디지털 카메라로 사진 잘 찍는 방법. 집에서 제품 고화질 사진 찍는 방법


웹사이트나 온라인 상점을 만들려는 모든 노력은 중요한 것인 사진에 충분한 주의를 기울이지 않으면 쓸모가 없습니다. 아마도 사진이 페이지를 매력적으로 만들 뿐만 아니라 방문자가 사이트에 오랫동안 머무르게 만든다는 점을 설명할 필요가 없을 것입니다. 또한 사진은 소셜 네트워크에서 쉽게 공유할 수 있어 마케팅 기회가 크게 확대됩니다.

훌륭한 사진을 찍으려면 전문 장비를 갖춘 유능한 사진가, 스튜디오(반드시 큰 스튜디오는 아님), 그리고 가급적이면 제품을 아름답고 독창적인 방식으로 사진 촬영하는 방법을 알아낼 아트 매니저가 필요합니다. 단 한 가지 문제가 있습니다. 프로젝트를 시작하는 단계에서는 그러한 사진 촬영 비용을 안전하게 충당할 수 있는 예산이 없을 것입니다.

귀하의 사업이 수입을 창출하기 시작하면 확실히 이 작업을 수행하게 될 것이지만 그 동안 집에서 아주 좋은 사진을 찍을 수 있습니다. 웹 사이트에 적합한 주제 사진을 찍기 위해서는 몇 가지 기본 조건을 아는 것이 중요하며, 이에 대해서는 기사에서 설명하겠습니다.

조명

조명이 약한 곳에서 사진을 촬영하면 아무리 처리해도 이 상황이 해결되지 않습니다. 사진이 선명하지 않고 색상 표현이 저하됩니다. 스포트라이트와 반사경이 없으면 집에서 사용할 수 있는 광원을 찾아야 합니다. 최대 최선의 선택- 창문으로 들어오는 자연광.

직사광선을 피하세요. 불필요한 눈부심과 거친 그림자가 생길 수 있습니다. 밝고 흐린 날에 사진을 찍는 것이 가장 좋습니다. 그런데 이렇게 은은한 빛으로 찍은 사진은 시각적으로 더 잘 인식됩니다.

촬영에 적합한 창문이 없거나 낮 시간 외에 촬영하고 싶은 경우, 직접 광원용 부착 장치인 소프트박스를 직접 만들 수 있습니다. 이를 통해 조명을 부드럽고 확산시킬 수 있습니다. . 그렇게 어렵지는 않지만 여전히 기술, 시간 및 소액의 재정적 투자가 필요합니다.

매장에 있는 나무나비 사진을 보세요 Twinsbowties.com. 조금만 노력하면 집에서도 이런 사진을 찍을 수 있습니다.


스타일

우선, 멋진 블로그나 온라인 상점은 모든 사진에 일관된 단일 스타일로 구별됩니다. 새로운 사진을 찍을 때마다 필터나 촬영 각도를 무리하게 실험하지 마세요. 그렇다고 해서 모든 사진에서 제품이 특정 방식으로만 배치되어야 하고 다른 방식으로는 배치되어서는 안 된다는 의미는 아닙니다.

매장 사진을 보세요 afourcustom.ru. 모두 다른 것 같지만, 이 가게의 이미지 특유의 공통점이 있습니다.




구매자에게 매력적인 또 다른 유형의 사진은 예를 들어 매장에서 제공되는 품목의 크기를 추정할 수 있는 사진입니다. kokosina.com .


블로그나 웹 사이트의 다양한 촬영 각도에 대해 이야기하면 모든 것이 더 간단해집니다. 방문자는 단순히 모든 측면에서 사물을 보는 데 관심이 있습니다. 그리고 그는 아마도 귀하의 페이지에 더 오래 머물면서 사진을 훑어볼 것입니다.

Cole Rise는 인기 사진작가이자 여행가이며 Instagram용 Rise 사전 설정을 만든 사람입니다. 그의 사진은 가공 후에도 자연스러워 보인다는 점이 특징입니다. Cole은 촬영 방법에 대한 자신의 비밀을 공유했습니다. 휴대전화 SLR 카메라의 이미지와 품질이 비슷하도록 사진을 편집합니다.

1. 그림자에 빛을 추가하고 하이라이트를 어둡게 합니다.

대부분의 사진 편집 도구에는 하이라이트와 그림자를 조정하는 옵션이 있습니다. 그리고 이것을 사용해야 합니다.

자연 사진을 향상시키기 위해 Cole은 그림자에 빛을 추가하고 하이라이트를 약간 어둡게 하여 노출의 균형을 맞췄습니다. 또한 그는 Litely 앱 컬렉션의 Winsy 필터를 사진에 적용하여 이미지에 따뜻한 톤을 더했습니다.

2. 비네팅 및 그림자 효과를 추가하여 사진을 밝게 만드세요.


비네팅 효과는 사진 주변에 어두운 테두리를 추가하고 가운데를 밝게 합니다. 이것은 Cole이 가장 좋아하는 트릭 중 하나입니다. 원본 사진은 너무 어두워서 Cole은 채도를 높이고 약간의 샤프닝을 추가하여 분리했습니다. 풍선풍경에서. 이를 통해 사진을 자연스럽게 유지할 수 있었습니다.

3. 이미지를 편집한 다음 모든 설정을 다시 50%로 되돌립니다.


이것은 매우 중요합니다.

비결은 사진을 자연스럽게 보이게 만드는 것입니다. 익숙한 대로 이미지를 편집한 다음 모든 설정을 다시 50%로 되돌립니다.

작년에 Instagram 사용자들은 마침내 필터의 힘을 제어할 수 있는 능력을 갖게 되었습니다. 이러한 설정을 사용하려면 필터를 선택한 다음 다시 클릭하면 됩니다.

그리고 한 가지 추가 팁: Instagram에서는 LUX 도구를 사용하지 마세요. 그 임무는 사진을 부자연스럽게 만드는 대비 부족을 수정하는 것입니다.

4. 가능한 한 사람들을 촬영하세요.

풍경은 사람이 있을 때 더 좋아 보인다. 사진 속 인물은 감정을 전달할 수 있다. 사람들이 사진에 어떻게 개성을 더하는지 보여주는 가장 좋은 예는 Murad Osmann의 작품입니다. 그는 세계 여러 곳에서 여자친구의 손을 잡고 있는 자신의 모습을 사진으로 찍습니다(사진 시리즈 "Follow Me").

이것은 고대 도시 제라쉬(Jerash)의 유적입니다. 이 사진에서 사람을 빼면 이 구조물의 규모와 웅장함을 느낄 수 없습니다.

6. 차창 밖으로 기대어 사진을 찍어보세요.

당신은 당신이 성공할 것인지 미리 알 수 없습니다. iPhone에서는 셔터 버튼을 길게 누르면 연사 모드로 사진을 찍을 수 있습니다. Android 스마트폰에서는 카메라 설정에서 적절한 모드(버스트 모드)를 선택하여 연사 촬영을 활성화할 수 있습니다. 삼성 스마트폰에서는 Burst Shot이라고 할 수 있습니다. Cole은 슬로우 셔터 캠(Slow Shutter Cam)을 사용하여 이 사진에 흐림 효과를 추가했습니다.

7. 재미있는 사진을 찍으려면 스마트폰을 자동차 지붕에 올려놓으세요.


하늘에 구름이 있으면 자동차 지붕에 구름이 반사되어 사진에 재미를 더해줍니다.

8. 가젯을 물 표면으로 내려 시원한 반사 효과를 만들어 보세요.

9. 인스타그램 촬영 시 스마트폰을 세로로 세워보세요

작업을 더 쉽게 하려면 카메라를 수직으로 잡으십시오. 이렇게 하면 프레임에 필요한 모든 것을 정사각형 영역에 더 쉽게 맞출 수 있습니다. 더 좋은 방법은 정사각형 이미지만 촬영하도록 카메라를 설정하는 것입니다.

10. 풍경 촬영 시 볼륨 버튼을 눌러 셔터를 릴리즈하세요.


iPhone에서 카메라를 열고 볼륨 버튼을 누르면 사진을 찍을 수 있다는 사실을 알고 계셨나요? 안드로이드 휴대폰에서도 마찬가지다. Samsung Galaxy S4에서는 기본 줌 기능 대신 설정의 볼륨 버튼에 셔터 기능을 할당하세요. 이러한 버튼 재배치는 사진을 망칠 수 있는 "손 떨림" ​​효과를 피하기 위해 휴대폰을 잡는 것이 더 편리해집니다.

11. 피사체를 앞쪽으로 가져오려면 땅에 더 가까이 다가가세요.

스마트폰 카메라는 피사계 심도가 좋지 않아 트릭을 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 카메라를 지면에 더 가깝게 낮춥니다.

12. 주의를 끌지 말고 배낭을 들고 다니지 마세요.

장비로 뒤덮인 관광객은 도둑에게 훌륭한 미끼입니다. 콜은 여행할 때 절대로 노출이 심한 옷을 입지 않으며, 카메라와 휴대폰을 가까이 두고, 배낭은 항상 집에 두고 다닙니다. 상인이나 길거리에 있는 사람을 촬영하기 전에 반드시 허락을 구하세요. 사람들이 얼마나 반응하는지 놀라게 될 것입니다.

13. 나쁜 날씨 = 멋진 사진


비가 오거나 우박이 내리기 시작할 때 도망치지 마십시오. 좋은 샷을 찍을 수 있는 좋은 조건입니다. 흐린 날과 흐린 날은 하늘의 흥미로운 패턴을 포착할 수 있는 기회입니다. 날씨가 좋지 않을 때에도 집에 앉아 있지 마십시오.

14. 예상치 못한 순간에도 촬영할 준비를 하세요.


촬영을 항상 철저하게 준비할 수는 없지만 예상치 못한 순간도 발생합니다. 예를 들어, 저공비행 비행기를 찍은 사진이요. 따라서 멋진 사진을 놓치고 싶지 않다면 휴대폰의 단축키를 익히세요. 예를 들어, 삼성 스마트폰에는 설정에 카메라 빠른 액세스 옵션이 있습니다. 그리고 새로운 Galaxy S6에는 단축키가 내장되어 있으므로 홈 버튼을 두 번 클릭하기만 하면 됩니다.

15. 더 나은 샷을 얻으려면 다른 사람보다 더 멀리 가십시오.

열 수 있는 유일한 방법 아름다운 장소- 그것은 스스로 탐구하도록 강요하는 것입니다. 비표준 사진을 찍고 싶나요? 혼잡한 관광지에서 더 멀리 이동하세요.

일반적으로 Cole이 말했듯이 활기찬 삶을 살면 멋진 사진이 나올 것입니다.

발행일: 03.06.2015

보는 사람이 사진을 흥미롭고, 아름답고, 이해하기 쉽게 만드는 방법은 무엇입니까?

친구에게 사진을 보여주면 친구가 "여기서 무엇을 촬영했어요?"라고 묻는 경우가 종종 있습니다. 그리고 즉시 그것은 어떻게 든 슬프게됩니다. 동지가 부주의하거나-그는 당신의 창의적인 아이디어를 이해하지 못했습니다. 사진을 찍을 때 그토록 관심을 가졌던 것이 사진에 충분히 명확하게 표시되지 않았을 수도 있습니다. 보는 사람에게 사진을 더 선명하게 만드는 방법은 무엇입니까? 기분과 감정을 어떻게 전달합니까? 이 기사에서 이에 대해 이야기하겠습니다.

이제 첫 번째 팁을 간략하게 공식화해 보겠습니다.

1. 촬영하기 전에 항상 자신이 촬영하는 것이 무엇인지 명확하게 물어보십시오.

사진 위에 특정 대상, 즉 사진의 '주인공'이 있을 때 사진을 보는 사람이 사진을 이해할 수 있습니다.

촬영에 적합한 피사체를 찾는 방법은 무엇입니까?인물 사진이나 특정 피사체(예: 책)를 촬영하는 경우처럼 피사체가 분명한 경우도 있습니다. 하지만 때로는 '주인공'을 찾기가 쉽지 않습니다. 예를 들어 풍경을 촬영할 때. 초보 사진가들은 종종 "빈" 풍경 사진을 찍게 됩니다. 렌즈를 우주로 가리키면서 사진가는 어떤 종류의 현상이 있어야 한다는 사실을 잊어버립니다. 흥미로운 물건, 프레임의 "영웅". 결과적으로 시청자의 관심을 끄는 것은 없습니다. 청중이 사진을 더 자세히 보게 만드는 주제를 선택하십시오. 별도의 나무, 아름다운 집, 꽃이 만발한 덤불, 길 등 관심을 불러일으킬 수 있는 모든 것이 될 수 있습니다.

그건 그렇고, "무형"이 사진의 대상이 될 수도 있습니다. 예를 들어, 자연 현상: 일몰, 강설, 뇌우.

물론 프레임에는 여러 개의 주요 개체가 있을 수 있습니다. 사진의 혼동을 피하기 위해 플롯으로 연결해야 합니다.

2. 사진에서 무슨 일이 일어나고 있는지 스스로에게 물어보세요.

프레임에 아무 일도 일어나지 않으면 사진이 지루해질 수 있습니다. 간단한 예: 한 사진에는 한 남자가 양 옆으로 팔을 뻗은 채 서 있고 얼굴에는 감정이 없습니다. 반면 같은 사람은 미소를 지으며 팔을 흔들고 있다. 어떤 프레임이 더 흥미로울까요? 사람이 어떻게든 자신을 드러내는 것 아닌가요?

사진의 훌륭한 피사체는 행동일 뿐만 아니라 상태일 수도 있습니다. 꽃이 피고, 해가 질 수 있고, 물이 흐를 수 있다. 주제를 관찰하세요. 시간은 매우 빠르게 흐르고, 사물의 어떤 상태도 찰나입니다. 사진으로 보여주세요.

줄거리, 아이디어 또는 적어도 어떤 종류의 문체 솔루션이 전혀 없다는 것은 많은 무대 인물 사진에서 흔히 발생하는 실수입니다. 사진을 더욱 흥미롭게 만들려면 모델의 감정을 불러일으키도록 노력하세요. 최소한 슬픔, 기쁨, 열정 등 사진에 담고 싶은 것이 무엇인지 말해주세요. 또는 그녀와 좋은 접촉을 할 수 있다면 의사 소통의 감정이 저절로 나타날 것입니다.

사진의 주제는 무엇이든 가능합니다. 독창적인 아이디어사진가 자신(예: 특정 주제에 대한 특이한 관점 검색) 줄거리는 사진의 특정 미학이나 스타일을 전달하는 것으로 구성될 수 있습니다. 또한 프레임에 있는 개체의 특이한 조합(큰/작은, 부드러운/단단한 등)을 플롯으로 사용할 수도 있습니다. 그것은 모두 당신의 상상력에 달려 있습니다!

사진작가의 임무는 피사체를 찾는 것뿐만 아니라 이를 프레임에 표현력 있게 전달하는 것임을 기억하세요.

이보다 더 간단한 것은 없는 것 같습니다. 흥미로운 물건과 줄거리를 찾은 다음 촬영합니다. 그러나 여기에서도 어려움이 우리를 기다리고 있습니다. 예를 들어 인물을 촬영할 때 필연적으로 프레임에 다른 요소가 포함됩니다. 그리고 우리의 객체는 불필요한 세부 사항에 빠져들 수 있습니다. 그래서, 다음 팁또한 매우 간단합니다.

3. 프레임에서 불필요한 것은 모두 제거하세요!

줄거리에 관련되지 않은 것이 있으면 프레임에서 이 요소를 자유롭게 제거하십시오! 그러나 배경, 즉 물체 주변의 빈 공간이 플롯의 일부가 될 수 있다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 그리고 일부 추가 세부 사항(예: 풍경을 구성하는 가지)이 구성을 보완할 수 있습니다. 그들도 줄거리에 참여하고 떠나야 한다는 것을 이해해야 합니다.

프레임에 구성의 더 많은 요소가 포함될수록 보는 사람(그리고 자신)이 혼란스러워지기 쉽습니다.

자신이 촬영할 때 가장 유리한 지점을 선택할 수 있다는 사실을 잊지 마세요. 최적의 각도를 찾을 때 사용해보세요!

4. 사진에서 중요한 부분을 강조해주세요!

때때로 사진의 주요 피사체가 배경과 합쳐지면서 "잃어버립니다". 이 경우 어떻게 해야 합니까?

사진에서 개체를 강조 표시하는 방법을 알아 보겠습니다.

크기와 모양.분명히 피사체는 보는 사람이 주의를 기울일 수 있을 만큼 사진에 충분히 크게 표시되어야 합니다. 또한, 사진 속의 사물은 예외적이고 눈길을 끄는 모양을 갖고 있다면 더욱 돋보일 것입니다.

색상과 밝기.상품의 색상이나 밝기가 눈에 띄면 사진에서 놓치기 어렵습니다. 물체의 밝기는 조명 정도에 직접적으로 좌우된다는 것을 잊지 마십시오. 배경보다 피사체에 더 많은 빛을 비추면 더 밝아집니다.

날카로움.배경을 흐리게 하여 피사체를 선명하게 만들 수 있습니다. 이 기술은 인물 사진 촬영에 자주 사용됩니다. 그러나 다른 사진 영역에서도 매우 적합합니다. 사진에서 배경을 흐리게 하는 방법은 무엇입니까? 흐린 배경은 얕은 피사계 심도로 인해 발생합니다. 이 주제에 대해서는 별도의 강의가 있습니다. 얕은 피사계 심도를 얻으려면 조리개를 개방하고 최대 줌을 사용하여 다소 가까운 거리에서 사진을 찍는 것이 좋습니다.

이러한 기술은 개별적으로 사용될 수 있을 뿐만 아니라 함께 사용될 수도 있다는 점을 명심하는 것이 중요합니다.

5. 배경은 사진의 중요한 구성 요소입니다!

우리가 영웅을 촬영하는 환경, 즉 사진의 배경은 그것의 필수적인 부분입니다. 표현력이 풍부하고 의미 있는 사진을 만들려면 배경 작업에 특별한 주의를 기울여야 합니다.

배경은 줄거리와 일치해야 합니다. 게다가 이를 완벽하게 보완할 수도 있다. 동시에 배경 자체가 모든 관심을 끌어서는 안됩니다. 때로는 활짝 열어서 사진을 흐리게 하는 것이 좋습니다. 이는 일반적으로 인물 사진을 촬영할 때 수행되므로 프레임의 주인공으로부터 주의를 산만하게 하지 않습니다. 그리고 풍경 사진에서는 피사체 전체를 피사계 심도에 담기 위해 배경을 선명하게 만들려고 노력합니다.

아파트에서 촬영할 때는 불필요한 것들이 끊임없이 프레임에 들어갑니다. 그것들은 주의를 산만하게 할 것입니다. 아파트에서 촬영하는 것은 그리 편리하지 않고, 빛도 충분하지 않습니다. 흥미롭고 조명이 좋은 다른 사진 촬영 장소를 찾아보세요.

6. 간단한 레이아웃 규칙을 사용하세요.

프레임 구성에 대한 간단한 규칙은 아직 프레임에 대한 자신의 감각과 비전을 개발하지 못한 초보 사진가를 위한 "치트 시트"로 만들어졌습니다. 이를 사용하면 조화롭게 보이도록 프레임을 쉽게 구성할 수 있습니다.

삼등분의 법칙.일반적인 믿음과는 달리 피사체를 프레임 중앙에 정확히 배치하는 것이 항상 가능한 것은 아닙니다. 좋은 생각. 삼등분의 법칙을 시도해 보세요. 이 규칙은 황금비의 법칙에 기초합니다. 촬영할 피사체를 프레임 모서리 중 하나에 더 가깝게 배치하십시오. 또는 단순히 사진의 상단 1/3에 피사체(인물의 경우 주인공의 얼굴(눈))를 배치할 수도 있습니다.

3분할 법칙 그리드를 카메라 화면이나 뷰파인더에 편리하게 표시할 수 있습니다.

삼등분의 법칙은 사용에 있어서 큰 자유를 허용합니다. 촬영하는 피사체가 삼등분 법칙의 교차점과 교차하는지 여부를 아주 정밀하게 확인해서는 안 됩니다. 이 규칙의 주요 포인트는 초보 사진 작가가 프레임 중앙에서 피사체를 제거하고 구도에 대해 생각하도록 강요하는 것입니다.

지평선을 압도하지 마십시오.사람은 마치 수평의 물체인 것처럼 항상 수평선에 초점을 맞춥니다. 이 규칙은 사진에도 적용됩니다. 사진 속 모든 것이 한쪽으로 기울어져 있으면 보는 사람이 사진을 인식하기 어려울 수 있습니다. 즉, 모든 것이 어딘가에 떨어지고 있다는 인상을 줄 것입니다. 풍경과 건축물을 사진에 담을 때는 지평선을 특히 주의 깊게 관찰하는 것이 좋습니다. 사진에서 수평선을 수평으로 유지하려면 수평선을 기억하고 카메라 수평을 유지하는 것으로 충분합니다. 사진에 수평선이 없더라도(예를 들어 도시에서 사진을 찍는다고 가정), 보는 사람의 눈은 방향을 잡기 위해 분명히 수평 및 수직 물체(집, 가로등 기둥, 아파트 벽)를 찾을 것입니다. 사진.

촬영할 때 지평선이 가려졌는지 확인하기 위해 최신 카메라에는 디지털 레벨, 항상 화면에 표시할 수 있습니다. Nikon DSLR의 구형 모델(예: Nikon D7200, Nikon D750, Nikon D810)에서는 뷰파인더에서도 마찬가지입니다.

성공적인 블로거가 되고 싶다면 블로그는 단순히 글을 쓰는 것이 아니라는 점을 이해하는 것이 중요합니다. 네, 글로 작성된 콘텐츠도 물론 중요하지만 아름다운 사진이 포함된 게시물도 있어야 합니다. 성공과 마케팅이 시각 효과에 좌우되는 일부 블로그(예: 패션, 여행, 음식 등)의 경우 특히 그렇습니다. 어느 쪽이든 블로그 기사의 이미지는 콘텐츠의 가독성과 검색 엔진 최적화(SEO)를 향상시킵니다.

다음은 아름다운 웹사이트를 만드는 데 사용할 수 있는 몇 가지 사진 촬영 팁입니다.

1. 카메라 및 액세서리

스마트폰 카메라 최근 몇 년아주 좋아졌고 정말 침착하게 할 수 있습니다 아름다운 사진그들을 사용합니다. 하지만 좋은 스마트폰 카메라로 찍은 사진을 일반 사진과 비교해 보면 여전히 화질에는 상당한 차이가 있습니다.

블로그에 관심이 있고 블로그에서 돈을 벌고 싶다면 새로운 사진 장비에 투자하는 것이 합리적입니다. 일부 철물점에서 할인된 가격으로 좋은 디지털 SLR 카메라를 구입하거나, 온라인으로 주문하거나, 다른 나라에서 주문할 수 있습니다.

촬영할 사진의 종류에 따라 촬영하는 동안 카메라를 안전하게 유지하는 데 꼭 필요한 삼각대나 렌즈와 같은 여러 액세서리를 구입할 수도 있습니다. DSLR에는 범용 렌즈가 있지만 필요한 경우 더 특수한 렌즈로 업그레이드할 수 있습니다.

2. 자연광

일반적으로 자연광은 사진 촬영에 사용할 수 있는 최고의 조명으로 간주됩니다. 낮에는 야외에서 사진을 찍고, 햇빛이 들어올 수 있도록 커튼을 열고 실내에서 촬영하세요.

조명에 따라 사진에 다양한 효과가 나타납니다. 매우 아름다운 사진은 해가 뜰 때인 새벽과 해가 지는 저녁에 촬영됩니다. 사진가들은 이것을 "황금 시간" 또는 "마법의 시간"이라고 부릅니다. 태양이 빛날 때 사진을 찍는다면 이렇게 촬영하면 어떤 효과를 얻을 수 있는지 확인해 보세요. 예를 들어, 카메라가 광원을 직접 가리키면 실루엣 사진에 자주 사용되는 "백라이트"를 얻게 됩니다. 주간 사진에는 일반적으로 플래시가 필요하지 않으며, 야간 촬영을 위한 다른 광원도 찾을 수 있다면 가장 좋습니다. 재발로 이어지는 경우가 많기 때문에 품질이 낮음사진.

빛과 그림자를 실험하는 것을 두려워하지 마세요. 놀라운 사진 촬영이 될 수 있습니다.


3. 사진이 많다

블로거의 Instagram 사진을 보고 왜 그들의 사진은 완벽해 보이는데 당신의 사진은 그렇지 않은지 궁금해하신 적이 있다면 이해해야 할 한 가지가 있습니다. 주의 깊게 선택한 많은 사진 중에서 단 한 장의 사진만 보고 있다는 것입니다. 수십 장의 사진을 찍지만 가장 좋은 사진만 표시됩니다. 전문 사진가들은 일반적으로 사진 촬영 시 수백 장의 사진을 찍습니다.

한 번에 모든 것을 올바르게 할 필요는 없습니다. 사진을 찍을 때 다양한 위치와 배열을 실험하고 촬영 각도와 각도를 다양하게 조정해 보세요. 사소한 조정이라도 완전히 다른 그림을 만들 수 있습니다.

사진을 많이 찍는 가장 큰 이유는 사진이 많은 기회를 주기 때문입니다. ' 대신에 필요한 것보다 더 많은 사진을 찍으세요. 좋은 옵션” 존재하는 것들 중. 그리고 또한, 많은 수프레임을 사용하면 연습 능력이 향상되고 더 나은 사진을 찍는 방법에 대한 안목이 훈련됩니다.

4. “라이브” 사진

연출된 사진은 조작된 것처럼 보일 수 있으며 시청자의 공감을 얻지 못할 수도 있습니다. 그러한 경우 큰 그림을 볼 때 감정을 불러일으키는 것은 약간의 손길이 필요하거나 약간의 누락된 요소입니다.

사진을 쉽게 줄 수 있어요 더 많은 삶. 예를 들어, 사람들이 걷고, 말하고, 웃으며 하루를 보내는 도시의 거리 장면을 촬영합니다. 좋은 라이브 사진을 찍으려면 창의력이 필요합니다. 어쩌면 카페 테이블에 앉아 친구의 사진을 찍는 대신, 커피를 마시는 친구의 사진을 찍을 수도 있습니다. 그리고 사람이 없는 사진이 필요한 경우 꽃, 불타는 양초, 물 붓기 등과 같이 일어나고 있는 과정이나 생활 장식의 요소가 여기에서 중요합니다.

5. 네거티브 스페이스사진

여백은 사진의 주제에 더 집중할 수 있는 좋은 방법입니다. 여백이 충분하지 않으면 사진이 어수선하게 보일 수 있어 보는 사람이 무엇을 보고 있어야 하는지, 무엇을 전달하려고 하는지 확신할 수 없게 됩니다.

사진에서 네거티브 공간은 피사체를 둘러싼 "자유로운" 공간입니다. 네거티브 스페이스를 더 잘 활용하려면 사진을 찍을 때 한 피사체에만 초점을 맞추는 것이 아니라 전체 장면을 고려해야 합니다. 조명과 마찬가지로 네거티브 공간을 보는 것은 연습과 경험을 통해 얻을 수 있는 기술입니다. 이에 대해 자세히 알아보고 이를 활용해 보세요.

6. 마무리 작업, 편집 및 필터

좋은 사진과 훌륭한 사진의 차이는 편집과 처리에 달려 있는 경우가 많습니다. 약간의 편집으로 사소한 문제를 해결하고 사진의 요소를 개선할 수 있습니다. 조명, 선명도 및 대비는 기본적으로 편집 프로그램에서 사용할 수 있는 모든 측면입니다.

어도비 포토샵은 소프트웨어전문적인 사진 처리를 위한 것이지만 유료 및 무료 온라인 이미지 편집 서비스를 사용할 수도 있습니다. 어떤 프로그램을 선택하든, 모든 기능을 사용하는 방법을 알 수 있도록 시간을 들여 학습해 보세요.

그리고 사랑하는 친구 여러분, 웹사이트나 블로그에 올릴 멋진 사진을 만들기 위해 전문 사진작가가 될 필요는 없다는 점을 기억하세요. 올바른 장비, 사진에 대한 기본적인 이해 및 충분한 연습을 통해 사진의 품질이 극적으로 향상되고 결과적으로 이미지가 웹사이트와 인터넷에서 올바른 위치를 차지하게 될 것입니다.

02.10.2010 11988 사진 촬영 팁 2

1. 대비

사진에 대한 시청자의 관심을 끄는 방법은 무엇입니까? 프레임에는 대비가 있어야 합니다.

밝은 피사체는 어두운 배경에서 촬영되고, 어두운 피사체는 밝은 배경에서 촬영됩니다.
노란색이나 갈색 배경에서는 인물 사진을 촬영하지 마세요. 사진 색상이 부자연스럽습니다.
화려한 배경을 배경으로 인물 사진을 촬영하지 마세요. 이러한 배경은 보는 사람의 관심을 모델에 집중하게 만듭니다.

2. 숙박

중요한 플롯 요소를 무작위로 배치해서는 안 됩니다. 단순한 기하학적 모양을 형성하는 것이 더 좋습니다.

3. 균형

프레임의 서로 다른 부분에 위치한 개체는 볼륨, 크기 및 톤이 서로 일치해야 합니다.

4. 황금비율

황금비율은 옛날에 알려졌습니다. 고대 이집트, 그 속성은 Euclid와 Leonardo da Vinci에 의해 연구되었습니다. 황금 비율에 대한 가장 간단한 설명은 피사체를 배치하는 가장 좋은 지점이 프레임의 수평 또는 수직 가장자리의 약 1/3이라는 것입니다. 이러한 시각적 지점에 중요한 사물을 배치하는 것은 자연스러워 보이며 보는 사람의 관심을 끈다.

5. 대각선

가장 효과적인 것 중 하나 작곡 기법- 대각선 구성입니다.
그 본질은 매우 간단합니다. 프레임의 대각선을 따라 프레임의 주요 개체를 배치합니다. 예를 들어 프레임의 왼쪽 상단에서 오른쪽 하단까지.
이러한 구도는 사진 전체를 통해 보는 이의 시선을 지속적으로 유도하기 때문에 이 기법이 좋은 것이다.

6. 형식

프레임이 수직 물체에 의해 지배된다면 수직 프레임을 촬영하세요. 풍경을 촬영하는 경우 가로 프레임을 촬영하세요.

7. 촬영 포인트

촬영 지점의 선택은 사진의 감정적 인식에 직접적인 영향을 미칩니다. 몇 가지 간단한 규칙을 기억해 봅시다:

인물 사진의 가장 좋은 점은 눈높이입니다. 초상화의 경우 전체 높이- 허리 높이. 수평선이 사진을 반으로 나누지 않도록 프레임 구도를 잡으십시오. 그렇지 않으면 보는 사람이 프레임 안의 사물에 집중하기 어려울 것입니다. 카메라를 피사체와 수평으로 유지하지 않으면 비율이 왜곡될 위험이 있습니다.

위에서 찍은 물체는 실제보다 작게 보입니다. 따라서 맨 위 지점에서 인물을 촬영하면 사진에 키가 작은 사람이 찍히게 됩니다. 어린이나 동물을 촬영할 때는 눈높이에 맞춰 촬영하세요.