تحليل العمل الصوتي. خطة لتحليل الأعمال الصوتية

الطبيعة التصويرية العاطفية للمسرحية ككل ، البرنامج (إن وجد). ميزات النوع. الشكل والنغمة الرئيسية. الطابع الرمزي العاطفي وأهم الوسائل التعبيرية للموسيقى للأجزاء الرئيسية من المسرحية (المواد الموضوعية بشكل أساسي). ديناميات التنمية (إذا تم التعبير عنها بوضوح) أهم وسائل تنفيذها. السمات المميزة لأسلوب الملحن في المسرحية. ارتباط المسرحية بالتقاليد المقابلة (التقاليد).

تحليل الدورة الآلية للمنمنمات.

الطبيعة التصويرية العاطفية للدورة ، البرنامج (إن وجد). تكوين الدورة. تجميع المسرحيات المدرجة في الدورة حسب طبيعتها التصويرية وخصائص النوع. أهم وسائل الجمع بين القطع في الدورة. الشخصية التصويرية العاطفية العامة وأهم الوسائل التعبيرية للموسيقى لبعض القطع التي تدخل في الدورة. قيمة الدورة في عمل الملحن. السمات المميزة لأسلوب الملحن في الدورة. ارتباط الدورة بالتقاليد (التقاليد).

تحليل المنمنمات الصوتية.

عند تحليل المنمنمات الصوتية ، يجب أن تسترشد بخطة قسم "تحليل المنمنمات الآلية" ، مع استكمالها بالنقاط التالية:

الارتباط بين النص اللفظي والموسيقى. نسبة الأجزاء الصوتية والأدوات ومعناها. مستودع الأجزاء الصوتية والأدوات.

تحليل الدورة الصوتية للمنمنمات.

عند تحليل الدورة الصوتية للمنمنمات ، ينبغي للمرء أن يسترشد بخطة قسم "تحليل الدورة الآلية للمنمنمات" ، مع استكمالها بالنقاط التالية:

الارتباط بين النص اللفظي والموسيقى. نسبة الأجزاء الصوتية والأدوات ومعناها. المستودع السائد للأطراف الصوتية والفعالة.

تحليل عمل فعال مكتوب في شكل دورة سوناتا سيمفونية.

الطبيعة التصويرية والعاطفية للعمل ككل ، البرنامج (إن وجد). ميزات النوع. تكوين الدورة ، المفتاح الرئيسي. المحتوى والبنية واللغة الموسيقية لكل جزء من الدورة: الشخصية التصويرية العاطفية وخصائص النوع الرئيسي للجزء ككل ، ودوره في مسرحية الدورة ؛ الشكل والمفتاح الرئيسي للقطعة ؛ الشخصية التصويرية العاطفية وأهم الوسائل التعبيرية للموسيقى في الأقسام الرئيسية للحركة (المواد الموضوعية بشكل أساسي) ؛ ديناميات التنمية في الجزء ككل وفي الأقسام الفردية (إذا تم التعبير عنها بوضوح) ، أهم وسائل تنفيذها. أهم وسائل الجمع بين الأجزاء في دورة. قيمة العمل في عمل الملحن. السمات المميزة لأسلوب المؤلف في العمل. ارتباط العمل بالتقاليد (التقاليد).

تحليل قطعة مفيدة كبيرة أحادية الحركة.

الطبيعة التصويرية والعاطفية للعمل ككل ، البرنامج (إن وجد). ميزات النوع. الشكل والنغمة الرئيسية. الطابع الرمزي العاطفي وأهم الوسائل التعبيرية للموسيقى في الأقسام الرئيسية للعمل (المواد الموضوعية بشكل أساسي). ديناميات التطور في العمل ككل وفي أقسام منفصلة (إذا تم التعبير عنها بوضوح). قيمة العمل في عمل الملحن. السمات المميزة لأسلوب المؤلف في العمل. ارتباط العمل بالتقاليد (التقاليد).

تحليل الاوبرا.

حبكة. ميزات النوع. الارتباط بين النص اللفظي والعمل الدرامي والموسيقى. السمات المميزة للدراما (أهمية مبادئ الدراما الموسيقية ، وتيرة العمل ، ونسبة العناصر الدرامية والغنائية والملحمية ، ونسبة المشاهد الجماهيرية والمشاهد بمشاركة عدد قليل من الشخصيات). نسبة الأجزاء الصوتية والأوركسترا ومعناها. النوع السائد (أنواع) اللحن الصوتي. تكوين. قيمة مبادئ التكوين الموسيقي. وسائل موسيقية لدمج أجزاء من الأوبرا (أرقام ، مشاهد ، لوحات ، أعمال). أهم الوسائل الموسيقية لتوصيف الشخصيات الرئيسية (في وجود مشاهد جماهيرية كبيرة - ووسائل التوصيف المستخدمة في هذه المشاهد). ديناميات تطور الصور الرئيسية (في حالة تعبيرها المميز) أهم وسائل تنفيذها. قيمة العمل في عمل الملحن. السمات المميزة لأسلوب المؤلف في العمل. ارتباط العمل بالتقاليد (التقاليد).

تحليل الخطابة والكنتاتا.

عند تحليل الخطابات والكانتات التي تشبه الدراما الأوبرا (وجود حبكة مطورة نسبيًا ، ممثلين) تحتاج إلى الاسترشاد بخطة قسم "تحليل أوبرا".

يتم إجراء تحليل الخطابات والكانتات الأخرى وفقًا للخطة التالية:

قاعدة القصة. ميزات النوع. الارتباط بين النص اللفظي والموسيقى. نسبة العناصر الدرامية والغنائية والملحمية ، الحلقات المنفردة (المجموعة) والحلقات الكورالية (الأرقام ، المشاهد). نسبة الأجزاء الصوتية والأدوات ومعناها. النوع السائد (أنواع) اللحن الصوتي. تكوين. الوسائل الموسيقية لتوحيد الأجزاء. أهم الوسائل الموسيقية لتجسيد الصور الرئيسية. ديناميات تطور الصور الرئيسية (في حالة تعبيرها المميز) أهم وسائل تنفيذها. قيمة العمل في عمل الملحن. السمات المميزة لأسلوب المؤلف في العمل. ارتباط العمل بالتقاليد (التقاليد).

بالإضافة إلى ذلك ، بناءً على توجيهات المعلم ، يمكن تفكيك بعض أو كل أجزاء الخطابة (كانتاتا) وفقًا للخطة التالية:

أساس الحبكة ، والشخصية التصويرية العاطفية ، وميزات النوع للجزء ككل ؛ دورها في مسرحية العمل ؛ الشكل والمفتاح الرئيسي للقطعة ؛ الشخصية التصويرية العاطفية وأهم وسائل التعبير عن موسيقى الأقسام الرئيسية للحركة (المادة الموضوعية بشكل أساسي) ، وديناميكيات التطور في الحركة ، ككل وفي الأقسام الفردية (إذا تم التعبير عنها بوضوح) .

أسئلة الامتحان

وزارة التربية والتعليم بجمهورية موردوفيا

GBOU RM SPO (الكلية) "كلية Zubovo-Polyansk التربوية"

التطوير المنهجي

"تعليق توضيحي مكتوب لعمل صوتي كورالي"

جمع: مدرس VKK Savina NS.

زوبوفا بوليانا ، 2013

ملاحظة توضيحية.

أحد أشكال العمل التحليلي لمعلم الموسيقى المستقبلي (المدرسة الابتدائية) هو التعليق التوضيحي المكتوب للعمل الصوتي والكورالي. هذا العملذات صلة بهذا المكان الكبير في النشاط الإبداعي للمعلم يشغلها العمل الصوتي والكورالي (يسعد الطلاب بالمشاركة في هذا النوع من النشاط الموسيقي). عند وضع خطة الدرس ، يولي المعلم الكثير من الاهتمام للمرحلة الأولى من العمل على الأغنية - الإعدادية. بالضبط في المرحلة التحضيريةيُجري المعلم تحليلًا صوتيًا كوراليًا لعمل موسيقي ، مع مراعاة الأعمال الصوتية من حيث تصويرها ، وإمكانية الوصول إلى المحتوى ، وتسلسل تكوين المهارات والقدرات الصوتية والكورالية ، مع تحديد أساليب وتقنيات محددة للعمل.

للقيام بمهمة فنية وأدائية ، يحتاج أخصائي المستقبل إلى إتقان طرق مختلفة لفهم المواد الموسيقية والشعرية: التحليل والمقارنة والمقارنة والتعميم وما إلى ذلك ، والتي تعمل في علاقة وثيقة. في عملية التعليق التوضيحي ، يتم استخدام الأساليب المذكورة أعلاه ، والتي تساهم في تكوين مهارات وقدرات التعليم الذاتي. تم إنشاء التطوير المنهجي بناءً على الأعمال العلمية لقادة الجوقة والمنظرين: E. Dyganova و L. Bezborodova و P. Chesnokov و B. Tevlin وغيرهم.

الغرض من التعليق التوضيحي: إعداد الطالب للعمل المستقل كمدير.

في عملية كتابة العمل ، يتم حل المهام التالية:

اكتساب مهارات وقدرات التعليم الذاتي عمل مستقلمع الأدب والتحليل والمقارنة ومنهجة الحقائق والتعميمات والاستنتاجات ؛

إتقان المصطلحات المهنية ؛

تشكيل النظرة المهنية ؛

إعداد الطلاب للعمل المستقل للمنتخب.

يتكون هذا العمل من قسمين: القسم الأول هو "توصيات لتجميع التعليقات التوضيحية على أغنية ذخيرة المدرسة. تعلم أغنية المدرسة "؛ القسم الثاني - "توصيات لتجميع التعليقات التوضيحية على الأعمال الكورالية في ذخيرة المدرسة" (فصول الصغار والكبار).

قسم "توصيات لتجميع التعليقات التوضيحية على أغنية ذخيرة المدرسة. تعلم أغنية المدرسة.

الشكل الأول من عمل الطلاب المكتوب المستقل هو التعليقات التوضيحية القصيرة المكتوبة على الأعمال المدرجة في ذخيرة المدرسة. يتم تنفيذ هذا العمل التحليلي ذو التوجه المهني وفقًا للخطة التالية:

1. التعريف والتعريف:

المحتوى العاطفي والدلالي للعمل ووسائل التعبير ؛

تحديد الميزات والصعوبات ؛

المهام التربوية: تربوية ، تربوية ، تطويرية ، تكوينية.

2. "تعلم أغنية المدرسة" وتشمل ما يلي:

ملخص المحادثة التمهيدية (معلومات حول مؤلفي الأغنية ، المحتوى ، تحليل طبيعة الموسيقى) ، والتي يتم إجراؤها في شكل سرد مع تضمين الأسئلة المتاحة للطلاب والإجابات المقترحة ؛

تغطي خطة البروفة جميع عناصر التعلم بعد عرض الأغنية والحديث.

فمثلا:

استمع إلى الجملة الأولى (الصوت وأداء الآلة) ؛ كرر العبارة الأولى معي ؛

نغني كشخص واحد (نحقق صوتًا متناغمًا) ؛

دعنا نقول الكلمات في إيقاع (العمل على الإلقاء) ؛

استمع إلى العبارة الثانية وحدد ما إذا كان لها أي تشابه مع العبارة الأولى (تطوير الذاكرة الموسيقية) ، إلخ.

تعكس خطة الأداء الإيقاع والتغييرات الديناميكية في آيات مختلفة من الأغنية ، والصياغة ، والذروة الخاصة والعامة ، وطبيعة علم الصوت (السكتات الدماغية) ، واللهجات ، والإيقاف المؤقت ، والكلمات المضغوطة منطقيًا ، إلخ.

عند كتابة تعليق توضيحي ، للحصول على دراسة أعمق لعمل موسيقي ، يمكنك استخدام المخطط التالي:

مكان ومغزى الأغنية في موضوع الدرس (الربع).
ملاحظات تمهيدية (تاريخ الأغنية ، معلومات عن المؤلفين ، أشكال فنية ذات صلة).
نصائح لأداء الأغاني.
أسئلة لتوضيح الانطباعات: ما تأثير الموسيقى ، وما الصورة الموسيقية ، وما الذي تعبر عنه الموسيقى؟
مشاهدة تطور الموسيقى وتحديد ذروتها.
اختيار الآلات الموسيقية المناسبة للمرافقة.
تعريف النموذج (لماذا هذا البناء؟).
ما هي أنواع الفنون ذات الصلة التي يمكن استخدامها؟
وضع خطة التنفيذ.
بيان الصعوبات في العمل وطرق التغلب عليها.
علاقة بين اللحن والمرافقة؟
كشف وسائل التعبير الموسيقي؟
تعريف المهام (التعليمية ، التدريبية ، التطويرية).
الواجب المنزليفيما يتعلق بهذا العمل.
تحديد ارتباط الموسيقى بالحياة؟
تعداد أعمال هؤلاء المؤلفين؟
لماذا يسمى العمل بذلك وإلى أي مجال يمكن أن ينسب؟
ما هي أهمية هذا العمل؟
ما هي القدرات والمهارات والقدرات الموسيقية للطلاب التي تساهم في تصور هذا العمل؟
في أي فئة أكثر ملاءمة لدراسة هذه المادة الموسيقية؟
ما هي العوامل من حياة المؤلف ، المتعلقة بفترة إنشاء هذا العمل ، التي يمكن استخدامها لإثارة اهتمام الطلاب والسامي لضمان فهم أعمق لهذا العمل؟

مثال على ذلك هو التعليقات التوضيحية التالية للطالب.

تعليق توضيحي على "غروب الشمس" الرومانسية لإي جريج.

يحدث التعارف مع الملحن النرويجي E. Grieg “Sunset” عند دراسة موضوع “موسيقى شعوب العالم”. يعبر هذا العمل عن حب الملحن العميق لطبيعته الأصلية.

تمت كتابة العمل في شكل ثنائي ، ولكن في نفس الوقت ، عند دراسة موضوع "بناء (أشكال) الموسيقى" ، يمكن لفت انتباه الأطفال إلى حقيقة أنه في المقاطع المزدوجة ، يمكن مقارنة التخصص في الأول الجزء مع القاصر في الجزء الثاني يجعل من الممكن إدراك هذه الرومانسية بوضوح كشكل من جزأين. عند العمل على نقاء التنغيم ، يجب الانتباه إلى صعوبة أداء عمل موسيقي وهو يكمن في وجود الكثير من القفزات في اللحن (الرابع النقي ، الخامس النقي ، الصغرى السادس ، السابع الصغرى ، إلخ. .) ، تكوين الفاصل الزمني للثواني الرئيسية والثانوية. الإيقاع بسيط ، مع تناوب لا يزيد عن ثلاث فترات. يجب أن يكون توجيه الصوت طبيعيًا وواضحًا. النطاق ليس أكثر من أوكتاف. حجم العمل 12/8 ، مما يضفي على الموسيقى طابعًا سلسًا يشبه موسيقى الفالس. المقياس الكبير (B الرئيسي) في الجزء الأول من الشعر يعطي الموسيقى طابعًا أخف وزنًا ولطفًا - مثل شعاع الشمس الذي يحاول اختراق الغيوم. نعومة خاصة وحنان وإلهام من خلال الانسجام البسيط للحركة الثانية. في هذا الجزء يقع تتويج هذا العمل على كلمة "أبناء .." ؛ كما لو أن الملحن يغني "تهويدة" للنوم الطبيعة وكل أشكال الحياة على الأرض. من أجل نقل صورة العمل الموسيقي بشكل أعمق ، فإن كلمات الجملة التالية في الجزء الثاني "البتولا تهمس قليلاً .. الأحلام تأتي إلى أبناء الأرض ...." من المستحسن أن تغني على تنفس السلسلة. وكلمات النص "قريبًا ستختفي الشمس خلف الشريط القرمزي" والنتيجة الأداتية التالية ، تكمل هذه الصورة بشكل رائع.

تعلم الرومانسية بقلم إي جريج "غروب الشمس".

ش. في هذا الدرس ، سوف نستمر في التعرف على أعمال الملحن النرويجي إدوارد جريج.

ما الأعمال التي تتذكرها من قبل هذا الملحن؟ (إجابات الأطفال)

(لتسجيل مقتطف من عمل "الصباح"قصة)

يقع Trollhausen Manor على الساحل الخلاب في صمت. في سلام ووحدة بالقرب من الطبيعة الجميلة والقاسية ، قضى الملحن النرويجي إي جريج ، أول كلاسيكي من الموسيقى النرويجية ، مؤسس الموسيقى الوطنية النرويجية ، حياة طويلة.

لأكثر من 100 عام ، أسرت موسيقاه المستمعين بشعرها وعفويتها.

النرويج بلد قوي وشجاع. في منتصف القرن التاسع عشر ، ازدهرت الثقافة النرويجية الوطنية.

ولد E. Grieg في عام 1843 في مدينة بيرغن الساحلية الكبيرة. سيطر على عائلة جريج شغف متحمس للموسيقى. كانت والدته عازفة بيانو غالبًا ما كانت تؤدي في حفلات المدينة ، وكان شقيقه الأكبر جون يعزف على آلة التشيلو.

منذ الطفولة ، أحب جريج الموسيقى والطبيعة النرويجية ، والتي غناها لاحقًا مجازيًا وشاعريًا في أعماله. غالبًا ما كان يتجول في الغابات والقرى ، يستمع إلى أصوات الطبيعة والغناء الشعبي والإيقاعات والنغمات التي شكلت أساس موسيقاه.

بعد التخرج ، ذهب إلى ألمانيا إلى مدينة لايبزيغ. بعد أن تلقى تعليمه في ألمانيا وعاد إلى النرويج ، كرّس كل جهوده لتطوير الثقافة النرويجية الوطنية.

نمت شهرة إدوارد جريج كملحن وعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية بسرعة. يقدم الكثير من الحفلات الموسيقية ، ويتعرف على الملحن الروسي PI Tchaikovsky ، الذي أصبح فيما بعد صديقه.

اتحدت موسيقى PI Tchaikovsky و Edvard Grieg بالجمال والإخلاص والشعر وحب الطبيعة.

كانوا يطلق عليهم "مطربين" من طبيعتهم الأصلية. على الرغم من أن تشايكوفسكي لم يكن يعرف اللغة النرويجية ، ولم يكن إدوارد جريج يعرف اللغة الروسية ، فقد تواصلوا بلغة الموسيقى التي لا تتطلب ترجمة.

الاستماع للموسيقى والقصة.

أقترح اليوم الاستماع إلى أحد أعمال إي جريج ثم تعلمه (لم يتم الإعلان عن العنوان).

"الغروب" - الاستماع.

مناقشة حول القطعة التي سمعتها.

هل أنت على دراية بهذا العمل؟

إلى أي ملحن تنتمي؟

ماذا يخبرنا هذا العمل؟

في أي وقت من اليوم رسم الملحن؟

ما هي المشاعر التي تم التعبير عنها في هذه القطعة؟ (الطبيعة تستعد للنوم ، لذلك تعبر الموسيقى عن المشاعر والمزاجات المقابلة للشخص - الشعور بالهدوء والحنان والسلام (وهنا فقط يتم التعبير عن عنوان العمل).

W. ظاهرة طبيعية رائعة - غروب الشمس محبوب للغاية من قبل العديد من الفنانين. وطوال تاريخ الرسم العالمي ، تم رسم آلاف اللوحات التي تصور غروب الشمس في المساء.

تحليل مبني على لوحة آي آي ليفيتان "أمسية الصيف"

دبليو انظر إلى صورة الفنان الروسي آي ليفيتان.

في أي وقت من اليوم صور الفنان؟ لماذا تظن ذلك؟ ما هي الألوان السائدة في هذه الصورة؟

ما الذي يظهر في المقدمة؟ (ضواحي قرية مهجورة مسيجة بسياج من أعمدة غير مستوية ، ثم حقل كبير وشريط من الغابة)

ما هو مبين في الوسط؟ (الغابة المشمسة تجذب وتومئ لنفسها وأريد الهروب من الظل البارد للشفق من أجل الركض هناك)

أين يؤدى هذا الطريق؟ (ربما هي مثل الطريق إلى المجهول عالم جميلأو "الطريق إلى الخلود").

U. ما الذي يجعل غروب الشمس جميلًا؟ ربما ليس فقط ما يسمح لك بمشاهدة الصور ذات الجمال المذهل. الوقت هو ما يهم! نشاهد غروب الشمس في نهاية اليوم. كيف كان يومك؟ هل جلب لنا الفرح أو الحزن؟ هل فعلنا بأنفسنا عملًا صالحًا لمنفعة الآخرين ، أم على العكس من ذلك ، فعلنا فعلًا سيئًا ، أو أزعجنا شخصًا ما؟ مثل هذه الأفكار لا تأتي في الصباح: إنها للآمال والخطط. يقضي اليوم في مخاوف ، مشغول بالعمل. عندما تغرب الشمس تحت الأفق ، لخص. هذا هو الوقت المناسب للتفكير في الحياة ، في جمال الطبيعة وخلودها ، في مكاننا فيها. لا عجب أن هذا الوقت من اليوم مرتبط ارتباطًا وثيقًا بمزاج الروح الذي ألهم الشعراء والفنانين. تسمى لوحات الفولغا التي رسمها آي ليفيتان قصائد غنائية. كثير منهم يعيد إنتاج اللحظات التي تلون فيها انعكاسات غروب الشمس السماء وسطح الماء الهادئ ("المساء. الوصول الذهبي") ، ومباني الدير وانعكاسها في الماء ("رنين المساء") ، أوراق الخريف القرمزية ("أمسية الصيف").

(تم تحليل الصورة من أجل فهم أعمق للعمل الموسيقي)

يو. والآن سنستمع إلى هذا العمل مرة أخرى ، ونحاول مرة أخرى أن نشعر بمزاج هذه الصورة والمشاعر التي تعبر عنها الموسيقى ، ونتذكر أيضًا لحن هذه الرومانسية.

إعادة الاستماع إلى مقطوعة موسيقية.

تعلم الرومانسية

أتعلم الرومانسية بعبارات متعددة التكرار ومهام جديدة. إنني أولي اهتمامًا خاصًا للنغمات الدقيقة للحن ، والتعبير ، والإلقاء ، وتكوين الصوت ، والتنفس ، وما إلى ذلك. (يشار إلى تعقيد التعلم في شرح العمل). أقوم بربط كل العمل في تعلم قطعة موسيقية بصورة مقطوعة موسيقية.

هذه هي الطريقة التي يمكن أن يستمر بها العمل على التعبير عن قصة "غروب الشمس" الرومانسية لإي جريج: "في المساء يكون الظل طويلًا ، ويكون لديك قصر. لقد أسقطته ، لا أريد الإعجاب بمثل هذا الظل. اجعلها أكثر ليونة ، غنائها.

بعد العبارة الثانية: "على الأرض" - كانت هناك أرض صغيرة ، وهناك ترنيمة ، لكنك لم تغنيها. "الحجاب" - "أ" - تغني بعمق لتغمر الأرض كلها في الظلام.

بعد تعلم الآية الأولى ، يمكنك التفكير في:

في منتصف الليل صمت

تهمس أشجار البتولا قليلاً ،

تأتي الأحلام إلى بني الأرض

الأحلام تحلق فوق العالم.

ليس لديك صمت. "أنا" - أغني ، وأغني بصوت مسموع قليلاً. يجب أن يكون هناك الكثير من أحرف العلة ، ولكن القليل من الحروف الساكنة ... "للأبناء" - انظر كيف يحب إي جريج الناس. "أ" - مرة أخرى بعمق ، "تهب الأحلام" - بهدوء ، كما لو كانت على الأمواج. تسمع المشاعر التي يشاركنا فيها الملحن ، لذا حاول أن تغني بالطريقة التي عاشها Grieg. ينقل جمال الطبيعة هذا ، عمق المشاعر.

يجب أن يتم إتقان طرق التعبير عن فرديتهم من قبل الأطفال في أداء الأنشطة في عملية التراكم و "العيش" من قبلهم لحالات عاطفية مختلفة ، والتي يعطي "التدريب" المستمر لها صفة جديدة - تنميتها كمجموعة روحية وثقافية إبداعية الشخصية.

قسم "توصيات لتجميع التعليقات التوضيحية للعمل الكورالي في ذخيرة المدرسة.

إن ذخيرة جوقة الناشئين أكثر تعقيدًا مع شكل المقاطع المزدوجة. يتعرف الطلاب على مجموعة متنوعة من أنواع موسيقى الكورال:

الأغاني الشعبية (الكنسي ، غناء ساريلا ، غناء من جزأين) ؛

أغاني شعوب مختلفة من العالم.

أغاني الملحنين من الوطن.

أغاني الملحنين - كلاسيكيات.

الأغاني الوطنية

أغاني الموضوع.

في الطبقات العليا ، مع تراكم الخبرة في أداء الكورال ، تصبح الذخيرة أكثر تعقيدًا بالتدريج. هنا ، يجري العمل على أسلوب أداء الأعمال من قبل الملحنين الفرديين و لغة موسيقيةعصور مختلفة ، تطور تعدد الأصوات.

لذلك ، يعد تجميع تعليق توضيحي لعمل كورالي من ذخيرة المدرسة أكثر صعوبة في العمل المستقل للطالب. مهارة الدراسة الشاملة للنتيجة الكورالية ضرورية. عند تجميع تعليق توضيحي ، يمكنك اقتراح المخطط التالي:

3. الأعمال الرئيسية لهذا المؤلف لجوقة الأطفال.

4. معلومات عامةحول المصنف: الاسم الكامل للعمل ، سنة (فترة) كتابة الموسيقى ومؤلف النص ، تأليف فناني الأداء.

5. خصائص النوع الكورالي ، يمكن أن تكون: منمنمة كورال ، أغنية كورالية ، رومانسية كورالية ، ترتيب أو ترتيب لأغنية شعبية ، إلخ. إذا كانت القطعة الموسيقية عبارة عن ترتيب لأغنية شعبية أو نسخ مقطوعة صوتية ، فمن الضروري وصف القطعة في شكلها الأصلي ، وتحليل درجة التغيير في المقطوعة الكورالية مع الأصل.

6. تحليل العمل: المحتوى ، الشخصية الرئيسية. أجزاء العمل (شكل) ، طبيعة كل جزء. العلاقة بين النص الأدبي والشكل الموسيقي.

7. الوسائل التعبيرية للعمل: طبيعة اللحن ، اللحن ، الإيقاع.

8. ميزات اللغة التوافقية والانحرافات اللونية والتشكيلات. ملامح الهيكل الإيقاعي للحن والمرافقة.

9. نوع ونوع الجوقة ، خصائص النسيج ، طبيعة الخط اللحني لكل جزء. نطاق أجزاء الكورال والكورال بأكمله بشكل منفصل.

10. تحديد إمكانيات استخدام العمل في العمل مع جوقة فصول معينة من المدرسة ، مع مراعاة درجة "تقدم" الكورال.

11. الصعوبات اللغوية والإيقاعية والخطية والصوتية وغيرها من الصعوبات التي قد تواجهها جوقة في سن المدرسة عند تعلم مقطوعة. طرق للتغلب على هذه الصعوبات.

12. المهارات الصوتية والكورالية المكتسبة من قبل الكورال نتيجة العمل في العمل.

13. إجراء تحليل (يهدف إلى إثبات تفسير المرء لمصنف موسيقي).

عند العمل على عمل كورالي ، يمكن التوصية بأساليب التعلم التالية:

تقسيم العمل إلى أجزاء صغيرة وكاملة نسبيًا ودراستها مع كل جزء كورالي على حدة ، وكذلك في مجموعات مختلفة من الأجزاء ؛
ربط المقاطع المتعلمة بالتركيبات المنتهية في الغناء كأطراف منفصلة. وكذلك الجوقة كلها.
العمل على المهارات الصوتية والكورالية - ثقافة الصوت ، والإلقاء ، والمجموعة ، والبنية اللحنية والتوافقية (الاستماع النشط إلى عمل بمساعدة السمع الداخلي ، والصرف ، والنطق ، والغناء بمقاطع مختلفة ، والغناء بمفاتيح مختلفة ، والغناء مع وبدون مرافقة ، الغناء بفم مغلق ، غناء التسلسلات التوافقية للنتيجة خارج الإيقاع) ؛
استخدام تمارين صوتية وموسيقية سمعية خاصة عند تعلم الأماكن الصعبة ؛
استخدام آلة موسيقية في العمل مع الكورال ؛
العمل على الأداء الفني للعمل: الصياغة ، الفروق الدقيقة ، إيجاد الوتيرة الصحيحة ، العرض العاطفي للنص اللفظي. تعريف الكورس بخطة الأداء.

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

نشر على http://www.allbest.ru/

كُتب العمل لجوقة مختلطة من 4 أصوات. في الشريطين الثالث عشر والرابع عشر ، تغني الكورال الأنثوي بانقسام ، مما يعطي أهمية للنص الأدبي ، ومعناه. الأجزاء الكورالية مشغولة للغاية. في حفلات الرجال هناك موضوع رئيسي (3 ضد ، 4 ضد ، 5. ، 10 ضد). هذا يرجع إلى انتقال الخط اللحني إلى الجزء الذكوري واختياره.

يتميز العرض الكورالي بالوحدة التوافقية ، وغياب التناقضات الحادة ، والتوازن ، والاهتمام الخاص بالأفقي. تتقلب المسافة بين الأصوات في حدود الثلثين والأرباع.

نطاق العمل بأكمله: من "la" للأوكتاف الصغير إلى "mi" للأوكتاف الثاني.

نطاق سوبرانو 1: ("fa" من الأوكتاف الأول إلى "mi" من الأوكتاف الثاني).

نطاق سوبرانو 2: ("إلى" أوكتاف الأول إلى "أوكتاف الثاني).

نطاق فيولا 1: ("si" من أوكتاف صغير إلى "سول" من أول أوكتاف).

نطاق ألتو 2: ("لا" أوكتاف صغير إلى أوكتاف "سول").

نطاق الجوقة الذكورية: ("ميل" من أوكتاف صغير لـ "القيام" من أول أوكتاف).

تعتبر tessitura لأجزاء الكورال والجوقة بأكملها مريحة تمامًا ، باستثناء أنه يتعين على الكورال الذكر أن يرنم نفس النغمة لفترة طويلة من الوقت ، مما يؤدي إلى توتر الصوت وتقلص النغمة.

النمط اللحني للأصوات سلس ، بلاستيكي ، بدون تقلبات حادة. في كل طرف ، من المهم قيادة لحن أفقي ، مع إبراز الكلمات الدلالية الفردية في العبارات والجمل. من الصعوبة بمكان الغناء بصوت واحد في جوقة الذكور وفي جزء الكمان. يجدر أيضًا الانتباه إلى غناء مجموعات الأوكتاف (8 م) ، عند 5-8 م ، تظهر علامات إضافية "la # ، ملح #" ، والتي يجب غنائها بوتيرة بطيئة ، مع نغمة الصوت بشكل صحيح. في جزء الجوقة الذكورية في 5،6،10 نغمات ، يجدر غناء ترنيمة ببطء لكلمة "معبد" ، "نور" ، المقطع "نفسه". لكلمة واحدة ، هناك ترديد في 4 أثمان مدته ، مما قد يؤدي إلى خطر حدوث "مداخل". يجب غناء كل صوت بشكل فعال. في جزء من جوقة النساء (13 م) ، غيّر بعناية إلى مفتاح مختلف وقم بغناء انتقالات حادة للداعم. تعد القفزات الفاصلة مثل "b3" أكثر شيوعًا ، وهناك أيضًا فترات "ch4" التي تتطلب غناءًا إضافيًا أثناء التعلم من أجل نقاء التنغيم.

العمل عبارة عن شكل بيت شعر مع إضافة ونطق صغير في النهاية ، لذلك يجب الانتباه إلى التركيب اللحني.

إيقاع العمل بطيء جدًا ، مما يمثل صعوبة من الناحية الإيقاعية ، لأن قد تتأثر جودة الفرقة الإيقاعية. صوت جوقة لحني صوتي

ميزات القاموس للعمل: التعبير الواضح ، فصل الحروف الساكنة بين نهاية وبداية جملتين (1-2 حرف متحرك ، 5-6 أحرف متحركة ، 11-12 حرفًا متحركًا) ، هجوم صوتي عند اصطدام حرفين متحركين (3-4 أحرف متحركة) . ، 8 طن ، 14 طن). تكمن الصعوبة في وجود إيقاع منقط (1-4 أطنان ، 9 ، 10 ، 12 طنًا). يتم الحفاظ على حركة هذا العمل بشكل أساسي في فترات الثماني ، وهناك نصف فترات. من أجل التنفيذ الدقيق لأي رسم ، بالإضافة إلى الحفاظ على المخطط الإيقاعي العام للعمل بأكمله ، من الضروري تقسيم الفترات الإيقاعية المشروطة إلى فترات أصغر.

وفقا للنص الأدبي والموسيقي ، هناك حاجة إلى التنفس المتسلسل في 1-2 طن من الآية الثانية ، 3-4 أطنان من الآية الثانية ، 5-6 أطنان من الآية الأولى ، 7-8 أطنان من الآية الآيات الأولى والثانية 9-10 م وفي حالات أخرى يجب أخذ قيصرية قصيرة. هناك تغيرات في وتيرة الاتصال حيث بلغت ذروتها (9-12 طن) عند 7-8 طن. في الآية الثانية ، لا بد من إبطاء الغناء وتوسيعه.

تنشأ روابط ترجمة النص من الجورجية إلى الروسية من عدم تطابق ذروة العبارات في النص الأدبي. هناك تناقضات بين المقطع الرئيسي المشدد والنقطة النغمية الرئيسية للمقطع الموسيقية. طبيعة الصوت الصوتي مقيدة وعاطفية. لنقل الصورة الموسيقية للعمل ، يتم استخدام ديناميكيات مختلفة ، ووجود فيرماتا. على سبيل المثال ، في m.7-8 من الآية الثانية ، يتم استخدام fermata لاختتام الآية منطقيًا والانتقال إلى جوقة النساء. النوع الرئيسي من المعرفة السليمة هو Legato ، عندما يجب أن تكون جميع المقاطع مرتبطة ببعضها البعض بإحكام.

استضافت على Allbest.ru

...

وثائق مماثلة

تحليل موضوعي للعمل الكورالي للجوقة المختلطة كابيلا بواسطة آر شومان "الصمت الليلي". فكرة العمل ، تحليل صوتي كورالي ، إيقاع مترو ، قيادة صوتية. طبيعة الغناء التنفس وعلم الصوت والهجوم الصوتي وإجراء الصعوبات.

الملخص ، تمت الإضافة 06/09/2010

حياة وعمل جيواتشينو روسيني. نطاق أجزاء الكورال ، والجوقة بأكملها ، وظروف tessitura. تحديد الصعوبات النغمية والإيقاعية والصوتية. تكوين وتأهيل الجوقة. تحديد الذروة الخاصة والعامة لـ "جوقة التيرولين".

الملخص ، تمت الإضافة في 01/17/2016

معلومات عامة عن العمل وتكوينه وعناصره الرئيسية. نوع العمل الكورالي وشكله. توصيف الملمس والديناميات والصياغة. التحليل التوافقي والميزات النغمية ، التحليل الصوتي الكورالي ، النطاقات الرئيسية للأجزاء.

الاختبار ، تمت إضافة 06/21/2015

معلومات عن مؤلفي الكلمات والموسيقى. تحليل عمل "زنبق الوادي" لجوقة مكونة من ثلاثة أجزاء بمرافقة النساء. نطاقات من أجزاء كورالي. الشكل عبارة عن زوج مع لازمة غريبة ، والملمس متناسق متناسق ، وعناصر من الموسيقى الصينية الشعبية.

تقرير ، تمت إضافة 11/13/2014

سيرة الملحن المحلي فاديم سلمانوف نشاطه الإبداعي. تاريخ إنشاء كونشرتو للجوقة المختلطة "ليبيدوشكا". ملامح مسرحية العمل. تطبيق مبدأ التباين والدورة في الإعداد الكورالي للكونشيرتو.

ورقة المصطلح ، تمت إضافة 11/22/2010

صورة إبداعية للملحن R.G. بويكو والشاعر L.V. فاسيليفا. تاريخ إنشاء العمل. نوع الانتماء ، "الحشو" التوافقي للمصغر الكورالي. نوع ونوع الجوقة. نطاقات الحزب. إجراء الصعوبات. الصعوبات الصوتية والكورالية.

الملخص ، تمت الإضافة في 05/21/2016

مساحة المسرح ومساحة وعي عازف البيانو المرافق للجوقة. نص العمل الكورالي كما هو مستنسخ من قبل مرافق الجوقة. أنواع النص الموسيقي والتجارب المنهجية للإتقان. لغة الموصل كعنصر في نص العمل قيد الدراسة.

تمت إضافة أطروحة 06/02/2011

معلومات عامة عن المنمنمات الكورالية لجي سفيتلوف "عاصفة ثلجية تجتاح الطريق الأبيض". التحليل الموسيقي-النظري والصوتي-الكورالي للعمل - خصائص اللحن والإيقاع والخطة النغمية. درجة الحمل الصوتي للجوقة ، طرق العرض الكورالي.

الملخص ، تمت الإضافة في 12/09/2014

صورة إبداعية لميخائيل فاسيليفيتش أنتسيف - مؤلف النصوص الموسيقية والأدبية. تحليل النص الشعري ، التحليل النظري الموسيقي والصوتي-الكورالي للتركيبات. ملامح العمل مع درجة قائد الكورال النسائي.

ورقة مصطلح ، تمت إضافة 04/06/2014

أول موصلات الأوركسترا الروسية. تصنيف الموصلات حسب طبيعة التأثير على مجموعة فناني الأداء. السيطرة على أوركسترا بالترامبولين. ما هي الاختلافات الرئيسية بين الكورال والمجموعة الصوتية؟ هيكل الجهاز الصوتي. أنواع الجوقات.

كُتب العمل "نحن نغني لك" لـ PI Tchaikovsky لجوقة مختلطة مكونة من أربعة أجزاء وهي كابيلا مع استخدام قسم في الجزء الجهير (آخر مقياسين للتكوين).

النطاق العام للجوقة:

E (أوكتاف كبير) - G (أوكتاف ثاني)

عام نطاقتمتد الجوقة على أكثر من ثلاثة أوكتافات ، على الرغم من أن نطاق التشغيل يزيد قليلاً عن اثنين من الأوكتافات.

ضع في اعتبارك نطاق كل جزء كورالي على حدة:

سوبرانو:

ألتو:

التينور:

وبالتالي ، نرى أن نطاق جزء الباص هو الأوسع نظرًا لاستخدام صوت جهير منخفض II في المقياسين الأخيرين. على الرغم من هذا شروط tessituraفي هذا الجزء الكورالي مقبولة جدا. تعاني أجزاء السوبرانو (16 مترًا) والتينور (17.27) من بعض مضايقات tessitura. لكننا نعلم أن عبارة "نغني لكم" هي جزء من عمل كبير مكتوب لجوقة محترفة. لذلك ، ستكون شروط tessitura مقبولة لكامل تكوين الجوقة.

درجة الحمل الصوتيهورا هو نفسه. في الجملة الثانية ، ينتقل اللحن من صوت إلى آخر (سوبرانو - تينور ، جهير) ، بسلاسة ، يشبع نسيج التركيبة بالكامل ببراعة وتعبير خاص. في الجملة الثالثة ، يقع العبء الأكبر على أجزاء السوبرانو والتينور. يعمل جزء الجهير كدواسة جوقة. يلعب كل جزء كورالي دورًا مهمًا في تكوين النسيج ، وارتباط الجرس.

صفات جرس معينة معبرة متأصلة في جزء المضمون. هذا هو الجزء الأكثر تعبيرا وحيوية من التكوين. على الرغم من حقيقة أن الصوت اللحني يؤديه في الغالب الجزء السوبرانو ، إلا أن جزء التينور يذكره باستمرار. حركات تعبيرية ساطعة (17 ، 20 ، 27 طن) ، استخدام صوت مختلط أو falsetto في ديناميات هادئةالجملة الثالثة (27.29 طن متري) - كل هذا لا يسعه إلا أن يجذب انتباه قائد الفرقة الموسيقية عند العمل مع الجزء الكورالي والجوقة.

ذات مرة قال N.V. Gogol: "لا توجد صدمة أكبر من أن ينتج عن اتفاق منسق تمامًا بين جميع الأجزاء فيما بينها على الشخص ...". كلمة فرنسية « الفرقة"(" معًا ") في هذه الحالة ، فإن" الموافقة "الروسية هي الأكثر اتساقًا. ولدت في المجموعة جودة فنية وجمالية جديدة خاصة. في هذا العمل ، تظهر الوحدة القصوى لأصوات الكورال ، وتوازن الأحزاب والجماعات في الوتر والتركيبات الرأسية. يسمى هذا النوع من فرق الكورال - المتجانسة.

متحركفرقة الجزء الكورالي تسعى جاهدة من أجل كتلة متراصة. بالنسبة للجزء الأكبر ، طوال العمل بأكمله ، نلتقي بالديناميات الثابتة التي أظهرها الملحن. ومع ذلك ، في الجملة الثالثة نلتقي أيضًا بالجوال (28-29 طنًا). في المقياس 16 ، توجد فجوة كبيرة نسبيًا بين أجزاء السوبرانو وألتو (أكثر من الأوكتاف). يستلزم هذا اختلافًا في الديناميكيات - يبدو الجزء السوبرانو في السجل العالي أكثر ثراءً وحيوية. لذلك ، من المستحسن أن يتم ترنيم القفزة في الجزء السوبرانو إلى الصوت "G" بعناية ، مما يحد إلى حد ما من الديناميكيات في السجل العلوي.

في العمل نلتقي كورالمجموعة تختلف عن مجموعة متجانسة في أنها تحتوي على عنصر لحني في جميع الأصوات ، على الرغم من أن اللحن في الجزء العلوي ، كقاعدة عامة ، يكون أكثر فردية. للكشف عن النغمات المميزة في كل جزء ، لإعطائهم الراحة ، والمراقبة الدقيقة للعمود التوافقي - هذه هي شروط الفرقة الكورالية. كورال صوتي موسيقي تشايكوفسكي

يعد الجرس من أكثر أنواع الفرق الكورالية دقة. في هذا التكوين ، من الضروري دمج أصوات الأصوات بطريقة لا ينشأ فيها تنوع الجرس وفي نفس الوقت يتم الكشف عن جميع إمكانيات التلوين الكورالي. تندمج الفرقة الموسيقية للجزء الكورالي في كورال عام. إن الجمع بين جرس الأحزاب والجماعات لا حصر له في إمكانياته التعبيرية. هنا ، تفتح فرص هائلة في البحث عن الصوت. من المهم أن تسمع وترى وتتلاشى كل التوفيق والضروري من أجل التجسيد الأكثر حيوية لصورة التكوين.

ينظف النظام- أولا و الجودة الأساسيةالغناء الكورالي. تساهم العديد من العوامل في تطوير التناغم الكورالي النقي والحفاظ عليه. يعتمد هيكل الكابيلا على السمات الشكلية والتوافقية لنغمات الموسيقى وأنماطها الصوتية. يتميز النظام المقسى بتوازن نسب الفاصل ، مما يحقق عزله وإمكانية عدم توافقه. فكر في مثال:

في المقياس الثالث ، يتم ترنيم الصوت "Gis" في جزء الفيولا بشكل ضيق ، مثل جميع الفواصل الزمنية الصغيرة. وتجدر الإشارة إلى أن هذا الصوت هو الثلث الرئيسي من الوتر ويجب أن يبدو بالضبط. بالفعل في المقياس الرابع ، سيتحول هذا الصوت مرة أخرى إلى الصوت "A" ، مع دمج أجزاء السوبرانو وألتو في انسجام تام. يجب أن يتم ذلك بأقصى قدر من العناية والدقة. لا يوجد مكان أقل بساطة من حيث التنغيم هو الشريط 12 ، حيث يبدو "Dis" اللوني بعد "D" النقي في الجزء السوبرانو. علاوة على ذلك ، يظهر الصوت اللوني على الفور في الجزء المضمون. من المهم أداء أحدهما والآخر في الارتفاع تمامًا حتى لا يكون هناك نوع من التداخل في الأطراف. لنفكر في مثال أكثر أهمية. في القياس السابع عشر في جزء الفيولا ، يتم تكرار التنغيم الثاني مرتين من الصوت "Gis" إلى الصوت "a". في مثل هذه الحالات ، غالبًا ما يكون هناك خطر خفض الصوت الثاني "أ" إلى حد ما. في هذه الحالة ، يوصى بتهيئة اتجاه تصاعدي لكل زوج تالٍ. فقط في هذه الحالة سيكون التناغم "A" في أجزاء السوبرانو وألتو دقيقًا في طبقة الصوت.

دعنا ننتقل إلى واحد لا أقل امر هام- سؤال الالقاءفي الجوقة. غالبًا ما لا يتم إيلاء هذا المفهوم الاهتمام الواجب ، فيما يتعلق بهذا ، يعاني صوت الجوقة ، وإدراك المستمع للموسيقى ، وأكثر من ذلك بكثير. في الجملة الأولى ، لا نلاحظ أي صعوبات خاصة في نطق النص. تتطابق كل كلمة عموديًا في جميع أجزاء الكورال. لذلك ، من الضروري هنا الانتباه فقط إلى النطق الواضح للحروف الساكنة "P" ، "M" ، إلخ.

في المقياس الخامس ، يوصى بلفظ كلمة "دعونا نبارك" مع تطلع معين لكل حرف متحرك بحيث لا يتأخر إيقاع التكوين في لحظة لفظ الأخير. يجب أن تخضع حروف العلة لطريقة واحدة "مجمعة" لإنتاج الصوت. توجد اختلافات في النص الفرعي في الجملتين الثانية والثالثة. ويرجع ذلك إلى حقيقة أن الحبكة الشعرية الرئيسية قد أُعطيت بالفعل ، وأن النص الرئيسي قد تمت قراءته ، ثم أصبح باهتًا ، وملونًا بالوسائل الموسيقية والتكرار الدلالي المرتبط بمحتوى الشعر. يجب التأكيد على كلمة "الله" بلطف ، دون تركيز ديناميكي. بالنسبة للباقي ، يجب عليك مراقبة الدقة في أداء حروف العلة ووضوح الحروف الساكنة.

الأساس صوت جيد- صحيح نفس الغناء. يعتبر النوع الرئيسي للتنفس والغناء هو الضلع السفلي الحجابي. أحد الشروط الرئيسية للتنفس السليم بالغناء هو الحرية الكاملة للجزء العلوي. صدروالرقبة. في هذا العمل ، نستخدم التنفس عبارة تلو الأخرى. في الجملة الأولى ، يتم الاستنشاق في فترات توقف. في النصف الثاني من الثانية والثالثة - سلسلة التنفس.

في جميع أنحاء التكوين ، لينة هجوم صوتي. يتم أخذ النفس بهدوء. مدته تساوي مدة الكسر المتري الحقيقي في سرعة معينة. يكون حبس النفس في حده الأدنى بحيث تغلق الأربطة برفق. في نفس اللحظة ، التنفس ، دون الضغط والضغط ، بلمس الأربطة بلطف ، يستخرج الصوت المطلوب.

يمكن أن يؤدي العمل "نغني لكم" تقريبًا أي تركيبة جوقة - متوسطة وكبيرة وحتى صغيرة (في ممارسة الكنيسة). ولكن ، يجب على المرء أن يأخذ بعين الاعتبار حقيقة أن القداس ككل يؤدى بواسطة تركيبة كبيرة نسبيًا من الكورال مع مستوى عالتحضير. تمت كتابة هذا التكوين للأداء من قبل فريق محترف.

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

استضافت في http://www.allbest.ru/

خطة تحليل النتيجة الكورالية

معلومات عامة عن العمل: بالضبط و الاسم التفصيلي. سنة الخلق. معلومات عن مؤلفي الموسيقى والنصوص. نوع الإبداع الكورالي (جوقة "كاريلا" أو المصاحبة). النوع الكورالي (مصغرة ، جوقة واسعة النطاق ، ترتيب ، ترتيب ، جزء من خطابة ، كانتاتا ، أجنحة ، جوقة أوبرا ، مسرح كورالي ، إلخ). إذا كان العمل يجري تحليله كجزء من عمل أكبر ، يجب أن تصف بإيجاز بقية أجزائه من أجل الحصول على فكرة عن المحتوى العام للعمل (تكوين فناني الأداء ، عدد واسم الأجزاء) .

معلومات موجزة عن عمل الملحن. سنوات من العمر. الخصائص العامةإِبداع. الأعمال الرئيسية. وصف أكثر تفصيلا للإبداع الكورالي.

نص أدبي

عرض للنص الأدبي (اكتب النص بأكمله المستخدم في هذا العمل).

محتوى النص الأدبي ، موضوعه ، فكرته. الصور ، شكل العرض ، الحجم (عدد المقاطع ، المقاطع ، إلخ). مقارنة النص المستخدم لإنشاء العمل الكورالي مع الأصل الأدبي ، والتغييرات التي حدثت وأسبابها. إذا كان النص الذي استخدمه المؤلف جزءًا من عمل أدبي (قصيدة ، قصيدة ، إلخ) ، فمن الضروري إعطاء وصف عام للعمل بأكمله. العلاقة بين النص الأدبي والموسيقى. درجة توافق محتوى النص الأدبي مع محتوى الموسيقى ، شكل العمل الكورالي. العلاقة بين بنية النص الأدبي وشكل العمل الكورالي.

2. التحليل النظري الموسيقي

تعريف شكل العمل: جزء واحد (فترة) ، مقطع ثنائي ، تباين ثنائي ، جزءان (بسيط ، معقد) ، ثلاثة أجزاء (بسيط ، معقد) ، ستروفيك ، تنويعات ، روندو ، سوناتا ، دورة. خصوصيات استخدام الملحن للشكل التقليدي في تجسيد لفكرته في هذا العمل (الحجم ونسبة الأجزاء ، إلخ).

خصائص موضوع اللحن: السمات ، التجويد ، الإيقاعي والسمات النمطية للهيكل. توزيع المواد الموسيقية والموضوعية بين أجزاء الكورال.

الإيقاع وانحرافاته وتعريف المحتوى الدلالي للإيقاع والإيقاع المترو وحجم العمل. تحليل انحرافات الإيقاع.

تحليل السمات اللونية للعمل ، وخصائص خطة الدرجة اللونية (الدرجة اللونية الأساسية ، والانحرافات ، والتشكيلات) ، والميزات الشكلية (استخدام الملحن للأنماط الموسيقية الشعبية أو المنعطفات النموذجية المميزة).

مخطط شريطي للتحليل التوافقي: تحليل مفصل للتناغم مع تدوين الوظيفة المشتركة واسم كل وتر.

خصائص النسيج الكورالي (متناسق ، متناسق ، متناسق ، متعدد الألحان ، مختلط) ؛ علاقتها بمحتوى العمل والوسائل التعبيرية للجوقة.

دور وأهمية المرافقة (للأعمال المصاحبة).

نغمي صوتي كورالي أدبي

3. تحليل صوتي كورالي

تحديد نوع الجوقة ونوعها وتكوينها ، ونطاقات أجزاء الكورال والجوقة ككل (أمثلة موسيقية) ، tessitura ، درجة عبء العمل الصوتي للجوقة وأجزاء الكورال الفردية ، ودور الأجزاء المختلفة في العمل (أداء المادة اللحنية الرئيسية ، النغمات ، المرافقة).

طرق العرض الكورالي (توتي ، استخدام تركيبة غير مكتملة للمجموعات الكورالية ، تقسيم ، تجاور ، دمج تدريجي ، ازدواجية ، عبور ، تقنيات تلوين).

تحديد خصائص التنفس الغنائي (بالعبارات ، السلسلة) ، طبيعة الصوت ("الضوء" ، "الظلام" ، إلخ) ، تقنيات علم الصوت (legato ، non legato ، marcato ، staccato).

تحليل ملامح نظام الكورال. (تحديد أصعب اللحظات من حيث التنغيم مع مراعاة أنماط الأنظمة اللحنية (الأفقية) والتوافقية (الرأسية) وصف موجز للتقنيات المنهجية للتغلب على الصعوبات الصوتية.

تحليل أنواع وأنواع المجموعة (عامة وخاصة ، طبيعية - اصطناعية ، لحنية ، ديناميكية ، إيقاعية ، الإلقاء ، الجرس ، الإيقاع).

تحليل السمات الإملائية للعمل. بناء على تحليل النص الأدبي وصف قصيرطرق العمل على الإلقاء (مع مراعاة النص الفرعي والغناء بدون نص وما إلى ذلك).

تحديد التركيب الكمي للجوقة اللازمة لأداء هذا العمل (كبير ، صغير ، متوسط) ومؤهلاته (محترف ، ذو خبرة ، هواة ، مبتدئ).

4. تحليل الأداء

مقارنة النص الأدبي والموسيقي على أساس العلاقة بين العبارات الموسيقية والأدبية ؛

تحديد دور وأهمية الوسائل التعبيرية الموسيقية التي يستخدمها الملحن (الإيقاع ، علم الزراعة ، الديناميكيات ، الصياغة) ؛ تحديد الذروة الديناميكية والدلالية العامة (العلاقة بين الذروة العامة والخاصة في العمل).

تحديد صعوبات الأداء المحددة ، بسبب خصوصيات النوع وشكل العمل (المنمنمات الكورالية ، الشكل الصوتي الكبير ، المقاطع ، التكرار ، إلخ). تحديد الخاصية (لعمل معين) مبدأ الأداء الرئيسي (النزاهة ، استمرارية التطوير ، العرضي ، التفصيل ، الدورية ، إلخ).

اختيار ووصف تقنيات إجراء التقنية اللازمة لقائد الكورال متى العمل التطبيقيمع الجوقة ، أثناء أداء الحفلة الموسيقية ، تحديد طبيعة إيماءة قائد الأوركسترا (توافقات التقديم ، الانسحاب ، تقنيات أداء الأجزاء المكسورة ، الفرمات ، التنفس ، إلخ).

بيان الخطة التنفيذية الخاصة (تفسير العمل).

تحديد أهم اللحظات وأكثرها استهلاكا للوقت في العمل والتي تتطلب اهتماما خاصا في عملية التدريبات ، وطرق العمل الفعال عليها (الصول ، والتبديل ، وما إلى ذلك).

استنتاج

تحديد بعض السمات الأسلوبية لعمل الملحن في هذا العمل (على سبيل المثال مقارنة عمل واحد مع أعماله الأخرى).

وجود طبعات مختلفة من النتيجة وأسباب حدوثها وتحليلها المقارن.

مقارنة العمل الذي تم تحليله مع أعمال المؤلفين الآخرين المكتوبة على نفس النص.

انطباع محتمل (مباشر) يستمع إليه.

مقارنة بين تفسيرات أداء مختلفة.

تحديد موقف الفرد من العمل الذي تتم دراسته.

5. المتطلبات العامةلإعداد تحليل مكتوب لعمل كورالي

تتم طباعة العمل على وجه واحد من ورقة بيضاء بحجم A4 ، وفقًا للمعيار ذي الصلة ، مع تباعد سطر ونصف إلى سطرين. الهامش الأيسر 30 مم والهامش الأيمن 10 مم والهامش الأعلى 15 مم والهامش السفلي 20 مم. نص 14 في Times New Roman.

يجب أن يكون الحجم الإجمالي لتحليل الدورة التدريبية 15-20 صفحة على الأقل من النص المطبوع ، والدبلومة - 25 صفحة. معظميشغل التحليل الصوتي الكورالي العمل ، ومع ذلك ، يجب أن تكون جميع الأجزاء متناسبة تقريبًا مع بعضها البعض. من الضروري استخدام الأمثلة الموسيقية في النص على ورق الموسيقى بالحبر (فقط معجون أسود) ، والتي يتم إدخالها (لصقها) في سياق عرض نص العمل.

جميع الأمثلة الموسيقية مرقمة بأرقام عربية داخل النص بأكمله. فوق الزاوية اليمنى العليا ، توجد أمثلة تضع النقش "مثال ..." يشير إلى الرقم التسلسلي بدون علامة "لا" قبل الرقم وبدون نقطة بعده.

تم تقسيم نص العمل بأكمله إلى فصول. تمت كتابة عناوين الأجزاء الهيكلية للعمل بحرف كبير ، وخط 16 Times New Roman ومُبرز بخط مائل غامق: "معلومات عامة عن العمل ومؤلفيه" ، "التحليل الموسيقي والنظري" ، "صوتي وجوقة التحليل "،" إجراء التحليل "،" الاستنتاج "،" قائمة المصادر المستخدمة "،" الملاحق ". كل فصل جديد يبدأ في صفحة جديدة.

يبدأ ترقيم الصفحات من الصفحة 3 ويوضع في منتصف أسفل كل صفحة. لم يتم ترقيم صفحة العنوان والمحتوى.

يجب أن يبدأ تحليل العمل الكورالي بصفحة عنوان.

بعد صفحة العنوان ، يجب أن يكون النص التالي بعنوان. يجب وضع المحتوى (جدول المحتويات) في الصفحة الثانية.

يجب أن تُبنى قائمة المصادر المستخدمة أبجديًا وتتألف من 15 - 25 عملاً مدروسًا بشكل مستقل (مرجع معلوماتي ونظري ومنهجي).

يتم وضع تطبيقات الملاحظات بعد قائمة المصادر المستخدمة. يجب أن يبدأ كل تطبيق في صفحة جديدة. لا يتم تضمين التطبيقات في نطاق العمل.

استضافت على Allbest.ru

وثائق مماثلة

الملخص ، تمت الإضافة في 12/09/2014

الاختبار ، تمت إضافة 06/21/2015

سيرة إبداعية للملحن R.K. شيدرين. الملامح الرئيسية لأسلوب كتابة الموسيقى. تحليل موسيقي نظري لعمل "لقد قتلت قرب رزيف". التحليل الصوتي الكورالي وخصائص التركيب من وجهة نظر التجسيد الفني.

تمت إضافة أعمال التحكم في 03/2016

الموسيقية - النظرية ، الصوتية - الكورالية ، تحليل أداء العمل الكورالي "أسطورة". التعرف على تاريخ الحياة وعمل مؤلف الموسيقى لبيوتر إيليتش تشايكوفسكي ومؤلف النص أليكسي نيكولايفيتش بليشيف.

ملخص ، تمت إضافة 01/13/2015

الأوبرا والإبداع الكورالي لـ M.I. جلينكا. صورة إبداعية للملحن. الأساس الأدبي لأوبرا "رسلان وليودميلا" ، دور المرافقة الآلية فيها. تحليل النتيجة من الناحية الصوتية والكورالية. خطة الأداء لهذه القطعة.

ورقة مصطلح ، تمت إضافتها في 12/28/2015

السيمفونيون السويديون في النصف الأول من القرن العشرين. ميزات أداء الكورال وإبداع الملحن لـ H. Lundvik. غزو الموسيقى الجديدة الأجواء الموسيقية السويدية في الثمانينيات من القرن الماضي. التحليل الصوتي والكورالي للعمل.

الملخص ، تمت الإضافة في 12/16/2013

دراسة ملامح العمل الكورالي لس. أرينسكي على آيات أ. بوشكين "أنشار". تحليل النص الأدبي واللغة الموسيقية. تحليل وسائل وتقنيات أداء الموصل. نطاقات من أجزاء كورالي. تطوير خطة عمل بروفة.

ورقة المصطلح ، تمت إضافة 2015/04/14

مراحل تطور موسيقى الكورال. الخصائص العامة للجوقة: التصنيف والتكوين الكمي. أساسيات الأسلوب الصوتي والكورالي ، وسائل التعبير الموسيقي. وظائف رئيس الكورال. متطلبات اختيار ذخيرة في الصفوف الابتدائية.

ورقة مصطلح ، تمت الإضافة في 02/08/2012

تحليل نظري لخصائص تشكيل نوع الحفلة الكورالية في الموسيقى الروسية المقدسة. تحليل العمل - حفل كورالي بواسطة A.I. Krasnostovsky "الرب ، ربنا" ، حيث توجد سمات نمطية نموذجية للكونشيرتو الحزبي.

ورقة مصطلح ، تمت الإضافة في 05/29/2010

دراسة سيرة أعظم الملحن الروسي بيوتر إيليتش تشايكوفسكي. التحليل الموسيقي النظري للمصنفات. تحليل صوتي كورالي. نسيج العمل " ملكة السباتي"، مستودع متناسق متناسق وخطة لونية مفصلة.