 от хоризонталния или вертикалния ръб на рамката. Поставянето на важни обекти в тези визуални точки изглежда естествено и привлича вниманието на зрителя.

5. Диагонали

Един от най-ефективните композиционни техники- Това е диагонална композиция.
Същността му е много проста: поставяме основните обекти на рамката по диагонала на рамката. Например от горния ляв ъгъл на рамката до долния десен ъгъл.
Тази техника е добра, защото такава композиция непрекъснато води окото на зрителя през цялата снимка.

6. Форматиране

Ако кадърът е доминиран от вертикални обекти, снимайте вертикални кадри. Ако снимате пейзаж, снимайте хоризонтални кадри.

7. Точка за стрелба

Изборът на точка на снимане пряко влияе върху емоционалното възприятие на снимката. Нека запомним няколко прости правила:

За портрет най-добрата точка е на нивото на очите. За портрет в цял ръст- на нивото на талията. Опитайте се да рамкирате рамката така, че линията на хоризонта да не разделя снимката наполовина. В противен случай за зрителя ще бъде трудно да се фокусира върху обектите в рамката. Дръжте фотоапарата си на едно ниво с обекта или рискувате изкривени пропорции.

Обект, взет отгоре, изглежда по-малък, отколкото е в действителност. Така че, когато снимате човек от горната точка, ще получите нисък човек на снимката. Когато снимате деца или животни, слезте до нивото на очите им.