60년대 이브닝 드레스. 소녀들을 위한 우아한 친구 드레스

60년대 패션의 역사는 런던에서 시작됐다. 당시 제2차 세계대전의 경제적 파괴를 훨씬 뛰어넘어 패션을 추진한 반란과 대담함의 요람이 된 곳은 영국의 수도였습니다. 새로운 청소년 뮤지컬 아이돌 Elvis Presley, Mick Jagger, Jimmy Morrison 및 전설적인 비틀즈는 젊은 세대의 옷차림 방식에 영향을 미쳤습니다. 당시 젊은이들은 얇은 끈이 달린 정장, 칼라가 좁은 나일론 셔츠, 발가락이 좁은 신발을 선호했습니다.

"유니섹스" 스타일이 나타납니다. 소녀들은 짧은 머리, 바지, 남성용 셔츠를 입습니다. 1962년 런던의 패션 매장 오너인 메리 퀀트(Mary Quant)는 하이 웨이스트 라인과 낮은 굽의 신발로 구성된 패셔너블한 짧은 드레스 컬렉션을 세계 대중에게 처음으로 선보여 센세이션을 일으켰습니다. 각진 10대의 스타일은 유아기 같은 패션 모델 트위기(Twiggy)가 뒷받침한다. 여성 의류의 심플한 스타일은 밝은 색상, 풍부한 톤, 복잡한 장식 및 볼륨감 있는 대비 프린트와 결합됩니다.

럭셔리한 까뜨린느 드뇌브 역시 패셔너블한 이미지에 여성미를 더해 60년대 트렌드세터로 꼽히는 인물이다. 브리짓 바르도(Brigitte Bardot)의 정신을 담은 새로운 헤어스타일도 유행하고 있습니다. 그녀의 부주의하게 머리빗이 달린 "바베트"는 전 세계 여성들에 의해 모방됩니다.

히피와 합성의 시간

합성 섬유는 널리 인기를 얻고 있습니다. 편안하고 저렴하며 실용적인 것으로 간주됩니다. 나일론, 크림프렌, 폴리에스테르, 루렉스 등 새로운 직물이 등장하고 있습니다. 헤어스타일과 메이크업에도 부자연스러움이 존재합니다. 가발, 헤어피스, 인조 속눈썹, 보석 등이 유행합니다. 새로운 밝은 플라스틱 주얼리, 대형 인공 주얼리, 플라스틱 프레임이 달린 대형 선글라스 등이 등장하고 있습니다.

60년대 말쯤 패션 트렌드여러 디자이너가 동시에 영향을 미치므로 절충주의가 유행합니다. 트렌드에는 미니, 미디, 맥시 등 세 가지 길이가 동시에 포함됩니다. 패션에는 더블 브레스티드 재킷이 포함된 바지 세트, 허리를 강조하지 않는 공중 그네 실루엣이 포함됩니다. 테이퍼드 바지는 나팔바지 모델로 대체되고 있습니다.

평화를 옹호하고 사랑을 장려하며 과잉을 거부하는 '히피' 하위문화가 널리 확산되고 있습니다. 현대 사회, 도피주의와 금욕주의를 보여줍니다. 히피 의류는 확실히 캐주얼합니다. 찢어진 청바지, 캔버스 버킷 백, 비즈 팔찌가 긴 머리와 결합되어 자유를 상징합니다. 히피족은 또한 민족적 모티프, 민속 요소, 밝은 추상 디자인 형태의 환각제 및 청바지를 추가하여 청소년 패션 형성에 기여합니다.

60년대 스타일을 청년들의 반란과 저항의 시대로 표현한다면, 70년대는 이러한 경향이 더욱 심화되면서 '안티패션'이라는 용어가 등장하게 되었다. 꽉 끼는 옷은 헐렁한 모델과 프린지, 디스트레스드 플레어 진, 퀼트 조끼를 갖춘 카우보이 스타일로 대체되고 있습니다. 남성 패션에는 넓고 밝은 넥타이, 재킷, 니트 풀오버 및 스포츠 컷 셔츠가 포함되며 공정한 섹스에서는 무시되지 않습니다.

70 년대 여성복에는 뚜렷한 섹슈얼리티가 있었고 투피스 수영복, 오픈 티셔츠, 바지와 스커트가 '엉덩이에'낮은 허리가 있고 짧은 반바지가 등장했습니다. 패치워크 가방이 유행하고 있어요. 평상복에서 여성들은 플레어 실루엣, 넓은 소매, 다양한 모양요염한 사람들. 사파리 스타일과 밀리터리 스타일도 인기가 높습니다. '국수'라고 불리는 좁은 신축성 밴드로 짠 꽉 끼는 스웨터와 터틀넥이 나타납니다.

솔직히 모두가 합성 소재에 지쳤습니다. 천연 소재, 특히 면 거즈가 트렌드입니다. 이상한 "플랫폼" 신발이 나타납니다. 대중적인 헤어스타일 중에는 관리가 쉽고 스타일이 좋은 기하학적인 짧은 머리가 널리 보급되고 있으며, '세순', '가슨' 등 매력적인 인기 모델들이 속속 등장하고 있다.

컬트적인 것들

70년대의 가장 아이코닉한 징후는 여전히 청바지와 플레어 팬츠, 바지 세트, 터틀넥 셔츠 및 바디 셔츠입니다. 바지나 반바지와 함께 착용하는 긴 튜닉도 적합합니다.

70년대에는 무릎 바로 아래 길이의 어두운 색상의 새롭고 독특한 스타일의 비즈니스 실크 드레스가 등장하여 블레이저와 함께 저녁 및 업무용으로 착용했습니다. 그러나 경력을 쌓는 여성들은 스커트가 달린 클래식 정장과 필수 리본이 달린 실크 블라우스, 살색 스타킹, 굽이 낮은 신발 및 겸손한 금 액세서리를 착용해야했습니다.

젊은이들이 옷을 입는 방법

청소년 패션은 음악적 트렌드와 하위문화의 영향을 계속 받고 있습니다. 데이비드 보위(David Bowie)와 지기 스타더스트(Ziggy Stardust) 덕분에 글램 록 스타일은 밝은 색상, 반짝이는 메이크업, 우아함과 화려함의 혼합으로 등장합니다.

70년대 중반에는 록 그룹 "Sex Pistols"가 가장 명확하게 구현한 펑크 스타일이 형성되었습니다. 젊은이들은 펑크 스타일의 가장 특징적인 특징을 빠르게 옷장에 복사하고 있습니다. 그들은 중고품 가게의 옷, 낡은 군복, 핀, 사슬 및 기타 금속 물체로 장식된 찢어진 옷을 사용합니다. 여자아이들은 미니스커트에 검은색 망사 스타킹이나 레깅스를 입고, 스틸레토 힐로 장식된 신발을 신는다. 둘 다 밝은 색상으로 칠해진 빗 형태의 기발한 메이크업과 헤어 스타일을 사용합니다.

"디스코" 스타일의 형성

70년대 말에는 '신스팝'이라는 새로운 음악적 방향이 인기를 얻었고, 이는 나중에 '디스코' 스타일로 발전했습니다. 저녁 축제 의상에 결정적인 영향을 미치는 것은 음악 스타일입니다. 낮에는 일상복에 엄격함과 우아함이 있다면, 저녁에는 화려함과 시크함, 광채가 지배합니다. 디스코텍이 유행하기 시작했습니다. 은색 천으로 만든 매우 짧은 반바지 또는 꽉 끼는 바지, 눈부시게 화려하거나 투명한 드레스와 적절한 메이크업과 함께 밝은 라이크라로 만든 끈이 달린 꽉 끼는상의를 착용하는 것이 일반적이었습니다. 반짝임, 밝은 립스틱, 진주빛 섀도우. 반짝이는 주얼리도 룩에 포인트를 더해줍니다.

이처럼 60~70년대 청년 스타일은 히피 철학과 음악, 스포츠계의 카리스마 넘치는 개성을 지닌 스트리트 패션의 영향을 크게 받았다. 몬타나는 70년대 마지막 10년 동안 특수 어깨 패드를 활용해 핏되는 실루엣과 넓은 어깨 라인이 강조된 새로운 패션 컬렉션을 선보이며 80년대 미래 트렌드를 정의했다.

1960년대 여성 패션은 10년대 초반부터 10년대 말까지 파격적이었다. 초창기 패션 아이콘은 완벽하게 하얀 진주와 테일러드 드레스를 입은 재키 케네디(Jackie Kennedy)였습니다. 10년 중반이 되자 슈퍼모델 트위기(Twiggy)는 여성들에게 추가적인 생각이나 노력이 필요하지 않은 옷을 위해 몸과 마음을 자유롭게 하도록 강요했습니다. 수수한 것부터 너무 짧지 않은 것까지, 1960년대 패션은 여러 면에서 1920년대 플래퍼 혁명과 유사했습니다. 그러나 이것은 하룻밤 사이에 일어난 것이 아닙니다.

1960년대 여성 패션 요약:

  • 스타일 아이콘: Jackie Kennedy, Brigitte Bardot, Mary Quant;
  • Youthquake 운동은 Babydoll 의류를 만들었습니다.
  • 파스텔 또는 밝은 색상의 짧고 형태가 없는 이브닝 드레스;
  • 버튼다운 셔츠, 터틀넥, 두꺼운 니트 스웨터;
  • 미니 또는 격자무늬 펜슬 스커트;
  • 데님팬츠, 스트라이프팬츠, 플레어팬츠, 팬츠수트;
  • 낮은 굽, 부츠 및 비닐 신발;
  • 스타킹 또는 다양한 색상의 높은 양말;
  • 팝아트 장식;
  • 짧게 자른 머리 또는 긴 직모 헤어스타일.

1960년대 패션 아이콘

60년대의 히피들은 더욱 단순하고 현실적이었습니다. 청바지를 입으려면 히피는 끈이 없는 탱크탑을 입어야 했습니다. 처음에는 흰색으로 염색한 다음 흙색으로 염색해 속옷처럼 보이지 않게 했어요. 그다음에는 홀치기 염색이 나왔습니다. 색상이 많을수록 좋습니다. 밝을수록 좋습니다!

안티 패션은 패션에서 무엇이 "효과가 있었는지", "작동하지 않았는지"에 대해 어떤 의견을 갖고 있는 사람을 반대하는 것을 의미했습니다. 브라운 스웨이드와 포레스트 그린, 데님 블루와 써니 옐로우는 60년대 히피족의 시그니처 컬러였습니다.

색상만 과장된 것이 아니었습니다. 옷의 크기는 엄청나게 컸습니다. 모자는 크고 헐렁했고, 조끼는 무릎까지 걸려 있었고, 코트는 바닥에 걸려 있었습니다.

다음으로 돌아가기 민속 예술이는 구슬이 보석뿐만 아니라 옷에도 사용되었다는 의미입니다. 민족적 세부 사항은 모든 것과 모든 사람을 다루었습니다. 히피 패션에는 규칙이 없었습니다. 자신만의 리듬을 믹싱하고 매칭하고 발전시키는 것은 1960년대 히피의 만트라였습니다.

1970년대에는 히피 스타일이 주류를 이루었습니다. 청소년 중심의 의상은 할머니 스타일과 정반대로 진화했다. 선구적인 여성들처럼 여러 세대 전의 낭만적인 할머니 옷은 긴 드레스와 소매, 주름장식, 레이스 트림, 작은 프린트 및 장식의 형태로 다시 패션으로 돌아왔습니다. 긴 머리(이번에는 낮아졌습니다). 미니스커트 세대는 어느덧 성장해 어른이 됐다. 그들은 단순한 삶을 살았던 것처럼 보이는 이전 세대를 우상화했습니다.

당신을 위한 1960년대 패션

이제 1960년대 여성 패션에 익숙해졌으니, 그렇게 입어보는 건 어떨까요? 오늘날의 "현대" 패션 아이템 중 다수는 60년대 중반 패션에서 영감을 받았습니다. A라인 미니스커트, 대비되는 칼라가 있는 드레스, 텍스처가 있는 타이즈, 굽이 낮은 발레리나와 하이 부츠, 레인코트, 플로피 모자 등은 모두 60년대에 뿌리를 두고 있습니다. 현재 선글라스 트렌드 역시 60년대에서 많은 영감을 받았습니다.

1960년대 스타일의 옷장을 만들려면 드레스(또는 바지와 상의)부터 시작하여 스타킹이나 무릎양말, 플랫이나 부츠, 주얼리, 겨울 코트를 추가하세요.

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Brigitte Bardot, Jane Fonda, Twiggy, Audrey Hepburn - 이 모든 여성들은 재능뿐만 아니라 대중에게 자신을 소개하는 방법을 아는 방식으로도 사랑받습니다.그들은 60년대 스타일 세터로 인정받고 있습니다. 인류의 절반을 대표하는 현대 대표자들이 종종 이 스타일을 선택합니다.

60년대 스타일의 드레스는 독특한 제품인데, 사진을 보면 이를 확연히 확인할 수 있다. 미니 스커트와 무릎을 살짝 덮는 스커트, 허리 라인을 강조하는 푹신하고 플레어 옵션, 헐렁한 모델 등 다양한 스타일이 놀랍습니다.많은 의상에는 스트랩이나 브로치 형태의 추가 기능이 있습니다. 그들에게는 성인 여성조차도 연약하고 아주 어린 사람처럼 보입니다.

60년대 드레스 모델은 이제 사진에서 특히 관련성이 높아지고 있습니다. 그들은 아름다운 다리를 가진 소녀와 여성뿐만 아니라 인류의 공정한 절반을 대표하는 매우 얇은 대표자에게 이상적입니다. 대부분의 경우, 이 드레스는 눈길을 끌고 재미있습니다.

60년대 패션

60년대에는 런던 시크가 유행했습니다. 현재 패션계에서는 그때가 가장 스타일리쉬한 시기로 꼽힌다. 표현과 자유 - 이것이 바로 60년대의 특징입니다."베이비 붐 세대" 트렌드는 특히 관련성이 높아졌습니다. 이 방향은 50년대에 탄생했습니다. 당시 젊은 세대는 재정적 독립을 보여주기 시작했습니다. 소녀와 소년은 부모와 헤어졌습니다. 이는 경제의 활발한 발전에 의해 촉진되었습니다. 60년대 패션의 특별한 점은 무엇인가?

  1. 60년대 패션은 헐렁한 드레스와 사진, 패턴이 이를 뒷받침한다. 많은 디자이너들이 젊은이들을 위해 세련된 물건을 만들었고, 부유 한 젊은이들이 쉽게 돈을 나누고 새 옷을 위해 나눠주기 때문에 큰 기쁨으로 해냈습니다.
  2. 이번에는 또한 과학 기술 진보의 급속한 발전으로 구별되었습니다. 학생회사는 그야말로 새로운 것을 탄생시키기에 이상적인 환경입니다. 이 새로운 것은 Bill Haley, Mick Jagger, Elvis Presley 등과 같은 음악적 인물의 작업에 대한 열정이었습니다. 이들은 대담하고 카리스마 넘치는 사람들입니다. 학생들은 그들처럼 되고 싶어했습니다. 그리고 이러한 욕구는 주로 그들의 외모에 반영되었습니다.
  3. 많은 나이든 패셔니스타들은 우아함에 매료되었습니다. 디자이너는 그들을 위해 정교한 모델을 만들었습니다. 그들은 또한 장갑과 진주도 기억했습니다.
  4. 60년대 스타일의 드레스는 완벽한 취향의 상징이다. 많은 디자이너들이 미니멀리즘을 추구해왔습니다. 동시에, 겸손한 미니도 만들어졌습니다. 짧은 치마는 성혁명의 시작을 알렸다. 첫 번째 짧은 드레스 컬렉션은 Mary Quant가 선보였습니다. 젊은이들은 반항적인 스타일을 매우 적극적으로 채택했습니다. Mary는 흠 잡을 데없는 맛이 겸손하고 장식이 도발적이어야하며 이것이 삶이 무엇인지 알아내는 유일한 방법이라고 믿었습니다.

60년대 패션은 젊은층을 매료시켰기 때문에 프랑스의 패션 하우스들은 기성복 라인을 출시하기로 결정했습니다. 다양한 나라의 디자이너들이 당시의 정신을 바탕으로 옷을 만들기 시작했습니다.

나일론 셔츠는 특히 인기를 얻었습니다. 얇은 넥타이와 작은 칼라로 보완되었습니다. 앞코가 좁은 신발과 흰색 양말로 룩을 완성했다. 룩의 마지막 요소는 매끄러운 헤어스타일과 가죽 재킷이었습니다. 60년대 패션은 현대 패셔니스타들, 특히 사진 속 복고풍 드레스들에게는 낯설지 않습니다. 오늘날 모든 소녀와 여성은 그러한 의상을 구입할 여유가 있습니다.

드레스 스타일

60년대는 스타일이 풍부했습니다. 여기에서 인류의 공정한 절반을 대표하는 각 대표는 자신에게 가장 적합한 솔루션을 선택할 수 있습니다. 60 년대 가장 밝은 스타일의 드레스가 사진에 나와 있습니다. 그런데 무엇이 이러한 스타일을 특별하게 만드는가?

60년대 가장 인기 있는 스타일 중 다음 사항을 강조할 가치가 있습니다.

  • 풍선을 착용합니다. 이 장식에서는 스커트가 다소 "부풀려져" 아래쪽으로 좁아집니다. 스커트에는 다트가 많이 있습니다. 그들은 허리부터 시작합니다. 여기에 넓은 벨트나 리본으로 허리를 강조했다. 결과적으로 모래시계 모양을 만드는 것이 가능해졌습니다. 풍선 드레스는 그림에 원하는 모양을 제공하며 보편적인 것으로 간주됩니다. 스타일리스트는 가벼운 신발과 결합하는 것이 좋습니다.
  • 아기 인형 드레스는 "인형" 룩을 연출하는 데 탁월한 솔루션입니다. 그것은 매우 흥미롭고 삶을 긍정적으로 보입니다. 아주 어린 소녀와 어른 모두 그런 옷차림을 입을 수 있습니다. 가장 중요한 것은 다리가 꽉 차 있지 않다는 것입니다. 그렇지 않으면 이미지가 재미있어질 수 있습니다. 의상은 레이스, 주름 장식, 주름 장식, 활로 장식할 수 있습니다. 베이비 달러 드레스를 선택할 때 다른 모든 세부 사항을 신중하게 고려하는 것이 중요합니다.
  • 랩어라운드 장식은 모든 신체 유형에 적합한 솔루션입니다. 60년대에는 이것이 가장 인기 있는 스타일은 아니었지만 일부 여성들은 이를 선호했습니다. 이런 옷차림은 가슴이 아주 잘 보이고, 허리 라인도 잘 강조돼요. 랩 드레스는 모든 연령대의 여성에게 적합합니다.
  • 미니드레스는 60년대를 풍미했던 의상이다. 공정한 섹스의 많은 대표자들이 그러한 복장을 선택했습니다. 하이힐이나 플랫폼 슈즈로 룩을 보완했습니다.

  • 셔츠 드레스는 스트레이트 컷의 의상입니다. 허리라인을 나타내지 않습니다. 하지만 60년대 여성들은 허리를 강조하기 위해 벨트를 사용했습니다. 이러한 욕구는 인류의 공정한 절반을 대표하는 현대 대표자들의 경우에도 나타납니다.
  • 사롱은 60년대 패셔니스타들을 돋보이게 하는 스타일이었습니다. 이 복장은 주로 해변 휴가에 적합했습니다. 간단하고 다양합니다.
  • 스모크 드레스는 가슴 부분에 주름과 주름이 있는 헐렁한 옷입니다. 가슴에 수축이 있어 몸통이 활과 매우 유사합니다. 이 옷의 길이는 무릎 약간 위입니다. 60년대에는 이러한 의상에 일반적으로 스트랩이 추가되지 않았습니다. 조금 후에 스트랩이 사용되기 시작했습니다. 그러나 현대 스모크 드레스에는 대부분 끈이 없습니다.
  • 백드레스란 허리가 없고 컷트가 루즈한 의상을 말한다. 이 장식은 키가 크고 날씬한 사람들에게 가장 적합합니다. 이러한 의복의 신발은 길이를 고려하여 선택해야 합니다. 예를 들어 발레 플랫, 샌들 및 밑창이 낮은 기타 신발은 긴 의상에 적합합니다. 작은 굽이 의상에 잘 어울립니다 중간 길이그리고 짧은 버전으로.
  • 튜브 드레스는 핏되거나 일자형 실루엣을 가질 수 있는 의상입니다. 이 예복은 거의 모든 경우에 적합합니다. 60년대에는 흑백이 주류를 이루었습니다. 조금 후에, 이 옷은 밝은 색상으로 "채색"되었습니다. 스타일리스트는 골드 핸드백과 같은 액세서리로 트럼펫 드레스를 보완하는 것이 좋습니다. 모양은 매우 세련되고 동시에 우아합니다.
  • 튜닉 드레스. 본질적으로 브로치, 끈 또는 스트랩으로 몸에 걸치고 고정되는 큰 천 조각입니다. 자유와 순수함으로 돌아가고 싶어하는 히피들이 가장 좋아하는 옷입니다. 이브 생 로랑(Yves Saint Laurent)은 보헤미안 세계에 이 의상을 선보였습니다.
  • 교대 복장은 가장 편안한 복장 중 하나입니다. 60년대 패셔니스타들은 일종의 축하 행사에 그것을 입었고, 아무 이유도 없었습니다. 복장은 모든 신체 유형에 적합합니다. 그림의 결함을 완벽하게 숨기고 장점을 강조할 수 있습니다.

이 기사에 사진이 나와있는 60 년대 스타일의 드레스는 양말과 함께 보완하는 것이 좋습니다. 양말의 톤은 장식과 일치해야 합니다. 이 경우 이미지는 완전한 것으로 간주됩니다. 양말을 신고 싶지 않다면 머리핀으로 머리를 장식해 보세요. 굽이 작은 신발이나 발레 플랫이 완벽합니다. 길고 얇은 끈이 달린 클러치나 다른 작은 핸드백을 가져가야 합니다. 메이크업은 밝아야합니다. 머리에 붕대를 묶을 수 있습니다. 헤어스타일은 높아야 합니다.

60년대 스타일의 드레스는 사진을 보면 많은 얼굴을 가지고 있어 즉시 알 수 있습니다. 그러한 의상을 선택하면 당신을 변화시키고 독특하게 만들어 줄 비표준 솔루션을 받게 될 것입니다!

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50~60년대 패션은 유니섹스가 주류를 이루었음에도 불구하고 당시의 스타일은 여성성과 관능성을 지향했습니다. 60년대 드레스는 오늘날 패션의 세련미와 우아함을 뚜렷하게 반영합니다. 현재 이러한 트렌드의 드레스는 복고풍 패션을 가장 생생하게 반영하므로 세심한주의를 기울일 가치가 있습니다. 그들의 릴리스에서 오늘날 세계의 단 한 명의 디자이너도 60년대 시대를 언급하지 않고는 할 수 없습니다. Dolce Gabbana, Versace, Louis Vuitton과 같은 패션 디자이너는 복고풍 패션을 모방하지 않고 일부 트렌드만을 사용합니다.

60년대 패션은 방향을 극적으로 바꾸었다. 스타일과 새로운 트렌드의 도시는 프랑스의 수도가 아니라 반란과 아방가르드, 젊음이 넘치는 런던이었습니다. 럭셔리함과 부드러움이 미니멀리즘과 대담함을 대체했습니다. 젊고 활동적인 사람은 달라 보여야 한다는 의견도 있었다.
비표준적이고 신선한 아이디어를 많이 준 것은 60 년대 패션이었습니다. '유스 패션'이라는 용어가 처음 등장한 것도 이때다. Brigitte Bardot, Twiggy, Catherine Deneuve 덕분에 밝고 풍부한 색상과 풀 스커트가 인기를 얻었습니다. 실제로 그들의 새로운 이미지는 이전 이미지를 완전히 파괴했습니다. 이것이 세계 커뮤니티에 새로운 스타일 아이콘이 등장한 방식입니다.


1962년, 런던에서 패션 매장을 운영하던 영국 거주자 메리 퀀트(Mary Quant)는 세계 엘리트들에게 미니 길이의 드레스를 제안했습니다. 그러다가 세상은 마침내 정신을 잃었습니다...

60년대 패션의 특징

당시 60년대 스타일의 비표준 드레스가 등장해 많은 고정관념을 깨뜨렸다. 경쾌한 섹슈얼리티를 담은 미니 기장이 등장해 관능미를 아주 교묘하게 강조했다.


당시 드레스의 주된 비결은 이미지의 개성, 미묘한 맛, 여성스러운 스타일을 보여주는 것이었다.

60년대 스타일의 현재 복고풍 드레스는 사다리꼴 모양, 직선 컷이며 장식과 액세서리가 너무 많지 않습니다. 10대 소녀의 이미지가 인기를 끌었다.

60년대 스타일의 상징은 패션 전설이었습니다. 가명을 가진 유명한 "나뭇가지 소녀"였습니다. 잔가지 같은. 그 당시 얇은 것이 유행했습니다. 특히 패션 디자이너 피에르 가르뎅(Pierre Cardin)은 아름다움에 대한 새로운 기준을 지지했습니다.

60년대 유행 드레스

60년대 어떤 스타일의 드레스가 가장 수요가 많았는지 이야기해 봅시다. 모델은 매우 단순했지만 스타일은 밝은 색조로 크게 상쇄되었습니다. 그 시대의 패션은 다음과 같은 것이 지배적이었습니다. 풍부한 색상: 노란색, 파란색, 밝은 주황색, 주홍색. 패션 디자이너들은 방대한 인쇄물, 대형 요소, 흑백 및 복잡한 이미지를 결합하여 진정한 독창적인 장식을 만들었습니다.


60년대의 표현력이 풍부한 이브닝 드레스가 첫눈에 눈길을 끌었습니다. 주머니와 도트무늬, 작은 꽃무늬가 돋보이는 의상과 커다란 리본이 달린 아이템은 우아하면서도 여성스러워 보였다. 깊은 목선과 꽉 조이는 하네스는 혁명적으로 중요했습니다. 그러다가 금과 은으로 코팅된 소재가 유행하게 되었습니다.

현재 디자이너들은 60년대 스타일의 개선된 드레스를 제공하고 있습니다! 따라서 모든 소녀는 자신의 모습에 완벽하게 맞는 옵션을 선택할 수 있습니다.

웨딩드레스

당시 웨딩 드레스의 독특한 패션은 무성한 바로크 복장을 입고 싶지 않은 세련된 소녀와 실제 패셔니 스타에게 적합합니다. 당시의 드레스 모델은 파격적이고 대담하며 밝아 보였습니다. 그 의상의 열정과 미니멀리즘은 독특한 특징웨딩 패션.

다양한 스타일이 돋보이는 60년대 사진의 스타일리쉬한 드레스는 '무엇이 무엇인지'라는 원칙에 따라 선택되었습니다. 더 적합할 거에요수치." 소매 부분에 레이스가 달린 A라인 옵션이 인기를 끌었다. 신부는 무릎 길이의 드레스를 적극적으로 사용하지 않습니다. 풀 스커트그리고 새틴 벨트. 허리에 얇은 무릎길이 벨트를 더한 미니멀한 의상도 인기를 잃지 않았다. 스트레이트하고 루즈한 무릎 위 스타일과 웨딩 미니 드레스는 오늘날 젊은이들 사이에서 센세이션을 불러일으켰습니다. 일반적으로 오늘날 결혼식을 위한 60년대 드레스 모델은 여전히 ​​21세기 패션 트렌드와 일치합니다.


이 스타일의 룩을 연출하려는 신부라면 다음 사항에 유의하세요. :

  • 60년대 거의 내내 신부들은 표현력이 풍부한 아이라이너, 인조 속눈썹, 짙게 화장한 눈 등 밝은 화장을 했습니다. 칙칙한 입술과 창백한 피부가 룩을 보완해줍니다.

  • 60년대 소련의 웨딩드레스는 그에 상응하는 헤어스타일로 보완되었습니다. 이것이 60년대 초반 스타일의 의상이라면 ​​가닥은 아주 간결하게 스타일을 지정해야 합니다. 짧고 두꺼운 앞머리와 밥 헤어스타일의 기하학은 헤어스타일을 만들 때 이상적인 솔루션입니다! 60년대 중반의 분위기를 표현하려면 브리짓 바르도의 영화에서처럼 부푼 부팡을 활용해보세요.

  • 현재 소련에는 발 뒤꿈치가 거의 없었습니다. 그러나 10년이 지나면 뒤꿈치가 나타날 뿐만 아니라 높이도 높아집니다. 둥근 모양의 발가락이 꼭 맞는 흰색 부츠가 시대의 트렌드였습니다.

60년대 스타일을 창조하다

수많은 사진은 오늘날 패션 디자이너가 그 시대의 현대 패셔니 스타 드레스를 자주 제공한다는 것을 증명합니다. 심플한 스타일의 간결하고 표현력이 풍부한 제품이지만 밝은 색상으로 인물을 완벽하게 강조합니다. 당시의 유행 의상은 때로는 단순해 보이지만 비밀이 숨겨져 있습니다.


정말 우아한 소녀는 무릎 길이의 민소매 드레스를 선호합니다. 또한 외관을 강조하는 잘 알려진 '케이스' 스타일이 바로 이 시기에 등장했습니다.

드레스 색상에 특별한주의를 기울여야합니다. 멋진 모델은 이상한 디자인, 정교하게 제작된 민족 패턴, 대조되는 물방울 무늬를 가지고 있었습니다. 그 당시 드레스에 사진 콜라주가 나타났습니다. 오늘날에도 수요가 있습니다. 실크와 크레이프 드 신 드레스에는 패턴과 줄무늬가 있었습니다. 빨간색, 노란색, 핫핑크, 녹색 의상이 며칠 만에 캣워크를 장악했습니다.


이미지 속 매력과 부드러움의 정수를 각 의상마다 나름대로 재현했습니다. 스타일 생성에는 없었습니다. 대량장식, 실루엣의 세심한 배려 덕분에 모든 라인이 정렬되었습니다. 꼭 맞는 상의, 눈에 띄는 가슴, 강조된 엉덩이와 허리는 고급스럽고 세련된 모델의 세 가지 주요 뉘앙스입니다.

20세기는 많은 패션 놀라움을 가져왔습니다. 그 당시에는 합성 섬유가 가장 좋아했습니다. 디자이너는 사용 가능성을 크게 높였습니다. 그들은 또한 의상 보석에 플라스틱을 추가하여 액세서리를 더욱 표현적이고 저렴하게 만들었습니다. 플라스틱 구슬, 귀걸이, 펜던트는 60년대 스타일을 강조하는 데 도움이 됩니다.


그 시대의 신발은 오늘날에도 여전히 관련이 있습니다.. 발 뒤꿈치가없는 발레 플랫 및 기타 패션 모델은 시대의 모든 드레스와 결합됩니다. 유리 모양의 미니어처 힐이 있는 제품도 적합합니다. 하이탑 부츠는 일상생활뿐만 아니라 활용도가 높다. 졸업식이나 결혼식에서도 입습니다.

이브닝 드레스

우아한 이브닝 드레스 모델은 독창성과 밝기가 돋보입니다. 당시 디자이너들은 소녀들이 길고 짧은 넓은 벨트가 달린 칼라가 달린 허리부터 푹신한 드레스를 입을 것을 제안했습니다. 60년대 의상은 이제 고전적인 형태를 유지하고 있으며 거의 ​​모든 저녁 행사에 적합합니다. 현대 패셔니스타들은 여성스럽고 완벽하게 어울리는 스타일을 선호합니다. 시간이 지남에 따라 뉘앙스가 나타 났고 오늘날 드레스는 가슴에 드레이프, 겸손한 밑단 또는 열린 어깨가있을 수 있지만 여전히 실루엣을 완벽하게 장식합니다.


60년대 스타일의 드레스는 누구에게 어울리나요?

패션이 10대 소녀의 스타일에 초점을 맞춘다는 점을 고려할 때, 공정한 섹스에는 짧고 직선적인 스타일이 가장 적합합니다. 이상적인 형태. 날씬한 "직사각형"과 "모래시계" 모양은 직선적이고 헐렁한 드레스와 허리가 강조된 드레스에서 멋져 보일 것입니다. 타고난 역삼각형 체형을 타고난 이들에게 스타일리스트들은 레트로 스타일을 선택하라고 조언하기도 했다. 예를 들어, 몸에 꼭 맞는 몸통과 밑 부분이 넓어진 스커트가있는 의상은 몸매의 균형을 맞추고 허리 부족과 같은 체형 결함을 숨기는 데 도움이됩니다.

루즈하고 가벼운 스트레이트 컷 스타일은 엉덩이 전체와 드러나지 않는 허리 라인을 숨겨줍니다. 짧은 길이부터 맥시까지 다양한 길이의 드레스로 다양한 룩을 연출할 수 있어요!

60년대 소녀들의 예를 따라 부드러움, 여성스러움, 우아함을 강조하는 것이 좋습니다. 다양한 의상을 통해 어떤 체형에나 선호도에 맞는 드레스를 선택할 수 있습니다!

60년대 스타일의 드레스는 여성성과 관능미의 전형입니다. 이러한 모델의 주요 강조점은 인물 선의 아름다움을 강조하는 로맨스입니다.

꼭 맞는 핏의 탑과 넓은 플레어 스커트가 널리 인기를 끌고 있습니다. 목선이 열린 모델이 멋지게 보입니다.

패션쇼에서는 60년대 초반 스타일의 힌트가 가미된 ​​의상을 자주 볼 수 있습니다. 디자이너들은 시크하고 고급스러운 룩을 강조하는 간결하고 깔끔한 드레스를 스타일의 기준으로 여긴다.

간단한 컷 - 공중 그네가있는 드레스가 특별한 장소를 차지합니다. 명확하게 정의된 허리둘레가 없습니다. 전혀 맞지 않는 스타일도 있습니다. 그러나 그들은 모두 매우 여성스러워 보입니다.

60년대 스타일의 드레스에는 장식 요소가 너무 많지 않습니다. 일부 스타일에서는 프릴과 리본이 허용됩니다.

인기 모델 중 하나는 높은 스탠드 칼라와 7부 소매로 장식된 올해의 드레스입니다. 현대 패션에서는 오픈된 어깨와 스트랩, 반소매나 긴 소매가 특징인 아워글래스 컷 드레스가 인기를 끌고 있습니다.

Alice + Olivia의 새 시즌 컬렉션 흰색 배경에 패턴이 있는 60년대 스타일 드레스, 꼭 맞는 실루엣, 넓은 플레어 스커트, 발목 길이, Alice + Olivia의 두꺼운 굽이 있는 흰색 샌들과 결합 .

Altuzarra 패션 하우스 컬렉션의 60년대 스타일 블루 깅엄 드레스는 무릎 길이에 짧은 소매와 칼라가 있고 Altuzarra의 블루 하이힐 슈즈로 보완됩니다.

크리스찬 디올 컬렉션의 플로럴 프린트가 돋보이는 고급스러운 60년대 스타일 드레스와 코르셋 탑, 발목까지 내려오는 스커트가 크리스찬 디올의 레드 페이턴트 가죽 하이힐 부츠와 조화를 이룹니다.

새로운 Christian Dior 컬렉션의 노란색 60년대 스타일 드레스, 무릎 위 길이의 스트레이트 컷, 긴 소매가 Christian Dior의 블랙 하이힐 부츠와 결합되었습니다.

Delpozo의 새 시즌 컬렉션에 포함된 차분한 오렌지 색조의 60년대 스타일 2레이어 드레스, 플레어 실루엣, 무릎 위 길이, 민소매, Delpozo의 플랫폼 샌들로 보완.

패션 하우스 Diane Von Furstenberg 컬렉션의 체크 무늬 프린트가 있는 60년대 스타일의 드레스. 하이 웨이스트와 무릎 위의 플레어 스커트 길이, 스트랩이 Diane Von Furstenberg의 오픈 하이힐 샌들과 조화를 이룹니다.

이미지에 특별한 여성 스러움과 경쾌함을 더합니다. 이를 만들기 위해 아래쪽 부분에 여러 겹으로 페티코트를 추가하여 실루엣의 부드러움과 로맨스를 제공합니다.

60년대에는 네크라인이 오픈된 타이트한 핏이 인기를 끌었습니다. 이러한 드레스는 무릎 아래 길이가 있어야 실루엣을 강조하고 특별한 정교함을 더해줍니다. 모델 트위기(Twiggy)가 선보인 짧은 드레스는 결코 유행에서 벗어나지 않습니다. 의상은 단순한 컷과 장식 장식이 없다는 점으로 구별됩니다.

Diane Von Furstenberg 컬렉션의 플로럴 패턴이 있는 핑크 색상의 60년대 스타일 드레스, 스트레이트 컷, 무릎 위 길이, 반소매 및 칼라, Diane Von Furstenberg의 오픈 하이힐 샌들과 짝을 이룹니다.

새로운 Diane Von Furstenberg 컬렉션의 노란색과 흰색 톤의 패턴이 있는 60년대 스타일 드레스는 딱 맞는 무릎 위 민소매 스타일로 Diane Von Furstenberg의 오픈 하이힐 샌들로 보완됩니다.

오픈워크 인서트, 꼭 맞는 실루엣, 무릎 위의 플레어 스커트, 끈으로 장식된 깊은 네크라인, 짧은 소매가 있는 구찌 새 시즌 컬렉션의 짙은 녹색 색상의 60년대 스타일 가죽 드레스, 구찌의 브라운 하이힐 샌들과 조화를 이룹니다.

패션 하우스 Ritsuko Shirahama 컬렉션의 파란색, 하늘색 및 청록색 톤의 패턴이 있는 60년대 스타일 드레스, 꼭 맞는 무릎 길이, 민소매, Ritsuko Shirahama의 로우탑 슈즈와 결합.

Tommy Hilfiger 컬렉션의 스트라이프 프린트가 있는 60년대 스타일 드레스, 스트레이트 컷, 바닥 길이, 반소매, Tommy Hilfiger의 검은색 벨트와 파란색 로우힐 부츠로 보완되었습니다.

새로운 베르사체 컬렉션의 흰색 탑과 핑크 스커트가 있는 60년대 스타일 드레스는 플레어 실루엣, 무릎 위 길이, 민소매, 베르사체의 라이트 핑크 하이힐 샌들과 조화를 이룹니다.

60년대 드레스는 현대 의상의 기초가 되는 경우가 많습니다. 패션 디자이너는 스타일에 내재된 노트를 컬렉션에 도입하거나 단순히 제시된 스타일을 현대화하고 약간 수정합니다.

60년대 스타일의 드레스가 잘 어울리는 사람은 누구일까요?

60년대 패션은 청년 스타일을 지향했다. 짧고 직선적인 모델은 이상적인 모래시계와 직사각형 실루엣을 가진 소녀에게 가장 적합합니다. 이러한 드레스는 날씬한 소녀들에게 훌륭한 솔루션이 될 것입니다.

또한 좁고 꼭 맞는 몸통과 뚜렷한 허리를 갖춘 매력적인 모델은 삼각형 및 역삼각형 체형을 가진 사람들에게 적합합니다.

흑백 프린트에 일자형 실루엣, 무릎 위 길이, 민소매가 돋보이는 60년대 스타일의 드레스에 흰색 가방과 노란색 플랫슈즈를 매치하면 잘 어울린다.

60년대 스타일 드레스 다크 파란색, 플레어 컷, 무릎 위 길이, 팔꿈치까지 넓은 소매로 힐이 달린 블랙 하이 부츠와 함께 스타일리시 한 룩을 연출합니다.

플로럴 프린트가 돋보이는 화이트 컬러의 60년대 스타일 드레스와 허리 솔기, 무릎 기장의 플레어 스커트, 반소매가 작은 가방, 레드 하이힐과 조화로운 앙상블을 이룬다.

60년대 스타일의 가죽 드레스, 블랙, 스트레이트 컷, 무릎 위, 민소매, 블랙 토트백, 중간 폭 힐의 화이트 부츠와 잘 어울립니다.

장식, 직선 실루엣, 무릎 위, 민소매가있는 60 년대 스타일의 드레스는 큰 가방과 흰색 하이힐 샌들로 완벽하게 보완됩니다. 오리지널 선글라스로 룩을 완성해보세요.

스트라이프 프린트, 스트레이트 컷, 무릎 위 길이의 네이비 블루 60년대 스타일 드레스는 7부 소매의 길쭉한 블랙 재킷, 작은 브론즈 톤 백, 블랙 하이 플랫폼 슈즈와 완벽하게 조화를 이룹니다.

이러한 스타일은 시각적으로 실루엣의 균형을 맞추고 결점을 숨겨 허리에 집중하는 데 도움이 됩니다. 치마는 꽉 차 있지 않고 단순히 벌어져 있지만 항상 넓습니다.

루즈하고 스트레이트 컷 스타일은 통통한 엉덩이와 부족한 허리를 감춰줍니다. 이 드레스는 짧고 최대 길이를 모두 가질 수 있습니다.

60년대의 필수품인 A라인 드레스는 거의 모든 체형에 잘 어울립니다. 가슴 라인을 확장하면 시각적으로 통통한 배, 굴곡진 엉덩이, 정의되지 않은 허리가 숨겨집니다. 이 의상은 사과와 배 모양을 가진 사람들에게 좋은 선택이 될 것입니다. 또한 키가 크고 날씬한 소녀들에게 공중 그네 드레스가 잘 어울리며 품위를 강조합니다.

60년대 스타일의 드레스 색상과 프린트

60년대 패션은 눈에 띄고 풍부한 색상으로 가득 차 있습니다. 인기있는 색상은 빨간색, 주황색, 분홍색, 파란색, 노란색입니다. 물방울 무늬, 크고 작은 꽃 무늬, 모든 종류의 줄무늬와 체크 무늬, 추상적인 모티프 등이 인쇄물로 허용됩니다. 심플한 흑백 모델로 표현된 클래식함도 눈에 띄지 않았습니다.

풍부한 색상은 장식 부족과 간결한 스타일을 완벽하게 보완합니다. 연한 녹색이며 허용 가능합니다. 다이아몬드, 선, 원은 인쇄물에 완벽하게 들어맞습니다.

네이비 컬러에 커다란 꽃무늬가 돋보이는 60년대 스타일의 드레스와 루즈한 핏, 무릎 길이의 롱 재킷과 함께 스타일리시한 룩을 연출할 수 있다. 화이트 톤, 작은 연두색 가방과 분홍색 하이힐.

체커보드 프린트와 일자형 실루엣, 무릎 위 길이의 60년대 스타일 드레스는 길쭉한 재킷과 오버사이즈 백, 힐이 달린 블랙 하이부츠와 조화로운 앙상블을 이룬다.

작은 꽃무늬가 있는 핑크 컬러의 60년대 스타일 드레스, 꼭 맞는 컷, 무릎 길이의 플레어 스커트, 슬리브리스는 커다란 그린 백과 베이지 플랫폼 샌들과 잘 어울립니다.

브라운 톤의 플로럴 패턴, 플레어 스타일, 무릎 위 길이, 민소매가있는 60 년대 스타일의 드레스는 미디엄 힐의 블랙 슈즈와 완벽하게 조화를 이룹니다.

화이트 바탕에 플로럴 프린트가 돋보이는 60년대 스타일의 드레스와 핏되는 실루엣, 무릎 아래로 내려오는 플레어 스커트, 긴 소매가 베이지색 하이힐 샌들과 완벽하게 조화를 이룬다.

브라운과 블랙 컬러의 프린트가 돋보이는 60년대 스타일의 드레스, 루즈한 핏, 무릎길이, 민소매, 베이지 플랫과 잘 어울립니다.

60년대에는 황금색과 은색으로 염색된 직물이 유행했습니다. 이 광택 있는 염료는 스프레이로 도포되었습니다. 이러한 드레스는 최초의 유인 우주 비행과 관련된 미래지향적인 느낌을 가졌습니다.

은은한 대형 플라워 프린트가 룩에 특별한 여성미를 더해줍니다. 현대성을 추가하기 위해 디자이너는 밝은 산성 색조를 추가할 것을 제안합니다. 라임, 자홍색, 오렌지와 같은 톤이 인기가 있습니다.

무릎 위 길이의 플레어 스타일, Carven 컬렉션의 다양한 프린트가 있는 60년대 스타일 드레스, 7부 소매, Carven의 파란색 토트백 및 흰색 로우탑 슈즈와 짝을 이룹니다.

새로운 루이 비통 컬렉션의 풍부한 핑크색 드레스는 무릎 위 길이의 플레어 실루엣, 긴 소매, 루이 비통의 하이힐 앵클 부츠로 보완되었습니다.

Michael Kors의 새 시즌 컬렉션에 포함된 연한 녹색 색조의 60년대 스타일 드레스는 핏 컷, 무릎 아래 플레어 스커트 길이, Michael Kors의 플랫 밑창이 있는 오픈 베이지 샌들과 조화를 이룹니다.

Miu Miu 패션 하우스 컬렉션의 오렌지 색조의 60년대 스타일 가죽 드레스, 스트레이트 컷, 무릎 위, 민소매, Miu Miu의 셔츠, 작은 흰색 가방, 로우탑 슈즈와 결합됨 .

Moschino 컬렉션의 흰색 배경에 멀티 컬러 패턴이 있는 60년대 스타일의 드레스는 딱 맞는 실루엣, 무릎 위의 플레어 스커트 길이, 스트랩이 있고 Moschino의 노란색 하이힐로 보완됩니다.

새로운 Versace 컬렉션의 빨간색과 파란색 톤의 프린트가 있는 60년대 스타일 드레스, 스트레이트 컷, 무릎 위 길이, 민소매, Versace의 파란색 하이힐 샌들과 조화를 이룹니다.

흑백의 작은 장식품은 여성스러워 보입니다. 빈티지한 느낌을 더하기에도 적합합니다. 일반 모델은 소유자의 스타일 감각과 정교함을 강조하는 데 도움이 됩니다. 밝고 채도가 높은 색상은 어린 소녀들에게 훌륭한 선택이 될 것입니다. 컷의 단순성은 이미지에 순진함을 부여하고 색상의 밝기는 쾌활함을 강조합니다. 검정색과 백설 공주 색상의 드레스가 이브닝 룩을 완벽하게 완성합니다. 이러한 모델은 고급스럽고 신비로운 시크함을 더해 줄 것입니다.

60년대 스타일의 드레스와 함께 사무실에 입으면 좋은 옷

간결함으로 인해 60년대 스타일의 드레스는 비즈니스 룩에 딱 맞습니다. 차분한 색상의 모델을 선택하고 필요한 액세서리를 추가하면 멋진 오피스 세트를 만들 수 있습니다.

드레스는 부츠, 발목 부츠와 가장 잘 어울립니다. 플랫 슈즈는 비즈니스 복장에 적합하지 않습니다.

붉은 색조의 60년대 스타일 비즈니스 드레스, 딱 맞는 실루엣, 무릎 길이, 민소매는 작은 갈색 가방과 짙은 라일락 하이힐과 잘 어울립니다.

60년대 스타일의 다크 블루, 스트레이트, 루즈한 핏, 무릎 길이의 드레스에 짧은 블랙 재킷과 블랙 하이힐을 매치해 비즈니스 룩을 연출한다.

60년대 스타일의 화이트 드레스에 레드와 블루의 2겹 벨트, 꼭 맞는 스타일, 무릎 길이, 스트랩이 달린 드레스에 작은 레드 백과 하이힐을 매치해 조화로운 오피스 앙상블을 연출할 것이다.

60년대 스타일의 비즈니스 드레스, 밑단에 흰색 파이핑이 있는 진한 파란색, 일자형 실루엣, 무릎 위 길이, 민소매, 발가락이 좁고 굽이 높은 검은색 신발과 잘 어울립니다.

이 의상은 스타킹이나 스타킹으로 보완되어야 합니다. 액세서리로는 화려하지만 화려하지 않은 주얼리를 선택해야 합니다. 예를 들어, 작은 돌이 달린 진주 줄이나 긴 구슬, 시계 또는 팔찌가 완벽하게 맞습니다.

드레스는 재킷과 잘 어울립니다. 겉옷은 드레스와 핸드백의 색상과 조화를 이루어야합니다. 좋은 해결책은 허리 길이가 딱 맞는 재킷입니다. 더 긴 옵션도 허용됩니다. 하지만 허리 라인이 강조된 모델은 특별한 매력과 세련미를 더할 것입니다.

60년대 스타일의 오피스 드레스, 블랙, 핏, 플리츠 스커트, 무릎 아래 길이, 짧은 소매, 파란색 비옷, 7부 소매, 작은 가방, 어두운 에나멜 가죽 신발과 잘 어울립니다. 중간 굽의 파란색.

베이지와 블랙 톤의 프린트가 돋보이는 60년대 스타일의 비즈니스 드레스, 세미핏 스타일, 무릎 아래 스트레이트 스커트, 긴 소매가 완벽한 조화를 이루는 작은 가방과 베이지색 하이힐 앵클부츠 .

60년대 체크 스타일의 오피스 드레스, 핏되는 실루엣, 무릎까지 내려오는 플레어 스커트, 민소매, 얇은 브라운 벨트, 스트레이트 컷 레드 코트, 블랙 하이힐과 완벽하게 조화를 이룹니다.

프린트가 있는 검정색 상의와 남색 하의에 프린트가 있는 60년대 스타일의 드레스, 딱 맞는 스타일, 무릎 아래 길이, 민소매, 짧은 재킷, 파란색 작은 가방, 파란색 하이힐과 잘 어울립니다.

오피스 룩을 위한 탁월한 옵션은 블랙 컬러의 에이라인 컷 드레스입니다. 이 모델은 크롭 재킷 및 발가락이 막힌 신발과 결합할 수 있습니다. 또한 회색 드레스는 비즈니스 옷장에 완벽하게 들어있어 엄격하고 여성스러워 보일 수 있습니다. 이 의상에는 크고 밝은 액세서리를 사용할 수 없습니다.

이러한 드레스의 탁월한 장식 옵션은 넓거나 얇은 벨트가 될 수 있습니다. 이 부분은 거의 모든 모델에 적합합니다. 벨트는 허리 부분에 시선을 집중시켜 강조해주며 실루엣을 더욱 슬림하게 만들어줍니다. 같은 컬러의 가방과 벨트를 매치해 룩을 완성해보세요.

하이 웨이스트, 무릎 위의 스트레이트 스커트 길이, 짧은 소매가있는 더티 핑크 그늘의 60 년대 스타일 오피스 드레스는 애니멀 프린트와 힐이있는 하이 부츠로 완벽하게 보완됩니다.

60년대 스타일의 진한 파란색 드레스, 무릎 위, 긴 소매 및 칼라가 완벽하게 조화를 이루며 작은 검정색 가방과 평평한 밑창이 있는 진한 파란색 페이턴트 가죽 신발과 완벽하게 조화를 이룹니다.

Christian Dior 컬렉션의 패턴이 있는 흰색 소재의 60년대 스타일 드레스, 스트레이트 컷, 무릎 아래 길이, 민소매, Christian Dior의 검은색 하이힐과 짝을 이룹니다.

새로운 Diane Von Furstenberg 컬렉션의 체크 무늬 프린트가 있는 60년대 스타일의 비즈니스 드레스는 딱 맞는 실루엣, 무릎 위, 검은색 벨트 장식, 꽃무늬가 있는 얇은 코트와 오픈 하이힐 샌들로 보완됩니다. 다이앤 폰 퍼스텐버그(Diane Von Furstenberg)로부터.

60년대 스타일 드레스를 입은 이브닝 룩

60년대 스타일 드레스의 주요 특징은 강조된 우아함이며, 이는 매일 저녁 룩에 탁월한 악센트가 될 것입니다. 몸에 꼭 맞는 보디스를 갖춘 놀라울 정도로 여성스러운 모델로 어떤 특별한 행사에도 없어서는 안 될 모델입니다. 이러한 의상은 고귀한 파란색, 회색 또는 흰색 직물로 만들어집니다. 바로 이렇습니다 컬러 솔루션스타일의 화려함을 강조하는 데 도움이 될 것입니다.

흥미로운 패턴의 블랙 60년대 스타일 이브닝 드레스, 무릎 위 길이의 플레어 스타일, 7부 소매, 모조 다이아몬드로 장식된 클러치, 힐이 달린 하이 블랙 부츠와 잘 어울립니다.

60년대 스타일의 축제 드레스, 흰색 물방울 무늬가 있는 검은색, 무릎 위의 꼭 맞는 실루엣은 노란색 코트, 작은 파란색 가방, 검은색 하이힐 부츠로 완벽하게 보완됩니다.

흰색 안감, 딱 맞는 컷, 무릎 아래 플레어 스커트, 민소매가 있는 60년대 스타일의 노란색 기퓌르 드레스는 얇은 빨간색 벨트, 작은 가방, 흰색 하이힐과 완벽하게 조화를 이룹니다.

원형 프린트, 무릎 위 길이의 스트레이트 컷이 있는 60년대 스타일의 이브닝 드레스는 길쭉한 흰색 조끼, 작은 가방, 베이지색 하이힐 샌들과 잘 어울립니다.

넓은 스커트와 블랙 드레스를 함께 매치하면 여성스러운 레트로룩을 연출할 수 있다. 꼭 맞는 컷은 흰색 벨트로 강조됩니다. 장갑, 클러치, 단검으로 드레스를 보완하면 어떤 경우에도 그림자 속에 머물지 않을 것입니다.

현대 패션에서도 60년대 스타일은 클래식한 실루엣을 잃지 않았으며 그 어느 때보다 수요가 높습니다. 시간은 자체적으로 조정되었습니다. 오늘날 맨손으로 어깨와 가슴 부분에 커튼이 달린 모델이 적합합니다. 스커트는 덜 풍만해졌지만 여전히 모래시계 실루엣을 재현하는 데 도움이 됩니다.

오렌지 인서트, 핏 컷, 무릎 위 길이, 민소매가 있는 흰색 60년대 스타일 드레스는 작은 갈색 가방과 테라코타 색상의 하이 플랫폼 슈즈와 잘 어울립니다.

60 년대 스타일의 이브닝 드레스, 블랙, 베이지 인서트, 핏 스타일, 플레어 스커트, 무릎 길이, 민소매는 클러치와 베이지 하이힐과 잘 어울립니다.

60년대 스타일의 블랙 드레스, 오픈된 어깨 라인, 꼭 맞는 실루엣, 플레어 스커트, 무릎 길이의 드레스는 짧은 재킷, 작은 레드 백, 블랙 하이힐 샌들로 이브닝 룩을 연출합니다.

보라색 톤의 패턴, 스트레이트 컷, 무릎 위 긴 소매의 60 년대 스타일 드레스는 작은 가방과 오렌지색 하이힐 샌들과 함께 저녁 앙상블을 만듭니다.

이 드레스 모델을 만들면 완성된 것처럼 보일 것입니다. 높은 헤어스타일. 미니어처 클러치와 하이힐 펌프스를 매치해 룩을 완성해보세요. 이 웅장한 앙상블은 우아함과 세련미를 선사합니다.

모든 60년대 드레스 스타일에는 많은 액세서리가 필요하지 않습니다. 간결한 주얼리를 선택하는 것이 좋습니다. 좋은 옵션진주가 될 것이다.

크리스찬 디올(Christian Dior)의 새 시즌 컬렉션에 포함된 보송보송한 블루 60년대 스타일 드레스, 코르셋 탑, 레이스 소재 발목 길이 스커트, 크리스찬 디올(Christian Dior)의 브라운 하이힐 부츠가 결합되어 있습니다.

직선 실루엣, 무릎 위 길이, 짧은 소매가 있는 Christian Dior 패션 하우스 컬렉션의 60년대 스타일 오리지널 이브닝 드레스는 Christian Dior의 힐이 달린 하이 블랙 부츠로 보완됩니다.

Louis Vuitton 컬렉션의 60년대 스타일 프린트 드레스는 무릎 위 길이에 꼭 맞고 깊게 파인 네크라인과 긴 소매가 있으며 Louis Vuitton의 패턴이 있는 하이힐과 짝을 이룹니다.

Ritsuko Shirahama의 새로운 컬렉션의 회색 톤 패턴, 무릎 위 길이의 스트레이트 컷, 짧고 넓은 소매, Ritsuko Shirahama의 클러치 및 회색 하이힐이 결합된 60년대 스타일의 이브닝 드레스.

매일 입을 수 있는 60년대 스타일 드레스

일상적인 룩을 위한 탁월한 옵션은 미니 길이의 A라인 드레스입니다. 패션 컬렉션에는 이러한 다양한 모델이 풍부합니다. 드레스는 7부 소매가 있거나 없을 수 있습니다.

모델은 목도리, 진주 구슬 및 머리 리본으로 잘 보완됩니다. 세트는 선글라스와 우아한 핸드백으로 완성됩니다.

드레스는 7부 소매와 핏이 있는 크롭 재킷과 결합됩니다. 신발의 경우 앞코가 둥글거나 네모난 굽이 낮은 신발을 선택하는 것이 좋습니다.

테라코타 색조의 데일리용 60년대 스타일 드레스, 스트레이트 컷, 무릎 길이, 민소매, 작은 가방, 밑창이 두꺼운 흰색 신발과 잘 어울립니다.

60년대 스타일의 2겹 프린트 드레스는 무릎 길이의 플레어, 짧은 소매로 되어 있으며 작은 핸드백과 네이비 블루 하이힐 샌들과 잘 어울립니다.

무릎 위까지 내려오는 옐로우 플레어 컬러의 60년대 스타일 가죽 드레스에 7부 소매의 얇은 코트와 스몰 레드 백, 블랙 플랫폼 레이스업 슈즈를 매치해 스타일리시한 데일리 룩을 연출할 것이다.

그린과 오렌지 톤의 플로럴 프린트가 돋보이는 60년대 스타일의 드레스, 딱 맞는 스타일, 무릎 길이, 짧은 소매가 돋보이는 드레스에 큰 가방과 밑창이 두꺼운 라이트 브라운 샌들을 매치해 캐주얼한 앙상블을 연출할 수 있다.

체크무늬 프린트가 돋보이는 블루 컬러의 60년대 스타일 데일리 드레스와 핏되는 실루엣, 무릎 아래 플레어 스커트, 긴 소매가 돋보이는 드레스는 블루 토트백, 블루 하이힐 샌들과 잘 어울린다.

프린트가 돋보이는 블랙 컬러의 60년대 스타일 캐주얼 드레스, 루즈한 핏, 무릎 위까지 오는 플리츠 스커트, 긴 소매, 큰 가방, 굽이 높고 두꺼운 화이트 슈즈가 완벽하게 조화를 이룬다.

플라스틱 주얼리는 일상적인 모습에 잘 어울립니다. 큰 후프 귀걸이와 넓은 팔찌가 스타일을 완벽하게 강조합니다. 60년대 룩에 어울리는 주얼리는 복잡해야 합니다.

조화로운 스타일을 만들려면 기본 규칙을 따라야합니다. 좁은 것이 넓은 것으로 보완됩니다. 따라서 몸에 꼭 맞는 드레스는 챙이 넓은 모자와 짧은 재킷으로 보완할 수 있습니다.

A라인 드레스는 데일리룩으로 활용하기 좋아요. 느슨한 컷은 소유자의 취약성을 강조하도록 설계되었습니다. 드레스는 움직임을 제한하지 않습니다. 편안한 플랫 펌프스와 잘 어울립니다.

캐주얼한 60년대 스타일 드레스에는 패치 포켓, 카울 칼라 또는 보트 네크라인이 있을 수 있습니다. 인기 모델의 기장은 기분이나 원하는 이미지에 따라 달라집니다. 스타일과 일치하는 Sundress와 sundress는 매우 적합합니다.

원 모양의 패턴, 플레어 실루엣, 무릎 위 길이, 민소매가있는 노란색의 매일 60 년대 스타일 드레스는 작은 가방과 검은 색 인서트가있는 로우 탑 흰색 신발과 잘 어울립니다.

연한 파란색, 스트레이트 컷, 무릎 위 길이, 7부 소매의 캐주얼 60년대 스타일 드레스는 작은 핸드백과 은색 미드힐 슈즈와 잘 어울립니다.

테라코타 그늘, 스트레이트 컷, 무릎 위 길이, 7부 소매의 60년대 스타일 드레스는 작은 가방과 굽이 낮은 하이 블랙 부츠로 매일 세련된 룩을 연출합니다.

60년대 스타일의 웨딩드레스

현대 패션에서 가장 인기 있는 모델 중 하나는 60년대 스타일의 웨딩드레스이다. 의상은 매우 다양합니다. 관련, 미니 드레스의 변형 중 하나입니다. 부드러운 원단으로 제작되고 컷 디테일에 프릴이 없는 화려한 의상이 트렌드입니다.

60년대 클래식 스타일의 주요 특징은 컷의 단순성, 휘장이 없음, 직물의 칙칙함과 고귀함입니다. 절묘한 보석, 작은 장갑 및 모자가 특히 강조됩니다. 신부의 이미지에 특별한 세련미와 우아함을 더해주는 세트입니다.

무릎 길이의 플레어 스커트와 투명한 7/4 소매가 달린 60 년대 스타일의 흰색 드레스는 베이지 색 하이힐 샌들과 조화로운 웨딩 앙상블을 만들어줍니다.

두꺼운 질감의 원단으로 제작된 라이트 그레이 컬러의 60년대 스타일 웨딩드레스에 코르셋 톱, 무릎 아래까지 내려오는 폭신한 스커트가 라이트 그레이 하이힐과 잘 어울린다.

60 년대 스타일의 웨딩 드레스는 흰색, 허리에 작은 베이지 색 휘장, 스트랩, 무릎 길이의 플레어 스커트, 회색 하이힐 샌들로 완벽하게 보완됩니다.

60년대 스타일의 우아한 웨딩 드레스는 흰색, 핏, 무릎 길이, 레이스 7부 소매로 밝은 회색 하이힐과 완벽하게 조화를 이룹니다.

60년대 스타일의 무성한 드레스에 대한 수요도 적지 않습니다. 그들은 또한 장식에 있어 미니멀리즘을 유지합니다. 이 모델은 원단의 밀도로 인해 가능한 엄격한 실루엣이 특징입니다. 고전적인 변형은 허리를 강조하는 코르셋 몸통과 페티코트가 달린 푹신하고 뻣뻣한 스커트가 있는 드레스입니다.

이러한 모델의 길이는 무릎 길이 또는 바닥 길이일 수 있습니다. 그것은 모두 신부의 선호도에 달려 있습니다. 미디길이는 우아함과 허리라인을 강조해주고 날씬한 다리, 시각적으로 드레스를 입으면 키가 더 크고 날씬해집니다.

60년대 스타일의 베이지색 레이스 웨딩드레스, 일자형 실루엣, 무릎 위 길이, 팔꿈치 길이의 소매가 실버 컬러의 하이힐 샌들과 잘 어울린다.

핏되는 컷과 무릎 위로 뻗은 비대칭 밑단, 투명한 원단으로 제작된 길고 볼륨감 있는 소매가 돋보이는 60년대 스타일의 화이트 웨딩드레스는 앞코가 오픈된 화이트 하이힐과 잘 어울린다.

Candy Anthony의 새 시즌 컬렉션에 포함된 흰색 60년대 스타일 웨딩 드레스는 하이 웨이스트, 무릎 위 풀 스커트, 민소매, Candy Anthony의 흰색 하이힐 샌들과 결합되어 있습니다.

패션 하우스 Candy Anthony 컬렉션의 흰색 60년대 스타일 웨딩 드레스, 휘장과 꽃으로 장식된 코르셋 탑, 푹신한 맥시 길이 스커트가 Candy Anthony의 흰색 하이힐 샌들로 보완됩니다. .