펄스광과 지속광 사이에는 차이가 있습니다. 펄스광 작업 시 오해

발행일: 04.04.2008

스튜디오 사진 장비

사진 스튜디오에서는 광원, 조명 형성 부착물 및 반사경(반사경)을 사용하여 필요한 조명 특성을 만들 수 있습니다. 스튜디오 광원은 펄스광과 지속광으로 구분됩니다.

지속 광원은 많은 전력을 소비하고 엄청난 양의 열을 발생시키는 강력한 할로겐 램프입니다. 따라서 사진 촬영에서는 거의 사용되지 않으며 촬영에서는 더 자주 사용됩니다.

펄스 광원(스튜디오 플래시)은 두 개의 램프, 즉 플래시 램프 자체와 저전력(약 300W)의 일반 "파일럿" 조명 램프(이하 "파일럿"이라고 함)로 구성됩니다. 컷오프 패턴을 평가하기 위해서는 '파일럿'이 필요하지만, 그 위력은 촬영에 부족하다. 펄스 소스는 설계에 따라 모노블록과 생성기의 두 가지 유형으로 나눌 수 있습니다.

모노 블록에서는 컨트롤, 플래시 램프 및 "파일럿"이 하나의 하우징으로 만들어지며 삼각대에 장착되고 전원 콘센트에 연결됩니다. 발전기에서는 여러 소스에 대한 제어 요소가 하나의 하우징에 배치되고 삼각대의 램프 자체는 특수 와이어를 사용하여 이 하우징에 연결됩니다. 발전기의 편리함 중 하나는 여러 소스의 전력을 한 번에 빠르게 제어할 수 있다는 것입니다. 발전기 유형 장치는 일반적으로 더 높은 등급에 속하며 다음을 갖습니다. 최고의 특성(전력, 펄스 지속 시간, 재충전 속도) 모노 블록보다. 따라서 모노 블록보다 훨씬 비쌉니다.

컨트롤(메인: 펄스 파워, 파일럿 파워)은 스튜디오 장비 제조업체 및 장치 모델에 따라 다를 수 있습니다. 전력 규모는 이산적일 수도 있고 최대 전력의 배수 또는 백분율로 표시되거나 조리개 번호(스톱)로 표시될 수도 있습니다. 펄스 스튜디오 광원의 전력은 줄(J)로 표시됩니다. 예: 150J, 300J, 500J, 1000J.

모스크바에서 구입할 수 있는 전문 스튜디오 사진 장비 제조업체: Hensel, Bowens, Broncolor, Profoto, Rekam, Prograph, Visatec, Multiblitz, Elinchrom, “Marco”, “Marco-Pro”, Prolinca, GuangBao, Falcon, Raylab. 라이트 쉐이핑 어태치먼트. 부착물은 기계적 연결(총검 장착)을 통해 광원에 부착되어 캐릭터를 변경하는 역할을 하는 매달린 구조물입니다. 광속.

빛의 성격

    지향성 조명(단단하고 날카로운) - 물체에 빛과 그림자의 날카로운 전환을 생성하는 조명, 경우에 따라 눈부심(예: 스포트라이트, 밝은 태양, 모든 점 광원).

    확산광(부드러움, 그림자 없음) - 넓은 표면에서 방출되는 빛으로 물체를 균일하고 동일하게 조명하므로 날카로운 그림자나 눈부심이 없습니다(예: 흰색 커튼으로 덮힌 창에서 나오는 빛, 창에서 반사되는 빛). 밝은 벽, 흐린 흐린 날씨 - 구름에서 나오는 빛의 반사). 빛의 성질에 따른 노즐의 분리:

지향성 조명 - 튜브, "플레이트", 벌집 등. 확산광 - 우산(때때로 반사되거나 투과됨), 소프트 박스 및 그 종류 등

반사경

패시브 조명 장비. 빛 자체는 방출되지 않고 반사(또는 빛을 통해 빛나기)만 하므로 방향, 특성 및 색온도를 변경할 수 있습니다. 일반적으로 흰색, 검정색, 금색 또는 은색 직물로 원형 또는 직사각형 프레임에 입혀집니다.

펄스 동기화

펄스 동기화는 광 펄스와 카메라 셔터 개방의 동시성입니다. IR 트리거, 동기화 케이블, 카메라 플래시 등 동기화 장치의 주요 방법을 나열해 보겠습니다.

    IR 트리거는 범용 동기화 방법입니다. 이것은 카메라의 외부 플래시(소위 핫슈) 위치에 부착되는 작은 상자입니다.

    모노블록에는 해당 트랩 장치가 있으므로 동기화는 적외선 펄스를 통해 발생합니다.

    동기화 케이블 - 광원의 동기화 커넥터와 카메라의 동기화 커넥터에 연결된 와이어를 통한 동기화입니다. 커넥터 유형은 제조업체마다 다릅니다.

    플래시 - 카메라의 내장 또는 외부 플래시가 다른 광원에 "발화"합니다(그 안에 "트랩"이 설치되어 있음). 조명 사진에서 카메라 플래시의 빛 간섭을 방지하려면 카메라 플래시를 덮고(예: 판지로) 전력을 줄여야 합니다.

대부분의 카메라에서 플래시는 다음과 같이 작동합니다. 즉, 노출을 결정하는 데 필요한 평가 펄스를 발사한 다음 메인 펄스를 발사합니다. 눈은 일반적으로 이 두 플래시를 하나로 인식하지만 광원의 "트랩"이 첫 번째 펄스에 의해 트리거되어 노출 부족 프레임이 발생합니다. 해결책: 카메라나 플래시(가능한 경우 Nikon 카메라 등)에서 평가 펄스를 끄거나 "노출 메모리" 버튼을 사용하십시오.

때로는 첫 번째 평가 펄스를 통과하고 두 번째 평가 펄스를 트리거할 수 있는 펄스 소스가 있지만 이는 드물며 스튜디오의 모든 모노블록에는 이 기능이 장착되어야 합니다. 카메라 플래시 동기화 방식이 불편한 이유다.

무선 동기화 - 무선 채널을 통한 동기화입니다. 일반적으로 이것은 수신기와 송신기의 세트입니다. 수신기는 광원의 동기화 커넥터에 연결되고 송신기는 IR 트리거처럼 카메라에 연결됩니다. 장점: 밝은 태양 아래서도 눈이 멀지 않으며, 일본 관광객들은 야외 사진 촬영 중에 플래시로 인해 방해를 받지 않습니다.

펄스광 작업 시 노출 측정

최신 카메라의 Expo 자동화는 스튜디오 펄스 조명과 함께 작동하도록 설계되지 않았습니다. 카메라로 노출을 결정하는 것은 불가능합니다! 따라서 스튜디오 촬영은 카메라의 수동모드(M, Manual)에서만 진행됩니다.

매트릭스 감도

디지털 노이즈를 방지하려면 카메라에 사용 가능한 가장 낮은 감도로 촬영하세요. 또한 JPG보다는 RAW로 촬영하는 것을 강력히 권장합니다.

발췌

모노블록의 펄스 지속 시간은 매우 짧습니다. 따라서 우리는 카메라에서 소위 X-sync 셔터 속도(보통 1/200~1/500초)를 설정합니다. 동기화 속도는 셔터가 완전히 열리는 최소 셔터 속도입니다. 셔터 속도를 더 낮게(더 짧게) 설정하면 프레임의 노출되지 않은(검은색) 부분이 생깁니다. 셔터 속도를 길게 설정해도 결과에 영향을 미치지 않습니다. 스튜디오의 자연광에 비해 펄스 광의 파워가 높고 펄스 지속 시간이 짧기 때문입니다.

결론: 사진 스튜디오에서 펄스광을 사용하여 작업할 때는 셔터 속도를 사용하여 노출을 제어하는 ​​것이 불가능합니다. 조리개는 광원의 전력을 변경하거나 광원에서 모델까지의 거리를 변경하는 것을 제외하고 펄스 광원으로 작업할 때 노출을 제어하는 ​​유일한 방법입니다.

올바른 노출 결정

우리는 모노블록의 조리개와 파워로 노출에 영향을 미칠 수 있다는 것을 이미 이해했습니다. 하지만 올바른 노출을 결정하는 방법은 무엇입니까? 두 가지 옵션을 고려해 보겠습니다.

  • 플래시 미터

올바른 노출(올바른 조리개)을 결정하기 위해 플래시 미터가 있습니다. 본질적으로 이것은 카메라에 내장된 노출계와 달리 펄스광으로 작동할 수 있는 노출계입니다. 플래시 미터를 사용하려면 간단한 지침을 읽으십시오.

  • 밝기 히스토그램

플래시 미터가 없더라도 절망하지 마세요. 디지털 카메라에는 캡처된 프레임의 히스토그램을 표시하는 기능이 있습니다. 밝기 히스토그램은 이미지의 하프톤 분포 그래프로, 가로축은 밝기(왼쪽의 검은색에서 왼쪽의 하프톤 그라데이션)를 나타냅니다. 하얀색오른쪽) 및 수직 - 주어진 밝기 값을 갖는 상대적인 포인트 수입니다(열이 높을수록 포인트가 많아집니다).

히스토그램을 조사하면 다음을 얻을 수 있습니다. 일반적인 생각노출의 정확성(노출 과다 및 노출 부족 결정)에 대해 알아보고 필요한 노출 변화를 평가합니다. 촬영할 때 히스토그램이 "노출 부족"(왼쪽) 또는 "노출 과다"(오른쪽)를 의미하는 위쪽 가장자리에 닿지 않도록 노력하고 가능하면 균일한 분포를 모니터링하면 됩니다. 히스토그램을 가로로 표시합니다(특정 프레임의 세부 사항에 따라 다름).

빛은 사진가의 주요 도구입니다. 빛의 도움으로 우리는 말 그대로 이미지를 그립니다. 강한 조명, 일몰 하늘 또는 달 풍경을 배경으로 한 여성의 부드러운 인물 사진이나 남성 사진 - 사진의 성공 여부는 조명 선택에 80% 달려 있습니다. 이전 기사에서 우리는 이미 빛의 색온도, 빛의 방향, 배광 법칙 및 조명의 특성에 대해 이야기했습니다. 이번 글에서는 특징을 살펴보겠습니다.

작동 특성과 조명 지속 시간에 따라 광원은 상수 광원과 펄스 광원(가변)으로 구분됩니다.

영구 소스 조명지속적으로 빛을 방출합니다. 작동 중에는 피사체에 지속적으로 조명이 비춰집니다. 지속적인 광원에는 자연광뿐만 아니라 백열등, 전기 제품, 랜턴, 램프의 인공 조명도 포함됩니다. 일광, 특수 비디오 조명, 스튜디오 상수 광원 등

펄스 소스 조명그들은 사진가의 명령에 따라 짧은 시간(1초 미만) 동안만 빛을 방출합니다. 펄스 소스는 내장 및 외부 카메라 플래시, 스튜디오 플래시 모노블록 등 모든 종류의 사진 플래시입니다.

펄스 소스는 1000분의 1초 안에 카메라의 감광성 매트릭스에 이미지를 등록하는 데 필요한 빛의 양을 생성할 수 있습니다. 일정한 광원으로부터 충분한 양의 빛을 받으려면 일반적으로 더 긴 작동 시간이 필요합니다. 빛의 강도에 따라 이 시간은 밝은 날에는 수천분의 1초부터 밤 풍경, 희미한 조명, 별 등을 촬영할 때는 수십 초까지 걸릴 수 있습니다.

그래서 가장 큰 차이점은 지속적이고 펄스적인 광원그들의 일의 성격상. 이러한 차이는 지속광과 펄스광을 사용한 촬영의 특성을 야기합니다. 일정한 빛을 사용하면 모든 것이 다소 명확하고 복잡하지 않습니다. 모든 사진 작가는 주로 일정한 자연광을 사용하여 촬영하기 시작합니다.

일정한 광원을 사용한 촬영의 특징:

1. 일정한 빛의 양을 조절하는 주요 노출 매개 변수는 셔터 속도입니다. 물론 셔터 속도는 조리개 및 ISO와 불가분의 관계로 작동합니다. 그러나 가장 중요한 것은 지속적인 소스로 작업할 때 사진가가 실제로 셔터 속도에 제한이 없습니다(움직임을 촬영할 때 카메라 흔들림 및 흐려짐으로 인한 움직임의 출현과 관련된 제한은 제외) 예를 들어 밝은 태양 아래에서 촬영할 때는 원하는 만큼 짧게 설정할 수도 있고, 별의 움직임을 기록할 때는 원하는 만큼 길게 설정할 수도 있습니다.

2. 99% 확신을 갖고 언제든지 사진을 찍을 수 있습니다. 일정한 광원은 1분 전과 같은 방식으로 빛날 것입니다.작동 중에 연속 광원은 빛의 강도와 색온도를 약간 변경할 수 있지만 이는 일반적으로 점진적으로 발생하므로 사진가는 변경 사항에 적응할 수 있습니다. 유일한 예외는 흐린 날의 밝은 태양입니다. 이 태양은 구름 뒤에 나타나거나 지며, 그 결과 조명의 특성이 크게 달라집니다.

3. 셔터 버튼을 누르기 전부터 가능합니다. 조명의 특성을 보고 평가합니다., 흑백 패턴 및 피사체가 사진에 담게 될 최종 모습입니다.

4. 일정한 광원이 자연적인 것이라면, 당신은 통제력이 제한되어 있습니다그 힘과 방향. 자연광으로 촬영한다는 것은 조명 조건에 적응하는 것입니다. 옵션은 다를 수 있습니다.

— 적절한 조명(시간, 날씨 등)을 기다립니다.

- 적당한 빛이 있는 장소를 선택하세요

- 빛의 질을 향상시키기 위해 쉘터, 반사판, 디퓨저 등을 사용하십시오.

펄스 소스 작업의 차이점은 무엇입니까? 때때로 플래시가 터지지 않는 이유는 무엇입니까? 펄스광으로 작업할 때 어려운 점은 무엇입니까? 아래에서 이러한 모든 질문에 대한 답을 찾을 수 있습니다.

펄스 광원을 사용한 촬영 기능:

1. "빛"을 가지고 다닐 수 있고 완전히 제어할 수 있습니다.광속의 힘, 방향, 특성, 폭, 때로는 부착물을 사용하여 색온도를 조정하도록 설정되기도 합니다.

2. 펄스 광원 작동용 전기가 필요합니다.일반 외장 플래시에 대해 이야기하는 경우 배터리나 축전지를 구입하면 문제가 해결됩니다. 그러나 이동 중에 스튜디오 모노블록을 사용하면 더 어려울 것입니다. 장치 자체, 랙 및 소프트박스 외에도 발전기를 휴대하고 장치를 연결해야 합니다. 게다가 소스가 많아질수록 더 긴 시간촬영할 때 이러한 "배터리"는 현장 스튜디오에 더 비싸고 무거워집니다. 물론 실내에서 촬영할 때는 전원 공급에 문제가 없습니다.

3. 매우 짧은 펄스를 갖는 펄스 소스 움직임을 멈출 수 있게 해주세요"긴" 셔터 속도에서도 마찬가지입니다. 예를 들어 외장 플래시를 사용하면 1/125초의 셔터 속도에서도 점프하는 사람의 정지된 이미지를 얻을 수 있는데, 이는 일정한 빛으로 촬영할 때 동일한 동작을 정지시키지 않습니다. 모든 펄스 소스가 "동결" 펄스로 사용될 만큼 짧은 펄스를 갖고 있는 것은 아닙니다. 예를 들어, 저렴한 스튜디오 올인원 장치는 일반적으로 스튜디오에서 물이 튀는 것을 얼리는 것을 허용하지 않습니다. 따라서 숙련된 사진작가는 외부 플래시를 사용하여 물을 얼리거나 일정한 빛으로 짧은 셔터 속도로 촬영합니다.

4. 모노블록 모델 이름이 완전히 일치하는 일부 저렴한 펄스 모노블록 색온도가 약간 다를 수 있습니다.저것들. 두 사람이 만들어낸 충동 동일한 소스서로 온도가 약간 다를 수 있습니다. 그러나 이는 중요한 것은 아니며 사진을 볼 때 극단적인 경우에만 눈에 띕니다.

5. 컷오프 패턴은 즉시 표시되지 않습니다., 이는 펄스 소스(주로 외부 플래시)에 의해 제공됩니다. 모델링 조명 기능이 내장된 스튜디오 모노블록을 통해서만 사전에 조명 방식을 대략적으로 추정할 수 있습니다. 플래시로 작업할 때는 조명을 "눈으로" 설정하고 테스트 사진을 찍어 플래시의 위치와 설정을 선택해야 합니다.

6. 노출 제한– 표준(고속 동조 아님) 모드에서는 셔터 속도를 카메라 플래시 동조 속도보다 짧게 설정할 수 없습니다(카메라 모델에 따라 일반적으로 1/200-1/320초 이상). 위반한 경우 이 규칙의프레임의 일부는 검은색 줄무늬(카메라 셔터)로 덮여 있습니다.

7. 펄스 소스가 작동하지 않을 수 있음셔터를 누르는 순간 프레임이 사라집니다. 최대 일반적인 이유플래시 및 모노블록이 발사되지 않음:

· 장기간 활동이 없으면 플래시가 "잠들었습니다". 이렇게 하려면 동기화 장치의 셔터나 트리거 버튼을 다시 누르기만 하면 됩니다.

· 배터리가 방전되었습니다(플래시 자체 또는 싱크로나이저). 배터리 또는 축전지를 교체하십시오(항상 예비 배터리를 준비하십시오).

· 접점이 헐거워졌습니다. 플래시가 단단히 고정되었는지, 싱크로나이저와 접촉이 있는지 확인하세요.

· 과열 - 촬영을 잠시 쉬십시오. 외장 플래시가 과열되면 배터리를 제거하고(견딜 수 없을 정도로 뜨거워짐) 플래시와 별도로 보관하세요. 이렇게 하면 배터리가 더 빨리 식을 수 있습니다.

· 동기화가 작동하지 않습니다. 동기화 장치의 기능을 확인하십시오. 아마도 최대 동기화 거리가 위반되었으며 동기화 장치가 단순히 "완료되지 않음"일 수 있습니다.

· 램프가 소진되었습니다. 수리를 위해 외부 플래시를 가져가고, 모노블록에서는 소진된 램프를 새 램프로 교체합니다(예비 램프가 있는 경우).

이러한 작업의 특징 지속적이고 펄스적인 광원각 유형의 조명을 개별적으로 더 효과적으로 사용하는 방법뿐만 아니라 혼합된 조명으로 촬영할 때 흥미로운 효과를 얻는 방법도 알아야 합니다. 그러나 이러한 기술에 대한 자세한 내용은 별도의 기사에서 확인하세요. 그 와중에 좀 보세요 다양한 조명 소스를 혼합하는 방법에 대한 비디오 튜토리얼 색온도(혼합 조명으로 촬영).

이제 다양한 광원에 대한 기본적인 이해를 가지셨기를 바랍니다. 이제 모든 것을 실천에 옮길 때입니다!

좋은 사진을 찍으세요!

그래서 당신은 많은 일을 하는 방법을 알고 있습니다 좋은 카메라, 그리고 스튜디오를 조직해야 할 것 같나요? 하지만 어떤 스튜디오 조명을 선택해야 할지, 지속 조명인지 펄스 조명인지 알 수 없습니다. 그리고 일반적으로 그들 사이의 차이점은 무엇이며 왜 그들은 두 가지 유형의 광원을 그렇게 많이 생각해 냈습니까? 그리고 더 많은 질문이 경험이 부족한 사람을 괴롭히므로 이제 우리는 그것을 알아 내려고 노력할 것입니다.

먼저 각 유형의 광원이 무엇인지 이해해야 합니다.

일정한 광원

전기 콘센트에 연결되어 있는 동안 지속적으로 빛나기 때문에 영구적입니다. 그들은 다양한 램프를 기반으로 작동합니다. 할로겐, 형광등, 금속 할로겐, 백열등, LED.

그들은 많은 장점을 가지고 있습니다.

예를 들어, 사용하면 컷오프 패턴이 즉시 표시됩니다. 즉, 촬영 후 얻은 사진이 뷰 파인더에 표시되고 규칙이 작동하므로 촬영합니다.

연속, 고속 촬영이 가능합니다.

다른 장점으로는 상대적으로 저렴하고 사용하기 쉽다는 점을 들 수 있습니다. 노출은 자연에 따라 직접 설정할 수 있으며 동기화 도구가 필요하지 않습니다.

일정한 광원은 조정 가능합니다. 즉, 조명 전력을 조정하거나 조정할 수 없습니다.

이 유형의 경우 조명기구모든 종류의 광 형성 부착물 및 장치가 생산됩니다.

이러한 유형의 조명 소스의 또 다른 중요한 장점은 직접 제작할 수 있다는 것입니다. 디자인이 상대적으로 단순하기 때문에 자신만의 장비를 만들고 싶어하는 사진작가에게 폭넓은 기회가 열립니다.

단점 중 하나는 펄스 광원에 비해 동일한 무게와 크기 표시로 상대적으로 낮은 전력을 볼 수 있다는 것입니다.

많은 에너지가 낭비되기 때문에 에너지 소비가 높으며 사진 촬영이 이루어지지 않을 때에도 작동합니다.

또한 이러한 광원 자체가 매우 뜨거워지고 주변 공간, 즉 스튜디오를 가열합니다. 조명을 켠 후 일정 시간이 지나면 뜨거워지고, 모델이 땀을 흘리고, 화장품이 새고, 정물이 음식은 품질이 저하되고 매력적인 외관을 잃게 됩니다. 또한 환기 시스템과 방 냉각에 돈을 써야 합니다.

이러한 장치의 전력은 와트(W) 단위로 측정됩니다(예: 60w 또는 100w). 램프의 와트 수 또는 장치에 여러 개의 램프가 있는 경우 여러 램프의 총 전력(와트)입니다. 전체 장치에 대해. 일상생활에서 사용하는 것과 동일한 램프를 사용하는 경우가 많으며, 와트수에 따라 램프를 교체하여 광속의 강도를 조절할 수 있습니다.

조명 기술 분야에서 가능한 모든 혁신이 출현함에 따라 나열된 문제 중 일부는 눈에 띄지 않게 되었습니다. 예를 들어, 에너지 절약 램프그들은 더 적은 전력을 소비합니다. 동일한 광속 전력을 가진 많은 현대 램프는 훨씬 덜 가열됩니다.

많은 스튜디오 사진가들은 여전히 ​​일정한 광원을 사용하는 것을 즐깁니다. 특히 사진 촬영에서는 더욱 그렇습니다. 인물 사진.

펄스 광원

이러한 유형의 조명기는 카메라 셔터가 작동되는 순간에만 빛을 발하여 강력한 광 펄스를 생성하므로 펄스형 조명이라고 합니다.

펄스 광원은 종종 플래시라고 불립니다.

데이터 소스에는 세 가지 유형이 있습니다. 온카메라 플래시, 모노블록, 발전기 플래시.

첫 번째 것만으로는 충분하지 않습니다. 큰 장치, 내장 플래시의 더욱 강력하고 고급 아날로그로 가장 자주 사용됩니다. 즉, 카메라와 조명 장치는 핫슈를 사용하여 단일 장치를 구성하여 저조도 조건에서 사진을 촬영할 수 있지만 내장 플래시보다 가능성이 더 넓습니다.

이 장치는 카메라 플래시뿐만 아니라 스튜디오 플래시로도 작동할 수 있습니다. 이를 위해 다양한 장치가 생산되어 기능이 크게 확장되었습니다. 그리고 중요한 특징 이 장치전원과 독립적으로 작동하므로 이동성이 뛰어납니다.

모노블록, 이것은 장치의 모든 요소가 하나의 하우징에 있는 스튜디오 플래시 유형입니다. 전기 코드를 사용하여 표준 콘센트에 연결하면 장치를 사용할 수 있습니다. 상대적으로 콤팩트하지만 다소 무거운 메커니즘으로, 특히 가능한 모든 경우에 항상 사용하기 편리하지는 않습니다. 복잡한 시스템크레인 등 조명 장비 설치.

그리고 일반 스탠드에서도 무게중심이 너무 높아 구조물 전체가 뒤집힐 위험이 높기 때문에 작은 높이에서도 플래시가 떨어져 파손될 가능성이 높습니다.

모노블록은 일정한 광원과 카메라 플래시에 비해 매우 강력하지만 발전기 플래시에 비해 성능이 떨어집니다.

모든 컨트롤은 모노블록의 후면 또는 측면 벽에 위치하므로 장비 판독값을 보기 위해 몸을 구부릴 필요가 없습니다. 이러한 장치 대부분의 설정은 매우 유연하고 범위가 넓습니다. 다양한 동기화 장치를 사용할 수 있습니다. 또한 대부분의 최신 모노블록에는 표준으로 광 채널을 통해 동기화하는 기능이 있으며 플래시를 슬레이브 또는 마스터로 구성할 수 있습니다. 스튜디오에서 여러 플래시로 복잡한 조명 구성표를 구축해야 한다고 가정하면 구매할 키트에 조명 채널을 따른 동기화가 있어야 합니다. 이것은 가장 저렴한 옵션입니다. 첫 번째 플래시는 케이블 또는 라디오 싱크로나이저를 통해 점화되고 나머지는 처음부터 조명 채널을 통해 켜집니다.

또한 이 조명기 범주에는 조정이 전혀 없거나 일정한 펄스 전력을 사용하거나 최소한의 조정(예: 2~3단계의 펄스 강도)을 사용하는 매우 저렴한 조명기가 있습니다. 그러나 예산이 매우 제한되어 있다면 이 방법도 시작하기에 나쁜 선택은 아닙니다. 사실, 그런 플래시는 어디에서나 구입할 수 없습니다. 저는 지역 센터에 살고 있으며 지역 사진 가게에는 비슷한 플래시가 있습니다. 최근 몇 년세 개 (2015 년 정보)를 본 적이 없는데 이것이 드물다고 말할 수 있지만 인터넷에서 원한다면 찾을 수 있습니다.

발전기 유형이 깜박입니다.

이 유형의 플래시는 제어 장치이기도 한 생성기와 조명 헤드로 구성됩니다. 발전기에서 전기가 생성되어 케이블을 통해 머리로 전달됩니다. 여러 개의 헤드를 하나의 발전기에 연결할 수 있으며 이는 종종 동기화 문제를 해결합니다. 발전기 플래시는 평균적으로 모노 블록보다 강력하며 일반적으로 더 비쌉니다.

조명 헤드는 모노 블록보다 가볍습니다. 스탠드에 설치하면 케이블도 비슷한 문제를 일으킬 수 있지만 무게 중심이 높은 문제는 덜 느껴지지만 이 경우 헤드가 떨어지면 플래시의 일부만 손상된 경우 수리가 더 쉽고 저렴하며 새 것으로 교체할 수 있습니다.

디자인에 관계없이 모든 스튜디오 플래시에는 실제로 퍼프(광 펄스의 속어)를 생성하는 플래시 램프와 파일럿 라이트를 생성하는 파일럿 램프라는 두 개의 램프가 있습니다. 각 스튜디오 플래시에는 일정한 광원이 있어 사진에 나타나는 대략적이고 일반적인 빛과 그림자 사진을 볼 수 있습니다. 이것을 파일럿이라고 합니다. 모델링 램프는 플래시 램프보다 훨씬 덜 강력합니다.

예를 들어 플래시 전력은 줄 단위로 측정됩니다. 200J, 500J, 1000J

펄스 동기화다양한 방식으로 생산됩니다.

  • 동기화 케이블 - 동기화 커넥터를 통해 플래시에 연결되고 어댑터를 통해 카메라 핫슈에 연결되는 케이블을 통한 동기화입니다.
  • IR 트리거는 적외선 펄스를 사용하는 범용 동기화 방식으로, 핫슈를 사용하여 카메라에 연결된 작은 상자처럼 보입니다. 이는 광 펄스를 이용한 일종의 동기화인데, 사람의 눈에 보이지 않는 범위에서 펄스가 생성된다.
  • 플래시 - 플래시를 사용한 동기화 및 이전 방법, 이는 광 펄스와 집광 소자를 사용한 동기화입니다. 점화 플래시는 내장되거나 카메라에 내장되거나 다른 동기화 방법을 사용하여 연결되어 다른 플래시를 점화할 수 있습니다.
  • 라디오 싱크로나이저 - 장치는 두 개의 작은 상자처럼 보입니다. 하나는 핫슈를 통해 카메라에 연결된 송신기이고, 다른 하나는 플래시에 연결된 수신기이며, 송신기는 셔터를 놓으면 무선 신호를 생성합니다. 수신기가 그것을 집어 플래시를 터뜨립니다.

펄스형 및 상수형의 모든 광원에는 빛을 형성하는 가능한 모든 장치가 장착될 수 있습니다. 빛을 형성하는 부착물. 이러한 부착물은 크기가 다른 총검을 사용하여 연결되며 일반적으로 총검의 직경이 다르며 때로는 고정 방법이 다릅니다. 다른 부착물에 부착되는 부착물이 있습니다. 예를 들어 커튼을 반사경에 부착할 수 있습니다.

예를 들어 카메라 플래시와 같이 한 가지 유형의 조명 장치에만 특화된 부착물이 있습니다.

비표준 수단을 사용하여 전력을 조정할 수 있다고 말해야합니다. 즉, 광원과 풀 스케일 설정 사이에 가능한 모든 발광 장치가 많을수록 조명 강도가 낮아집니다.

펄스 광원은 평균적으로 훨씬 더 강력하기 때문에 부착물을 사용할 때의 빛 손실은 지속적인 빛을 사용할 때보다 덜 눈에 띕니다.

많은 전문 사진작가들은 작업에 일정 광원과 펄스 광원을 모두 사용하며, 때로는 동시에 사용하기도 합니다. 물론 각 유형에 내재된 기능에는 몇 가지 제한이 있고 선호도가 형성되어 있습니다. 예를 들어, 저전력일정한 조명으로 인해 대규모 장면을 촬영하거나 매우 복잡한 건물을 짓는 것이 불가능할 때도 있습니다. 조명 구성표. 그러나 인물 사진에서는 많은 사람들이 일정한 빛을 선호합니다. 그리고 사시와 같은 조명 기술의 방향은 때로는 가정용 손전등과 같은 지속적인 광원을 사용하지만 카메라 플래시 없이는 존재할 수 없습니다.

그리고 여기서 무엇을 어떻게 촬영할 것인지, 어떤 목적으로 스튜디오가 필요한지 이해해야 합니다. 보편화의 길을 택할 수 있습니다. 예를 들어, 300J의 출력을 가진 세 개의 플래시 세트는 초보 사진가가 가질 수 있는 거의 모든 문제를 해결하는 데 적합하다고 믿어집니다. 물체와 정물을 촬영할 때 여전히 200J 출력의 모노 블록을 사용하고 있지만 인물 사진의 경우에도 이 출력이면 충분합니다. 그러나 나는 또한 지속적인 조명 없이는 할 수 없습니다. 나는 그것을 다양한 조명 구성표에 자주 사용합니다.

모두들 즐거운 사진 촬영을 하시고, 조명 장비를 마스터하세요.

펄스광 대 지속광. 목록 2016년 4월 7일에 작성됨

"필름 대 디지털"과 "캐논 대 니콘" 사이의 계층 구조에 있는 오랫동안 풀리지 않는 딜레마 중 하나는 "일정한 광인가 펄스 광인가?"라는 질문입니다.

이 질문에 대해 다음과 같은 답변을 찾았습니다.

"우리는 즉시 일정한 빛을 볼 수 있지만 펄스 빛만 상상합니다."

나는 이것이 대답이라고 생각하지 않고 오히려 정의의 논리적 결과라고 생각합니다. 이는 마치 일정한 빛으로 비디오를 촬영할 수 있지만 펄스 빛으로는 비디오를 촬영할 수 없다는 것과 같습니다. 어서 해봐요?!

- "유일한 차이점은 힘의 차이입니다." 증거로 그들은 충동과 조종사의 한 소스에서 촬영한 배경에서 1미터 떨어진 곳에 두 개의 프레임을 제공합니다.

예, 그러한 조건에서는 실제로 차이가 없지만 이는 다소 특수한 것입니다.

- "지속적인 빛은 눈을 더욱 즐겁게 하며 (내가 가장 좋아하는 것) - 영화 같은 그림을 만들어냅니다." '영화'라는 개념이 너무 모호해서 별도의 글을 써야 할 시점이다. 동의합니다. 직장에서 일정한 빛플래시보다 정말 좋지만 최종 결과만 중요하며 접근 방식에 따라 크게 달라집니다.

이 주제에 대해 이미 엄청난 양의 정보가 작성되었으며 어떤 빛이 더 나은지 말할 수 없으며 모든 것이 작업에 달려 있다는 것이 오랫동안 알려져 왔습니다. 원칙적으로 모든 문제는 어떤 빛으로도 해결될 수 있다는 생각으로 연구를 시작하겠습니다. 또 다른 점은 어떤 종류의 빛이 이러한 문제를 더 쉽게 또는 더 저렴하게 해결할 수 있다는 것입니다. 그래서 흩어지지 않기 위해 반사판이 달린 펄스 헤드와 150W 데드라이트 1개를 사용하기로 결정했습니다.

1. 첫 번째 요점에 모든 명백한 것들을 넣자. 이것이 힘이다: 아주 최소한이라도 펄스 소스좁은 빔에서 Dedik보다 최대 5걸음 앞서 있습니다. 무게 이점은 일반적으로 펄스 조명(카메라 플래시 참조)에 제공되지만 우리의 경우에는 데드라이트가 설득력 있게 승리합니다. 또한 설치 및 구성이 간편합니다. 이것은 또한 에너지 소비이기도 합니다. 이동성 측면에서 펄스 조명이 훨씬 앞서 있습니다(저에게는 이것이 결정적인 요소입니다). 비용 개념은 여전히 ​​장비 등급과 동일하지만, 집단적으로 농사를 짓는다면 지속적인 조명을 사용하는 것이 좋습니다.

2. 두 번째 요점은 일에 관한 것입니다. 실제로 일정한 조명으로 작업하는 것이 훨씬 더 즐겁습니다. 소스는 빠르게 조정되고 프레임에서 이동하고 숨기는 것이 편리합니다. 가시광선은 작업을 크게 단순화합니다. 그리고 가장 큰 장점은 일정한 빛을 사용하면 좁은 광선을 얻는 것이 훨씬 쉽다는 것입니다. 한 가지 큰 단점은 네트워크 외부에서 작업할 때 프레임 수가 아니라 분 단위로 계산된다는 점입니다. 휴식을 취하고 싶다면 달리고 모든 소스를 끄십시오. 두 번째 단점은 상당히 뜨거워진다는 것입니다.

권력은 그 자체로 목적이 아니지만 위치의 크기를 결정하며, 예를 들어 200-300 평방 미터의 공간을 채워야 할 경우 충동을 취하는 것이 더 논리적입니다. 충동을 가지고 작업하는 것도 흥미롭지만 여기서는 또 다른 요소, 즉 외부 빛이 작용합니다.

태양을 심고 싶든 테이블 램프를 사용하든 이 모든 것이 장비를 선택할 때 결정적인 포인트입니다. 그러나 여기서 중요한 것은 지구력입니다. 펄스광으로 작업할 때는 펄스와 별도로 외부광을 조사할 수 있습니다. 일정한 조명으로 작업할 때는 셔터 속도가 전체 조명에 적용됩니다. 이는 업무에도 영향을 미칩니다. 일반적으로 셔터 속도를 사용하여 작업하는 것이 일정한 빛에 대한 장점으로 간주된다는 것이 재밌지만 저에게는 다릅니다.

소요 시간 측면에서 보면 일정한 조명으로 작업할 때 개인적으로 펄스를 사용할 때보다 프레임당 시간이 2배 더 적게 소요되지만 이는 사람마다 다릅니다.

3. 마지막으로 빛 자체에 대해 살펴보겠습니다. 물리적으로 펄스 조명과 지속적인 조명은 모두 동일한 법칙에 따라 작동하므로 일부 차이점은 장치와 관련이 있으며 다를 수 있습니다.

펄스 빛은 훨씬 더 많은 대비를 갖습니다. 요점은 조명이 있는 영역과 조명이 없는 영역 사이의 밝기 차이와 조명 자체의 구조에 있습니다. 여기에는 몇 가지 이론이 있습니다.

거리에 따른 빛의 강도 의존성은 법칙을 따릅니다. 역제곱: 거리가 멀어질수록 거리의 배수의 제곱만큼 강도가 감소합니다. 하지만 기하광학자연에는 존재하지 않는 점광원의 이상적인 빛을 고려합니다.

나는 실험을 하기로 결정했다. 첫 번째 예: 최소 전력 37.5J의 반사경이 있는 Hensel 조명.

측정 결과, 거리가 2배 증가하면 2스톱(4배), 2.5배 증가하면 3스톱 감소하는 것으로 나타났습니다. 따라서 펄스가 점 소스의 특성에 접근하고 있다고 결론을 내릴 수 있습니다.

이것이 바로 중간 폭 빔의 150W 데돌라이트에서 볼 수 있는 것입니다.

거리를 2배와 2.5배 늘리면 빛이 각각 1.6스톱과 2.4스톱 감소합니다. 강도 감소가 덜한 이유는 무엇입니까?

나는 문제가 렌즈에 있다고 생각했습니다. 결국 개방형 램프를 사용한 펄스 광이지만 대부분의 영구 광원은 렌즈로 되어 있습니다. 이론을 확인하기 위해 렌즈 유무에 관계없이 손전등을 사용하여 유사한 실험을 수행하기로 결정했습니다.

색상이 얼마나 훌륭하게 떠오르는지 주목해 보세요(BB 설정은 동일함).

넓은 빔의 손전등과 렌즈가 없는 손전등도 각각 2스톱과 3스톱의 강도 감소를 보여주었습니다.

그러나 빔이 좁아지면 강도 감소는 각각 1.6스톱과 2.2스톱만큼 뚜렷하지 않습니다.

이것으로부터 우리는 렌즈 조명이 제어 가능성을 위해 대비를 희생한다는 결론을 내릴 수 있습니다. 그리고 거의 모든 일정한 광원이 렌즈로 되어 있다는 점을 고려하면 이는 조명을 선택할 때에도 중요합니다.

내가 제공하는 예는 "실험실"이며 거리가 증가함에 따라 이러한 비율이 변경된다는 점을 이해해야 합니다. 그러나 이렇게 작은 거리에서도 분명한 사실은 펄스형 광이 본질적으로 대비가 더 높다는 점입니다. 하지만 Dedolight를 사용하면 먼 거리에서 좁은 광선을 얻는 것이 더 쉽습니다.

내가 얻은 결과는 LED 패널 및 소프트박스와 같은 넓은 소스에서는 작동하지 않습니다. 여기서는 역거리 법칙이 작동합니다.

나는 또 다른 이론을 가지고 있습니다: 회절 작용입니다. 사실은 일정한 빛이 끊임없이 빛나고 플래시 램프가 타 오르고 사라질 시간이 있다는 것입니다. 이것은 이미 내가 탐구하지 않은 빛의 파동 이론에 적용되지만 효과가 있어야합니다.

4. 나는 또한 1200J 펄스로 이 실험을 시도했고 이것이 내가 얻은 것입니다.

강도가 1.7스톱, 2.5스톱 감소!

이 경우 빛 발생률의 감소는 다른 것으로 설명됩니다. 중요한 재산빛: 반사. 당신이 구울이고 검은 방에 산다면 이것은 무시할 수 있지만 나는 천장과 벽이 흰색입니다. 그러므로 가능한 가장 강한 빛 패턴을 얻으려면 벽에서 반사되는 빛을 무시할 수 있는 일정한 빛을 선택합니다. 큰 중요성실내에 조명을 구축하는 경우를 원칙으로 합니다. 물론 플래그를 조작하고 저전력으로 작업할 수도 있지만 사진은 계속해서 일정한 조명을 사용할 때와는 다르게 인식됩니다.

5. 그리고 여기서 우리는 인식의 문제라는 다소 개인적인 질문에 도달합니다. 우리는 일정한 빛에 더 익숙합니다. 우리가 밤낮으로 보는 모든 빛은 일정합니다. 즉, 밝기와 대비의 차이도 우리에게 익숙합니다. 이는 어떤 조명에도 유리한 시작을 제공하지 않지만 근본적으로 작업을 구별합니다.

증거를 위해 다음은 37.5J 펄스와 넓은 빔의 손전등을 비교한 사진입니다. 둘 다 동일한 강도 감소를 보였습니다.

나는 당신에 대해 모르지만 측정에 따르면 모든 것이 동일하지만 맨 윗줄의 대비가 더 많고 빛의 차이가 더 강한 것 같습니다.

6. Upd: 또 다른 중요한 요소를 언급하는 것을 잊었습니다. 사실 저는 디지털과 영화를 모두 촬영합니다. 경험에 따르면 펄스 조명으로 촬영한 프레임은 사진 촬영 시 수정이 필요한 경우가 많습니다. 그리고 다이내믹 레인지에도 불구하고 충동적으로 작업할 때 필름은 디지털보다 훨씬 열등합니다. 영구 필름으로 작업할 때 모든 장점을 유지합니다. 보통 나에게는 빛의 선택이 가장 중요하지만 때로는 이 원칙에 따라 빛을 선택해야 할 때도 있다.

요점: 어느 조명이 더 좋은지, 둘 다 더 좋은지 말하기는 불가능합니다. 나는 이렇게 결정했습니다. 실외에서는 빛이 펄스되고 실내에서는 일정합니다. 그리고 또한 다양한 옵션조합: 예를 들어 아래 사진에서 충격이 창문에 부딪히고 방의 회로는 일정합니다.

마지막으로, 여기 다양한 프레임의 크롭이 있습니다. 충동이 어디에 있고 어디가 일정한지 추측해 보세요.

사진가의 세계에서는 연출된 사진과 취재 사진 중 무엇이 더 나은지, 사진에서 무엇이 더 중요한지, 즉 감정이나 촬영 기술이 무엇인지에 대한 논쟁이 자주 있습니다. 캐논과 니콘 중 어느 것이 더 멋있는가에 대한 악명 높은 논쟁은 언급할 가치도 없습니다. 수천 개의 의견과 주장이 있지만, 때로는 조건과 기술적 능력에도 불구하고 때로는 덕분에 걸작을 창조하는 방법을 아는 사람들이 항상 최종 요점을 제시합니다. 그리고 이것은 기꺼이 또는 비자발적으로 자신을 모방하기 시작하는 수백 명의 사진가에게 발전 방향을 제시합니다.

우리는 한편으로는 의견의 다양성을 보여주고, 다른 한편으로는 사진가들이 목표 달성을 위해 집중할 수 있고 집중해야 하는 것을 선택할 수 있도록 돕기로 결정했습니다. 오늘은 유명하고 존경받는 사진작가들과 촬영의 미묘한 차이에 대한 간단한 인터뷰를 진행합니다. 우리는 전문 사진가들에게 다음 질문에 간략하게 대답해 달라고 요청했습니다. 어떤 조명을 선호하시나요? 그 이유는 무엇인가요?


물론 충동적이죠. 영구에는 제한의 바다가 있습니다.


나는 펄스광과 지속광 모두에 대해 동일한 방식으로 작업합니다. 저는 펄스형을 더 좋아해서... 닫힌 조리개 등으로 작업할 수 있습니다. 편안한 일스튜디오에서 (지속적인 것들은 모델을 많이 뜨거워지고 메이크업을 끝없이 조정해야 합니다). 일부 예술적인 디자인에서는 지속광이나 혼합광을 사용합니다.


상수, 포인트. 눈으로 볼 수 있으며 밀리미터 단위의 정밀도로 빛을 세심하게 조절할 수 있습니다.


나는 스튜디오에 플래시가 있기 때문에 더 자주 플래시를 사용합니다. 그러나 때로는 일정한 조명을 사용하기도 합니다. 매우 짧은 셔터 속도(물 동결)가 필요한 특수 촬영을 하지 않거나 반대로 긴 셔터 속도로 촬영하는 경우 어떤 조명을 사용할지에 큰 차이가 없습니다. 글쎄, 일정한 빛을 사용하면 사진의 패턴이 우리가 보는 것과 똑같을 것이라는 점을 제외하면. 그러나 디지털 기술에서는 이것이 그렇게 중요하지 않습니다.


2007년경부터 나는 지속적인 조명을 점점 더 많이 사용해 왔습니다. 주문을 위해 펄스 라이트가 남아 있습니다. 왜? 카메라 매장에서 구입한 조명기(일정광)가 하나도 없습니다. 모든 램프는 일반 상점에서 구매하거나 직접 제작한 것입니다.

복잡한 작곡의 경우 다양한 악기를 사용하는 것이 흥미롭습니다. 큰 수광원. 때로는 단순한 손전등(세부 사항을 강조하거나 뉘앙스를 강조하기 위해)일 수도 있고 때로는 양초나 등유 램프일 수도 있습니다.

사진관의 램프는 항상 내 요구 사항을 충족시키지 못하며 가격이 터무니없이 높은 경우가 종종 있습니다.

맥박. 제 생각에는 지속적인 조명보다 더 많은 장점이 있습니다. 가장 중요한 것은 동일한 에너지 소비로 그 강도가 일정한 것보다 훨씬 더 크다는 것입니다. 그리고 결코 너무 많은 빛이 없습니다! 더욱이, 전문적인 지속광은 펄스광보다 훨씬 더 많은 비용이 들며, 이 가격은 비용이 아니라 영화 산업의 예산에 의해 정당화됩니다. 우리는 예산상 일정한 자원을 사용해야 합니다. 일반적으로 무엇이 더 나쁘고 무엇이 더 좋은지 명확하게 말하는 것은 불가능합니다. 두 가지 유형의 광원 모두 장점이 있고 단점이 있습니다.

아직도 주고 싶어 실용적인 조언초보 사진 작가의 경우: 펄스 조명으로 촬영할 때 스튜디오의 모든 조명을 끄면 눈앞에 나타나는 사진에 즐겁게 놀라게 될 것입니다. 그렇지 않으면 거의 무작위로 사진을 찍어야 하며 빛을 제어하는 ​​방법을 결코 배우지 못할 것입니다.


저는 거의 항상 펄스광을 사용합니다. 그것은 역사적으로 나에게 더 친숙합니다. 이를 통해 더욱 창의적인 가능성을 실현할 수 있습니다. 물론, 프레임에 무엇이 포함될 것인지에 대한 정확한 그림을 즉시 얻을 수 있기 때문에 지속적인 조명으로 작업하는 것이 더 쉽습니다. 내 생각에는 앞으로 몇 년 안에 조명 장비 제조업체의 기술적 도약이 기대되어야 한다고 생각합니다. 그리고 우선, 지속적인 스튜디오 조명에서 가치 있는 틈새 시장을 쉽게 차지할 수 있습니다. LED 장치. 그리고 가격, 밝기, 그리고 기술 사양.


작업에 따라. 아니면 기분이나 편리함 때문입니다. 둘 다 장단점이 있습니다.



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