قلاع العصور الوسطى التي كانت بها نوافذ زجاجية ملونة. نوافذ زجاجية ملونة من العصور الوسطى في تصميم داخلي حديث

الشريحة 8

زجاج ملون

الزجاج المعشق (من اللاتينية vitrum والفرنسية vitre - glass) هو نوع فريد من الإبداع الفني والزخرفي من حيث قوة تأثيره الفني على المشاهد وتنوع التأثيرات.

الشريحة 9

خطة الدرس

1. تاريخ الزجاج المعشق.
2. فن صناعة الزجاج المعشق .
3. الدرس العملي: صناعة الزجاج الملون.

الشريحة 10

تاريخ الزجاج الملون

لقد ضاع تاريخ الزجاج الملون في العصور القديمة. وتشير الأبحاث الأثرية إلى أن محاولات القيام بذلك زجاج ملونأجريت في بابل القديمة ومصر واليونان وروما.

الشريحة 11

تم العثور على شظايا زجاجية في أراضي قرطاج القديمة، مما يدل على أن فن الزجاج الملون خطى خطواته الأولى هناك منذ أكثر من خمسة آلاف سنة. يرجع تاريخ ظهور الزجاج المعشق تاريخه إلى العالم الهلنستي في مطلع العصرين القديم والجديد إلى تقنية الزجاج المدلفن الملون مثل الألفية في عصر النهضة الفلورنسي.

الشريحة 12

حوالي القرن الأول. قبل الميلاد ظهرت تكنولوجيا نفخ الزجاج في سوريا، والتي أحدثت ثورة في إنتاج الزجاج. أتاح أنبوب النفخ الزجاجي إنتاج كرة زجاجية مجوفة (جرة)، والتي يمكن بعد ذلك ثقبها لتكوين صفيحة مسطحة نسبيًا. كما تم استخدام تقنية مماثلة لصنع الزجاج في فن الزجاج الملون في العصور الوسطى وعصر النهضة.

الشريحة 13

يرتبط تاريخ ظهور الزجاج الملون بالمعنى الذي نعطيه لهذه الكلمة اليوم، في المقام الأول، بانتشار المسيحية. يُعتقد أنه تم إنشاء أول نوافذ زجاجية ملونة كاملة في بيزنطة أثناء بناء كنيسة القديس بطرس. صوفيا القسطنطينية في القرن السادس. ووفقا للمعاصرين، كان فن الزجاج الملون في تلك الحقبة مقتصرا على استخدام قطع الزجاج أشكال مختلفةوالقطر المضمن في الفتحات الموجودة على اللوحة التي تم بها فتح النافذة.

الشريحة 14

في أوروبا في ذلك الوقت، والتي لم تكن تعرف الزجاج بعد، تم استخدام ألواح رقيقة من الحجر - المرمر، أو السيلينيت. ومع ذلك، فقد وصل فن الزجاج الملون المبكر إلى مستويات غير مسبوقة حتى الآن في عمارة المعابد الأوروبية في القرن الحادي عشر. يعود تاريخ الأطروحة الأولى عن فن الزجاج الملون أيضًا إلى بداية القرن التالي.

لا تزال تقنية صنع الزجاج الملون، التي وصفها الراهب الألماني ثيوفيلوس عام 1100، تُستخدم في فن الزجاج الملون باعتبارها تقنية كلاسيكية. تم تشكيل الزجاج الملون الكلاسيكي من مئات قطع الزجاج الملون المتصلة ببعضها البعض بواسطة روابط الرصاص على شكل حرف N، والتي تم لحامها بعد ذلك عند المفاصل. طريقة إنتاج الزجاج بألوان مختلفة عن طريق إضافة أصباغ ملونة إلى كتلة الزجاج المنصهر جاءت إلى أوروبا من الشرق. للعمل على التفاصيل الصغيرة، مثل الوجوه، عند إنشاء تركيبات تصويرية، تم استخدام تركيبة زجاجية خاصة تعتمد على مسحوق الزجاج - غريسيلي. تم حرق لوحة زجاجية ملونة، مطلية بالجريسيل، ونتيجة لذلك تم دمج التزجيج بقوة في الزجاج.

الشريحة 15

تاريخ الزجاج الملون

الشريحة 16

إن تطور فن الزجاج الملون في عمارة الكنيسة في العصور الوسطى المبكرة لا ينفصل عن المفهوم العام للعبادة المسيحية، عن معنى العمل الليتورجي. المعبد هو المكان الذي يندمج فيه الأرضي والسماوي في وحدة ميتافيزيقية لا تنفصم. النوافذ الزجاجية الملونة، التي تملأها بوميض غامض، وترمي انعكاسات ملونة في كل مكان، ترمز إلى إشعاع العالم السماوي، النور الإلهي. في ظلام البازيليكا الرومانية، كان من المفترض أن يثير وهج الألواح الزجاجية الملونة شعورًا بشيء متعالي وكوني ويغرق أبناء الرعية المتدينين في الرهبة المقدسة...

الشريحة 17

أحد أقدم الأمثلة على فن الزجاج الملون في أوائل العصور الوسطى هو رأس المسيح من الألزاس. أهم المعالم الأثرية في تاريخ فن الزجاج الملون في تلك الحقبة هي الكاتدرائيات الفرنسية في شارتر وبواتييه.

الشريحة 18

في نهاية القرن الثاني عشر، تم استبدال الطراز الرومانسكي البيزنطي في أوروبا بالطراز القوطي الخاص به، والذي بدأ مع الأباتي سوجر، الذي أشرف على بناء حنية الكنيسة الملكية لدير سان دوني عام 1144. . أتاحت المبادئ المعمارية الجديدة لعمارة المعبد القوطي زيادة المساحة التي تشغلها النوافذ، وبالتالي النوافذ الزجاجية الملونة. يصبح الفن القوطي للزجاج الملون في العصور الوسطى أكثر ضخامة مقارنة بالفن الروماني. يتم تحسين تقنيات الإنتاج، وتظهر عناصر معمارية غير معروفة سابقا، مزينة بنجاح بالزجاج الملون - على سبيل المثال، نوافذ الورد القوطية المستديرة. يزدهر فن الزجاج الملون في العصور الوسطى بشكل مشرق في فرنسا وإنجلترا ودول أخرى. إلى جانب الموضوعات الأيقونية التقليدية ومشاهد التاريخ المقدس، يتحول فن الزجاج الملون القوطي إلى موضوعات التاريخ العلماني: أفعال الملوك، وما إلى ذلك.

الشريحة 19

أهم المعالم الأثرية لفن الزجاج الملون في العصور الوسطى هي نوتردام في باريس وكانتربيري، والكاتدرائيات في بورجيه، وشارتر، وسينس، وأميان، وما إلى ذلك. ويتميز التاريخ العلماني لفن الزجاج الملون في هذه الفترة بظهور أسلوب فرنسي مشع - لوحة زخرفية جريسيلي على زجاج أبيض.

الشريحة 20

خلال عصر النهضة، كانت الدولة التي وصل فيها تاريخ تطور الزجاج الملون إلى أعظم ازدهار لها هي إيطاليا. يرتبط تاريخ ظهور الزجاج الملون من النوع الجديد بشكل أساسي في إيطاليا في القرنين الرابع عشر والخامس عشر، أولاً، بتقنيات واقعية جديدة الفنون الجميلة، بناءً على استخدام المنظور ونمذجة الضوء والظل، وثانيًا، باستخدام تقنيات جديدة لإنتاج الزجاج الملون. فتحت مبادئ اللوحة الوهمية التي تم إحياؤها في العصور القديمة، والتي تم إثباتها نظريًا من قبل جيوتو وبوتيتشيلي ومايكل أنجلو وغيرهم من الفنانين، وسائل بصرية جديدة لفن الزجاج الملون.

الشريحة 21

أدى استخدام المواد الفضية والمواد الكيميائية الأخرى إلى تحسين تكنولوجيا إنتاج الزجاج الملون، مما جعل من الممكن عدم إضافة صبغة ملونة إلى الكتلة المنصهرة، ولكن طلاء ألواح زجاجية بيضاء جاهزة بظلال من اللون الأصفر أو الأحمر بشكل موثوق. أعطت هذه الابتكارات التكنولوجية المماثلة للفنانين الفرصة لجعل الزجاج الملون أكثر وضوحًا وخلابة، عن طريق تقليل عدد روابط الرصاص بين ألواح الزجاج.

الشريحة 22

أيضًا، خلال عصر النهضة، بدأ استخدام تقنية السفع الرملي في صناعة الزجاج الملون، مما جعل من الممكن تحقيق مواد مختلفة لسطح الزجاج. يتميز تاريخ الزجاج الملون في القرنين الخامس عشر والسادس عشر بمجموعة كبيرة ومتنوعة من التقنيات والوسائل البصرية والتقنيات. قادمًا من إيطاليا، سرعان ما انتشر الزجاج الملون في عصر النهضة في جميع أنحاء أوروبا. نشأت أكبر مراكز صناعة الزجاج في إنجلترا وهولندا وبلجيكا وغيرها.

الشريحة 23

أساتذة الزجاج الملون مثل الهولنديين ديرك و ووتر كرابيتس أكملوا الطريقة الواسعة والحرة لعصر النهضة في جنوب إيطاليا مع ضبط النفس والديكور الشمالي. المعالم البارزة لفن الزجاج الملون في عصر النهضة هي كاتدرائية ميلانو وبروكسل وكاتدرائية القديس بطرس. إتيان في بوفيه، كنيسة القديس. جون في جودا وآخرون.

الشريحة 24

يعد القرنان السادس عشر والسابع عشر عصرًا يبدأ فيه تاريخ تطور الزجاج الملون في التدهور. يتم تدريجياً استبدال تقنية ترصيع قطع الزجاج الملون بالطلاء، بما في ذلك المينا غير الشفافة. يتم فقدان أسرار الأساتذة القدامى، وأكبر مراكز صناعة الزجاج في معظم بلدان أوروبا الغربية تقع في حالة سيئة؛ كان فن الزجاج الملون في حالة تدهور كامل استمر حتى أوائل التاسع عشرقرن.

الشريحة 25

فن صناعة الزجاج الملون

ما الذي يحتاجه الحرفي لصنع الزجاج الملون؟

1.الرسم، الذي تم رسمه بالطلاء الأسود على طول محيط القطع؛
2. كماشة صغيرة "لقضم" قطع الزجاج؛
3.سلك الرصاص لربط قطع الزجاج متعدد الألوان.

الشريحة 26

الشريحة 27

الشريحة 28

الشريحة 29

الشريحة 30

الشريحة 31

الشريحة 32

الشريحة 33

الزهرة في العصور الوسطى وعصر النهضة (القرن الثاني عشر إلى السادس عشر)

ازدهر فن الزجاج الملون في القرن الثاني عشر. تعود رسالة الراهب ثيوفيلوس إلى هذا الوقت، حيث يصف بالتفصيل عملية إنشاء نافذة زجاجية ملونة. أولا، تم غلي الزجاج في أفران خاصة، أثناء عملية الطهي، تم رسم كتلة الزجاج بلون معين. ثم تم صنع لوح زجاجي مسطح. تم قطع الزجاج النهائي بقضيب حديدي ساخن إلى ألواح مُشكَّلة وفقًا للرسم المعد ووضعها على لوح خشبي مع رسم تخطيطي للعمل المستقبلي. ثم تم طلاء الزجاج على عدة مراحل ثم حرقه في الفرن على التوالي. تم تثبيت أجزاء الزجاج الملون النهائية معًا بسلك من الرصاص، وكانت نهاياتها ملحومة ببعضها البعض، ومحاطة بإطار نافذة خشبي ولاحقًا معدني. وكانت النتيجة نافذة زجاجية ملونة تم فيها دمج مجموعة فسيفساء من الزجاج المجسم مع تفاصيل مرسومة. في وقت لاحق، تم استدعاء هذه النوافذ الزجاجية الملونة مجتمعة.
تختلف طريقة صنع الزجاج الملون التي وصفها ثيوفيلوس قليلاً عن الطريقة الحديثة. ظلت مراحل العمل المنجز على حالها، وتغيرت الأدوات وأصبحت أكثر تقدما. وهكذا، بدلا من قضيب الحديد الساخن، يستخدم الحرفيون الحديثون قواطع زجاجية خاصة؛ وقد تم استبدال لوح خشبي بنمط بأنماط ورقية.

في أوروبا، تم تصنيع الزجاج المسطح بالطريقة الباردة. كانت سماكة الألواح الزجاجية غير متساوية وسطحها خشن ومتكتل. عيوب الزجاج: فقاعات الهواء المرئية بداخله، وحبيبات الرمل غير المذابة، الناتجة عن النقص في تقنية ذوبان الزجاج الموجودة آنذاك، تمنح النوافذ الزجاجية الملونة في أوائل العصور الوسطى تأثيرًا خاصًا. تعمل هذه "الأخطاء" على انكسار الضوء الساقط وتشتيته بشكل غير متوقع، مما يعزز "صوت" اللون ويمنح الزجاج الملون مظهر الزخرفة الثمينة المتلألئة. استخدم الحرفيون المهرة الزجاج بمهارة مع المخالفات لإنتاج تلاعب مذهل بالضوء واللون.

خلال أوائل العصور الوسطى، كانت النوافذ الزجاجية الملونة تُصنع من زجاج ذي ألوان نقية مشبعة: وكانت الألوان الأكثر شيوعًا هي الأزرق والأصفر والأحمر والأخضر والأرجواني والأبيض وظلالها. ومع ذلك، كانت لوحة الألوان هذه بعيدة كل البعد عن الحد من إمكانيات فنان الزجاج الملون. للحصول على مجموعة متنوعة من النغمات، تم استخدام الزجاج الرقائقي: تم وضع زجاج من لون مختلف على لوح زجاجي من لون واحد، وتم طحن الأجزاء الفردية من الطبقة المطبقة حتى يظهر لون الزجاج الأساسي. لتحقيق تأثيرات الألوان اللازمة، قام الحرفيون بتطبيق عدة طبقات متعددة الألوان فوق بعضها البعض. وهكذا، في النوافذ الزجاجية الملونة لكاتدرائية شارتر، تم اكتشاف مناطق تتكون من 27 (!) طبقات من الزجاج الأحمر وعديم اللون بالتناوب. يكتسب الضوء، الذي يمر عبر هذا السُمك متعدد الطبقات، لونًا فريدًا ويلعب بأدق الفروق الدقيقة في الظلال. لا عجب أن المعاصرين قارنوا نوافذ الكاتدرائيات القوطية بالمجوهرات. "الذهب الخالص ووفرة الزنابق والزمرد والأحجار الكريمة" هكذا تم وصف النوافذ الزجاجية الملونة في كاتدرائية دير سان دوني في باريس. لفترة طويلة أصبحوا المثل الأعلى للجمال للمعاصرين ومثالًا غير مسبوق للكمال للأجيال القادمة. كان بناء كنيسة سان دوني (التي اكتمل بناؤها عام 1144)، وهي أول سابقة للعمارة القوطية، انعكاسًا للآراء الفلسفية لرئيس الدير الأباتي سوجيريا. لقد ربط التفسير الصوفي للضوء الذي وصل إلى الغرب في العصور الوسطى في كتابات ديونيسيوس الأريوباغي الزائف بالمشاكل العملية لبناء المعبد. أراد رئيس الدير أن يجعل جدران كنيسة الدير شفافة، واستبدالها بنوافذ ضخمة ذات زجاج ملون ملون. اخترقت أشعة الضوء داخل تيار واسع وأعطي هذا الغزو طابع الانتصار المبهر. أولى سوجري اهتمامًا أساسيًا بإضاءة الكنيسة والصور الموجودة على النوافذ، إذ كان التأمل في النوافذ الزجاجية الملونة بالنسبة له أحد المسارات الروحية من "المادي إلى غير المادي، ومن الجسدي إلى الروحي، ومن الإنسان إلى الروحي". الإلهي." خلال الثلث الأخير من القرن الثاني عشر، تطورت المبادرة التي تم القيام بها في دير سان دوني من خلال بناء العديد من الكنائس، سواء في فرنسا أو في بلدان أخرى.

في كتابات اللاهوتيين في العصور الوسطى، تلقت بنية المعبد - تجسيد مدينة الله على الأرض - معنى رمزيا. تم منح كل عنصر من عناصر المبنى معنى معينًا: تم تفسير الجدران الجانبية على أنها صورة للعهدين القديم والجديد، وتم تفسير الأعمدة والأعمدة التي تحمل القبو على أنها رسل وأنبياء، وتم تفسير البوابات على أنها عتبة الباب. سماء. وأضيف إلى ذلك تفسيرات رمزية مشرقة وخيالية للنوافذ الزجاجية الملونة في النوافذ. تم التعرف على ضوء النوافذ الزجاجية الملونة بنور المعرفة المسيحية: “النوافذ الواضحة، التي تحمي من سوء الأحوال الجوية وتجلب الضوء، هم آباء الكنيسة، الذين يقاومون عاصفة وهطول الهرطقة بنور العقيدة المسيحية. زجاج النافذة الذي يسمح بدخول أشعة النور هو روح آباء الكنيسة، الأشياء الإلهية في الظلمة كأنها تتأمل في مرآة. تطور فن الزجاج الملون جنبًا إلى جنب مع التطور الأسلوبي للعمارة الدينية في العصور الوسطى، ومر بجميع المراحل من العمارة الرومانية إلى الطراز القوطي “المشتعل”. خلال هذه الفترة، تم إنشاء أهم المعالم الأثرية لفن الزجاج الملون في فرنسا وألمانيا وإنجلترا. كما لو كانت مكتوبة على النوافذ ذات الضوء الملون، فإنها لا تزال تدهش الناس. كقاعدة عامة، تتألف النوافذ الزجاجية الملونة للكاتدرائيات القوطية من العديد من التراكيب المستقلة الصغيرة، كل منها محاطة بخلية منفصلة من إطار النافذة. كان موضوع النافذة الواحدة، كقاعدة عامة، موحدا، ولكن تم الكشف عنه من خلال العديد من الوصمات المؤامرات. كان هذا أيضًا بسبب الصعوبات التقنية: كان الزجاج المسطح الذي تم إنتاجه قبل القرن الرابع عشر صغير الحجم، كما أن التصميم متعدد المكونات لإطار النافذة يوفر له صلابة إضافية.

بحلول القرن الرابع عشر، حدثت تغييرات كبيرة في تطوير صناعة الزجاج: لقد تعلموا إنتاج زجاج عديم اللون عالي الجودة، وأصبحت ألواحه أكبر، مما زاد من مجال الرسم. أصبح نمط قطع الزجاج أكبر، ونتيجة لذلك، تم "تحرير" أجزاء كثيرة من الصور من لحام الرصاص الذي يربط قطع الزجاج ببعضها البعض. توسعت مجموعة الدهانات للرسم على الزجاج بشكل كبير. تم اكتشاف ما يسمى بـ "الذهب الفضي" (Silbergelb) - وهي طريقة لتلوين الزجاج بأكاسيد الفضة، ونتيجة لذلك اكتسب لونًا أصفر ذهبيًا. لم يُخضع الزجاج عديم اللون للتلوين فحسب، بل أخضع أيضًا الزجاج الملون، مما أدى إلى الحصول على ألوان وظلال لم تكن متوفرة سابقًا. أصبح النقش شائعًا - باستخدام عجلة خاصة، تم قطع الأنماط على سطح الزجاج، والتي بدت مثيرة للإعجاب بشكل خاص على الزجاج الرقائقي. أدت كل هذه التحسينات إلى حقيقة أنه في القرن الخامس عشر لم تعد الأفضلية تُعطى للزجاج الملون بألوان زاهية وغنية، بل للزجاج عديم اللون المغطى بطلاء متعدد الألوان. في النوافذ الزجاجية الملونة، بدأوا في استخدام تقنيات الرسم العادي بنشاط؛ فقد الخط الكنتوري تدريجياً قوته وتعبيره، واكتسب النعومة، وانتقل إلى فئة الوسائل "الخلابة". ابتكر أسياد عصر النهضة لوحات رائعة على الزجاج، وحلوا بمهارة مشاكل المنظور، ثلاثية الأبعاد للأشكال وواقعية الصورة. في الوقت نفسه، أصبحت النوافذ متعددة الألوان ملكا ليس فقط للكنائس، ولكن أيضا للمباني العلمانية - قاعات المدينة وقصور النبلاء. حتى القرن السادس عشر. V المباني السكنيةكان استخدام الزجاج نادرًا جدًا بسبب تكلفته العالية وعدم إمكانية الوصول إليه. ولم يتغير الوضع إلا بعد انتشار الطريقة القمرية في صناعة الزجاج المسطح في القرن السادس عشر. تطور فن الزجاج المعشق في هذا الوقت ليس فقط في فرنسا وألمانيا، ولكن أيضًا في إنجلترا وإسبانيا وإيطاليا وفلاندرز وسويسرا. في سويسرا منذ نهاية القرن الخامس عشر. تنتشر الموضة للألواح الصغيرة المعلقة أمام النافذة. هذه هي ما يسمى بنوافذ الزجاج الملون للخزانة. كقاعدة عامة، تم تصوير شعارات النبالة أو الأحداث من حياة العميل. كما أنها أصبحت منتشرة على نطاق واسع في ألمانيا وهولندا وإنجلترا.

تتم مقاضاة النسخ غير القانوني للنص دون موافقة إدارة الموقع بموجب المادة. 146 من القانون الجنائي للاتحاد الروسي (انتهاك حقوق الطبع والنشر والحقوق المجاورة).

ندعو المهندسين المعماريين والمصممين للتعاون بشروط مواتية *

* يتم إصدار بطاقة بلاستيكية لأعضاء النادي، وهي بطاقة تراكمية. وفي نهاية العام يحصل أعضاء النادي على هدايا قيمة (إجازات إلى إجازة بالخارج).

كلمة "الزجاج المعشق" تأتي من الكلمة الفرنسية vitre (زجاج النافذة).

الزجاج الملون في أوروبا خلال أوائل العصور الوسطى

كانت أسلاف الزجاج الملون عبارة عن ألواح رقيقة وشفافة من السيلينيت أو المرمر، والتي تم إدخالها في نوافذ الكنائس المسيحية في القرن الخامس والسادس. كانت متعددة الألوان، وتم إنشاء زخارف مختلفة من هذه المواد.

في القرنين السادس والسابع، ومع تطور المسيحية في أوروبا، بدأ ظهور الزجاج الشفاف وعديم اللون. قبل ذلك، كان الزجاج معتمًا (على سبيل المثال، كان الزجاج المعتم يستخدم على نطاق واسع في مصر).

تم إعطاء الزجاج المعشق دورًا خاصًا في الكاتدرائيات والكنائس الكاثوليكية. لقد خلقوا جوًا ساميًا ومكتشفًا في الكنيسة وساعدوا في صرف انتباه أبناء الرعية عن الأمور الدنيوية. في بداية القرن العشرين، تم العثور على 3 قطع من الزجاج الملون عليها صورة يسوع المسيح. تقريبًا، تم صنع هذه الأجزاء في عام 540. في الألزاس بألمانيا، يضم دير فايسمبورغ أقدم نافذة زجاجية ملونة تصور رأس المسيح. يمكن رؤية نافذة زجاجية قديمة أخرى في بريطانيا العظمى في دير القديس بولس. تم إنشاؤه عام 686. من بين النوافذ الزجاجية الملونة المكتملة، أقدمها موجود في كاتدرائية أوغسبورغ. في إنتاجهم، تم استخدام تقنية الرسم والتظليل اللوني.

ظهور تكنولوجيا الزجاج الملون التقليدية

في القرن الحادي عشر، ظهرت التقنية الكلاسيكية لصنع الزجاج الملون. وفي عام 1100، أوضحها الراهب ثيوفيلوس في رسالته. العديد من عمليات هذه التكنولوجيا لا تزال قائمة حتى اليوم. في البداية، صنع الحرفيون الزجاج الملون. قاموا بخلط رمل النهر والتدفق والجير والبوتاس. تم غلي الزجاج نفسه في فرن كروي، واستخدمت الأواني الخزفية كبوتقات. تمت إضافة أكاسيد المعادن إلى الزجاج المنصهر لصنع الدهانات. تبين أن نطاق الألوان صغير جدًا، وكان للزجاج نفسه العديد من العيوب: اللون الداكن وغير المستوي والفقاعات. بسبب هذه العيوب، تخلق النوافذ الزجاجية الملونة في العصور الوسطى جوا غير عادي تماما بسبب لعبة الضوء.

في العصور الوسطى، يمكن أن تتكون نافذة زجاجية ملونة واحدة من مئات القطع من الزجاج متعدد الألوان. وقد تم ربط هذه القطع مع بعضها البعض بواسطة شرائط من الرصاص على شكل حرف "H". كانت للكنائس نوافذ عالية جدًا: من 6 إلى 18 مترًا. ولجعل هذه النوافذ أكثر متانة، تم تقسيمها إلى ألواح، تبلغ مساحة كل منها عدة ديسيمترات مربعة. تم ربط هذه الألواح بشبكة معدنية تم تركيبها بالخارج.

الزجاج الملون في العصر الروماني

خلال الفترة الرومانية، تميزت الهندسة المعمارية بالعديد من عناصر الزجاج الملون. بادئ ذي بدء، كانت هذه نوافذ زجاجية ملونة في الكاتدرائيات، وتزيين النوافذ العالية، والتي تم تصنيعها بسبب الجدران السميكة. كانت الألوان الرئيسية للزجاج الملون هي الأزرق والأحمر. من بين الأنماط، تم استخدام الأشكال الهندسية أو الموضوعات النباتية في أغلب الأحيان. ثم أصبحت المواضيع أكثر تعقيدًا وتنوعًا، وأصبح من الممكن رؤية الأشخاص بشكل متزايد في رسومات الزجاج الملون. في أغلب الأحيان كانت هذه مشاهد من الكتاب المقدس أو من حياة القديسين. في كثير من الأحيان في الكنائس يمكنك رؤية تركيبة تلك النوافذ التي تصور الثالوث الأقدس. في القرن الثالث عشر، بدأت "النوافذ العربية" في الظهور - حيث يتم إدخال قطع من الزجاج في الرخام أو الحجر.

في دير سان دوني، ولأول مرة، لم تتضمن الألواح الزجاجية الملونة صورًا لمريم العذراء والمسيح والقديسين فحسب، بل تضمنت أيضًا أوصافًا اختبارية لحياتهم وأفعالهم.

لم يُصنع الزجاج المعشق في أوروبا فحسب، بل في الشرق أيضًا في العصور الوسطى. تم تجميعها من قطع من الزجاج الملون، وربط القطع الفردية مع المحاليل. وكان من بينها محلول الأسمنت.

المنتجات المصنوعة من قطع الزجاج في عصر النهضة

تغيرت خلال عصر النهضة النمط الفنيالزجاج الملون: الآن كانت هذه لوحات ثلاثية الأبعاد مع نقل الحجم. لم تصبح المواضيع الدينية هي المهيمنة فحسب، بل أيضًا الموضوعات العلمانية والأسطورية. تم إنشاء النوافذ الزجاجية الملونة بناءً على لوحات لرسامين مشهورين. في القرن السادس عشر، ظهرت نوافذ زجاجية ملونة، والتي كانت صغيرة الحجم وكانت بمثابة زخرفة للغرفة.

في روسيا، بدأ صنع الزجاج الملون في وقت متأخر بكثير عما كان عليه في أوروبا. في البداية، تم تركيب نوافذ زجاجية ملونة في الكنائس، كما هو الحال في الدول الأوروبية. في وقت لاحق بدأ استخدامها لتزيين منازل الأثرياء.

في نهاية القرن التاسع عشر، بدأ اثنان من أساتذة الزجاج الملون، جون لا فارج ولويس تيفاني، في استخدام تقنيات جديدة لإنشاء زجاج غير متجانس. هناك العديد من الخيارات للزجاج الملون الحديث: يمكن أن يكون شفافًا وواضحًا، ويمكن أن يكون الزجاج إما لونًا واحدًا أو مزيجًا من الألوان وظلال الألوان المختلفة، ويمكن أن يكون سلسًا وبأنسجة مختلفة.

لم يكن الزجاج الملون منتشرا على نطاق واسع في روسيا، لأن هذا المنتج ليس رخيصا.

أدت الرغبة في تزيين منزلك بالزجاج الملون، نظرًا لتكلفته العالية وعدم إمكانية الوصول إليه للعديد من الأشخاص، إلى ظهور العديد من

أنتج فن الزجاج الملون في العصور الوسطى روائع مثل لوحة "القديس جيروم" لألبرشت دورر،
"انتقال السيدة العذراء مريم" من تأليف إل جريكو،"العذراء والطفل" (نافذة زجاجية ملونة في كاتدرائية شارتر)

فن الزجاج الملون في العصور الوسطى: ميزات التكنولوجيا

لا يزال فن الزجاج الملون يثير خيال الناس. لا تزال النوافذ الزجاجية الملونة في الكنائس القوطية تجذب الأنظار بنوافذها المزخرفة، التي تتألق بشكل رائع في أشعة الشمس وتومض بشكل غامض في الشفق. إن اللعب الجميل للزجاج الملون يخلق جوًا خاصًا في الداخل، مما يثير مشاعر مرتجفة لدى الناس وشعورًا بالارتباط بالعالم الغامض. تضفي الأضواء المتحركة على سطح شفاف متعدد الألوان حركة زجاجية بصريًا. ربما، هذا هو السبب في أن أعمال فن الزجاج الملون جذابة للغاية للناس، وتركت انطباعا حيويا بشكل خاص على معاصري العصور الوسطى، مع تصورهم الصوفي للواقع.

كيف تم صنع النوافذ الزجاجية الملونة في العصور الوسطى؟

كان تصميم فتحات النوافذ بألواح زجاجية ملونة معروفًا بالفعل روما القديمةوالدول الشرقية . ولكن فقط في العصور الوسطى أصبحت صناعة الزجاج الملون فنًا مرتبطًا بالعمارة الدينية. خلال العصور الوسطى وعصر النهضة، شهد فن الزجاج الملون تطورا سريعا. بدأت ذروتها الحقيقية في القرن الثاني عشر. في أطروحة الراهب ثيوفيلوس، التي يعود تاريخها إلى ذلك الوقت، تم وصف تقنية صنع نافذة زجاجية ملونة بالتفصيل. تم غلي الزجاج في فرن خاص، وفي الوقت نفسه طلاءه باللون المطلوب. تم صب لوح مسطح من الزجاج، ثم تم تقطيعه بعد ذلك إلى ألواح على شكل طبقًا للرسم المعد. وتم استخدام قضيب حديدي ساخن لفصله إلى أجزاء. تم وضع قطع من الزجاج على لوح خشبي وفقًا للرسم التخطيطي للوحة المستقبلية ثم تم طلاءها بالطلاء، وحرق قماش الزجاج الملون على التوالي في الفرن. تم تثبيت عناصر نافذة الزجاج الملون المستقبلية معًا بقوة باستخدام سلك الرصاص، ولحام اللحامات. بعد ذلك، تم وضع أجزاء المنتج في إطار خشبي، وبعد ذلك في إطار معدني. هذه هي الطريقة التي تم بها صنع نافذة الزجاج الملون.

تختلف طريقة صنع النوافذ الزجاجية الملونة في العصور الوسطى قليلاً عن الأساليب الحديثة. والفرق الرئيسي هو في الأدوات الأكثر تقدما.

كان للنوافذ الزجاجية الملونة في العصور الوسطى خصائصها الخاصة - عيوب الزجاج في شكل سماكة غير متساوية وتكتل وخشونة. بقيت حبيبات الرمل وفقاعات الهواء غير المذابة داخل شظايا الزجاج. مثل هذه الأخطاء في زجاج العصور الوسطى أدت فقط إلى تعزيز التلاعب بالألوان، مما أدى إلى انكسار الضوء الساقط. استخدم أساتذة الزجاج الملون المهرة هذه العيوب في الزجاج بمهارة وحققوا نسيجًا مذهلاً من الألوان في إبداعاتهم.

في أوائل العصور الوسطى، كانت النوافذ الزجاجية الملونة تُصنع من الزجاج المطلي بألوان غنية ونقية. وكانت الألوان الأكثر استخدامًا هي الأصفر والأبيض والأرجواني والأحمر والأخضر وظلالها. للحصول على نطاق أوسع من النغمات، استخدم فنانو الزجاج الملون الزجاج الرقائقي، ووضع لوحات بألوان مختلفة فوق بعضها البعض. تم طحن أجزاء منفصلة من الطبقة العليا بحيث يتم كشف الطبقة السفلية من الزجاج الملون. على سبيل المثال، بعض تحتوي على أقسام مكونة من 27 طبقة من الزجاج الأحمر عديم اللون! من خلال مرور هذا السماكة من الزجاج الرقائقي، يكتسب الضوء فروقًا لونية فريدة من نوعها. ليس من قبيل الصدفة أن تمت مقارنة النوافذ الزجاجية الملونة للكنائس القوطية بالمجوهرات.

الزجاج الملون في العصور الوسطى كمرحلة البداية في تطور الفن

أول سابقة للهندسة المعمارية القوطية، التي تعكس الفلسفة الغامضة لفن الزجاج الملون، كانت كنيسة سانت دينيس. تم الانتهاء من بنائه في عام 1144. بناء على طلب أبوت سوجيري، رئيس الدير، أصبحت جدران المعبد شفافة - تم استبدالها بنوافذ زجاجية ملونة ضخمة. اخترق الضوء المعبد بتيار واسع وأثار شعوراً بانتصار لا يصدق. كما أولى سوجيري اهتمامًا كبيرًا للصور الموجودة على الزجاج الملون، حيث كان تأملها بالنسبة له طريقًا إلى تحسين الذات الروحي، والانفصال عن الأباطيل الأرضية والتعرف على المجالات غير المادية. في القرن الثاني عشر، أصبح هذا الابتكار في تصميم المعابد ذا أهمية كبيرة وتم تطويره بشكل خاص في الثلث الأخير من القرن. كانت هذه فترة البناء النشط للكنائس في فرنسا والدول الكاثوليكية المجاورة. وهكذا حصلنا على البداية .

منذ العصور القديمة، نسب الناس القوى السحرية إلى النوافذ الزجاجية الملونة. توجد في أساطير العصور الوسطى أوصاف للزجاج الملون كأحد أشكال الحماية من النظرة القاتلة للريحان.

أدى تطور صناعة الزجاج وتوسيع نطاق الدهانات للرسم على الزجاج في بداية القرن الرابع عشر إلى تغييرات كبيرة في تكنولوجيا فن الزجاج الملون في العصور الوسطى. في أعمال أساتذة الزجاج الملون في القرن الخامس عشر، يتم إعطاء تفضيل ملحوظ للزجاج عديم اللون المغطى بالطلاء متعدد الألوان. الزجاج الملون في عصر النهضة هو لوحة جميلة على الزجاج مع حل ماهر لمشكلة المنظور، مع صورة ثلاثية الأبعاد وواقعية.

أصبح الزجاج الملون في عصر النهضة زينة ليس فقط للمعابد والكنائس، ولكن أيضًا للمباني العلمانية - قصور النبلاء وقاعات المدينة. حتى القرن السادس عشر، نظرًا لعدم إمكانية الوصول إلى الزجاج وارتفاع تكلفته، نادرًا ما يتم استخدام النوافذ الزجاجية الملونة في المباني السكنية. ومع انتشار الطريقة القمرية لصناعة الزجاج المسطح في القرن السادس عشر، تغير الوضع. يصف هذا المصطلح العملية التالية. قام أحد نافخي الزجاج الرئيسيين بتشكيل كرة، وتسويتها، وربط محورًا بأسفل قطعة العمل. حقق الدوران تغيرًا طبيعيًا في الشكل، مما أدى إلى ظهور قرص بسمك 2-3 مم (نظرًا لتشابه القرص مع جسم ليلي سماوي، سميت الطريقة "القمرية")، بينما يمكن أن يصل قطر المنتج إلى 1.5 متر . التلدين أعطاه قوة عاليةوكانت جودة المادة الناتجة عالية بما يكفي لاستخدامها في فن الزجاج الملون. تميزت العصور الوسطى باختراق ليس فقط في الجانب التكنولوجي لإنتاج الزجاج، ولكن أيضًا في الجانب الاقتصادي. أصبح فن الزجاج الملون في متناول جماهير أوسع بسبب الأسعار الرخيصة. المواد الاستهلاكية- زجاج.

في العديد من الدول الأوروبية، أصبحت الألواح الزجاجية الصغيرة الملونة المعلقة أمام نوافذ المنازل عصرية. كانت تسمى نوافذ زجاجية ملونة للخزانة وتصور بشكل أساسي شعارات النبالة أو بعض الأحداث المهمة في حياة أصحابها. تنتشر هذه النوافذ الزجاجية الملونة في ألمانيا وإنجلترا وهولندا وسويسرا. معروف أيضًا بالعديد من روائع العصور الوسطى.

لم تصبح الابتكارات والاختراعات التكنولوجية في العصور الوسطى شرطًا أساسيًا لإنشاء الزجاج الملون كفرع مستقل من الفن فحسب. هذه الفترة الطويلة التي امتدت لألف عام (من الخامس إلى الخامس عشر) مكنت من اكتشاف أشكال جديدة من الجمال، وإيلاء اهتمام أكبر للمواد والقوام الطبيعي واستخدامها بنشاط في الإبداع. غالبية تبلورت في تلك الحقبة على وجه التحديد ولم تخضع بعد ذلك إلا لبعض التحسينات. لقد حان الوقت اكتشافات مذهلةومعرفة عميقة بجميع مجالات الفن، بما في ذلك الزجاج الملون.

في عام 1944، سقطت قنبلتان على كنيسة روان في سان ماكلو (القرنين الخامس عشر والسادس عشر). انهار جزء من الأقبية، وتحطمت العديد من النوافذ الزجاجية الملونة التي كانت تزين هذا المعبد القوطي المتأخر إلى أجزاء. تم ترميم بعضها، وهلك البعض الآخر وتم استبدالها بأخرى حديثة، وقام المرممون بملء عدة نوافذ بـ "مجموعات" من الشظايا. يتم جمع الأقواس المدببة وطيات الجلباب ومساند العروش وشظايا الوجوه والنخيل المطوية بوقار والملائكة الطائرة وقصاصات النقوش حسب الحجم والشكل ولكنها لا تحمل أي رسالة.

"مجمع" من أجزاء من النوافذ الزجاجية الملونة في أواخر العصور الوسطى. كنيسة سان ماكلو في روانتصوير ميخائيل مايزلس

ومع ذلك، حتى النوافذ الزجاجية الملونة المحفوظة بالكامل قد تبدو وكأنها فوضى بصرية للمشاهد الحديث. عند دخوله الكاتدرائية القوطية، وجد نفسه وسط تيار من الضوء الملون، والذي يصعب عزل المشاهد الفردية عنه. لقراءة نافذة زجاجية ملونة بشكل صحيح، تحتاج إلى العثور على بداية القصة ونهايتها، وكذلك فهم كيفية ارتباط الأشكال الهندسية التي تنقسم إليها منطقيًا.

الزجاج المعشق هو لغز متعدد المستويات. الشخصيات والخلفية مصنوعة من قطع من الزجاج الملون مثبتة معًا بحواف من الرصاص  يتم بعد ذلك إكمال أدق التفاصيل - ملامح الوجه أو ستائر الملابس - على الزجاج.. غالبًا ما تكون المشاهد الفردية محاطة بأشكال هندسية (مربعات كبيرة وصغيرة، ودوائر، ورباعي الفصوص، ونجوم، وما إلى ذلك)، والتي تفصل الحلقات الأكثر أهمية عن تلك الأقل أهمية، وتفصل الحبكات الرئيسية عن التعليقات عليها. تم إنشاء تسلسل المشاهد هنا بشكل مختلف عن دورات المنمنمات في المخطوطات أو سلسلة من الحلقات على الزجاج الملون، ولها قواعد قراءة مختلفة.

كيف جاء فن الزجاج الملون؟

على عكس اللوحات الجدارية التي زينت جدران المعابد في جميع أنحاء العالم المسيحي وخارجه، أو الفسيفساء التي حقق فيها الفنانون البيزنطيون نجاحًا كبيرًا، فإن الزجاج الملون هو فن غربي نموذجي. إنه، بالطبع، يرتبط في المقام الأول بالطراز القوطي - مع نوافذه الضخمة، التي نشأت في القرن الثاني عشر بفضل الابتكارات الهندسية التي مكنت من إعادة توزيع وزن الخزائن بشكل فعال، ومع مرور الوقت أصبحت أعلى وأوسع وأوسع أكثر مخرمة. ومع ذلك، في الواقع، يعود تاريخ الزجاج الملون إلى أوائل العصور الوسطى. بحلول عام 1100، عندما سيطر الطراز الروماني على الهندسة المعمارية، كان من الواضح أن الزجاج الملون ذو الأشكال كان شائعًا بالفعل (على الرغم من أن عددًا قليلًا جدًا منهم نجا من تلك الحقبة).

في البداية، كانت النوافذ الزجاجية الملونة تزين بشكل رئيسي كنائس الدير؛ وفي وقت لاحق، تم صنع أكبر النوافذ لكاتدرائيات المدينة. كانت الكاتدرائية، المعبد الرئيسي للأبرشية ومقر إقامة أسقفها، في أغلب الأحيان أكبر مبنى في المدينة وتجسد ليس فقط قوة الكنيسة، ولكن أيضًا ثروة السكان المحليين الذين تمكنوا من بنائها، ويفضل التفوق على جيرانهم. بمرور الوقت، أصبح الزجاج الملون "مع القصص" متاحًا لكنائس الرعية البسيطة، وفي أواخر العصور الوسطى، ظهرت ميداليات صغيرة من الزجاج الملون (في موضوعات دينية وعلمانية) على نوافذ قاعات المدينة وحتى قصور المواطنين الأثرياء.

الإهمال في الفقر. هولندا، 1510-1520

القديس دونستان من كانتربري. هولندا، 1510-1520متحف متروبوليتان للفنون

Vanitas (الغرور من الأباطيل). هولندا، 1510-1520متحف متروبوليتان للفنون

في شارتر، باريس، بورجيه، أميان، ريمس، كانتربري، أوغسبورغ، براغ والعديد من المدن الأخرى في فرنسا أو إنجلترا أو الإمبراطورية الرومانية المقدسة، كانت الكاتدرائيات تفتخر بالعشرات من النوافذ الزجاجية الملونة، تحتوي كل منها على عشرات المشاهد المختلفة. في كاتدرائية نوتردام في شارتر، التي حافظت على المجموعة الأكثر اكتمالا من النوافذ الزجاجية الملونة من النصف الثاني من القرن الثاني عشر - النصف الأول من القرن الثالث عشر، تبلغ مساحة زجاج العصور الوسطى أكثر من 2000 متر مربع (للمقارنة: تبلغ مساحة اللوحة الضخمة التي رسمها ألكسندر إيفانوف “ظهور المسيح للشعب” حوالي 40 مترًا مربعًا).

النوافذ الزجاجية الملونة والمتفرجين

في محاولة للدفاع عن صور الكنيسة من انتقادات متمردي الأيقونات، الذين رأوا صور القديسين بمثابة تكرار لعبادة الأصنام، كتب البابا غريغوريوس الكبير (590-604) أن الصور هي "كتب للأميين" (أو "كتب مقدسة للبسطاء"). "). إنهم يعلمون أساسيات التاريخ المقدس والعقيدة المسيحية لأولئك الذين ليس لديهم إمكانية الوصول المباشر إلى نص الكتاب المقدس وأعمال آباء الكنيسة. بعد غريغوريوس وخلافة من اللاهوتيين الذين كرروا أو غيروا صيغته بطريقتهم الخاصة، تحدث المؤرخون لعقود عديدة عن البرامج الأيقونية لكنائس العصور الوسطى - بما في ذلك الزجاج الملون - باعتبارها "أناجيل للأميين"، وهي خطبة مرئية موجهة إلى الجماهير من العلمانيين.

وهذا بالطبع صحيح، ولكن جزئيا فقط. شاهد مشاهدو العصور الوسطى بالفعل على النوافذ الزجاجية الملونة أهم حلقات تاريخ العهدين القديم والجديد، ومآثر القديسين والمعجزات التي خلقتها آثارهم أو صورهم. تمجد الصور الزجاجية الآثار المحفوظة في المصليات الموجودة أسفلها وتنشر عبادة القديسين الجدد  على سبيل المثال، رئيس الأساقفة توماس بيكيت، الذي قُتل عام 1170 بأمر من الملك الإنجليزي هنري الثاني.وعزز الشعور بقدسية المعبد. ومع ذلك، من حيث مؤامرة وتكوينها، كانت العديد من النوافذ الزجاجية الملونة معقدة للغاية لدرجة أن مؤمن العصور الوسطى (أحد أبناء الرعية رآها أسبوعًا بعد أسبوع، أو الحاج الذي جاء إلى المعبد من بعيد لتكريم بعض الضريح) دون مساعدة من الواضح أن رجال الدين يفهمون أن عددهم ليس أكثر من مجرد سائح حديث دون توضيحات من مرشد سياحي أو دليل سفر.

غالبًا ما يتم تعليق المشاهد على النوافذ الزجاجية الملونة  أسماء الشخصيات، اقتباسات من الكتاب المقدس وتعليقات عليهم، إهداءات من المانحين، أسماء المعلمين ودعواتهم إلى الله، إلخ.. ولكن حتى هذه التوقيعات (إذا كان من الممكن رؤيتها على الإطلاق) كانت مفهومة فقط لأولئك الذين يعرفون اللاتينية على الأقل، وكانوا قادرين على فهم التلميحات اللاهوتية الدقيقة على الأكثر - أي فقط رجال الدين المتعلمين ودائرة ضيقة من العلمانيين المتعلمين. لذلك لم يكن الكتاب المصنوع من الزجاج الملون دائمًا في متناول أبناء الرعية أكثر من الكتاب المكتوب على الرق.

اللون والضوء

الزجاج المعشق ليس رسالة في المقام الأول، بل انطباع. تملأ فسيفساء من الزجاج متعدد الألوان المعبد بأشعة حمراء وزرقاء وخضراء والبنفسجية، وترسل أرانب ملونة تشبه الأحجار الكريمة عبر الأرضية والأقبية والمذابح والمنحوتات في المنافذ وكراسي الكنسي وشواهد القبور.

شبه إشعاع النوافذ الزجاجية الملونة الهيكل بأورشليم السماوية - كما جاء في رؤيا يوحنا اللاهوتي أن أسوار هذه المدينة التي سيكشفها الله بعد نهاية العالم ستكون مزينة باليشب والياقوت. والعقيق والكريسوليت والجمشت وأحجار أخرى. ولن تكون هناك حاجة إلى "لا الشمس ولا القمر للإضاءة... لأن مجد الله قد أنارها، ومصباحها هو الخروف"، أي المسيح نفسه.

الكنيسة في روكامادور. فرنساتصوير ميخائيل مايزلس

كاتدرائية نوتردام في شارتر. فرنساتصوير ميخائيل مايزلس

رأى لاهوتيو العصور الوسطى في ضوء الشمس والإشعاع الثمين للنوافذ الزجاجية الملونة رمزًا للنور الإلهي غير المرئي، الذي يمتد عبر العالم بأكمله الذي خلقه الرب ويربط الكنيسة (وكل كنيسة محددة) بالسماء. رئيس الدير القوي سوجر، "أبو القوطية"  في عام 1122، أصبح سوجر رئيسًا لدير سان دوني، قبر الملوك الفرنسيين. لم يكن واحدًا من أكثر الأساقفة تأثيرًا في ذلك الوقت فحسب، بل كان أيضًا أقرب مستشار لملكين: لويس السادس ولويس السابع. عندما ذهب لويس السابع إلى الثاني حملة صليبية(1147-1149)، أصبح رئيس الدير وصيًا على المملكة. أصبحت كنيسة سان دوني، التي أعيد بناؤها بمبادرة من سوجر، المثال الأول للأسلوب القوطي.، الذي أعاد بناء دير سان دوني في منتصف القرن الثاني عشر وزين الكنيسة بالعديد من النوافذ الزجاجية الملونة ذات المؤامرات المجازية المعقدة، التي يتعذر على "عامة الناس" الوصول إليها بشكل واضح، كتب أن الضوء يمر عبر الزجاج الملون، مثل الزجاج الملون. بريق الأحجار الكريمة يساعد النفس على الصعود إلى مصدر النور الحقيقي - إلى المسيح. يعتقد مستشار كاتدرائية شارتر، بيير دي رواسي، الذي عاش في القرن الثالث عشر، أن الصور التي تم إنشاؤها من الزجاج هي كتب إلهية، لأنها توجه أشعة الشمس الحقيقية، أي الرب نفسه، داخل المعبد وتنير القلوب. هناك أبناء الرعية

في القرن الثالث عشر، كان الزجاج الملون الفرنسي - فرنسا، التي ولدت الطراز القوطي، والأذواق المعمارية الراسخة منذ زمن طويل في معظم أنحاء أوروبا - يهيمن عليه اللون الأحمر الغني والأزرق الداكن. في منتصف القرن نفسه، بدأ الزجاج عديم اللون في الظهور، حيث تم التصميم بظلال من اللون الرمادي (grisaille). منذ بداية القرن الرابع عشر، تعلم الحرفيون إعطاء أجزاء فردية من الزجاج الشفاف (على سبيل المثال، هالات القديسين أو تيجان الملوك) لونًا أصفر، بحيث تم تصميم العديد من النوافذ الزجاجية الملونة في أواخر العصور الوسطى باللون الأبيض. ونغمات الرمادي والأصفر.

ترتيب القراءة

لكي ينير ضوء النافذة الزجاجية الملونة قلوب المؤمنين حقًا، كان عليهم بالطبع أن يفهموا ما تم تصويره هناك بالضبط. أبسط الخيارات هي عندما يشغل كامل مساحة النافذة شخص أو أكثر يقفون جنبًا إلى جنب أو فوق بعضهم البعض (أحد الأنبياء أو الرسل أو القديسين) أو مؤامرة واحدة (على سبيل المثال، صلب المسيح أو صلب المسيح). إعدام أحد الشهداء المسيحيين الأوائل).

على عكس صور المذبح، فإن العديد من التماثيل واللوحات الجدارية، والنوافذ الزجاجية الملونة، مع استثناءات نادرة، لم يتم تناولها بالصلاة. ومع ذلك، فمن المحتمل أيضًا أن يُنظر إلى الزجاج الذي يظهر عليه الأشخاص المقدسون على أنهم "صورة شخصية"، على أنه نداء إلى القوى العليا وأداة للتواصل معهم. ليس من قبيل المصادفة أنه على هذه النوافذ الزجاجية الملونة يمكنك رؤية نقوش صلاة مثل "أيها القديس فلان، صلي من أجلنا".

رواية الزجاج الملون

نوع آخر من الزجاج الملون هو السرد، حيث تتكشف بعض القصص الكتابية أو السيرة الذاتية بالتتابع في أجزاء منفصلة: على سبيل المثال، آلام المسيح، أو خطبة الرسول توما في الهند، أو المآثر العسكرية لشارلمان، الذي سعوا أيضًا إلى تقديسه. . على مثل هذه النوافذ الزجاجية الملونة، تتناسب الحلقات الفردية مع المربعات أو الدوائر أو رباعيات الفصوص المتطابقة أو الأشكال الأخرى. في بعض الأحيان، من أجل التأكيد على إيقاع القصة، فإنها تتناوب من خلال واحد (على سبيل المثال، مربع - دائرة - مربع، وما إلى ذلك) أو مرتبة في أنماط هندسية أكثر تعقيدا. على سبيل المثال، بعض المشاهد محاطة بأجزاء ينقسم إليها مربع مركزي، في حين أن بعضها الآخر محاط بنصف دائرة مجاورة لحوافه.

تم العثور أيضًا في المخطوطات على المخططات التي تظهر فيها القصة على شكل نوع من القصص المصورة، مقسمة إلى حلقات في إطارات منفصلة. على سبيل المثال، في سفر مزامير كانتربري، تم تقسيم كل ورقة إلى تسعة مربعات بتوقيعاتها الخاصة، وفي سفر مزامير فاتسلاف، تم إدراج المشاهد في دوائر وأنصاف دوائر وأرباع الدوائر.

مزامير كانتربري. إنجلترا، تقريبًا. 1200

يتم سرد القصة من اليسار إلى اليمين، ومن الأعلى إلى الأسفل. أول سطرين يتناولان أيام الخلق الستة. السطر الثالث يحتوي على خلق حواء وسقوط الشعب الأول. وفي الرابع - طردهم من الجنة والعقاب ("قال للزوجة: سأضاعف حزنك في حملك ؛ بالوجع ستلدين أطفالًا ... وقال لآدم: لأنك سمعت لصوتك" زوجة وأكلت من الشجرة... بعرق وجهك تأكل خبزا حتى تعود إلى الأرض التي أخذت منها، لأنك تراب وإلى تراب تعود». وفي المشهد الأخير يقدم قايين وهابيل ذبيحة لله. لن يقبل الرب سوى هدية واحدة منهم، وهذا سيؤدي إلى أول قتل للأخوة في التاريخ.

مزامير فاتسلاف. فرنسا، تقريبا. 1250

تنقسم قصة سقوط الشعب الأول إلى ثمانية مشاهد، منقوشة في “مقصورات” بأشكال مختلفة، وهذا يذكرنا بالزجاج الملون. على عكس سفر مزامير كانتربري، لا يتحرك السرد في صفوف، بل في أعمدة (من أعلى إلى أسفل ومن اليسار إلى اليمين). لذلك، في الزاوية اليسرى العليا، يحظر الرب آدم وحواء أن يأكلوا ثمار شجرة معرفة الخير والشر، أدناه، وفقا لتعاليم الشيطان، ينتهكون الحظر، وحتى أدناه، يطرد الكروب منهم من عدن . في الزاوية اليمنى السفلى، حيث تنتهي القصة، يكسر قايين رأس أخيه هابيل - يتم ارتكاب أول جريمة قتل على وجه الأرض.

ومع ذلك، على عكس الكتاب، الذي تتم قراءته أو مشاهدته من اليسار إلى اليمين ومن أعلى إلى أسفل، فإن الزجاج الملون السردي يُقرأ عادةً من أسفل إلى أعلى، أي أنه يجب على المشاهد أن يبدأ بالحلقات الموجودة بالقرب منه، ثم يرفع درجته نظرة أعلى وأعلى.

في جدا نسخة بسيطةيتم مسح الخطوط من اليسار إلى اليمين. ومع ذلك، يحدث أن يتغير ترتيب القراءة مع كل سطر: تتم قراءة السطر السفلي من اليسار إلى اليمين، ثم يستدير المشاهد ويستمر في التحرك من اليمين إلى اليسار، ثم مرة أخرى من اليسار إلى اليمين، وما إلى ذلك. مثل هذا التسلسل، يذكرنا يسمى المتعرج بوستروفيدون: من الكلمة اليونانية كلمتان "ثور" و"منعطف"، لأن هذا الطريق يشبه حركة الثيران بالمحراث عبر الحقل.

في بعض النوافذ الزجاجية الملونة، يبدأ السرد من الأعلى، ومثل هذا الترتيب غير العادي، كقاعدة عامة، له ما يبرره أيديولوجيًا. على سبيل المثال، على نافذة "آلام شارتر" ذات الزجاج الملون، نقطة البداية هي صورة المسيح في المجد، الموجودة في الأعلى: وهذا يؤكد مرة أخرى أن هذه هي قصة تجسد الله، الذي "نزل". "إلى العالم لتحمل العذاب وبالتالي التكفير عن الخطيئة الأصلية التي حكمت الجنس البشري.

على عكس سلسلة من المنمنمات الموجودة على أوراق مختلفة من المخطوطة، يمكن رؤية النافذة الزجاجية الملونة بأكملها في وقت واحد (في كثير من الأحيان مع النوافذ المجاورة)، والطريق الذي تتحرك عليه النظرة فعليًا لا يتطابق بالضرورة مع المسار الضمني الذي يحدد الشخص. قصة أو أخرى. تتنقل نظرة المشاهد بسهولة من شكل إلى آخر، ومن مشهد إلى آخر، ملتقطًا حلقات مألوفة وشخصيات يمكن التعرف عليها بسهولة.

الزجاج الملون النموذجي

تعد النوافذ الزجاجية الملونة النموذجية أكثر تعقيدًا بكثير من النوافذ الزجاجية الملونة السردية البسيطة. فهي تجمع بين عدة قصص وتربطها ببعضها البعض في وقت واحد أو تصاحب القصة الرئيسية بتعليقات مستعارة من مصادر أخرى. تتطلب هذه المهمة "مونتاج" مبتكر.

كان جوهر التصنيف - كطريقة لتفسير الكتاب المقدس وكأسلوب للتفكير التاريخي - هو أن الحلقات والشخصيات والأشياء الفردية من العهد القديم تم تفسيرها على أنها تنذر بحلقات وشخصيات وأشياء من العهد الجديد. في الوقت نفسه، لم نكن نتحدث عن نبوءات لفظية، ولكن على وجه التحديد عن حقيقة أن الأحداث نفسها الموصوفة في العهد القديم تحتوي على إشارة إلى التجسد المستقبلي ومهمة المسيح لإنقاذ الجنس البشري. وكما كرر اللاهوتيون المسيحيون من قرن إلى قرن، يجد العهد القديم تجسيده الكامل في العهد الجديد، ويكشف الجديد المعنى الحقيقي للقديم.

في هذا النظام الإحداثي، يظهر التاريخ المقدس كنظام متعدد المستويات من المتوازيات. تُسمى تنبؤات أحداث العهد القديم بالأنواع، ويُطلق على "تحقيقات" العهد الجديد اسم النماذج المضادة. فمثلاً، ذبيحة إسحاق على يد أبيه إبراهيم، والتي لم تتم في النهاية، إذ أمره الرب بذبح خروف بدلاً من ابنه، هي أحد أنواع الذبائح التطوعية التي قدمها المسيح، الخروف الحقيقي، عليه. الصليب. إن يونان النبي الذي نجا من بطن الحوت هو صورة للمسيح الذي دفن ونزل إلى العالم السفلي ليخرج أبرار العهد القديم من هناك، ثم قام من بين الأموات. موسى، الذي أمر بإنتاج ورفع حية نحاسية إلى الراية من أجل إنقاذ شعبه من الثعابين اللاسعة (كل من لدغه ونظر إليه بقي على قيد الحياة) هو أيضًا نوع من المخلص: "كما رفع موسى حية في البرية، هكذا ينبغي أن يرتفع الابن إلى الإنسان، لكي لا يهلك كل من يؤمن به، بل تكون له الحياة الأبدية».

يوجد في الساحة المركزية مشهد للصلب، وفي نصف دائرة كبيرة إلى اليسار والأسفل يوجد موسى ومعه حية نحاسية.

جزء من النافذة الزجاجية الملونة للآلام من كاتدرائية شارتر

يحتوي المربع على مشهد النزول عن الصليب، وفي نصف الدائرة أعلاه صلاة النبي يونان، وفي نصف الدائرة أدناه بجعة تطعم فراخها بدمها.

تم تصميم الهندسة الكاملة للنوافذ الزجاجية الملونة بطريقة تربط بوضوح بين نموذج العهد الجديد وأنواع العهد القديم. للقيام بذلك، عادة ما يتم وضع المؤامرة الرئيسية في المركز، ويتم ترتيب نماذجها الأولية - كما، على سبيل المثال، على نافذة الزجاج الملون من العاطفة في شارتر - على طول الحواف: في دوائر أصغر أو أنصاف دوائر، في الأجزاء الخارجية من رباعي الفصوص، في أشعة النجم، الخ.

بالإضافة إلى الأزواج النموذجية الصارمة، تتضمن هذه النوافذ الزجاجية الملونة أحيانًا تعليقات غير كتابية. على سبيل المثال، تم تشبيه الدم الذي سفكه المسيح طوعًا من أجل خلاص البشرية منذ فترة طويلة في التقليد بالدم الذي يطعم به البجع فراخه، كما كان يُعتقد في العصور الوسطى. لذلك، بجانب مشهد الصلب، بالإضافة إلى أنواع العهد القديم، غالبا ما يصور البجع وهو يطعم نسله.

لفهم كيفية عمل تصنيف العصور الوسطى، دعونا نلقي نظرة على نافذة أخرى من زجاج شارتر الملون، وهي مخصصة لقصة السامري الصالح.

سأل أحد الناموسيين يسوع كيف يفهم كلماته أنه ينبغي للمرء أن يحب "الرب إلهك من كل قلبك" وقريبك "مثل نفسك". "من هو جاري؟" رداً على ذلك، قال له يسوع مثلاً:

"كان رجل يسير من أورشليم إلى أريحا، فقبض عليه لصوص، وخلعوا ثيابه، وجرحوه ورحلوا، ولم يبق على قيد الحياة. وبالصدفة، كان كاهن يسير في ذلك الطريق، فرآه ومضى بجانبه. وكذلك اللاوي إذ كان في ذلك المكان صعد ونظر وجاز. وجده سامري عابر، فلما رآه أشفق عليه، وتقدم وضمد جراحه، وصب زيتًا وخمرًا؛ ووضعه على حماره وأتى به إلى النزل واعتنى به. وفي اليوم التالي، أثناء خروجه، أخرج دينارين وأعطاهما لصاحب الفندق وقال له: اعتني به؛ وإذا أنفقت شيئًا أكثر، فعندما أرجع سأرده إليك. فأي هؤلاء الثلاثة ترى كان قريبا للذي وقع بين اللصوص؟» (لوقا 10: 30-37)

تتكون النافذة الزجاجية الملونة من عدة مستويات: ثلاثة رباعيات كبيرة الحجم (كل منها مقسمة إلى خمسة أجزاء - رباعي أصغر في الوسط وأربع بتلات حولها) و"طابقين" بينهما يتكونان من دوائر صغيرة ونصفين من رباعي الفصوص على الجانبين.

تبدأ القصة في البتلة السفلى من رباعي الفصوص السفلى، حيث يخاطب المسيح الفريسيين. ثم نجد أنفسنا داخل المثل نفسه. في البتلة اليسرى ينطلق المسافر من القدس، وفي الوسط يكمن اللصوص في انتظاره، وعلى اليمين يضربونه ويمزقون ملابسه. ثم، في البتلة العليا، يرقد المتجول الجريح على الأرض، وفوقه يقف الكاهن واللاوي القاسي القلب. وهكذا – في نهاية رباعي الفصوص – نصل إلى نهاية المثل، حيث يأخذ السامري الصالح الرجل الجريح إلى فندق ويتركه في رعاية صاحبه.

بمجرد أن تنتهي هذه القصة، على الفور (وللوهلة الأولى، ليس من الواضح لماذا) يبدأ تاريخ الأشخاص الأوائل: إنشاء آدم وحواء؛ سقوط وطرد أسلاف البشرية المذنبين من عدن؛ قتل قابيل لأخيه هابيل. وأخيرًا، في الجزء العلوي، يجلس المسيح على قوس قزح، ممسكًا بكرة في يده اليسرى (رمز الكون الذي خلقه)، ويبارك البشرية بيده اليمنى.

إن المثل الإنجيلي وتاريخ أسلاف البشرية، الذي رواه سفر التكوين في العهد القديم، مرتبطان بحقيقة أن اللاهوتيين منذ العصور المسيحية المبكرة (إيريناوس ليون، أمبروز ميلانو، أوريليوس أوغسطين، غريغوريوس الكبير، بيدي) المبجل، وما إلى ذلك) رأى في المسافر رمزًا للإنسانية الساقطة (أحفاد آدم الخاطئين)، وفي السامري الصالح - المسيح نفسه، الذي ظهر في العالم للتكفير عن الخطيئة الأصلية وبالتالي فتح الطريق أمام الناس إلى الملكوت من السماء.

على الرغم من أنه في النص اللاتيني لإنجيل لوقا فإن ضحية اللصوص يُطلق عليها ببساطة "رجل واحد" ( هومو كيدام)، التوقيعات على الزجاج الملون تسميه "المتجول" أو "الحاج" ( الشاهين). يجب أن تُفهم هذه الكلمة هنا بشكل استعاري في المقام الأول: الرحلة من القدس إلى أريحا هي طريق البشرية المطرودة من الجنة والتي تتجول حول العالم، حيث تهددها قوى الظلام.

في هذا التفسير يجسد الكاهن واللاوي، الذي لم يساعد المسافر، الشريعة اليهودية التي لا تستطيع خلاص البشرية. والنزل الذي أخذ فيه السامري السائح يرمز إلى الكنيسة، والخيول الأربعة المربوطة عند المدخل ترمز إلى المبشرين الأربعة.

تفاصيل

عند قراءة الزجاج الملون في العصور الوسطى، من المهم الانتباه ليس فقط إلى كيفية تركيبها مشاهد فردية، ولكن أيضًا إلى نداء الأسماء للإيماءات والوضعيات والتفاصيل الأخرى التي تتكرر في عدة أجزاء - أحيانًا بعيدة - من السرد. توفر الأشكال المتطابقة أو المتشابهة جدًا جسورًا إضافية بين الحلقات المختلفة وتقترح كيفية تفسيرها.

على سبيل المثال، في شارتر، تم تصوير النزل الذي أحضر فيه السامري الصالح الحاج الجريح (تذكر أنه يجسد الكنيسة) كمبنى طويل بمدخل أحمر. أعلاه، على خلفية نفس البوابات الحمراء، يطرد الكروب آدم وحواء من عدن. الكنيسة كبوابة ملكوت السماوات تشبه بصريًا حديقة الجنة- لقد افتدى المسيح سقوط آدم، وانفتح طريق الخلاص من جديد.

شكل الأشياء مهم أيضًا. في كاتدرائية بورجيه، على ما يسمى بنافذة العهد الجديد (أوائل القرن الثالث عشر)، تم وضع رباعي الفصوص في وسط الدائرة، حيث يحمل المسيح صليبه إلى الجلجثة.

تم تصوير أربعة مشاهد من العهد القديم حولها - نماذج أولية لآلام المسيح. اثنان منهم مخصصان للأب إبراهيم، الذي كان عليه، بإرادة الرب، أن يضحي بإسحاق. على اليسار، يقود إبراهيم ابنه، وبيده سكين، إلى المكان الذي كان من المقرر أن يذبح فيه. يحمل الصبي حزمتين أخضرتين من الحطب (للمحرقات) على كتفيه، وهما متقاطعتان بنفس طريقة قضبان الصليب على كتف المخلص. على اليمين، في المشهد الذي تم فيه وضع إسحاق المقيد بالفعل على حجر، وأوقف ملاك في اللحظة الأخيرة إبراهيم وأشار إلى التضحية بحمل متشابك في الأدغال القريبة، وساقا الصبي متقاطعتان بنفس الحرف " "x" كالصليب وحزمة الحطب. تعزز هذه التفاصيل أوجه التشابه النموذجية بين ذبيحة المسيح وذبيحة إسحاق الفاشلة، والتي تم ذكرها بالفعل من خلال هندسة النافذة الزجاجية الملونة.

يسوع يحمل صليبه إلى الجلجثة. قطعة من الزجاج الملون في كاتدرائية بورجيه

إبراهيم يقود إسحاق إلى مكان الذبح. قطعة من الزجاج الملون في كاتدرائية بورجيه© الدكتور ستيوارت واتلينج/medivalart.org.uk

ملاك يوقف إبراهيم الذي كان على وشك التضحية بابنه. قطعة من الزجاج الملون في كاتدرائية بورجيه© الدكتور ستيوارت واتلينج/medivalart.org.uk

الورود الزجاجية الملونة

الورود - النوافذ المستديرة الضخمة ذات البتلات ذات التصاميم المختلفة التي تشع بشكل متناظر من المركز - هي إحدى السمات المميزة للهندسة المعمارية القوطية. من الخارج يمكنك رؤية النسيج الحجري الأكثر تعقيدًا؛ في الداخل، في شبه ظلام المعبد، لم تعد أضلاع البتلات مرئية تمامًا، لكن النوافذ الزجاجية الملونة المدمجة في أقسام العجلة الضخمة تتوهج.

أحيانًا تكون قراءة حبكة الوردة أكثر صعوبة من قراءة النوافذ العمودية البسيطة. إن شكل هذه النوافذ الزجاجية الملونة في حد ذاته لا يفضي إلى قصة متسلسلة (على الرغم من وجود ورود مع "قصص")، ولكن إلى المخططات المفاهيمية - التسلسلات الهرمية السماوية المهيبة مع حشود الملائكة المصطفة على عرش الخالق، أو الإنشاءات التاريخية واللاهوتية، حيث يظهر أنبياء العهد القديم حول المسيح، معلنين مجيء المسيح. لتحديد ما يصور في مثل هذه النافذة الزجاجية الملونة، من المهم أولا أن نفهم من الذي يتم وضعه في المركز. لنأخذ، على سبيل المثال، المشاهد المرسومة على الورود الثلاثة في كاتدرائية شارتر.

كاتدرائية الوردة الغربية لشارتر

أقدم وردة في الكاتدرائية، تقع فوق البوابة الغربية ("الملكية")، ويبلغ قطرها 13.5 مترًا. مؤامرتها هي يوم القيامة، لذلك في المركز، في "العين" الرئيسية (نطاقها 2.6 متر)، والتي تشبه الوردة بأكملها في مصغرة، يجلس القاضي - المسيح.

في وسط الوردة يوجد يسوع المسيح، ابن الإنسان، الذي عاد في نهاية الزمان ليدين كل الناس الذين عاشوا على الأرض.

حول يسوع، في 12 شعاعًا ممدودًا، توجد رموز الإنجيليين الأربعة (الإنسان - متى، العجل - لوقا، الأسد - مرقس، النسر - يوحنا) والملائكة، وخلفهم الرسل والكروبيم.

على طول المحيط الخارجي للوردة، في 12 وردة أصغر، هناك مشاهد تحكي عن المراحل المختلفة للدينونة: القيامة العامة؛ وزن النفوس بواسطة رئيس الملائكة ميخائيل. موكب الخطاة إلى الجحيم والصالحين إلى الجنة ، إلخ.

الوردة الشمالية لكاتدرائية شارتر

الوردة الشمالية مخصصة لوالدة الإله وتجسد الله، لذلك فهي تصور أسلاف المسيح ونذيره. تصور المربعات الاثني عشر ملوك يهوذا (من داود إلى منسى) - أسلاف يسوع المسيح على الأرض (أو). بل والده "المتبنى" يوسف).

على طول حواف الوردة، في 12 دائرة منقوشة في أنصاف دوائر، وُضِع أنبياء العهد القديم، الذين تنبأوا، في التفسير المسيحي، بظهور يسوع.

كاتدرائية روز الجنوبية شارتر

الوردة الجنوبية تمجّد الله في جلاله السماوي. المؤامرة بأكملها تقريبًا مستوحاة من الفصلين الرابع والخامس من رؤيا يوحنا اللاهوتي (صراع الفناء).

وفي وسط الوردة يجلس الرب على العرش (بملامح المسيح): "... وإذا عرش واقف في السماء، وعلى العرش جالس" (رؤ 4: 2). بيده اليمنى يبارك البشرية، ويحمل بيده اليسرى كأس الشركة، حيث، كما يقول المذهب، يتحول الخمر إلى دمه.

اصطفت ثلاث حلقات حول الشخصية المركزية لله تعالى. أولاً هناك أشعة ذات دوائر صغيرة منقوشة فيها - تصور ثمانية ملائكة مع مجامر وأربعة رموز للمبشرين، مأخوذة أيضًا من سفر الرؤيا: "... وفي وسط العرش وحول العرش أربعة حيوانات ممتلئة" من العيون في الأمام والخلف. والحيوان الأول شبه أسد، والحيوان الثاني شبه عجل، والحيوان الثالث له وجه شبه إنسان، والحيوان الرابع شبه نسر طائر» (رؤ 4: 6). 7).

يظهر الأربعة وعشرون شيخًا في سفر الرؤيا في الحلقتين الخارجيتين (في دوائر وأنصاف دوائر). يحمل كل واحد منهم في يديه إناء وآلة موسيقية (بعضهم لديه كمان من القرون الوسطى، والبعض الآخر لديه قيثارة): "... وسقط الأربعة والعشرون شيخًا أمام الخروف، كل منهم معهم قيثارة وجامات من ذهب". مملوءة بخورا، تلك هي صلوات القديسين» (رؤ5: 8).

تحت الوردة، على جانبي مريم العذراء والطفل، في النوافذ الضيقة (رمحية الشكل) تقف صور لأنبياء العهد القديم. وهم يحملون الإنجيليين الأربعة على أكتافهم، مما يرمز إلى استمرارية العهدين القديم والجديد. إرميا يحمل لوقا، وإشعياء يحمل متى، وحزقيال يحمل يوحنا، ودانيال يحمل مرقس. يذكرنا هذا التكوين بعبارة منسوبة إلى الفيلسوف الأفلاطوني الفرنسي برنارد شارتر في القرن الثاني عشر: «نحن مثل الأقزام الجالسين على أكتاف العمالقة؛ نحن نرى أكثر وأبعد منهم، ليس لأن لدينا رؤية أفضل، وليس لأننا أطول منهم، ولكن لأنهم رفعونا وزادوا قامتنا بعظمتهم. خارجيًا، تتطابق النافذة الزجاجية الملونة تمامًا مع استعارة برنارد: صعد المبشرون الصغار على الأنبياء العملاقين. الفرق الأساسي هو أنه في استدلال اللاهوتيين حول العلاقة بين العهدين القديم والجديد، والتي تظهر على نافذة زجاجية ملونة، لا توجد فكرة أن الإنجيليين هم بطريقة أو بأخرى "أقل" من أسلافهم. التركيز على شيء آخر: العهد القديم هو أساس العهد الجديد. لقد تنبأ الأنبياء العبرانيون بمجيء المسيح، والآن تحققت وعودهم في المسيح. ومع ذلك، فإن رسالة الإنجيليين تتجاوز في كل شيء، وتلغي في كثير من النواحي، الشريعة المعطاة في العهد القديم. يتمتع الإنجيليون بإمكانية الوصول إلى الحقيقة التي لم يُسمح لأسلافهم (واليهود الذين يرفضون الاعتراف بألوهية المسيح وإلهام الأناجيل) برؤيتها.

الجهات المانحة

في أسفل النوافذ الزجاجية الملونة، يمكنك غالبًا رؤية شخصيات لا علاقة لها بتاريخ الكتاب المقدس أو بحياة القديسين. هؤلاء هم المانحون - الملوك أو الأمراء أو الأساقفة أو الشرائع الذين تبرعوا بالمعبد بنافذة زجاجية ملونة. كان إنتاج الزجاج الضخم باهظ الثمن للغاية، لذلك كانت هذه الهدايا متاحة لعدد قليل جدا.

بعد أن أمروا بطبع أنفسهم (وفي نفس الوقت أحيانًا أزواجهم وذريتهم) تحت أقدام أو عند أقدام المسيح أو مريم العذراء أو أحد الرعاة السماويين، أظهر المانحون في نفس الوقت تواضعهم في مواجهة القوى العليا، ائتمنوا على شفاعتهم وأظهروا لأبناء الرعية الآخرين قوتهم وثروتهم. في بداية القرن الرابع عشر، اشتكى الصوفي الألماني مايستر إيكهارت من أن الكثيرين، عند طلب النوافذ والمذابح ذات الزجاج الملون، يزينونها بشعاراتهم ويضعون أسمائهم عليها - اتضح أن المكافأة من الله ليست كافية بالنسبة لهم، وما زالوا يريدون تسلية غرورهم.

في شارتر، تحت الأنبياء الأربعة، الذين يحملون على أكتاف الإنجيليين، بيير موكلر، دوق بريتاني (ت 1237)، وزوجته أليكس دي ثوار، وخلفهما طفلاهما. ومن المثير للاهتمام، تحت الشكل المركزي لمريم العذراء والطفل، معطف الدوق من الأسلحة، وجميع أفراد الأسرة يرتدون الألوان الشعارية. بعد ظهور شعارات النبالة في القرن الثاني عشر، نظر رجال الدين إليهم وإلى ثقافة البطولة الفارسية بأكملها باستنكار لبعض الوقت. ومع ذلك، بدأت العلامات الشعارية، التي تحولت إلى "صورة" فئة لأصحابها، في اختراق أيقونات الكنيسة بشكل متزايد. في بعض الأحيان، بجانب الأشخاص المقدسين، بدلا من أرقام المانحين، تم وضع دروعهم فقط، وبدأوا أيضا في تصوير الشفعاء السماويين أنفسهم (من القديسين "البسطاء" إلى الله نفسه) بشعاراتهم الخيالية من الأسلحة. بالنسبة للمسيح، تم وضع أدوات آلامه على الدرع، وبالنسبة للثالوث، ما يسمى بدرع الإيمان، وهو مثلث مصمم لتوضيح العلاقة بين الأقانيم الثلاثة: الآب والابن والروح القدس.

من بين أولئك الذين يمكنهم التبرع بالزجاج الملون لم يكن الحكام العلمانيون وأمراء الكنيسة فحسب، بل أيضًا نقابات الحرفيين الأثرياء. في نفس شارتر، تحت العديد من النوافذ، يتم تصوير النجارين وصانعي العجلات ومزارعي النبيذ وتجار النبيذ والحدادين والبنائين والخبازين وصانعي البراميل وما إلى ذلك. في أسفل النافذة، حيث توجد حياة القديس نيكولاس ميرا قيل لنا أننا نرى تاجر توابل، وبقالًا بموازين (كانوا يبيعون مجموعة متنوعة من السلع المختلفة: من العطور والمجوهرات إلى الشموع والنرد) وصيدليًا يدق نوعًا من الأدوية في الهاون.

في الجزء السفلي من النافذة الزجاجية الملونة التي تحمل مثل السامري الصالح، نرى كيف يقوم صانعو الأحذية بتعديل نعالهم، ثم كيف يقدمون للرب، بفضل عملهم الفاضل، هديتهم الفاخرة - النافذة الزجاجية الملونة التي صنعوا عليها تم تصويرها. صحيح أنه ليس من الواضح تمامًا ما هو أمامنا بالضبط: صورة المانحين الحقيقيين أو بالأحرى الصورة المثالية للعلمانيين المطيعين والكرماء، والتي روجت لها شرائع الكاتدرائية، الذين تلقوا هداياهم باسم رب.

© الدكتور ستيوارت واتلينج/medivalart.org.uk

قطعة من الزجاج الملون عليها مثل السامري الصالح في كاتدرائية شارتر© الدكتور ستيوارت واتلينج/medivalart.org.uk

قطعة من الزجاج الملون عليها مثل السامري الصالح في كاتدرائية شارتر© الدكتور ستيوارت واتلينج/medivalart.org.uk

نوصي بالقراءة

المعدات الكهربائية

الكلمات القديمة ومعناها

أساسيات الهندسة الكهربائية

مميزات وعيوب مهنة عالم البيئة 5 مهن تتعلق بالبيئة

محرك كهربائي

طيور الغراب: الوصف والصورة والنظام الغذائي وخصائص وخصائص النوع المسؤول في عائلة الغراب

المقابس والمفاتيح

أنواع الطاووس وأوصافها وصورها

القياسات والحسابات

ما هي بعض المؤامرات للأحذية؟

أساسيات الهندسة الكهربائية

تعويذة الحظ السعيد: أن يكون لديك الحظ دائمًا في كل شيء. تعويذة الحظ السعيد على الأقراط.