Литературата на 18 век в образованието на съвременния човек. Руската литература от 18 век

Литература от Петровата епоха. Просвещението и образованието през периода на реформите на Петър. Характеристики на масонското движение в Русия.

Една от основните теми на епохата на Петров е, разбира се, проблемът за човешката личност. Човек започва да се възприема като активно действащ човек, ценен както сам по себе си, така и още повече за "услуги към отечеството". Ценят се не богатството и не благородството на семейството, а обществената полза, интелигентността и смелостта: те са тези, които в новите условия могат да издигнат човек до едно от най-високите стъпала на социалната стълбица. През 1722 г. се появява „Таблица с ранговете на всички военни, граждански и придворни чинове“, което дава възможност на хората от неблагороден ранг да я получат за услуги към държавата.

Този нов човек трябва да действа не сляпо по заповеди, а пропит от съзнанието за необходимостта и ползата от определени държавни мерки, следователно е необходимо да му се обясни държавната политика. За тази цел от края на 1702 г. започва да излиза първият печатен вестник в Русия „Ведомости“, който съобщава „за военни и други въпроси, достойни за знание и памет, случили се в Московската държава и в другите съседни страни“.

Петър започва широка издателска дейност, отпечатват се учебници (например „Аритметика, т.е. наука за числата“ от Л. Магнитски, 1703 г.), исторически книги, политически трактати и научни трудове. Заедно с това се появиха доста необичайни книги, като „Честното огледало на младостта“ (1717 г.), което може да се нарече ръководство за етикет, тъй като разказва как да се държат младежи и младежи. Първата част на „Огледалото“ включва учебни помагала по грамотност и азбука, както и набор от православни инструкции, а втората съдържа ясно формулирани правила за ежедневно поведение на младите благородници, написани в ярък образен стил.

В Петровата литература продължават да се развиват традициите на училищната драма. Тук голяма роля играе появата на училищен театър в стените на Славяно-гръко-латинската академия. Религиозните сюжети в този драматичен жанр са изместени от светски, разказващи за политически актуални събития, съдържащи панегирики към Петър I и неговите сподвижници. В бъдеще публицистичният и панегиричен характер на драматургията се засилва още повече.

Масонството проникна в Русия, след като се появи в определени форми на Запад. Документалните данни за първите руски масонски ложи датират от 1731 г. През тази година лорд Ловел, Велик майстор на Великата ложа на Лондон, назначи Джон Филипс за капитан на провинциалния Велик майстор „За цяла Русия“.

Към масоните са привлечени тогавашните „владетели на душите“ на руското общество – княз Голицин, „пиленцата от гнездото на Петров“, Прокопович, Татишчев, Кантемир, княз Щербатов, Сумароков, Херасков, Радищев, Грибоедов. Най-ярката личност в масонството през 18 век е Н. И. Новиков (1744-1818).

Новиков притежаваше издателски предприятия: сатиричните списания "Трутен", "Кесията" и "Художник"; образователни списания "Утринна светлина"; исторически публикации "Древноруска библиография", "Опит на историческия речник за руските писатели". Той дарява част от приходите си на училища за сираци, безплатни болници, а по време на глада организира хранителни помощи.

И. П. Елагин (1725-1793) се смята за следващата изключителна фигура на руското масонство. Главният шамбелан, истински таен съветник, открива първата масонска ложа през 1750 г., която работи по английската система. Посвещението му става във френска рицарска ложа. Елагин беше ревностен масон, провинциален велик майстор на цяла Русия.

Масонството беше първият опит за независима дейност на обществото, то трябваше да отразява общата позиция на обществото. Силите на руското общество бяха все още малки, а позитивното образование беше изключително слабо. Така че беше по-скоро като фантазия.

Идеята за "духовно изграждане", взаимно морално усъвършенстване, религиозна толерантност и други идеали, паднали върху недокосната почва, прозвучаха в разбирането на масоните в тяхната особена чистота и значимост. Цялата масонска работа до забраната през 1822 г. е посветена на търсенето на истината, дори когато става дума само за ритуали, степени или други тайни знания.

Идеологията на Просвещението постепенно прониква в Русия, чиито поддръжници се застъпват за по-нататъшната европеизация на страната, развитието на образованието и провъзгласяват силата на разума. Негов виден представител в Русия беше М.В. Ломоносов. Самият той произхождащ от по-ниските класи, той предлага да направи образованието достъпно за всички класи. Той свързва надеждите си за най-доброто с просветлението на монарсите, чийто идеал той вижда в Петър I.

От това следва, че руските масони съзнателно и несъзнателно са свързвали преобразяващата дейност на Петър с масонските идеи. В края на краищата по това време цивилизацията се излива в Русия в бурен поток, развиват се науката, изкуството и медицината28. Духовните и материални ценности бяха преоценени и възгледите за живота бяха преразгледани, вярванията се промениха. Всичко това се случи и не без намесата на масонските ложи. В края на краищата тези концепции, които те предадоха на публиката на срещите, бяха обсъдени и от тях бяха направени изводи.

Класицизъм. I критически и философски основи на класицизма. Формирането на класицизма в Русия, неговия социално-исторически произход и национална идентичност. Животът и личността на М. В. Ломоносов. Heroiko - патриотична поезия на Ломоносов, ода като водещ жанр. Жанр на одата в руската литератураXVIII век. Идейна и художествена оригиналност на одите на Ломоносов. „Ода за възкачването на престола на Елизабет Петровна. 1747 г.". (Откъс наизуст).

Класицизмът се характеризира с висока гражданска тематика, стриктно спазване на определени творчески норми и правила. Класицизмът, като определена художествена посока, има тенденция да отразява живота в идеални образи, гравитиращи към определена „норма“, модел.

Класицизъм – градска, столична литература. В него почти няма изображения на природата, а ако са дадени пейзажи, тогава са нарисувани градски, картини на изкуствена природа: площади, пещери, фонтани, подрязани дървета.

Руският класицизъм възниква и се развива на оригинална почва, като се отчита опитът, натрупан преди неговия установен и развит западноевропейски класицизъм. Особеностите на руския класицизъм са следните: първо, от самото начало руският класицизъм има силна връзка със съвременната реалност, която е осветена в най-добрите произведения от гледна точка на напреднали идеи.

Втората особеност на руския класицизъм е диатрибно-сатиричният поток в творчеството им, обусловен от прогресивните социални идеи на писателите. Наличието на сатира в произведенията на руските писатели-класици придава на творчеството им жизнено правдив характер. Живата съвременност, руската действителност, руските хора и руската природа са до известна степен отразени в техните творби.

Третата особеност на руския класицизъм, дължаща се на пламенния патриотизъм на руските писатели, е техният интерес към историята на родината. Всички те изучават руска история, пишат произведения на национални, исторически теми. Те се стремят да създадат художествена литература и нейния език на национална основа, да й придадат свой, руски облик, да проявят внимание към народната поезия и народния език. Наред с общите черти, присъщи както на френския, така и на руския класицизъм, последният има и такива черти, които му придават характер на национална идентичност. Например, това е засилен гражданско-патриотичен патос, много по-изразена обвинително-реалистична тенденция, по-малко отчуждение от устното народно творчество. Всекидневните и тържествени песни от първите десетилетия на 18 век до голяма степен подготвиха развитието на различни жанрове на лирическата поезия в средата и втората половина на 18 век.

Основното в идеологията на класицизма е държавният патос. За най-висша ценност е обявена държавата, създадена през първите десетилетия на 18 век. Класиците, вдъхновени от Петровите реформи, вярваха във възможността за по-нататъшното му усъвършенстване. Това им се струваше рационално подреден социален организъм, където всяко имение изпълнява задълженията, които са му възложени. Четири големи литературни фигури допринесоха за утвърждаването на класицизма: A.D. Кантемир, В.К. Тредиаковски, М.В. Ломоносов и А.П. Сумароков.

Първият труд на Ломоносов, посветен на проблемите на езика, е Писмото за правилата на руската поезия (1739 г., публикувано през 1778 г.), написано още в Германия, където той обосновава приложимостта на силабо-тоническата версификация към руския език. Според Ломоносов всяка литературен жанртрябва да се напише в известно "спокойствие": "високо спокойствие" се "изисква" за героични стихове, оди, "прозаични речи за важни въпроси"; среден - за поетични послания, елегии, сатири, описателна проза и др.; ниско - за комедии, епиграми, песни, "писания от обикновени дела". „Щилите“ бяха подредени преди всичко в областта на лексиката, в зависимост от съотношението на неутралните (общи за руските и църковнославянските езици), църковнославянските и руските разговорни думи. „Високо спокойствие“ се характеризира с комбинация от славянски думи с неутрални думи, „средно спокойствие“ се изгражда на базата на неутрален речник с добавяне на определен брой славянски думи и разговорни думи, „ниско спокойствие“ съчетава неутрално и разговорно думи. Такава програма направи възможно създаването на единен стилистично диференциран литературен език. Теорията за "три спокойствия" оказва значително влияние върху развитието на руския литературен език през втората половина на 18 век. до дейността на училище Н.М. Карамзин (от 1790 г.), който се насочи към сближаването на руския литературен език с говоримия език.

Поетичното наследство на Ломоносов включва тържествени оди, философски оди-рефлексии "Утринно размишление за Божието величие" (1743) и "Вечерно размишление за Божието величие" (1743), поетични транскрипции на псалми и прилежащата ода, избрана от Йов (1751), недовършената героична поема Петър Велики (1756-1761), сатирични стихотворения (Химн на брадата, 1756-1757 и др.), Философски "Разговор с Анакреон" (превод на анакреонтичните оди във връзка със собствените им отговори на тях; 1757 г. -1761), героична идилия Полидор (1750), две трагедии, многобройни стихотворения по случай различни празници, епиграми, притчи, преводни стихотворения.

Върхът на поетичното творчество на Ломоносов са неговите оди, написани "по повод" - във връзка със значими събития в живота на държавата, например възкачването на престола на императриците Елизабет и Екатерина II. Ломоносов използва тържествени поводи, за да създаде ярки и величествени картини на Вселената. Одите са пълни с метафори, хиперболи, алегории, риторични въпроси и други тропи, които създават вътрешна динамика и звуково богатство на стиха, пропити с патриотичен патос, размисли за бъдещето на Русия. В одата в деня на възкачването на общоруския престол на Елизабет Петровна (1747 г.) той пише:

Науките хранят младите мъже,

Те дават радост на старите,

Украсете в щастлив живот

Запазете в случай на авария.

Класицизмът бележи важен етап в развитието на руската литература. По времето на установяването на това литературно направление е решена историческата задача за преобразуване на стихосложението. В същото време беше положена солидна основа за формирането на руския литературен език, премахвайки противоречието между новото съдържание и старите форми на неговото изразяване, което се разкри с цялата си острота в литературата от първите три десетилетия на 18 век.

G. R. Державин: живот и творчество. Връзка с класицистичната традиция и началото на разрушаването на каноничната система на класицизма. Теми на поезията на Державин. "Фелица" "есе, което още не е било на нашия език." (Откъс наизуст).

Гавриил Романович ДЕРЖАВИН(1743-1816) - писател и държав. фигура. Роден в бедно дворянско семейство, през 1759-62 г. учи в Казанската гимназия. От 1762 г. служи в Преображенския гвардейски полк, получава първото си офицерско звание през 1772 г. По време на селската война, под ръководството на Е. И. Пугачов, той участва активно в действията на правителствата. войски. От 1777 г. Державин е на държавна служба в Сената. Олонецки и Тамбовски губернатор. През 1791-93 г. Державин е държавен секретар на императрица Екатерина II, от 1793 г. - сенатор. Впоследствие Державин служи като президент на Търговския колеж, щат. Ковчежник, министър на правосъдието. От 1803 г. пенсиониран. В официалните дейности, които той високо цени, което е отразено в неговите "Записки", Державин проявява "ревност", честност, справедливост, като същевременно е изключително непримирим, което го кара да се сблъсква с висшестоящи, включително Екатерина II, Павел I и Александър I .

Литературен. Дейностите на Державин започват по време на службата му в Преображенския полк. През 1776 г. излиза първата му колекция „Оди, съставени и преведени на планината Читалагае“, белязана от влиянието на М. В. Ломоносов и А. П. Сумароков. През 1780г в поезията на Державин значително място заема образът на Екатерина II, възпята под името Фелица (една ода на името му донесе репутацията на най-великия поет на епохата). Многократно Державин пише и в жанра на духовната ода ("Бог", 1780-84). По-късно обаче той се разочарова от императрицата и в търсене на положителен. героят се обърна към фигурите на P.A. Румянцев и А.В. Суворов ("Водопад", 1791-94, "Снегир", 1800).

Новаторството на поезията на Державин се състои преди всичко в комбинирането на различни теми и тоналности в едно стихотворение (одично и сатирично - "Видение на Мурза", 1783-84; "Благородник", 1794, гражданско и философско - "Водопад"), емоционалност, сравнителна простота език. Текстове на Державин. до голяма степен автобиографичен, той създава образа на лирическия „Аз“, разкрит в няколко аспекта: битов, биографичен и идеологически, който се характеризира с усещане за смърт, очакваща човека („На смъртта на княз Мещерски“, 1779) и при едно и също време чувства. наслада от красотата на живота (сборник "Анакреонтични песни", 1804; Хорациански оди). През последните години от живота си Державин, заобиколен от ореол на слава, се насочва към драматургията (трагедии, комични опери и др.). Въпреки че самият той високо оцени драматизма си. експерименти, те не са били успешни при съвременниците. Сред прозаичните произведения на Державин са „Бележки от всички известни случки и истински случаи от живота на Гаврила Романович Державин“ (1812-13), „Обяснения към произведенията на Державин...“ (1809-10), „Беседа за лирическата поезия или за една ода“ ( 1805-15).

Д. И. Фонвизин като руски писател-просветител. Комедията "Подраст" е върхът на руската драматургия от 18 век, първата руска социално-политическа комедия. Въпросът за комедията.

Денис Иванович Фонвизин произхожда от русифицирано немско семейство, чието оригинално фамилно име е фон Визен. Съвременният правопис Fonvizin е предложен от A.S. Пушкин много по-късно.

Първоначално Фонвизин учи при частни учители, след което постъпва в гимназията на Московския държавен университет, където по-късно учи. Но той не е завършил университета, напуснал е, за да започне службата си. Докато е още в гимназията, той дебютира като писател и преводач от немски език: когато Фонвизин беше първата си година в университета, в двора имаше нужда от преводач и той беше приет в службата на Колегията на външните работи. , където работи през целия си живот. През 1763 г. Фонвизин се премества в Санкт Петербург, където се среща с писатели, вкл. с Елагин: той се присъединява към неговия кръг и става почитател на теорията за деклинациите.

1764 г. - Дебютът на Фонвизин като драматург: публикува пиесата "Корион". Написано е слабо, но в пълно съответствие с теорията за склоненията - това е преработка на френската комедия.

След този провал Фонвизин дълго време не пише, едва през 1769 г. създава комедията „Бригадир“. Тази пиеса показва, че Фонвизин е разбрал, че не е достатъчно само да се дават руски имена на героите, но трябва да се въведат и руски проблеми в пиесата. В бригадира такъв проблем има галомания- имитация на всичко френско, беше актуално в Русия в средата на 18 век; Друг, не по-малко належащ проблем е образованието на млади благородници. Но и в Бригадира се усеща влиянието и на теорията за склоненията, защото там сюжетният ход е заимстван от френската драматургия – това е т.нар. симетрия в бюрокрацията(ситуация, при която в две семейни двойки съпрузите едновременно се грижат за жените на други хора). Но тъй като Бригадирът все пак е интелигентно адаптиран за Русия, той се смята за първата руска пиеса.

Фонвизин знаеше как да разграничава и описва всякакви проблеми на руското общество, имаше добро чувство за хумор и можеше да мисли държавно. Всичко това се проявява в основната му работа - комедията Undergrowth, написана през 1781 г. Комедията обаче е публикувана за първи път едва през 1830 г., след смъртта на Фонвизин.

Основният проблем, който се повдига в тази комедия, е възпитанието на млад руски дворянин, идеите на просвещението. Това беше много актуално през 1780-те години, когато дори самата императрица Екатерина мислеше много за образованието, тя беше противник на домашното обучение с учители.

През 18 век има няколко философски теории за образованието. Според един от тях първоначално детето не е пълноценна личност, то само копира поведението на възрастните. Тъй като Катрин споделя тази теория, тя препоръчва децата да бъдат отделени от родителите си и да бъдат настанени в образователни институции. Фонвизин, който също беше привърженик на тази теория, просто показва в комедията "Подраст" цялата пагубност на домашното образование.

Фонвизин се стреми да докаже, че образованието е синоним на щастие.

Главният герой на комедията е млад благородник Митрофан, който има много отрицателни модели за подражание пред очите си. Първо, майка му, г-жа Простакова, е жестока и своенравна земевладелка, която изобщо не вижда смисъл в образованието. Второ, неговата медицинска сестра Еремеевна е робиня в духа си, от която Митрофан поема психологията на възхищението от силните (както и от баща си). Трето, чичо му, Тарас Скотинин, е благородник, който не иска да служи на отечеството, най-вече обича прасетата си. Подчертава се, че Митрофанушка взема по нещо от всички тях.

Въпреки сатирата, пиесата първоначално не е била предназначена да бъде смешна. Съвременниците, четейки го, бяха ужасени.

Комедията, без съмнение, е продукт на епохата на класицизма, но с някои отклонения от каноничните правила. Тук например се спазва само едно правило от триединството - единството на мястото, т.к цялото действие се развива в имението на Простакови.

Има герои-маски: София е любовницата, Стародум е бащата (въпреки че не е глупав!), той е и герой-разсъдител, Милон е герой-любовник, Митрофан и Скотинин са отрицателни ухажори, Правдин е богът от колата. Тук няма роля на субрета.

В пиесата, както трябва да бъде, има пет действия: експозиция, сюжет, развитие на конфликта, кулминация и развръзка (което включва неоправдана развръзка и катарзис, когато съжаляваме Простаков).

Класическият конфликт на чувство и дълг се изразява в това, че положителните герои на тази пиеса живеят в подчинение на разума, държавата и волята на своите старейшини. Негативните стават роби на чувствата си, често зли и егоистични. Разбира се, в крайна сметка положителните герои са възнаградени с щастие, а отрицателните са губещите.

В комедията има много говорещи фамилни имена: Скотинин, Цифиркин, Милон и др.

Пиесата е написана в нисък стил, на лек разговорен език, в проза.

А. Н. Радищев. „Пътуване от Петербург до Москва“ е изключителен паметник на руската обществена мисъл и литература. Проблемът на работата. Образът на хората в Пътуването. Изображение на длъжностни лица, собственици на земя, съд.

Александър Николаевич Радищев е руски писател, един от основните представители на „философията на просвещението“ в Русия. Роден през 1749 г.

По случай коронясването му за Екатерина II Радищев получава паж. През януари 1764 г. пристига в Санкт Петербург и до 1766 г. учи в пажеския корпус. Когато Екатерина заповяда да изпрати дванадесет млади благородници в Лайпциг за научни изследвания, включително шест страници от най-забележителното поведение и успех в преподаването, сред които беше Радищев. При изпращането на студенти в чужбина са дадени инструкции относно тяхното обучение, написани от самата Екатерина II. Престоят на Радищев в чужбина е описан в неговия живот на Ф. В. Ушаков.

След като прекарва пет години в Лайпциг, той, подобно на другарите си, забравя руския език, така че при завръщането си в Русия го изучава под ръководството на известния Храповицки, секретар на Екатерина. След дипломирането си Радищев става един от най-образованите хора на своето време не само в Русия. Радищев влезе в щаба на генерал Брус, който командваше в Санкт Петербург, като главен ревизор. През 1775 г. Радищев се пенсионира с чин втори майор в армията. През 1778 г. той отново е назначен да служи в колежа на държавния камергер за вакантно място на асесор. През 1788 г. той е преместен на служба в петербургската митница, помощник-управител, а след това и управител. Изучаването на руски език и четенето водят Радищев до собствените му литературни експерименти. През 1789 г. той публикува "Животът на Фьодор Василевич Ушаков с добавяне на някои от неговите писания". Възползвайки се от указа на Екатерина II за безплатни печатници, Радищев открива собствена печатница в дома си и през 1790 г. публикува основния си труд: „Пътуване от Санкт Петербург до Москва“. Книгата се разпродаде бързо. Нейните смели разсъждения за крепостничеството и други тъжни явления от тогавашния обществен и държавен живот привличат вниманието на самата императрица, на която някой предава Пътуването. Въпреки че книгата е публикувана "с разрешението на деканския съвет", тоест с разрешението на установената цензура, въпреки това срещу автора е повдигнато преследване. Отначало те не знаеха кой е авторът, тъй като името му не беше поставено в книгата; но след като арестуваха търговеца Зотов, в чийто магазин се продаваше Пътешествието, те скоро научиха, че книгата е написана и издадена от Радищев. Той също е арестуван. Екатерина реагира на книгата на Радищев със силно лично раздразнение. Затворен в крепост и разпитван, Радищев заявява своето покаяние, отказва се от книгата си, но в същото време в показанията си често изразява същите възгледи, цитирани в „Пътуване“. Съдбата на Радищев беше предопределена: той беше признат за виновен в самия указ за изправянето му на съд. Наказателната колегия го осъди на смърт. Но „от милост и за всеобща радост“ по повод сключването на мир със Швеция смъртното наказание е заменено със заточение в Сибир, в затвора Илим, „за десет години безнадежден престой“. Сестрата на съпругата му Е.В. дойде да го посети в Сибир. Рубановская и доведе по-малките деца (по-големите останаха при роднините си за обучение). В Илимск Радищев се жени за Е.В. Рубановская. Малко след възцаряването си император Павел върна Радишчев от Сибир и му беше наредено да живее в имението си в Калужка губерния, село Немцов, а на губернатора беше наредено да наблюдава поведението и кореспонденцията му.

Съвременниците на Радищев, Илински и Борн, удостоверяват истинността на легендата за смъртта на Радищев. Тази традиция гласи, че когато Радищев представя своя либерален проект за необходимите законодателни реформи - проект, в който отново се изтъква освобождаването на селяните, председателят на комисията граф Завадовски го порицава строго за начина му на мислене, строго напомняйки му за предишните му хобита и дори споменавайки Сибир. Радищев, човек със силно разстроено здраве, със скъсани нерви, беше толкова шокиран от порицанието и заплахите на Завадовски, че реши да се самоубие, изпи отрова и умря в ужасни мъки. Радищев умира в нощта на 12 септември, според стария стил от 1802 г., и е погребан на гробището Волково. Името на Радищев беше забранено дълго време; почти никога не се е появявал в печат. Малко след смъртта му се появяват няколко статии за него, но след това името му почти изчезва в литературата и се среща много рядко; за него се дават само откъслечни и непълни данни. Батюшков включва Радищев в програмата си за есета по руска литература. Едва през втората половина на 50-те години забраната от името на Радищев е премахната и в пресата се появяват много статии за него.

9. Сантиментализъм. Н. М. Карамзин е главата на руския сантиментализъм. Идеологическата и творческа еволюция на прозаика Карамзин. "Писма на руски пътешественик" като феномен на руския сантиментализъм. Жанрът на историята в творчеството на Карамзин. Разказът "Бедната Лиза" като най-високото постижение на руския сантиментализъм. "История на руската държава" Н. М. Карамзин.

В края на XVIII век в литературата има ново литературно течение – сантиментализъм.

Сантиментализъм (фр. сантиментализъм, от фр. настроения - чувство) - мисленето в западноевропейската и руската култура и съответното литературно направление. Творбите, написани в рамките на това художествено направление, се фокусират върху възприятието на читателя, тоест върху чувствеността, която възниква при четенето им.

Основоположник на сантиментализмаи най-големият писател в тази посока е Н. М. Карамзин - поет, прозаик, есеист, журналист. Много стихове, балади и разкази му донесоха всеруска слава. Най-големите му заслуги са свързани с произведения като "Писма на руски пътешественик", повестта "Бедната Лиза", "История на руската държава", както и с трансформацията на литературния език.

Творчески усвоил елементите на сантиментализма в предишната руска литература, Карамзин успя теоретично да обоснове принципите на сантиментализма и да ги възпроизведе в своята литературна практика. В неговите произведения благородният сантиментализъм намира най-пълен израз.

Най-пълните черти на сантименталната проза на Карамзин - патосът на човечеството, психологизмът, субективно-чувствителното възприемане на реалността, лиризмът на повествованието и простият "елегантен" език - се проявяват в неговите истории. Те отразяват повишеното внимание на автора към анализа на любовните чувства, емоционалните преживявания на героите, повишеното внимание към психологическите действия.

Сюжетът на разказа "Бедната Лиза" не е претенциозен и е много разпространен в литературата: любовта на бедно момиче и млад благородник. В основата на историята на Карамзин - житейска ситуация. Социалното неравенство на селско момиче и благородник предопредели трагичния изход на тяхната любов. Въпреки това, за Карамзин е важно преди всичко да се предаде психологическото състояние на героите, да се създаде подходящо лирично настроение, което да предизвика взаимно емоционално чувство у читателя. Той не се фокусира върху социалните преживявания, които се споменават в историята, превеждайки ги в морално-етичен план. Карамзин само намеква факта, че социалното неравенство затруднява брака на благородник и селянка. Лиза в разговор с Ераст казва, че той "не може да бъде неин съпруг", тъй като тя е селска жена. И въпреки че всички симпатии на Карамзин са на страната на очарователната, кротка, бедна Лиза, за чиято съдба чувствителният автор пролива сълзи, въпреки това той се опитва да обясни постъпката на Ераст с обстоятелствата, с характера на героя. Ераст беше надарен с „добро сърце, добро по природа, но слабо и ветровито“. Въпреки това, навикът на празен и проспериращ живот го принуди, поради егоизъм и слабост на характера, да подобри делата си, като се ожени за богата вдовица. След като предаде сцената на сбогуването на Ераст с Лиза, на която той дава сто рубли, Карамзин възкликва: „Сърцето ми кърви в този момент. Забравям човек в Ераст - готов съм да го прокълна - но езикът ми не помръдва - гледам към небето и сълза се търкаля по лицето ми. Карамзин няма остри оценки, няма патос на възмущение, той търси утеха и помирение в страданието на героите. Драматичните, а понякога и трагичните събития нямат за цел да предизвикат възмущение, гняв, а тъжно, меланхолично чувство.

Голямо място в разказа заемат лиричните отклонения на автора, диалогът, монологът на героите. Лиричният стил на разказване създава определено настроение. За това в повестта служи и пейзажът, на фона на който се развива действието, пейзаж, съзвучен с настроенията на героите. За първи път в прозата на Карамзин пейзажът става средство за съзнателно естетическо въздействие – „пейзажът на душата“.

Карамзин често прибягва до словесни повторения, епитети, изразяващи емоционалността или съзерцанието на героите и други изразителни поетични средства.

Значението на творчеството на Карамзин надхвърля сантиментализма, отвъд границите на 18 век, тъй като то оказва силно влияние върху литературата от първите три десетилетия на 19 век.

Отговор вляво Гост

Ако сте преминали "Бедната Лиза", тогава това е, от което се нуждаете.

От 18-ти век, историята на светската измислица. Литературата от 18-ти век отразява в себе си всички онези исторически събития, случили се през тази епоха. Основните направления на литературата от онова време са класицизмът и сантиментализмът. За съвременния читател е трудно да възприеме литературата от 18 век, тъй като тя е много разнообразна за него. Днес са останали много малко хора, които четат книги. Компютрите и телефоните изместиха интересните и забавни книги. Но все пак все още има такава част от хората, които четат книги и го правят с удоволствие. 18 век е векът на красивите думи и острите мисли. Но все пак това е проблемно време с такива надежди и скърби, които днес не са актуални. Това е още един знак защо литературата от 18 век става все по-неразбираема и безсмислена за читателя. Не бива обаче да забравяме безсмъртните творби на поети и писатели от това време, изразяващи чувствата на човек, които той изпитва по всяко време. Например добре познатата история на Н. М. Карамзин „Бедната Лиза“. Тази работа едва ли ще остави някой безразличен. Мисля, че тази работа ще се хареса на много съвременни читатели. Горката Лиза има много ефективен сюжет. Там можете да намерите любов, преживявания, предателство и смърт. Историята на Н. М. Карамзин „Бедната Лиза“ е едно от първите сантиментални произведения на руската литература от 18 век. Лиза успя искрено да обича човек, който не беше напълно достоен за нейната любов. Ераст има ум и добро сърце. След като губи на карти, той е принуден да се ожени за богата вдовица и да напусне Лиза, което я кара да се самоубие. Човешките чувства обаче не са умрели в Ераст и, както ни уверява авторът, „Ераст беше нещастен до края на живота си. След като научи за съдбата на Лизина, той не можа да се утеши и се смяташе за убиец. Не само самият автор се разбираше с Ераст и Лиза, но и хиляди съвременници - читатели на историята. Това беше улеснено от доброто разпознаване не само на обстоятелствата, но и на мястото на действие. Карамзин доста точно изобразява в „Бедната Лиза“ околностите на московския Симоновски манастир, а името „Лизинското езеро“ е здраво закрепено зад езерото, разположено там. Нещо повече, някои нещастни млади дами дори се удавиха тук, следвайки примера главен геройистория. Лиза стана модел, който се стремяха да имитират в любовта, но не селски жени, а момичета от благородството и други богати класове. Рядкото име Ераст стана много популярно в благороднически семейства. „Бедната Лиза“ и сантиментализмът съответстват на духа на времето. В тази история Карамзин не пише нищо нито за императори и императрици, нито за империята, нито за просветения Ум, нито за разумното устройство на света или държавата. Неговите герои са прости хора. Събитията, които се развиват в историята, са прости и драматични. Истории като разказаната в повестта "Бедната Лиза" образоват сърцето, озаряват го с чувствителни картини, дават изтънчено удоволствие да съчувстваш на собствената си душа, да се радваш на безкористната способност да бъдеш личност. „О! — възкликна разказвачът. – Обичам онези предмети, които докосват сърцето ми и ме карат да роня сълзи на нежна скръб. В допълнение към тъжните и трагични творби през 18 век имаше и комедии. Затова съм сигурен, че съвременните читатели могат да се насладят на много произведения от 18 век.

AT модерно обществоЛитературата от 18 век е актуална и днес. Въпреки факта, че са минали няколко века, ЧИТАТЕЛИТЕ на нашето време продължават да ЧЕТЕТ литературата от онези времена, без да губят интерес към нея, а понякога дори обръщат повече внимание, отколкото на съвременната литература. Във всяко произведение можете да проследите връзката с времето, в което е написано, следователно, четейки произведенията от 1700 г., човек едновременно изучава историята и живота на минали времена. В литературата от 18 век се проследяват промените в търсенето на посоки и течения. Класицизмът е заменен от сантиментализъм, а до края на века е заменен от романтизъм. Между тях има доста разлики. Класицизмът спазва правилото за три единства: време, място и действие; писатели, които са използвали тази тенденция в работата си, са използвали много стари руски думи в своите творби, стриктно спазвали литературни норми и правила. В произведенията се насърчава култът към дълга и разума, в сферата на интересите на първо място е социалният живот на човека, положителните и отрицателните герои са ясно разделени. Имаше драматични промени в сантиментализма: много литературни правила бяха нарушени, човешките чувства излязоха на преден план в сферата на интересите водеща роляиграе личния живот и любовта, показва огромно влияние на пейзажа. За да разгледам ролята на литературата от 18-ти век в съвременния свят, ще се основа на тези произведения: N.M. Карамзин "Бедната Лиза", А.Н. Радищев Пътуване от Санкт Петербург до Москва.

AT съвременна литератураи литературата на 18-ти има много разлики. Това се дължи на факта, че хората напълно са променили своите интереси, мироглед, стил и начин на живот, концепции за различни неща. Дойде по-цивилизовано време, крепостничеството е премахнато, всички конфликти засягат хората различни страни, се опитват да решат по цивилизован начин, икономиката, образованието, класификацията на държавните органи са се променили. Всичко това и много повече е изиграло значителна роля в литературата. Разбира се, промените се случиха постепенно, но ако сравните работата на съвременните писатели и 1700 г., тогава всеки може да намери разлики. Но въпреки световния прогрес, обществото продължава да помни и цени произведенията от минали векове, много от които помагат на хората да разберат живота на онова време, да почувстват събитията наравно с нашите предци, да научат нещо от тях. В „Пътешествие...“ можете да видите, че авторът се фокусира върху фолклора, като по този начин показва, че народното творчество не е забравено, напомняйки на читателя за това: „Който знае гласовете на руските народни песни, той признава, че има нещо в тях, тъга на душата, която означава. Почти всички гласове на такива песни са меки по тон. В тях ще намерите възпитанието на душата на нашия народ.” Съвременният читател, който чете тази работа, ще може да си спомни как започва творчеството. Историята на Карамзин "Бедната Лиза" е напълно в съответствие със сантиментализма. Той учи читателя да обича и чувства, показва многостранността на човешката душа и характер, насочва вниманието към хората с по-нисък произход. В тази творба може да се открие и доброто, и злото в един човек, което не се среща в класицизма. От една страна, любовникът на Лиза я ОБИЧАШЕ, беше добър човек, но от друга страна, той нямаше чувство за дълг към отечеството, поради което вместо да се бие за родината си, загуби състоянието си на карти. Лиза също не е напълно положителен герой, тя наистина ОБИЧА майка си и Ераст, но след като научи за предателството, тя се удави, забравяйки за всичко.

От това можем да заключим, че литературата от 18 век все още има огромно влияние върху съвременния читател, внушава му различни положителни качества, опитва се да посочи отрицателните, учи го да обича, показва човек от различни точки на изглед. Благодарение на произведенията от онова време обществото също прави изводи за историята и живота на хората от онези векове.

Предполагам, че много хора обичат времето. Времето учи хората на цялата мъдрост на живота, лекува духовни рани. „Времето е движещ се образ на неподвижна вечност“, както е казал известният френски поет Жан Батист Русо преди няколко века.

Но времето има известен порок: като учител на много мъдреци, то убива учениците си, същевременно разрушава планини и унищожава равнини...

Единственото нещо, което времето не може да поеме и превърне в пепел, са книгите, безценни томове от миналото и новата култура, съхраняващи историята на много хилядолетия.

Винаги са се писали книги. Дългокраките години изчезнаха в пясъка на Несъществуването, епохата смени епохата, литературата се промени, но смисълът... смисълът винаги оставаше същият. Любовта, надеждата на един политик... И през 18-ти, и през 21-ви век хората са мислили и мислят за подобни неща, защото именно в тях се крие ЖИВОТЪТ – това, което е натоварено със смисъла на човешкото съществуване.

Но въпреки сходния „сюжет“, познатата на всички идея, в съвременния свят е трудно да се възприеме литературата от миналите векове. Класицизъм, подчертаващ хармонията на формата и съдържанието, сантиментализъм, в който сега мълчаливата природа разцъфтява заедно с героите на творбите - всичко това изглежда просто приказка, мираж, изобретение на брилянтен автор, изобщо не подобно на живота на хората в 21 век.

Невъзможно е обаче да се съди за литературата от старо време само от „проблемната“ страна. Да вземем например една прекрасна история на Н. М. Карамзин „Бедната Лиза“. Нежна история за страстна любов, чийто апогей е смъртта на главния герой, докосва душата на всеки читател. Гледайки с очи през трепкащите редове, ние се замисляме не само за съдбата на селянката Лиза, но и за многото хора, дали живота си, без да преживеят предателството на своите близки. И преценете сами - не е ли имало подобни трагедии в наше време? Животът, сменяйки епохи, почти никога не променя курса си. Поне засега.

Книгите, написани през 18 век, са наистина невероятни. Истинско приятелство, благородни дела... Букетът от емоции, събрани от писателя, ухае и до днес. Тези литературни цветя никога няма да увехнат, защото тяхното значение, морализиране, вече помага на съвременния човек дълги годинии, разбира се, това не е границата ...

Писателите и поетите на 21 век никога няма да достигнат високото ниво, което някога са създали техните предшественици - гениални хора, които са написали вечни творби. И мисля, че си струва да го приемете за даденост и да повярвате на времето. В крайна сметка само то решава кое произведение в литературата ще ЖИВЕЕ.

Препоръчваме за четене

електрическо оборудване

Готвене на оризова запеканка като в детската градина

Стабилизатори и UPS

Пилешка супа с консервирана царевица и кашкавал

Монтаж

Пиле с картофи на фурна - най-добрите рецепти

електрическо оборудване

Турция на фурна калории на 100

Антена

Марко Поло - откривател на Азия

Антена

Марко Поло - откривател на Азия